Итак, идем на экскурсию в картинную галерею, которая находится во Дворце (Палаццо Питти)
[700x525] [700x420]
Вид из окна музея [700x420]
Палаццо Питти — огромнейший из дворцов, который только знала Флоренция. Он был построен в XV веке могущественным родом Медичи. Резиденция итальянских герцогов в современные времена стала домом для нескольких музеев: художественной галереи, галереи современного искусства, выставок серебра, фарфора, каретного дела, галереи, посвященной историю моды и костюма. [420x700] [700x420]
"Мадонна в кресле" — одна из самых характерных и заслуженно популярных среди многочисленных версий Рафаэля на сюжет Девы с Младенцем. Она относится к периоду творческой зрелости мастера и была написана во время его пребывания в Риме. В это время он был занят грандиозной работой, — росписью станц в Ватикане. Трудно было бы найти во всей истории искусства более привлекательное разрешение задачи — размещение фигур на круглом поле. [615x700]
Рафаэль Санти. Портрет Кардинала
ИСТОРИЯ ПОРТРЕТА
Портрет дамы под покрывалом, или Донна Велата. Рафаэль. 1516 г. Флоренция, галерея Питти Долгое время личность красавицы под покрывалом, изображенной на картине, известный под названием "Донна Велата" (1516, Флоренция, галерея Питти), была окутана тайной. Вполне вероятно, что это портрет "женщины, которую он очень любил до самой смерти, и с которой он написал портрет настолько прекрасный, что она была на нем вся как живая" (Вазари).
Та же женщина позировала Рафаэлю и для так называемой "Булочницы", или "Форнарины" (1515, Рим, Национальная галерея). На обоих портретах одна и та же заколка с жемчужиной прикрепляет к волосам головной убор.
Индивидуальность проступает в камерной атмосфере обоих картин. Возможно, они являются портретами Маргериты Лути, дочери пекаря из Сиены, возлюбленной Санцио, часто ему позировавшей.
Пердполагают, что Рафаэль встретил Форнарину в 1514 году, когда работал в Риме по заказу банкира Агостино Чиги над оформлением главной галереи его виллы Фарнезина. Рафаэль написал для Чиги знаменитые фрески "Три грации" и "Галатея".
Для фрески "Амур и Психея" Рафаэль стал искать модель и наконец на берегу Тибра увидел 17-летнюю дочь пекаря Маргариту Лути. Рафаэль прозвал ее Форнарина (forno - печь).
Художник предложил девушке поработать в качестве модели и пригласил ее к себе в студию. Так начался их роман, он продолжался шесть лет, до самой смерти мастера. Как говорят, Рафаэль выкупил дочь у отца за 3 тыс. золотых и снял для нее виллу. Считается, что именно она многие годы была музой художника и даже стала моделью для многих прекрасных мадонн мастера, в том числе и знаменитой "Сикстинской Мадонны". [420x700] [700x492]
Антонис ван Дейк
[504x700]
Тициан. Кающаяся Мария Магдалина [684x700]
Полотно с изображением Марии Магдалины было заказано Тициану в середине 1560-х годов. Для этой картины художнику позировала Джулия Фестина. Когда картина была готова, она была показана герцогу Гонзага, которому она так понравилась, что он заказал копию. После этого Тициан сделал ещё несколько копий, меняя наклон головы и положение рук женщины, а также пейзажный фон картины. [480x700]
La Bella Красавица. 1536 Палаццо Питти, Галерея Палатина
«Bella» принадлежит к числу самых обаятельных и типичных женских портретов Тициана. Обаяние красоты, молодости, здоровья, счастливая полнота бытия, венецианское великолепие и праздничность гармонично сочетаются в нем с торжественной величавостью.
ИЗ ИСТОРИИ КАРТИНЫ
Возможно. Картина написана для урбинского герцога Франческо мария дела Ровере или его сына Гвидобальдо. Поступила в коллекции Медичи в 1631 году, как и все картины урбинского собрания, с наследством супруги Фердинандо II Медичи Виттории делла Ровере. Возможно, именно этот портрет упоминается в письме урбинского герцога Франческо Мария делла Ровере своему послу в Венеции Леонарди как "Дама в синем". Имя изображенной неизвестно; делались попытки видеть в портрете идеализированное изображение урбинской герцогини Элеоноры Гонзага, но несходство «Bella» с портретом Элеоноры, хранящимся в Уффици, слишком велико. Похоже, изображенная женщина послужила моделью так же для тициановской « Девушки в шубке» венского Музея истории искусств и «Венеры Урбинской» из Уффици.
Клеопатра вдозновляла художников эпохи Возрождения. С одной стороны она была великой царицей, чьей привлекательностью были покорены два наиболее влиятельных римских военнноначальника Цезарь и Антоний, а с другой стороны её трагическое самоубийство, которое лишило победителя, по-крайней мере, части его триумфа. Тем не менее древние авторы согласны с тем, что Клеопатру укусила змея в руке, укус в грудь- это выдумка Шекспира, которая была подхвачена изобразительным искусством. [700x420]