Второй после Шекспира....Часть первая
09-07-2022 03:21
к комментариям - к полной версии
- понравилось!
Да, так говорили о Бернарде Шоу!
Шоу Джордж Бернард ирландский драматург, философ и прозаик, выдающийся критик своего времени и самый прославленный — после Шекспира — драматург, писавший на английском языке. Единственный человек, удостоенный одновременно и Нобелевской премии по литературе (1925, «За творчество, отмеченное идеализмом и гуманизмом, за искрометную сатиру, которая часто сочетается с исключительной поэтической красотой»)и премии «Оскара» (1938, за сценарий фильма «Пигмалион»). Писатель отказался от денежной части Нобелевской премии по литературе (однако принял медаль лауреата).
Не все знают, что он автор 63 пьесы,.из которых нам знакомы «Дом, где разбиваются сердца», «Цезарь и Клеопатра», «Миллионерша» и самое яркое его творение, покорившее весь мир и продолжающее покорять каждое новое поколение - это его восхитительный «Пигмалион», а ещё несколько романов, критических произведений, эссе и более 250 000 писем.В своих работах он всегда поднимал самые жгучие проблемы современности, чем и обязан признанию общественностью.
Его цитаты сегодня актуальны и востребованы, вот некоторые:
Расстояние ничего не портит. Разница в возрасте ничего не портит. Мнение родителей ничего не портит. Всё портят люди. Сами.
Самое важное — это навести порядок в душе. Соблюдаем три «не»: не жалуемся, не обвиняем, не оправдываемся.
Самая большая человеческая глупость — боязнь. Боязнь совершить поступок, поговорить, признаться. Мы всегда боимся, и поэтому так часто проигрываем.
Вопрос «А что подумают люди?» - должен стоять на самом последнем месте. По сути всем все равно. Жизнь то - твоя.
Не спеши помогать тем, кто не просил тебя об этом. Не лезь с советами к тем, кто их не спрашивал. Цени себя, свое слово, свои мысли.
Я думал, друзей теряют в ссорах, а они просто растворяются в делах, деньгах и времени!
Из биографии:
С самого детства Шоу отличался от своих сверстников — сатирик на всё имел собственное мнение. Особенное недовольство у него вызывала традиционная система образования. Всю жизнь драматург считал школу самым вредным этапом своего обучения: «Мне в голову не приходило готовить уроки или говорить правду этому всеобщему врагу и палачу — учителю». С самых юных лет он больше времени старался уделять чтению.
В возрасте 15 лет драматург начал работать клерком, а сам усиленно занимался в библиотеках. Будущий нобелевский лауреат никогда не сомневался, что дело его жизни — литература. Долгие годы он осаждал редакции, работал музыкальным критиком, литературным рецензентом, театральным обозревателем.
Ещё в юности Шоу написал несколько романов, которые сперва отвергли все английские издательства. С пьесами великого драматурга тоже было не всё гладко. Одна из них — «Профессия миссис Уоррен», впервые поставленная в 1902 году, была запрещена цензурой; другая — «Поживём — увидим» 1895 года — после нескольких репетиций была отклонена; а третью — «Оружие и человек», написанную в 1894 году, вообще никто не понял.
Но упорства автору было не занимать, он продолжал работать в собственном стиле, исключительном для драматургов викторианской эпохи. В каждом своём произведении Шоу поднимал моральные, политические или экономические проблемы, нещадно критиковал пороки английского общества и их быт, включая даже институт брака.
А своим главным оружием писатель избрал смех: «Мой способ шутить заключается в том, чтобы говорить правду».
Шоу всегда активно занимался политикой. А когда к власти пришла лейбористская партия, для которой он сделал очень многое, драматургу в знак благодарности предложили дворянство и титул пэра, но он от всего отказался. Лишь в 90-летнем возрасте Шоу всё же согласился стать почётным гражданином Дублина и лондонского округа Сент-Панкрас, где провёл свои молодые годы.
Интересные факты;
Как-то раз Шоу был приглашен в один богатый дом. Не успел он войти в гостиную, как дочь хозяина дома села за рояль и принялась играть какую-то салонную пьеску.
