Ирина Верхградская — признанный мастер кукольного дела из Новосибирска. Ее «маленький мир» покорил сердца многих людей по всему миру, а коллекция автора насчитывает более 1500 работ, от исторических персонажей до жанровых сценок.
Ирина Верхградская
Ирина Верхградская из Новосибирска начала делать куклы еще в детстве, но серьезно вернулась к своему увлечению 30 лет назад, когда начала шить кукол для своих маленьких детей. Сейчас в ее коллекции более 1500 миниатюрных работ, но известной ее сделали прежде всего очень точные и трогательные сцены из повседневной жизни.
«Разговор с внучкой»
«Разговор с внучкой»
Всё идет с детства: когда-то маленькой Ирине мама подарила собственноручно сшитую куколку. Девочка тут же полюбила свою новую подружку и назвала ее Людкой. Конечно же, кукле требовались и наряды, и мебель — так Ирина потихоньку училась шить, вязать, придумывать все новые и новые вещицы и сюжеты для игр.
Детство 50-60-х годов. «Переводные картинки»
«Наше прошлое»
«Наше прошлое»
«Роман о любви»
Из серии «История одного кресла»
«Субботний ужин»
«На остановке»
«На балконе»
«В доме престарелых. Волонтеры приезжали»
Из серии «Дорогие мои старики». «Подкидыш»
«На веранде»
Жизнь заставила забросить увлечение куклами. Повзрослевшая Ирина выучилась на товароведа и устроилась на работу в книжный магазин. И вот однажды, в самом начале «Перестройки», женщине тоже захотелось сделать особенный подарок — теперь уже своим детям. На свет появились два Деда Мороза со Снегурочками (чтобы малыши не ссорились), а потом и два клоуна, два пирата... А спустя некоторое время один из новосибирских музеев пригласил Ирину организовать персональную выставку, которая продлилась больше полугода. После такого успеха мастерица поняла, что нашла свое призвание.
«Самый счастливый день»
«Самый счастливый день»
«У витрины»
«Пляши, Тимофеевна!»
«Любимый сериал»
«Валентинки»
«В музее»
«Прогулка»
«В храме»
«Вербное»
«Вербное»
Серия «Дорогие мои старики» появилась из глубокой любви и сострадания к непростой, зачастую одинокой жизни пожилых людей. В миниатюрах Ирины бабушки и дедушки занимаются повседневными делами: ходят по магазинам, встречают почтальона, читают книги, смотрят телевизор, занимаются садоводством, сидят с внуками. Каждая сценка — словно кадр из жизни. Только вот при просмотре почему-то нестерпимо щемит где-то в груди, а на глаза наворачиваются слезы...
«Виконт де Бражелон»
«Болгарский перец»
«Воспоминания»
«С лёгким паром»
«Рио-Рита»
«Поклонница»
«Накануне праздника»
«Бессмертный полк»
За 30 лет творчества из-под рук Ирины вышло множество кукол, самых разных. Она признается, что главный ее мотиватор в творчестве — это чтобы игрушки несли какие-то знания детям. Так, одна только коллекция по истории костюма насчитывает около 500 работ. Но большая часть уроков Ирины совсем другого толка. Таким сюжетам Ирина уделяет особое внимание.
«В доме престарелых. Кавалер»
«Любимый сериал»
«Интересно...»
«В гостях у бабушки»
«Деревенский музыкант»
«Дорогой сыночек! У меня все хорошо...»
«На вокзале. Мамуля приехала!»
«Ожидание»
«Знакомство»
«Золотая свадьба»
Сегодня на создание одной игрушки у Ирины в среднем уходит 10–14 дней. В некоторых случаях предварительно создаются эскизы будущей работы — чтобы получилась цельная, продуманная история.
Тело кукол делается из запекаемой пластики и искусственного шелка, который предварительно пропитывается и грунтуется. Лица и детали прорисовываются при помощи масляных красок.
«Свидание»
«Устала...»
«Устала...» фрагмент
«Дети приехали!»
В работах Ирины Петровны есть главное — антураж, внимание к деталям, композиция. И зритель перестает видеть глазами, а начинает смотреть душой.
Если смотреть на кукол и обстановку на фотографиях, то складывается впечатление, что всё это сделано в натуральную величину, куклы — человеческого роста, а предметы — настоящего размера. И сложно поверить, что любая из кукол поместится на ладошке, а десятки сцен из нашей повседневной жизни могут уместиться на обычном письменном столе.
"До свидания..."
Свои работы Ирина Верхградская не продаёт и не отдаёт в музеи — хочет, чтобы все куклы были при ней и в одном месте, чтобы знать, что с ними всё в порядке, они целы и невредимы. Один музей, рассказывает мастерица, как-то просил отдать ему часть коллекции, но она не смогла — рука не поднялась, а потом оказалось, что музей лишился здания.
