Занимательные факты из жизни знаменитых художников


Автограф дороже картины, буква как подарок императора и другие занимательные факты из жизни знаменитых художников
Ни для кого не секрет, что знаменитые личности попадают чаще других в неординарные жизненные ситуации и различные истории, которые благодаря очевидцам запечатлеваются в ихних биографиях на века. Как правило, эти истории бывают анекдотично смешными, иногда курьезными и не весьма приятными, а также поучительными, перешедшими в разряд притч. Сегодня речь пойдет об интересных фактах из жизни знаменитых русских и европейских художников-классиков.




Автограф художника, стоящий дороже самой картины в десять раз




Илья Ефимович Репин.

Однажды некая дама приобрела картину с подписью «И. Репин», заплатив за нее 100 рублей. Через время, придя в мастерскую живописца, она показала художнику свое приобретение. Репин, посмеявшись над незадачливой покупательницей, приписал внизу холста: «Это не Репин». После этого дама перепродала картину, но уже за тысячу рублей. 

Живопись бессмертна





Пабло Пикассо.

Один довольно известный доктор на выставке подошел к Пикассо и важно заявил:
— Я неплохо знаю анатомическое строение тела человека. Так вот, могу сказать, что люди на ваших полотнах вызывают некое сожаление и недоумение.
— Вполне возможно, — парировал Пикассо. — Но я могу вас заверить, что они проживут гораздо дольше ваших пациентов. 

Детский индивидуализм





Автопортреты. Пабло Пикассо в 15 и в 90 лет.

Как-то, посетив экспозицию детских рисунков, Пабло Пикассо задумчиво произнес:
— Когда я был в их возрасте, я мог писать как Рафаэль, но потребовалась целая моя жизнь, чтобы научиться рисовать как они. 




Портрет матери художника (1896 год), написанный 15-летним Пикассо.

Дорогостоящий чек





Сальвадор Дали.

У Сальвадора Дали была очень хитрая уловка для владельцев ресторанов. Посещая развлекательное заведение впервые, он собирал большую компанию друзей и знакомых, и целый вечер угощал всех любыми блюдами и напитками из меню. Когда же приходило время расплачиваться по счетам, художник демонстративно выписывал чек на огромную сумму, а затем... переворачивал чек и на обратной стороне писал несколько теплых слов в благодарность хозяину заведения и ставил свой автограф.

Расчет мэтра был прост и безотказен: пользуясь своей славой живого гения, Дали был уверен, что хозяин ресторана ни за что не решится обналичить чек с оригиналом подписи самого Дали! Так оно обычно и бывало: рестораторы понимали, что смогут со временем выручить гораздо больше денег за этот чек, чем просто сумма по счету, ну а мэтр экономил кучу денег. 

Кто сошёл с ума?




Сальвадор Дали

Как-то в беседе со своими друзьями Сальвадор Дали заявил, что все катаклизмы, происходящие в природе его уже ничуть не удивляют. Тогда собеседник начал воодушевленно приводить пример возможной ситуации:
— Хорошо, пусть так, но если бы в полночь на горизонте вдруг возник свет, возвещающий утреннюю зарю? Вы вглядываетесь и видите, что восходит солнце. Неужели бы вас это не поразило? Неужели бы вы не подумали, что сошли с ума?
— Наоборот, — не задумываясь заявил Дали, — Я бы подумал, что это солнце сошло с ума. 

Творческие союзы





Исаак Левитан./«Осенний день. Сокольники». (1879)./ Николай Чехов.

Как известно, художник Исаак Левитан "специализировался" только на пейзажной живописи, но есть в его наследии одно полотно с изображением женской фигуры, прогуливающейся по парку. «Осенний день. Сокольники» - так называется эта картина, написанная им в студенческие годы.

Художник рисовать людей никогда не брался и справедливости ради нужно заметить, что единственный образ женщины был написан не самим художником, а его другом по художественному училищу, братом известного писателя – Николаем Чеховым. 





Иван Айвазовский./ «Пушкин на берегу моря»./ Илья Репин.

К стати это было не единственное творческое сотрудничество в истории искусства. Почему «по дружбе» не помочь другу-художнику, у которого что-то не получается? Не многие знают, что фигура Пушкина на картине Айвазовского «Пушкин на берегу моря» написана Ильей Репиным. 





К. А. Савицкий и И. И. Шишкин. Начало 1880-х гг. Фото. / «Утро в сосновом лесу». 