Вы, кажется, любите музыку? — спросил его хозяин дома. — Конечно, — ответил Шоу, — но пусть это не мешает вашей дочери музицировать.
- Мало кому известно, что выдающийся английский драматург Бернард Шоу увлекался боксом и даже выступал на состязаниях. Шоу выступал в среднем весе. Именно занятия боксом дали начинающему тогда писателю богатый материал для написания романа о боксерах «Профессия Кэшеля Байрона»,
Сколько вы хотели бы зарабатывать, чтобы считать себя счастливым? — спросили однажды у Бернарда Шоу. — Ровно столько, сколько я зарабатываю по мнению моих соседей, — ответил он.
- На вопрос о том, какие 5 книг вы бы взяли с собой на необитаемый остров, драматург ответил, что взял бы 5 книг с чистыми страницами. Эту концепцию в 1974 году воплотило американское издательство Harmony Books, выпустив книгу под названием «Книга Ничто», которая состояла исключительно из 192 пустых страниц. Она нашла своего покупателя, и впоследствии издательство не раз переиздавало эту книгу.
— Скажите, как вам удается каждую минуту придумывать остроумные и мудрые фразы? — спросили Бернарда Шоу. — Это чрезвычайно просто, — ответил он. — Когда мне в голову приходит какая-нибудь глупая мысль, я тотчас говорю совершенно противоположное.
Но вернёмся к «Пигмалиону», одной из самых известных пьес Бернарда Шоу
История написания
В 1912 году 56-летний Бернард Шоу уже прославился яркими социально-философскими пьесами «Оружие и человек», «Ученик дьявола», «Цезарь и Клеопатра», «Человек и сверхчеловек». Замысел «Пигмалиона» начал складываться у Шоу, по его признанию, ещё в 1897 году. В новой пьесе Шоу решил отразить своё многолетнее увлечение фонетикой. Произношение, по его мнению, разделяет социальные группы Англии сильнее, чем многие другие факторы, и эту несправедливость необходимо устранить. В то же время Шоу стремился показать, что никакой непроходимой пропасти между «низшими» и «высшими» классами не существует.
Оригинальность, остроумие и демократичный дух пьесы, отражавшей глубокие и острые социальные проблемы, обеспечили ей огромную популярность во многих странах, пьеса пользуется успехом и в наши дни. Пьеса рассказывает о лондонском профессоре фонетики Генри Хиггинсе, который заключил пари со своим приятелем, полковником Пикерингом. По условиям пари, Хиггинс должен за шесть месяцев обучить цветочницу Элизу Дулиттл произношению, принятому в высшем обществе, и на светском приёме суметь представить её как герцогиню.
Основой для пьесы послужила древнегреческая легенда о Галатее :
Афродита благосклонна к тем, кто ей верно служит. Она принесла счастье Пигмалиону, великому художнику с острова Кипр. Пигмалион жил уединенно, избегал женщин, не был женат. Но однажды он сделал из белой слоновой кости статую девушки, невыразимо прекрасной. Взирая на свое создание, он восхищался его совершенством и жизненностью. Казалось, что девушка дышит, что она живая.
Кипр
В итоге Пигмалион влюбился в собственное творение. Бессильный совладать со своей страстью, он даже обращался к статуе со словами, но она была нема. Тогда на празднике в честь златой Афродиты он принес ей в жертву телку с позолоченными рогами и обратился с мольбой к богине любви дать ему в жены девушку, столь же прекрасную, что и его статуя. После этого пламя жертвенника ярко вспыхнуло. Это был знак того, что богиня услышала его просьбу. Когда Пигмалион вернулся домой, он увидел, что прекрасная статуя — живая. Так богиня любви дала Пигмалиону в жены красавицу девушку.
В работах художников....
Цель своей пьесы сам Бернард Шоу определил следующим образом: «Пигмалион» – это насмешка над поклонниками «голубой крови»… каждая моя пьеса была камнем, который я бросал в окна викторианского благополучия». Главная идея пьесы: высшие классы отличаются от низших только одеждой, произношением, манерами, образованием – и эти социальные пропасти могут и должны быть преодолены. Талант Хиггинса и благородство Пикеринга действительно делают из цветочницы герцогиню, и это можно понимать как символ будущего общественного прогресса и раскрепощения,
Повсюду пьеса имела огромный успех, в Лондоне она выдержала 118 представлений.
