Его произведения сохранились до наших дней, что позволяет оценить мастерство исполнения, эстетику и качество оформления. Скульптуры Блохина небольшие по размеру, специально предназначены для интерьерного размещения, служат украшением и часто становятся частью частных коллекций. Некоторые из его работ представлены в музеях, что подтверждает высокий уровень мастерства художника.
Жизнь и творчество Василия Ивановича Блохина тесно связаны, поэтому трудно отделить биографию от его профессиональной деятельности. Много деталей о жизни скульптора утрачено, так как не велось систематическое документирование. Известно, что родился Василий Иванович в 1915 году. Он получил специальное образование, достаточное для работы на фарфоровом производстве. В 1930-е годы Блохин трудился на Ленинградском фарфоровом заводе в (ЛФЗ). Вначале он работал отминальщиком — специалистом, занимающимся обработкой фарфоровых форм, который также известен как отливщик. Его обязанности включали подготовку форм, заливку фарфора, обработку поверхности и последующую отделку изделий.
Хотя традиционные методы производства сохранялись, с течением времени в цехах стали внедрять автоматизированные линии, профессия отминальщика не утратила своей актуальности. Точная роль Блохина на заводе не полностью известна, однако он мог заниматься приготовлением форм, смазкой, удалением излишков материала, отделкой и расположением изделий для сушки.
С приобретением опыта Василий Иванович был переведён на должность формовщика в 1934 году. Его работы в основном посвящены изображению птиц и животных. Деятельность Блохина была отмечена как востребованностью продукции, так и участием в выставках. В 1935 году его скульптурные работы вошли в экспозицию первой выставки ленинградских художественных производств. Блохина можно причислить к анималистам — художникам, специализирующимся на изображении животных. Многие из его работ были вариациями или копиями ранее существующих моделей, но имелись и оригинальные композиции, выпущенные заводом и поступившие в продажу.
В конце 1935 года Василий Иванович был призван в Красную Армию, где служил с 1941 по 1945 год. После войны в 1946 году он вернулся к работе на ЛФЗ, однако вскоре покинул предприятие по собственному желанию из-за низкой заработной платы. Из скудных биографических данных известно, что он проживал в Ленинграде и был женат.
В период работы на заводе Василий Блохин создал множество скульптур, часть из которых он выполнял самостоятельно, а часть — в сотрудничестве с другими художниками. Так, например, фигурку «Выдра» 1934 года расписал Иван Иванович Ризнич, который также отвечал за декор белого медведя того же года.
Известны и другие произведения Блохина:
-
«Лиса и петух» (1935) — редкая работа, выполненная с учётом идей Дурова; изображение животных динамичное;
-
Пепельницы «Белый медведь» и вариация с изображением зверя на охоте; в первой пепельнице емкость выполнена в виде углубления с ледниковым голубоватым оттенком, а сам медведь лежит спокойно сбоку; в охотничьем варианте медведь изображён сидящим, а форма пепельницы почти плоская с рельефом рыбки внизу.
Каждая скульптура по-своему уникальна. Фигуру добермана расписал И. И. Ризнич. Также известны работы с изображениями льва, зебры, гиены, различных медведей, рыси и морского льва. Часто выпускались как отдельные фигурки, так и композиции из нескольких зверей или птиц. Значимым проектом Блохина стали шахматы с фигурками в виде животных. В период его работы ещё использовались чернила, и он создал чернильницу «Морж». Известны две версии тюленей: одна по модели В. В. Кузнецова, другая датируется около 1935 года. В музее хранится скульптура «Слон» и её уменьшенная версия «Слоник». Известно, что Блохин занимался реставрацией обветшавших скульптур, например, работ известного скульптора дореволюционного периода Августа Тимуса.
Блохин неоднократно участвовал в выставках. В 1935 году в Ленинграде на первой выставке ленинградских художников экспонировали его «Яка», «Добермана» и «Выдру». В 1937-м он участвовал в выставке, посвящённой советскому и русскому фарфору в Государственном Русском музее. Творчество Блохина, выполненное в стилистике анималистики, часто посвящено ярким, кульминационным моментам. Замечательный пример — скульптура «Дуров на слоне», созданная им в соавторстве с Натальей Данько. В этой работе мастерски запечатлен ключевой эпизод их знаменитого выступления.
Скульптура в виде фигуры Дурова на слоне «Дрессировщик В. Г. Дуров-Шевченко на слонихе Рези», авторы Данько Н. Я., Блохин В. И., фарфор, ЛФЗ, 1935 г. Фото с нашего сайта dvaveka.ru
https://www.liveinternet.ru/journal_editpost.php?journalid=4734325&jpostid=299045944&action=draft