А знаменитых медведей на картине Шишкина «Утро в сосновом лесу» написал художник Савицкий. Ну не получались у гениального мастера пейзажа эти забавные звери. Но и гонорар в четыре тысячи рублей от продажи этой картины был разделен по-братски, да и автографов изначально было на полотне два. Все по-справедливости... Однако владелец картины, Павел Третьяков, решил авторство оставить за Шишкинын и собственноручно стер подпись Савицкого. 

Пожалованная буква "В" к фамилии художника самим императором





Карл и Александр Брюлловы.

До начала 19 столетия фамилии Брюллов в России не существовало. Карл Брюллов, знаменитый русский художник, родился в семье академика орнаментной скульптуры Павла Брюлло, предки которого были родом из Франции. Буква «в» в конец фамилии была пожалована Карлу и его брату Александру, архитектору по профессии, высочайшим императорским указом перед пенсионерской поездкой в Италию. 

Выставка одного шедевра





Архип Куинджи.

В 1880 году в мире русского искусства произошел беспрецедентный случай. В Санкт-Петербурге была впервые выставлена на обозрение публике картина Архипа Куинджи «Лунная ночь на Днепре». Удивительным было то, что она была единственной на выставке.

Слухи о необычайном полотне разошлись по городу задолго до его показа, а в сам день открытия, казалось, что весь город собрался посмотреть на него. Множество экипажей загородили все близлежащие улицы, а люди толпились в длинных очередях у входа. 
Многие посещали выставку по несколько раз.




«Лунная ночь на Днепре».

Публика была очарована необыкновенной реалистичностью лунного света на картине, многие высказывали предположения, что художник использовал светящиеся краски, некоторые даже тайком заглядывали за картину, пытаясь выяснить, нет ли там лампы подсвечивающей луну. 

Обет Модильяни





Амедео Модильяни.

Амедео Модильяни — известный итальянский художник, — очень ранних лет стал интересовался рисованием и живописью. Окончательное решение стать художником он принял в одиннадцатилетнем возрасте после тяжелого плеврита, когда, лежа в бреду, Амедео решил: если он выживет, то посвятит себя живописи. И он сдержал слово. 

Куинджи и птицы





Архип Куинджи.

Архип Куинджи очень любил птиц. Он часами мог просиживать на крыше своего дома, «беседуя» с голубями и воронами. А своим друзьям частенько рассказывал, что птицы понимают его слова и запросто идут ему в руки. Ну еще бы.... Ведь ежемесячно художник тратил на прокорм пернатых немало денег, покупая по 60 французских булок, до 10 кг мяса и 6 кулей овса. А однажды иллюстратор Павел Щербов опубликовал карикатуру, на которой Куинджи ставит птице клизму. Говорят, не отличавшийся особым чувством юмора Архип Иванович ужасно обиделся на коллегу 




Карикатура. Пернатые пациенты (А.И.Куинджи на крыше своего дома). Автор: Павел Щербов. 

Пять тысяч за плафон





Константин Егорович Маковский. / Девушка в костюме Флоры.

Константин Маковский славился не только салонными портретами жен состоятельных мужей, но и заоблачными ценами на них. А еще художник очень любил вкусно поесть, что называется был истинным гурманом. Но однажды он чуть не попал в просак. Барон Аккурти, только купив роскошный особняк с плафонами, расписанными Маковским, но без его автографов, пригласил популярнейшего художника позавтракать в ресторане. В надежде на то, что художник в знак благодарности подпишет плафоны бесплатно. Так бы оно и случилось если бы не одно "но"...

Маковский уже было размяк в предвкушении изысканной трапезы и пообещал сразу же после нее поехать и подписать все три плафона бесплатно. И прижимистый барон, наконец сделал заказ: велел подать корюшку и хлебца. «Корюшку? Мне?», — возмутился про себя Маковский. А вслух произнес: «Пять тысяч рублей за подпись на каждом плафоне!» 

Валентин или Антон Серов





Портрет Мики Морозова. / Валентин Серов.

Друзья и родные звали Валентина Серова Антоном. Это имя к нему накрепко приклеилось еще в детстве, когда родители от избытка чувств к малышу звали маленького Валентина Валентошей, Тошей, иногда — Тоней. Немногим позже в семье Мамонтовых Тоша превратился в Антошу. И письма, которые Илья Репин писал уже взрослому Серову, нередко начинались обращением: «Антон, Антон!». 

Маленькая шантажистка.





Девочка с персиками*. Автор: В. Серов.

