Это цитата сообщения nelaplak Оригинальное сообщение
Пианист-виртуоз Lang Lang
Пианист-виртуоз Lang Lang
Всего через несколько дней в Москве (22.03.2013) и в Санкт-Петербурге (24.03.2013) состоятся концерты Ланг Ланга — самого знаменитого и самого популярного пианиста нашего времени, известного не только виртуозной техникой и ярким стилем исполнения, но и… светлой харизмой, во многом благодаря которой его выступления собирают переполненные залы и заканчиваются бурными овациями. Так было в Карнеги-Холл (Нью-Йорк), в Королевском Альберт-Холле (Лондон), в Праге, Вене, Париже, Берлине…
Lang Lang — Beethoven Piano Concerto No.1/ Royal Albert Hall. Proms 2012
Напомним: Ланг Ланг занимается фортепиано с 3 лет, в 10 лет стал студентом Центральной консерватории (Пекин), в 15 поступил в одну из самых престижных консерваторий США, музыкальный вуз высочайшего класса — знаменитый Институт Кертиса (Curtis Institute of Music) в класс Гари Граффмана.
Знаменательным в международной музыкальной карьере стал 1999 — на торжествах, посвящённых 100-летию Фестиваля Ravinia, Ланг исполнил концерт Чайковского №1 с Чикагским симфоническим оркестром. Успех был ошеломляющим, с тех пор концерты идут один за другим. В 2002 пианист стал первым призёром премии Леонарда Бернштейна, награждённым за «экстраординарный музыкальный талант». В 2008 Ланг Ланг учредил Международный музыкальный фонд для популяризации классической музыки, глубокого ее понимания, для привлечения и финансовой поддержки юных талантов. 15.06.2012 в Берлине состоялось пышное чествование 30-летия Ланг Ланга — «HAPPY BIRTHDAY LANG LANG!»
Невероятно (!!!), но сегодня в лауреатских списках международных конкурсов — китайские музыканты, на афишах престижных залов Европы и Америки — китайские виртуозы — 30-летние мировые звезды Ланг Ланг, Юнди Ли, 28-летняя Юджа Вонг и восходящая звезда 11-летний Марк Юй, в крупнейших музыкальных школах мира от Московской консерватории до Джульярдской — китайские студенты.
Китайская исполнительская школа — самая молодая в мире (в 2009 отметили 60-летие развития фортепианной культуры), однако уроки игры на инструментах обязательны во всех школах, музыкальные факультеты существуют в педагогических вузах и университетах, консерватории, филармонии, оперные и музыкальные театры строятся во всех китайских городах.
Для изучения этого феномена был создан образовательный проект “Звезды России — молодым талантам Китая”, в рамках двухнедельной программы которого прошли мастер-классы в двух китайских консерваториях — Шанхайской и Тяньцзинской — в городе-миллионнике, поражающем своими гигантскими новостройками и объектами культурной инфраструктуры, а также в спецшколе для одаренных детей при Пекинской консерватории, среди выпускников которой всемирно известные пианисты Ланг Ланг и Юнди Ли.
Спецшкола предстала ультрасовременным комплексом в 15 этажей с просторными учебными классами, оборудованными акустическими панелями и аппаратурой для ведения и записи занятий. В каждом классе — качественные рояли, в том числе знаменитые “Стейнвеи”.
***
Steinway&Sons — всемирно известная марка роялей класса премиум, Steinway Musical Instruments производят в Нью-Йорке и Гамбурге. Традиционный дизайн Стейнвей существует в неизменном виде более 100 лет. Классификация роялей Steinway&Sons: миниатюрные рояли миньон baby grand piano размером 155 см, кабинетные рояли living room grand 170, 180 и 188 см, салонные рояли music room grand 211 см и концертные рояли concert grand 274 см. Выпускаются также эксклюзивные элитные рояли Steinway&Sons Louis XV — шедевры искусства в стиле рококо, с инкрустацией, резные детали покрыты сусальным золотом.
