Это цитата сообщения
liudmila_leto_-Stella_Polaris Оригинальное сообщениеМир искусства Зинаиды Серебряковой.Мужские портреты
НЕУЗНАВАЕМАЯ СЕРЕБРЯКОВА: МУЖСКИЕ ПОРТРЕТЫ
Женщины на портретах Зинаиды Серебряковой обладают неуловимым сходством — они тонкие, изящные, с огромными глазами. И все чуть-чуть похожи на саму художницу, благодаря чему ее авторство угадывается сразу. А как обстоит дело с мужскими образами?
Вот мужские портреты, выпадающие из «фирменного стиля» художницы.
БОРИС СЕРЕБРЯКОВ (1913)

Рыжеватый блондин с бородой — муж художницы, поэтому появляется во многих ее произведениях. Будущие супруги выросли вместе — Борис Анатольевич Серебряков приходился Зинаиде двоюродным братом. Однако, в отличие от многих членов клана Бенуа-Лансере-Серебряковых, он не стал заниматься искусствами, а окончил Петербургский институт инженеров путей сообщения. На портрете Борис изображен в форменном костюме по ведомству Министерства путей сообщения — через год его пошлют строить железную дорогу Иркутск — Бодайбо. В 1919 году Борис умер от тифа, оставив Зинаиду с четырьмя детьми на руках. Больше замуж она не выходила.
ИГНАТ ГОЛУБЕВ (1914)

Крестьянин Игнат Дмитриевич Голубев работал плотником и «мастером на все руки» у семьи Серебряковых в селе Нескучном Харьковской губернии. Его дочь вспоминала, какие хорошие хозяева это были: «у них продукты никогда не прятали под замки». Художница написала его портрет в 1914 году — в этот период она активно работала над своим крестьянским циклом, в котором половина жителей Нескучного могли бы опознать себя. Еще раз Голубева можно встретить на картине «Крестьяне. Обед» из собрания Русского музея.
СЕРГЕЙ ИВАНОВ (1941)

Художник Сергей Петрович Иванов, известный в Париже как Serge Ivanoff, происходил из купеческой семьи, был учеником Осипа Браза и Дмитрия Кардовского. В эмиграции оказался в 1922 году, перейдя пешком финскую границу. Там он напечатал на французском книгу «Голод в большевистской России» с документальными рисунками. За границей жизнь задалась — он стал достаточно популярным портретистом, работал в лучших журналах, пятнадцать лет прожил в США, а потом вернулся во Францию. Скончался Иванов в 89-летнем возрасте. С Серебряковой, также учившейся у Браза, этого темпераментного человека связывала дружба, он помогал ей советами по обустройству в эмигрантской жизни и, в свою очередь, тоже написал ее портрет.
СЕРГЕЙ ПРОКОФЬЕВ (1926)

Портрет написан, когда Серебрякова уже два года как оказалась в эмиграции, Прокофьев же уехал еще в начале 1918 года. И в 1926 году, когда написан портрет, еще не думает возвращаться, хотя в Ленинграде в Мариинском театре ставят его «Любовь к трем апельсинам», а годом ранее он написал балет «Стальной скок» про молодую Советскую республику. Кроме портрета композитора художница написала его трехлетнего сына Святослава.
ПЕТР ШИЛЬДКНЕХТ (1955)

Петр Николаевич Шильдкнехт был сыном императорского архитектора и стал театральным художником. В 1924 году он эмигрировал из Советского Союза. Через два года — он арт-директор на съемках «Андалузского пса» Луиса Бунюэля и Сальвадора Дали. В историю кино он вошел под именем Пьер Шильд. В числе прочего, он работал декоратором на съемках фильмов Марка Соркина и Вильгельма Георга Пабста. Когда сын Серебряковой Александр искал заработок, Шильдкнехт нашел ему работу в кино.
СЕРЖ ЛИФАРЬ (1961)

Знаменитый танцовщик эмигрировал в 1923 году по приглашению «Русского балета» Дягилева. Во время написания портрета ему уже 56 лет — время былой славы (и былой стройности), конечно, позади, однако необыкновенное обаяние артиста никуда не исчезло. Серебрякова писала о сеансах позирования дочери: «Больше всего мы с ним говорили о Пушкине — у него ведь в собраньи подлинные письма Пушкина к Наталье Гончаровой! Он издал сам книгу с полным текстом этих писем, устраивал здесь выставку в 1937 году Пушкинскую, а затем Лермонтовскую… Лифарь ездил весной в СССР, рассказывал с восторгом обо всем, что видел чудного в музеях и городах».
ЕВГЕНИЙ ЛАНСЕРЕ (1915)