Самые лучшие и любимые советским зрителем варианты «Пигмалиона»
«Пигмалион» — спектакль Малого театра по одноименной пьесе Бернарда Шоу, поставленный в 1943 году. В 1957 году на киностудии «Мосфильм» была создана его телевизионная версия.
Решение Константина Зубова поставить в Малом театре знаменитую пьесу Б. Шоу (в переводе Н. К. Константиновой), удивило многих: в 1938 году «Пигмалион» ставился в Московском театре сатиры, но успеха не имел[1]. Премьера спектакля, состоявшаяся 12 декабря 1943 года, развеяла все сомнения; «Пигмалион» шёл на сцене много лет и пользовался неизменным зрительским успехом: уже в феврале 1945 года состоялось его сотое представление, а в январе 1949-го — четырёхсотое.
Малый театр
И пьеса, и спектакль, и многочисленные экранизации были чрезвычайно популярны. Сами уроки сняты очень смешно - Элиза учится разговаривать с камушками во рту. И действительно добивается огромных успехов, покорив светскую публику.
Наиболее любимая зрителями разных стран – «Моя прекрасная леди» (англ. My Fair Lady), музыкальный фильм режиссёра Джорджа Кьюкора, созданный на основе пьесы Бернарда Шоу и одноимённого мюзикла Фредерика Лоу. Год: 1964. В главных ролях: Одри Хепберн, Рекс Харрисон
Думаю вспомните этот эпизод :
Большой популярностью у зрителей пользовался телевизионный фильм-балет «Галатея» 1977г.где главные роли ттанцевали Екатерина Максимова и Марис Лиепа.
Блестящее исполнение, необычная хореография, тонкий юмор завоевали балету успех и популярность. Фильм стал обладателем главного приза фестиваля телефильмов "Злата Прага" и диплома смотра фильмов в Лондоне.
Многие ругали Максимову за эту роль, считая, что некрасиво так обходиться с балетом - искусством классическим и высоким Но бОльшая часть зрителей (и ценителей) поняли, что так танцевать может лишь великий мастер, который в академическом балете достиг вершины.
И снова факты....
Бернард Шоу женился в 42 года на Шарлотте Пейн-Таунсхенд, однако о пылких чувствах в этом браке речь не шла. Это было, скорее, совместное сосуществование, основанное на общих интересах и взаимном уважении. При этом Бернард Шоу оставлял за собой право иметь связи на стороне, а супруга его, женщина весьма прогрессивных взглядов, никакого неудовольствия никогда не высказывала, подобное поведение мужа никак её не тяготило. Впрочем, в то время ходили упорные слухи о том, что супруги изначально договорились об отсутствии между ними интимных отношений, но достоверность этих сведений проверить не представляется возможным.
Со своей женой Шарлоттой Пейн-Таунзенд прожил вместе 45 лет до самой ее смерти, детей у них не было. За год до своей кончины, в возрасте 92-х лет, он закончил работу над своей последней пьесой и до последнего вздоха сохранял ясность ума.
Писатель был вегетарианцем и дожил до 94 лет. В 70 лет на вопрос «как вы себя чувствуете?» он ответил: «Прекрасно, только мне докучают врачи, утверждая, что я умру, если не буду есть мясо». В 90 лет на тот же вопрос он отвечал: «Прекрасно, больше меня никто не беспокоит: те врачи, которые меня пугали, что я не смогу прожить без мяса, уже умерли».
Умер Шоу 2 ноября 1950 года. По его желанию тело его было сожжено без всяких обрядов, а прах смешан с прахом жены и рассыпан в его любимом саду.
Продолжение следует... .
===============================================
Самое важное — это навести порядок в душе. Соблюдаем три «не»: не жалуемся, не обвиняем, не оправдываемся.
Самая большая человеческая глупость — боязнь. Боязнь совершить поступок, поговорить, признаться. Мы всегда боимся, и поэтому так часто проигрываем.
Вопрос «А что подумают люди?» - должен стоять на самом последнем месте. По сути всем все равно. Жизнь то - твоя.