Знаменитые владельцы роялей Steinway&Sons: Франц Лист, Сергей Рахманинов, Игнац Падеревский, Джорж Гершвин, Владимир Горовиц, Артур Рубинштейн, Гленн Гульд, Ван Клиберн, Элвис Пресли, Дюк Эллингтон, Джон Леннон и многие другие. "Стейнвей" имеет в США банк из 300 уникальных роялей Стейнвей, которые предоставляются пианистам для выступлений.
***
Но вернемся в спецшколу. В комплексе – концертный зал на 800 мест с отличной акустикой, помещения для симпозиумов, гостиница, спорткомплекс, прогулочная зона, но главное – культ музыки, царящий в стенах школы.
Директор Пекинской школы На Мула: “Наши педагоги хотят, чтобы ученик чувствовал себя счастливым в музыке. И у нас для этого есть все – хорошие педагоги, хорошая система образования, хороший материал, учебники, ноты. Мы многие годы изучали мировой опыт, ездили во Францию, Германию, Японию, Америку, Россию, наше образование включает традиции многих музыкальных культур, хотя нам ближе всего русская школа”.
В спецшколе есть отделения по всем инструментам: фортепиано, струнные, духовые, ударные, отделение теории и композиции, электронной музыки, вокальное. Внимание государства акцентируется и на поддержке традиционной культуры, на обучении игре на народных инструментах. В школе представлены 15 традиционных инструментов, в том числе древнейшие, которым более 2000 лет, но более всего здесь популярно фортепиано. Этот инструмент для китайцев стал знаком принадлежности к европейской культуре.
На мастер-классах в Пекинской школе можно было оценить, с какой легкостью 11-12-летние дети справляются с виртуозным репертуаром. Но техническая натренированность – не единственное достоинство юных музыкантов. Слушая, как они исполняют сложнейшие вариации Шумана на тему ABEGG, миниатюры Дебюсси, квартет Равеля, трио Мендельсона или сольную партиту Баха, стало очевидно, что здесь растет новое поколение, которое будет завоевывать мир не техникой, а музыкальной культурой.
Итоговый гала-концерт учеников Пекинской школы, которых по результатам мастер-классов с трудом отобрали наши педагоги (сложно было отсеивать), превратился в настоящий парад свежих музыкальных сил Китая. С этим поколением музыкальному миру предстоит скоро знакомиться на международных конкурсах и на концертных сценах. А для молодых китайцев блестящая музыкальная карьера, возможность выступать с известными оркестрами и дирижерами – главный стимул, ведь такая карьера имеет и коммерческий эффект. Поэтому СМИ в Китае активно пропагандируют музыкальное образование, государство вкладывает огромные средства в его развитие, полностью финансируя сферу культуры и образования, считая этот сегмент важнейшим для продвижения страны и ее имиджа в мире.
Нашим же педагогам, блестяще выступившим в Шанхае, Тяньцзине и Пекине с гала-концертами и с энтузиазмом занимавшимися с китайскими студентами, осталось только обсуждать, к каким проблемам они вернутся домой. Особенно если учесть, что российское музыкальное образование считается престижным везде, кроме самой России.
Виктор Ямпольский (концертирующий пианист, Московское трио им.Рахманинова): «Для китайца надо быть первым любой ценой, поэтому они и побеждают на конкурсах, но в отличие от европейцев и русских у них нет снобизма».
Назар Кожухарь, скрипач (лауреат Всесоюзного конкурса скрипачей им. Д.Ойстраха): «Меня поразил уровень Шанхайской консерватории. Студенты демонстрировали высочайший класс владения инструментом, и играют они не только классику, но и современный репертуар, причем по замечательным нотным изданиям Barenreiter. А во многих российских городах профессора даже не подозревают, как изменились тенденции в мире».
Валерий Шкарупа, пианист (среди учеников профессора В.Шкарупы - 10 лауреатов и 7 дипломантов Международных конкурсов в Италии, Испании, Франции…): « У китайской исполнительской школы громадное будущее. Меня поразило, как цепко они реагируют на каждое замечание, как тут же готовы все исправить. Мои русские студенты далеко не все так реагируют. Я уверен, что многие, с кем мы в эти дни занимались, выйдут на серьезный профессиональный уровень. (http://chinaru.m4.cn/2012/07/05/rahmaninov-s-aktsentom/)
В 1985 начал изучать фортепьяно под руководством профессора Жу Шэньянской консерватории. В 1987 (в 5 лет) выиграл первый приз на конкурсе пианистов в Шэньяне. В 1991 продолжил обучение в Центральной пекинской консерватории, и в V Фортепианном конкурсе в Пекине занял первое место.