А напоследок — портрет, в котором рука Серебряковой узнается сразу. Он даже кажется очередным автопортретом художницы, к которому пририсованы усы и бородка. Ничего странного в этом нет — на картине изображен ее родной брат художник Евгений Лансере. На нем шинель и папаха — он собирается на фронт Первой мировой войны, как и многие другие деятели искусств. После революции он останется в Союзе, будет работать и преподавать в Тифлисе и Москве и даже избегнет репрессий.
https://www.culture.ru/materials/157959/neuznavaem...ebryakova-7-muzhskih-portretov
Радиоэкскурсия по выставке-ретроспективе работ Зинаиды Серебряковой, одной из самых любимых в России художниц русского зарубежья. | Серебряный Дождь
http://www.silver.ru/programms/padioekskyrsii/Radi...ovystavkeZinaidySerebryakovoy/
В экспозиции представлены ранние произведения, портреты, крестьянский цикл, натурные наброски балерин, пейзажи, эскизы росписей Казанского вокзала в Москве, работы парижского периода, бельгийские панно, марокканская серия, а также работы русского периода, самого плодотворного в творческой жизни художницы.
Радиоэкскурсию провела:
Екатерина Середнякова заведующая сектором методической работы галереи
1. Раздел «Начало пути»
1.
[620x700]
За туалетом. Автопортрет. 1909. Холст на картоне, масло. Государственная Третьяковская галерея
2.
[546x700]
В мастерской О. Э. Браза. 1903-1904. Бумага, гуашь, графитный и угольный карандаши, мёд. Государственная Третьяковская галерея
2. Раздел «Картины природы»
3.
[700x548]
Нескучное. Хутор. Молодой сад. 1910. Тонкий картон, темпера. Государственный музей изобразительных искусств имени А. С. Пушкина
4.
[700x569]
Сад в Нескучном. 1908-1909. Бумага, карандаш, темпера. Государственный музей-заповедник «Петергоф»
5.
[564x700]
Зеленя. Осенью. 1908. Бумага, гуашь, темпера. Государственная Третьяковская галерея
3. Раздел «Родные лица»
13.
[612x700]
Портрет Б. Е. Лансере в папахе. 1915. Бумага, темпера. Частное собрание. Москва
14.
[583x700]
Портрет Б. А. Серебрякова. 1913. Холст, масло. Частное собрание. Москва
15.
[700x666]
Портрет Б. Е. Лансере. 1912. Холст, масло. Государственный Русский музей
4. Раздел «Дети Серебряковых»
16.
[700x590]
За завтраком. 1914. Холст, масло. Государственная Третьяковская галерея
17.
[581x700]
Женя и Шура на крыльце в Нескучном. 1910. Бумага, темпера. Государственный музей-заповедник «Петергоф»
18.
[700x524]
Так заснул Бинька. 1908. Бумага верже, темпера. Государственный музей изобразительных искусств имени А. С. Пушкина
19.
[551x700]
Женя Рисует Венеру. 1921. Бумага серая, пастель. Частное собрание. Москва
20.
[524x700]
Катя и Бабушка. 1920. Бумага, пастель. Частное собрание. Москва
21.
[700x532]
На лугу. Нескучное. 1912. Холст, масло. Нижегородский государственный художественный музей
5. Эскизы росписи Казанского вокзала
6. Раздел «Крестьянский цикл»
22.
[549x700]
Крестьяне. 1914. Фрагмент несохранившегося варианта картины «Жатва». Холст, масло. Государственный Русский музей
23.
[700x588]
Обувающаяся крестьянка. 1915. Холст, масло. Государственный Русский музей
24.
[700x570]
Беление холста. 1917. Холст, масло. Государственная Третьяковская галерея
25.
[700x410]
Спящая крестьянка. 1917. Холст, масло. Частное собрание. Санкт-Петербург
7. Раздел «Балет»
26.
[700x598]
В балетной уборной. Большие балерины. Балет Ц. Пуни «Дочь фараона». 1922. Холст, масло. Частное собрание. Предоставлено галереей «наши художники», Москва
27.
[574x700]
Балетная уборная. Балет П. И. Чайковского «Лебединое озеро». 1924. Холст, темпера. Государственный Русский музей
8. «Русский период»
28.
[700x641]
Одна из последних работ - Карточный домик. 1919. Холст, масло, темпера. Государственный Русский музей
9. Раздел «Франция»
29.
[700x563]
Ментона. Пляж. 1931. Бумага, темпера, лак. Государственная Третьяковская галерея
30.
[700x581]
Катя за рисованием в Кастеллане. 1929. Бумага, гуашь. Частное собрание. Париж
10. Раздел «Марокко»
31.
[700x581]
Лежащая одалиска в голубом одеяле. 1932. Бумага, пастель. Fondation Serebriakoff, Париж
32.
[562x700]
Марокканец с мулом. 1932. Бумага, пастель. Fondation Serebriakoff, Париж
11. Бельгийские панно
[700x476]
[700x184]
[700x518]
[700x170]
Декоративные панно для виллы Мануар дю Реле в Помрейле близ Монса Ж. А. Броуэра. 1936-1937. Холст, масло. Галерея «Триумф», Москва