Не спеши помогать тем, кто не просил тебя об этом. Не лезь с советами к тем, кто их не спрашивал. Цени себя, свое слово, свои мысли.
Я думал, друзей теряют в ссорах, а они просто растворяются в делах, деньгах и времени!
В возрасте 15 лет драматург начал работать клерком, а сам усиленно занимался в библиотеках. Будущий нобелевский лауреат никогда не сомневался, что дело его жизни — литература. Долгие годы он осаждал редакции, работал музыкальным критиком, литературным рецензентом, театральным обозревателем.
Но упорства автору было не занимать, он продолжал работать в собственном стиле, исключительном для драматургов викторианской эпохи. В каждом своём произведении Шоу поднимал моральные, политические или экономические проблемы, нещадно критиковал пороки английского общества и их быт, включая даже институт брака.
Шоу всегда активно занимался политикой. А когда к власти пришла лейбористская партия, для которой он сделал очень многое, драматургу в знак благодарности предложили дворянство и титул пэра, но он от всего отказался. Лишь в 90-летнем возрасте Шоу всё же согласился стать почётным гражданином Дублина и лондонского округа Сент-Панкрас, где провёл свои молодые годы.
Вы, кажется, любите музыку? — спросил его хозяин дома. — Конечно, — ответил Шоу, — но пусть это не мешает вашей дочери музицировать.
- Мало кому известно, что выдающийся английский драматург Бернард Шоу увлекался боксом и даже выступал на состязаниях. Шоу выступал в среднем весе. Именно занятия боксом дали начинающему тогда писателю богатый материал для написания романа о боксерах «Профессия Кэшеля Байрона»,
Сколько вы хотели бы зарабатывать, чтобы считать себя счастливым? — спросили однажды у Бернарда Шоу. — Ровно столько, сколько я зарабатываю по мнению моих соседей, — ответил он.
- На вопрос о том, какие 5 книг вы бы взяли с собой на необитаемый остров, драматург ответил, что взял бы 5 книг с чистыми страницами. Эту концепцию в 1974 году воплотило американское издательство Harmony Books, выпустив книгу под названием «Книга Ничто», которая состояла исключительно из 192 пустых страниц. Она нашла своего покупателя, и впоследствии издательство не раз переиздавало эту книгу.
— Скажите, как вам удается каждую минуту придумывать остроумные и мудрые фразы? — спросили Бернарда Шоу. — Это чрезвычайно просто, — ответил он. — Когда мне в голову приходит какая-нибудь глупая мысль, я тотчас говорю совершенно противоположное.
В работах художников....
Повсюду пьеса имела огромный успех, в Лондоне она выдержала 118 представлений.
Решение Константина Зубова поставить в Малом театре знаменитую пьесу Б. Шоу (в переводе Н. К. Константиновой), удивило многих: в 1938 году «Пигмалион» ставился в Московском театре сатиры, но успеха не имел[1]. Премьера спектакля, состоявшаяся 12 декабря 1943 года, развеяла все сомнения; «Пигмалион» шёл на сцене много лет и пользовался неизменным зрительским успехом: уже в феврале 1945 года состоялось его сотое представление, а в январе 1949-го — четырёхсотое.
Малый театр
Многие ругали Максимову за эту роль, считая, что некрасиво так обходиться с балетом - искусством классическим и высоким Но бОльшая часть зрителей (и ценителей) поняли, что так танцевать может лишь великий мастер, который в академическом балете достиг вершины.
Писатель был вегетарианцем и дожил до 94 лет. В 70 лет на вопрос «как вы себя чувствуете?» он ответил: «Прекрасно, только мне докучают врачи, утверждая, что я умру, если не буду есть мясо». В 90 лет на тот же вопрос он отвечал: «Прекрасно, больше меня никто не беспокоит: те врачи, которые меня пугали, что я не смогу прожить без мяса, уже умерли».
===============================================
Вы сейчас не можете прокомментировать это сообщение.
Дневник Второй после Шекспира....Часть первая | Людмила_Мамонтова - Дневник Людмила_Мамонтова |
Лента друзей Людмила_Мамонтова
/ Полная версия
Добавить в друзья
Страницы:
раньше»