О том, что Валентин Серов работал медленно — особенно хорошо знали его близкие. И когда художник задумал написать портрет 11-летней дочери Саввы Мамонтова — Веры, (а полотно было задумано как подарок ко дню рождения Елизаветы Мамонтовой - матери девочки) то Серов натолкнулся на категорический протест будущей модели.

Верочка сразу смекнула чем грозит ей согласие на позирование художнику. Ее совершенно не прельщало просиживать неделями в недвижимой позе, вместо того, чтобы бегать по деревенским окрестностям со сверстниками. Верочка упрямилась и Серову ничего не оставалось как согласиться не ее условия: после каждого сеанса кататься с ней на лошадях. 




*Девочка с персиками*. фрагмент. / Верочка Мамонтова.

Так Серов увековечил девочку с персиками, пожертвовавшую три месяца летних каникул на благо искусства. Но а саму Веру Мамонтову в будущем ожидала трагическая судьба
источник

Предлагаю и ещё одну похожую подборку на  эту тему  (  ссылка в конце )Не совсем обычные факты из жизни легендарных талантов.
Об известных художниках можно найти огромное количество информации – как они жили, как творили свои бессмертные произведения. Многие обычно не задумываются об особенностях характера и образа жизни художника. А ведь некоторые факты из биографии или история создания той или иной картины являются порой весьма занимательными и даже вызывающими.





Пабло ПикассоХорошие художники копируют, великие – воруют.





- Когда Пабло Пикассо родился, акушерка посчитала его мертворожденным. Спас ребёнка его дядя, который курил сигары и увидев младенца, лежащего на столе, пустил дым ему в лицо, после чего Пабло заревел. Таким образом, можно сказать, что курение спасло Пикассо жизнь.
- Видимо, Пабло родился художником – его первое слово было PIZ, сокращенное от LAPIZ («карандаш» по-испански).
- В ранние годы своей жизни в Париже Пикассо был настолько беден, что иногда был вынужден топить своими картинами вместо дров.
- Пикассо носил длинную одежду, а также у него были длинные волосы, что было неслыханно для тех времен
- Полное имя Пикассо состоит из 23 слов: Пабло-Диего-Хосе-Франсиско-де-Паула-Хуан-Непомусено-Мария-де-лос-Ремедиос-Киприано-де-ла-Сантисима-Тринидад-Мартир-Патрисио-Клито-Руиз-и-Пикассо.
Винсент ван ГогНе опасайся совершать ошибки. Многие считают, что они станут хорошими, если не будут делать ничего плохого.





- Обилие желтого цвета и желтых пятен разных оттенков на его картинах, как считают, вызвано большим количеством употребления лекарств от эпилепсии, которая развилась от чрезмерного употребления абсента. «Звездная ночь», «Подсолнухи».
- За свою беспокойную жизнь Ван Гог побывал не в одной психиатрической больнице с диагнозами от шизофрении до маниакально-депрессивного психоза.
Его самая знаменитая картина «Звездная ночь» была написана в 1889 году в больнице в городке Сан Реми.
- Покончил жизнь самоубийством. Он выстрелил себе в живот, спрятавшись во дворе фермы за кучей навоза. Ему было 37 лет.
- Всю жизнь Ван Гог страдал от низкой самооценки. Он продал при жизни лишь одно свое произведение – Red Vineyard at Arles.
А слава к нему пришла только после его смерти. Если бы только Ван Гог знал, насколько станут популярны его работы.
- Ван Гог отрезал себе не целое ухо, а только кусочек его мочки, что практически не больно.
Однако до сих пор широко распространена легенда, что художник ампутировал себе всё ухо. Эта легенда даже отразилась в характеристике поведения больного, который оперирует себя сам, либо настаивает на определённой операции — его назвали синдромом Ван Гога.
Леонардо да ВинчиКто в страхе живет, тот и гибнет от страха.





- Леонардо первым объяснил, почему небо синее. В книге «О живописи» он писал: «Синева неба происходит благодаря толще освещенных частиц воздуха, которая расположена между Землей и находящейся наверху чернотой»
- Леонардо был амбидекстром — в одинаковой степени хорошо владел правой и левой руками. Говорят даже, что он мог одновременно писать разные тексты разными руками. Однако большинство своих произведений он написал левой рукой справа налево
- Он виртуозно играл на лире. Когда в суде Милана рассматривалось дело Леонардо, он фигурировал там именно как музыкант, а не как художник или изобретатель.
- Леонардо первым из живописцев стал расчленять трупы, чтобы понять расположение и строение мышц.
- Леонардо да Винчи был суровым вегетарианцем и никогда не пил коровье молоко, так как считал это воровством.
Сальвадор ДалиНе будь у меня врагов, я не стал бы тем, кем стал. Но, слава Богу, врагов хватало.