В 1994 12-летний Ланг впервые в Европе, на IV Международном конкурсе молодых пианистов в Ettlingen (Германия) он также лидирует.
В 1995 на Международном конкурсе молодых музыкантов в Японии Ланг Ланг исполнил Концерт Шопена №2 с Московским филармоническим оркестром. Тогда же 13-летний пианист (!) изумительно интерпретирует все 24 "Этюда" Фредерика Шопена.
В 1996 Ланг солирует на концерте Национального китайского симфонического оркестра, в 1997, в 15 лет поступил в одну из самых престижных консерваторий США, музыкальный вуз высочайшего класса - знаменитый Институт Кертиса (Curtis Institute of Music) в класс Гари Граффмана.
Крупнейшим достижением юного пианиста и знаменательной вехой в международной музыкальной карьере стал 1999. На торжествах, посвящённых 100-летию Фестиваля Ravinia, Ланг помогает солисту Андре Вацу и исполняет Фортепианный концерт Чайковского №1 вместе с Чикагским симфоническим оркестром. Эту непредвиденную и ошеломляющую работу бурно приветствует пресса, с тех пор концерты идут один за другим.
В 2001 Ланг Ланг выступил с Филадельфийским оркестром под руководством В.Заваллиша в Большом концертном зале Пекина.
В 2002 дебютирует в Би-би-си Proms в Лондоне, играет в Уигмор-Холле в Лондоне, в Центр Kennedy в Вашингтоне, в Лувре в Париже, выступает с гастрольными концертами в Европе с Христофом Эшенбахом и Симфоническим Оркестром NDR, а в Азии - с Симфоническим оркестром NHK под руководством Чарльза Датоита.
В 2002 Ланг Ланг награжден премией Леонарда Бернштейна за «экстраординарный музыкальный талант».
В 2003 - гастроли с известными оркестрами Америки - оркестром Лос-Анджелесской филармонии под управлением дирижёра Zubin Mehta, с Филадельфийским и Кливлендским оркестрами.
В 2003 немецкий Grammophon выпустил диск Ланг Ланга, который лидировал в рейтингах более 40 недель. В 2004 прямая трансляция концерта в Карнеги-холл, концерт также выпущен на компакт-диске.
В 2004/2005 - туры в Европу, Азию и Америку, пианист играет с многочисленными выдающимися оркестрами. Летом выступает с Венской филармонией в Schenbrunn. На концерте - аншлаг, 100 000 зрителей.
В 2006 – концерт в Берлинской филармонии под руководством сэра Саймона Раттла, концерт транслировался по всему миру, пианист получил звание “Музыкант Года”.
В 2008 Ланг Ланг учредил Международный музыкальный фонд (www.langlangfoundation.org) для популяризации классической музыкой, ее глубокого понимания, для привлечения и финансовой поддержки юных талантов (с 2004 пианист является послом доброй воли Детского фонд ООН ЮНИСЕФ).
15 июня 2012 в Берлине состоялось чествование 30-летия Ланг Ланга – «HAPPY BIRTHDAY LANG LANG!»
2 февраля 2013 Lang Lang награжден Золотой камерой в номинации «Лучшая музыка» на 48-й церемонии этой престижной премии / Receives Golden Camera in Best Music International Category from Berlin, Germany.
Видеоклип Lang Lang - SizzleReel
Official YouTube channel for Pianist Lang Lang - http://www.youtube.com/user/langlang
Lang Lang Foundation / Видео
The mission of the Lang Lang International Music Foundation is to educate and inspire the next generation of classical music lovers and performers by cultivating tomorrow's top pianists, delivering music education, and building a young audience through live music experiences.
