Вышивка в основном считается женским видом рукоделия. И конечно, это так. Столетиями женщины вышивали приданое, украшали свои дома, одежду.

Зардози — очень древний вид вышивки. Это вышивка золотом. Она из Персии (Зар на персидском — золото и Дози — вышивка). Техника, секреты передавалось из "рук в руки". Зардози распространен в Индии и Пакистане. Существовал не одну сотню лет. Этим ремеслом всегда занимались только мужчины.

Вышивали на бархате, парче, шёлке. Такой вышивкой украшали одежду, оружие, стены, императорские покои, покрывала для коней и слонов. Использовались золотые и серебряные нити, драгоценные камни, жемчужины и результат получался волшебным.
Своего расцвета Зардози достигает под покровительством падишаха династии Великих Моголов Акбара. В XVII веке после отказа от такого покровительства, зардози перестало развиваться и могло исчезнуть. Так как материалы для вышивки стояли очень дорого и мастера не могли самостоятельно покупать их. Большинство мастеров покидают Дели, уезжают в Пенджаб и Раджастан. Для зардози наступили тяжелые времена, мастера не могли передавать свои знания, не было материалов для работы, и видимо не было заказов. Потеря мастеров стала вторым тяжелым ударом для этого вида вышивки.

И только в середине ХХ века все таки нашлись мастера и восстановили эту вышивку. Этому в основном послужило удешевление материалов. Использовались уже не золотые нити, а нити с золотым покрытием, не драгоценные камни, а стразы.
Ковер драгоценностей. Да, конечно, но еще и волшебная сказка. Помните, в детстве писали сочинения по картинке, по услышанной музыке. А здесь можно сочинить волшебную добрую сказку.

Каждому произведению мастер посвятил по несколько лет жизни.
Одну из самых известных композиций - «шахматы» - с двадцатью тысячами камней -
мастер вышивал тридцать лет! Еще в 70-е годы шейх из Саудовской Аравии предлагал за нее два миллиона восемьсот тысяч долларов, но безуспешно. Шамсуддин работу не продал, понимая, что ничего подобного создать никогда уже не сможет.

Так или иначе, но работы Шамсуддина, пожалуй, - одни из самых дорогих в мире вышивок.

Свою последнюю картину Шамсуддин вышил в 1985-м, когда уже почти лишился зрения - он лишь слабо различал контуры. Удивительную «Вазу с цветами» он закончил, чтобы подарить любимой жене. Это единственная картина без шелковой рамы – художник так и не успел ее закончить. Но в ней больше всего драгоценных камней – целых двадцать две тысячи (размер 90" х 66", или примерно 2,30м х 1,68м).
Работы Шамсуддина - образцы высочайшего мастерства, за которые вышивальщик был неоднократно награжден. К сожалению, Шамсуддина больше нет, но дело мастера продолжают его сын и ученики.
В настоящее время работы мастера выставлены в частной галерее ювелирного магазина Kohinoor в Агре.
У мастера Шамсутдина было около 5 тысяч учеников. А самым лучшим стал его старший сын. Раисуддину и передал свое дело мастер.
За свою жизнь Sheikh Shams Uddin стал знаменитым и получил кучу наград, его работы – национальное достояние, но повторять его подвиги в голову никому не приходит, в том числе и старшему сыну Великого Мастера Раисуддину, который управляет мастерской.

Для вышивки ткань натягивают на раму, как на пяльцы, только рамы намного больше. И вышивают исключительно мужчины.
Mастерство индийских вышивальщиков известно всему миру.











Вышивка Зардози известна со времен Риг-Веды и развилась при Великих Моголах, при императоре Акбаре. В наше время продукция зардози является частью высокой моды и пока ещё пользуется спросом у экспортных домов.


Сейчас она выполняется в индийских городах Лакхнау, Бхопале и Чаннаи. Индустриализация (от слова индус) снизила качество вышивки и её упростила, но традиции поддерживаются. Многие индийские модельеры, как например, Рохит Бал применяют и пропагандируют вышивку зардози в своих коллекциях.



К сожалению в наши дни в Индии удивительное искусство вышивки для избранных ценителей окончательно превратилось в массовый бизнес, что безусловно является началом конца для зардози.