- Приехав в Нью-Йорк в 1934 году, в качестве аксессуара он нес в руках батон хлеба длиной 2 метра, а посещая выставку сюрреалистического творчества в Лондоне оделся в костюм водолаза.
- Полотно «Постоянство памяти» («Мягкие часы») Дали написал под впечатлением от Эйнштейновской теории относительности. Идея в голове Сальвадора обрела форму, когда он одним августовским жарким днем разглядывал кусок сыра «Камамбер».
- Сальвадор Дали часто отходил  ко сну с ключом в руке. Сидя на стуле, он засыпал с зажатым между пальцами тяжёлым ключом. Постепенно хватка ослабевала, ключ падал и ударялся о лежащую на полу тарелку. Возникшие во время дремоты мысли могли быть новыми идеями или решениями сложных проблем.
- Великий художник при жизни завещал похоронить его так, чтобы по могиле могли ходить люди, поэтому его тело замуровали в стене в музее Дали в г. Фигерас. В этой комнате запрещено фотографировать со вспышкой.
- Прозвищем Сальвадора Дали было «Avida Dollars», что в переводе означает «страстно любящий доллары».
- Логотип «Чупа-Чупса» нарисовал Сальвадор Дали. В несколько изменённом виде она сохранилась до наших дней.
- Почти в каждой из работ Дали есть либо его портрет, либо силуэт.
Анри МатиссЦветы цветут всюду для всех, кто только хочет их видеть.





- В 1961 году картина Анри Матисса «Лодка» (Le Bateau), выставленная в нью-йоркском музее современного искусства, провисела вверх ногами сорок семь дней. Картину вывесили в галерее 17 октября, и лишь 3 декабря кто-то увидел ошибку.
- Анри Матисс страдал от депрессии и бессонницы, иногда рыдал во сне и просыпался с воплями. Однажды без всякой причины у него вдруг появился страх ослепнуть. И он даже научился играть на скрипке, чтобы зарабатывать себе на жизнь уличным музыкантом, когда потеряет зрение.
- Многие годы Матисс жил в нужде. Ему было около сорока, когда он, наконец, смог самостоятельно обеспечивать семью.
- Анри Матисс никогда не рисовал в картине скал, четких кристаллов домов, обработанных полей.
- За последние 10 лет жизни ему был поставлен диагноз рак двенадцатиперстной кишки, и ему пришлось остаться в инвалидной коляске.
Эдвард МункВ своём искусстве я попытался объяснить себе жизнь и её смысл, я также попытался помочь другим разъяснить свою жизнь.





- Мунку было всего пять лет, когда умерла от туберкулеза его мать, а затем он потерял и старшую сестру. С тех пор тема смерти не раз возникала в его творчестве и жизненный путь художника с первых же шагов заявлял себя как жизненная драма.
- Его картина «Крик» – это самое дорогое произведение искусства, проданное на открытом аукционе.
- Он был одержим работой и сам об этом говорил так: «Писать для меня — это болезнь и опьянение. Болезнь, от которой я не хочу отделаться, и опьянение, в котором хочу пребывать».
Поль ГогенИскусство – это абстракция, извлекайте её из природы, фантазируя на её основе, и думайте больше о процессе творчества, нежели о результате.





- Художник родился в Париже, но детские годы провёл в Перу. Отсюда его любовь к экзотике и тропическим странам.
- Гоген легко менял техники и материал. Увлекался он и резьбой по дереву. Часто испытывая материальные затруднения, он был не в состоянии купить краски. Тогда он брался за нож и дерево. Двери своего дома на Маркизских островах он украсил резными панелями.
- Поль Гоген работал чернорабочим на Панамском канале.
- Натюрморты художник писал в основном не прибегая к модели.
- В 1889 году, основательно изучив Библию, он написал четыре полотна, на которых изобразил себя в образе Христа.
- Частые и беспорядочные связи с девушками привели к тому, что Гоген заболел сифилисом.
Ренуар Пьер ОгюстВ сорок лет я обнаружил, что король всех цветов – черный.