Блестящий дебют восходящей звезды 11-летнего Марка Юй, Альберт-холл, Лондон. 2008. Марк и его наставник Ланг Ланг исполняют Шуберта, Фентазию фа минор для фортепиано в четыре руки (см. пост "Пианисты-дети / Восходящая звезда Marc Yu / Шуберт, Фантазия / Видео")
После концерта. Ланг Ланг и 11-летний Марк Юй, Королевский Альберт-Холл, Лондон, 2008
Ланг Ланг, Питер Оунджаян (Peter Oundjian, дирижер TSO - Симфонического оркестра Торонто) и 100 самых талантливых молодых пианистов мира, 13 ноября 2011.
Чествование 30-летия Ланг Ланга / «HAPPY BIRTHDAY LANG LANG!», Берлин, 15.06.2012.
HAPPY BIRTHDAY, LANG LANG! Pt.2/10 - Ланг Ланг / Концерт №1 Чайковского
2 февраля 2013, Берлин. Lang Lang награжден Золотой камерой за лучшую музыку.
Ближайшие концерты Ланг Ланга (www.langlang.com)
March 22, 2013 - Moscow, Russia The Moscow Conservatory
March 24, 2013 - St. Petersburg, Russia Philharmonica of Shostakovich
April 7, 2013 - Zurich, Switzerland Hallenstadion Zuerich
April 9, 2013 - Basel, Switzerland Musiksaal of Stadtcasino Basel
April 10, 2013 - Amsterdam, Nederland Concertgebouw-grote zaal
April 17, 2013 - Mannheim, Germany Rosengarten
April 24, 2013 - Caracas, Venezuela
April 25, 2013 - Caracas, Venezuela
April 27, 2013 - Mesa, AZ Ikeda Theatre
April 29, 2013 - Las Vegas, LV Smith Center
May 2, 2013 - Los Angeles, CA Disney Hall
May 3, 2013 - Los Angeles, CA Disney Hall
May 4, 2013 - Los Angeles, CA Disney Hall
May 5, 2013 - Los Angeles, CA Disney Hall
May 9, 2013 - Philadelphia, PA Kimmel Center
May 10, 2013 - Philadelphia, PA Kimmel Center
May 11, 2013 - Philadelphia, PA Kimmel Center
May 18, 2013 - Bogota, Columbia Teatro Mayor
May 21, 2013 - Medellin, Columbia Teatro Metropolitano
May 27, 2013 - Santiago, Chile Teatro Municipal de Santiago de Chile
May 30, 2013 - Lima, Peru Gran Teatro Nacional
Новости и множество других фотографий - на сайте www.langlang.com.
И, наконец, великолепный концерт №1 Ференца Листа в исполнении Ланг Ланга - Proms 2011/ Lang Lang - Liszt, Piano Concerto No1, Proms 2011 (видео).
Но прежде, до просмотра видео - немного о концертах Proms и фортепианном творчестве Ференца Листа.
PROMS, т.е. «променадные» концерты (проект 1895 года) проходят в концертном зале Альберт-холл в Лондоне в июле-сентябре. По сути, это ежегодный двухмесячный фестиваль классической музыки для слушателя неискушенного, неподготовленного, но любопытного, где часть публики СТОИТ в променадной части зала непосредственно напротив оркестра. Всего имеется более 1000 дешевых стоячих мест по цене 5 фунтов. Эти места не могут быть заранее куплены или забронированы, поэтому всегда есть шанс попасть на концерт, купив стоячее место непосредственно перед началом концерта. Сейчас PROMS-концерты организует корпорация «Би-би-си» - англ. BBC Proms.
Виртуальный визит в PROMS можно совершить здесь:
http://www.royalalberthall.com/virtualtour/index.html.
Лондонский королевский зал искусств и наук имени Альберта (англ. Royal Albert Hall of Arts and Sciences), или Альберт-холл, — наиболее престижный концертный зал Великобритании. Построен в память принца-консорта Альберта при его вдове королеве Виктории.
Идею приближения классической музыки к широкой публике в 1895 году предложил Роберт Ньюмен (англ. Robert Newman), заведующий Куинс-холл (англ. Queens Hall) — концертного зала на 2500 мест в центральном Лондоне. Он нанял молодого дирижёра Генри Вуда, который поддержал его замысел формирования музыкального вкуса публики, предлагая ей популярные пьесы с постепенным повышением стандартов. Вуд дирижировал почти каждым «променадным» концертом в течение 50 лет, до своей смерти в 1944. Во время войны «променадные» концерты проходили в Альберт-холле, затем в Бристоле и Бедфорде. После войны Альберт-холл стал постоянной площадкой фестиваля. В 1927 к организации «променадных» концертов была привлечена корпорация «Би-би-си». Каждый отдельный концерт теперь передаётся по радио «Би-би-си», некоторые показывают по телевидению, можно слушать концерты через Интернет. Симфонический оркестр Би-би-си — постоянный, а всего в выступлениях участвует 80 групп (оркестров, хоров и так далее). Организуются специальные «променадные» концерты для детей, «променадные» концерты с национальной музыкой (китайской, индусской...). Последний концерт каждого сезона - «последний вечер променадных концертов» - транслируется на весь мир.
А теперь несколько слов о фортепианных произведениях Листа – лучшей части его творческого наследия.
Лист любил рояль и писал о нем очень красочно и образно: «Мой рояль для меня то же, что для моряка его фрегат, для араба его конь, более того, до сих пор он был моим «я», моим языком, моей жизнью! Он хранитель всего того, чем была движима моя душа в пылкие дни моей юности; ему я доверяю все мои помыслы, мои грезы, мои страдания и радости. Его струны трепетали от моих страстей, и его послушные клавиши подчинялись любому моему капризу».
По меткому выражению ведущего музыкального критика В.Стасова, Лист обновил весь строй и характер звучания фортепиано, сделав из него «неведомую и неслыханную вещь - целый оркестр». Действительно, симфоническая трактовка фортепиано - то новое, что привнес Лист в современное исполнительство. Он разработал оркестральное звучание инструмента, обогатив его возможности тембрами и звуками медных и деревянных духовых инструментов, скрипок и виолончелей, громоподобных колоколов и серебристых колокольчиков…
Он расширил выразительные средства пианиста, на первый план выдвинув красочность звучания, использовав все регистры фортепиано: применял глубокие и сочные басы, мелодию переносил в средний – «виолончельный» регистр, а в «верхах» добивался прозрачного, кристально-чистого звучания. Пассажи, которые словно одним броском охватывающие всю клавиатуру рояля, насыщал аккордами, для передачи драматизма/динамики использовал оркестровые эффекты тремоло, аккордовые трели или октавы martellato. Особое внимание уделял распределению звукового материала между двумя руками, их переносу и переброске в разные регистры фортепиано.
Все эти приемы создали многослойную фактуру произведений подобно оркестровым сочинениям и представлены в его двух фортепианных концертах. Это самые популярные произведения Листа. В них музыкальные образы очень яркие и рельефные, развитие темы стремительное, а партии солиста и оркестра настолько виртуозны, что они выступают на равных, словно соревнуясь, оспаривая друг у друга право первенства. Добавим, что в истории фортепианного концерта Лист открыл новую главу и создал непрограммный/одночастный концерт, отдельные фрагменты которого связаны между собой повторением предыдущих тем. Творческим исканиям Листа предшествовали пять «симфонических концертов» французского композитора Анри Литольфа (1818-1891). Именно ему Лист посвятил свой Первый фортепианный концерт (1849, перераб.1856). А на создание главного музыкального образа Первого концерта Листа вдохновили героические образы Пятого фортепианного концерта Бетховена.
Lang Lang - Liszt, Piano Concerto №1, Proms-2011
Серия сообщений "Музеи. Театры. Опера. Балет. ":
Часть 1 - Оперные фестивали
Часть 2 - Фестивалі опери* / переклад
...
Часть 36 - Балет «Драгоценности» / Дж.Баланчин / видео - Мариинский театр
Часть 37 - Божественная Ульяна Лопаткина/«Лебединое озеро»/Видео
Часть 38 - Пианист-виртуоз Lang Lang
Часть 39 - Пианисты / Звезды / Ланг Ланг - Шопен, Концерты №1 и №2 (видео)