- Примерно в 1880 году Ренуар впервые ломает свою правую руку. Вместо того, чтобы расстроиться и горевать по этому поводу, он берёт кисть в левую, и через некоторое время ни у кого не возникает сомнения, что он сможет писать шедевры обеими руками.
- Успел написать около 6000 картин за 60 лет.
- Ренуар был настолько влюблен в живопись, что не прекращал работать даже в старости, болея разными формами артрита, и рисовал кисточкой, привязанной к рукаву.
Однажды его близкий друг Матисс спросил: «Огюст, почему вы не оставите живопись, вы же так страдаете?»
Ренуар ограничился лишь ответом: «La douleur passe, la beauté reste» (Боль проходит, а красота остаётся).
Источник

     


================================================
==========================================================

Бинненхоф замок в Нидерландах









Замок Бинненхоф, что в переводе с голландского, дословно означает “внутренний дворик”, расположился на берегу озера, в самом центре Гааги и является, пожалуй, самым красивым ее местом.




Статус этого старинного замка, пожалуй, можно приравнять к статусу московского Кремля.








Torentje







Torentje
Бинненхоф является местом заседаний Парламента и центром политической жизни страны уже не одну сотню лет, с 1446 года.




Torentje




Torentje




Многие достопримечательности Нидерландов так или иначе связаны с эпохой средневековья, но ни одна из них не обладает такой мощью и величественностью, как замок Бинненхоф, богатый историей своего существования.





белая галерея
1230 год – голландский граф Флорис IV приобретает участок земли, который совсем скоро превратится в город Гаага;




















1247 год – сын Флориса Виллем II строит на этом участке роскошный охотничий замок;












чуть позднее (год историкам неизвестен) Флориса V возводит по проекту Герарда ван Лейдена замок Риддерзаал (Рыцарский зал);
конец XVI века – Мориц Оранский превращает Риддерзаал в резиденцию штатгальтеров Нидерландов;




XVII век – Бинненхоф становится центром европейской дипломатии, где находит политическое убежище брат Наполеона.
Так что Бинненхоф имеет и культурную, и историческую, и политическую ценность.




Бинненхоф представляет собой целый комплекс уникальных средневековых зданий, гулять по которым можно бесконечно, восхищаясь изяществом архитектурных линий дворца.
Риддерзаал

















Здание выполнено в готическом стиле, привлекает внимание необычным треугольным фасадом, украшено двумя угловыми башнями. Особенно туристам нравится большое круглое окно над входом, украшенное гербами королевских династий. На сегодняшний день в Риддерзаале проходят торжественные мероприятия (например, ежегодная церемония открытия сессии Генеральных штатов с участием монарха).
























Lairessezaal




Rolzaal








Башня Торентье






Восьмиугольная башня, к которой можно выйти через Гренадерские ворота, сегодня является рабочей резиденцией самого премьер-министра Нидерландов. Так как вход в Бинненхоф не ограничен для туристов, во внутреннем дворике можно встретиться с одним из самых главных людей государства.




Пруд Хоффейвер
Во внутреннем дворике можно насладиться живописным видом на дворцовый пруд, вырытый в 1350 году.
Перед Рыцарским залом можно увидеть фонтан Вильгельма II, который был построен в 1885 году по проекту архитектора Кёйперса.
Планируя осмотреть достопримечательности Гааги, выделяйте для экскурсии по Бинненхофу не менее дня, потому что вам будет на что потратить своё время приятно и с пользой, а также не пропустите Дворец Мира - очегь красивое здание, возведенное в традициях старой фламандской архитектуры.








Во внутренний дворик Парламента, можно попасть, пройдя через Гренадерские ворота. Вход абсолютно свободный и открыт для общественности.








А, эта небольшая восьмиугольная башенка, справа от ворот, с 1982 года является официальным офисом премьер-министра Центральное место, во внутреннем пространстве комплекса зданий Парламента, занимает Рыцарский зал , выполненный в готическом стиле. Он был построен Вильгельмом II для проведения торжественных церемоний и банкетов.




В настоящее время он также используется для проведения торжеств и парламенских сессий.Площадь, перед Рыцарским залом украшает позолоченный неоготический фонтан.



























Членов правительства и министров, можно легко увидеть внутри комплекса Парламента или на улицах Гааги, спешащих по делам или едущих на велосипедах Отличить их, от обычных жителей, можно разве что по официально принятой форме одежды - костюму и галстуку. На фото слева - действующий премьер-министр.




Еще одни ворота, ведущие во внутренний двор Парламента, носят название Губернаторские и датируются 1600 годом.




Их охрана доверена памятнику короля Вильгельма II, восседающему на коне.




и наконец...Mauritshuis






































































link