Необходимые инструменты и материалы:
1. Шерсть (гребенная лента) следующих цветов: белый, яркий желтый, светло-желтый, салатовый, синий, васильковый, темно-коричневый, терракотовый, бирюзовый, сиреневый, оранжевый.
2. Ножницы, пинцет, рамка для фотографий 24х30см (ДВП + стекло), флизелин 24х30 см в качестве подложки.
Не забывайте на каждом новом этапе выкладывания картины прикладывать стекло, чтобы видеть конечный результат своих действий.
Перед тем, как выкладывать картину, прочитайте весь мастер-класс, чтобы иметь представление о последовательности работы и некоторых нюансах.
* Если вы никогда не рисовали шерстью, ознакомьтесь сначала с мастер-классом , обратите внимание на методы работы с шерстью — вытягивание, щипание.
Картина маслом Ван Гога Натюрморт с лимонами:
Still Life with Lemons on a Plate 1887
В шерсти натюрморт будет выглядеть чуть иначе — мягче, изменится цветовая схема, поскольку палитра шерсти не так богата, как масляные краски. Да и один и тот же синий цвет у одного и того же производителя всегда различается по тону, яркости в зависимости от партии. В общем постраемся приблизиться к шедевру по нашим возможностям и способностям :)
Для начала организуем рабочее пространство. На стол перед собой кладем задник (ДВП, оргалит), накрываем его подложкой (флизелин), находим ножницы и пинцет, набираем шерсть нужных оттенков и приступаем к работе. Стекло тоже должно быть всегда под рукой.
На ДВП или оргалит перед работой я обычно наклеиваю белый лист бумаги. Тогда через флизелин не просвечивает темный задник. Шерсть белая в таком случае расходуется экономичнее.
Рисунок формируем постепенно от заднего плана к переднему — сначала фон, потом предметы на нем. Но самый первый слой выкладываем белой шерстью. Это своеобразный белый лист, на который затем ложится рисунок. Шерсть вытягиваем из гребенной ленты и заполняем всю поверхность флизелина, заходя за края на 1-2 см, как показано на фото.
Затем прижимаем картину стеклом и обрезаем шерсть по краям. Эти хвостики-обрезки шерсти можно выложить тут же поверх образовавшегося первого белого слоя. Он должен быть достаточно плотным (особенно по краям картины), чтобы не просвечивал флизелин. (Если приложить стекло, то видно прорехи.)
Таким образом, вы выполнили подготовительную работу — создали «белый лист».
Можно приступать к рисованию.
Вытягиваем из гребенной ленты тонкие прядки, чуть подкручивая их в момент вытягивания. Получившимися ниточками размечаем «белый лист». По сути, мы намечаем контуры предметов. Для удобства я использовала шерсть разных цветов. Сначала наметила край стола, затем сделала абрис тарелки, на ней разместила лимоны.
Контуры легко передвигаются руками, вы можете без затруднений уточнить форму и размер предметов.
Переходим к разукрашиванию контурного рисунка. Начинаем с верхней части картины — фон, стена за столом. Возьмем темно-коричневую шерсть и щипанием наберем массу из волокон нужной плотности.
Чуть растягиваем шерстяную вату руками и выкладываем её на рабочую поверхность.
Получается примерно так.
Обратите внимание, что в некоторых местах коричневая шерсть не укрывает полностью первый белый слой-основу. Это создает иллюзию воздушной среды. Самые плотные кроющие слои коричневой шерсти располагаем у самого стола. Плотность шерсти (укрывистость) легко проверить, если приложить к картине стекло.
Дальше работаем с терракотовой шерстью. Шерстяной ватой заполняем верхнюю часть картины, заходя на предыдущий коричневый слой.
Выходящую за контур темную шерсть можно подрезать ножницами и убрать.
Это делается для того, чтобы не просвечивала темная шерсть через последующие светлые слои.
! Во время работы с шерстью, вы заметите, что кроющая способность шерстяного «мазка» — пряди шерсти, зависит от её плотности. Можно перекрыть темные слои светлой шерстью, но для этого потребуется светлую шерсть выкладывать очень толстым слоем. А это лишний объем, из-за которого прядки будут расплываться, терять форму под приложенным стеклом. Рисунок немного «поплывет» при таком подходе, поскольку слои шерсти никак между собой не скреплены и могут незначительно сдвигаться друг относительно друга. Поэтому желательно обходиться без лишних громоздких слоев шерсти и, насколько возможно, стараться работать путем резервирования. То есть, если планируется изобразить какой-то светлый предмет, насыщенного цвета (красный, желтый, голубой), лучше для него оставить резерв — незаполненный цветом (белый) слой-основу по форме предмета.
В технике «живопись шерстью», яркие светлые цвета шерсти блекнут, когда наслаиваются на темные. Особенно это заметно при наложении стекла. Чтобы они сохранили свою яркость, нужно либо положить шерсть очень толсто (что не всегда удобно в работе), либо положить их на белое основание.
Обязательно, приложив к картине стекло, рассматриваем результаты наших действий. Если всё устраивает — двигаемся дальше. Если нет — исправляем.
Добавляем желтинки в верхнюю терракотово-коричневую часть картины. Это сделает фон теплее и чуть светлее. Работаем при этом шерстяной ватой, полученной в результате щипания гребенной ленты. Плотные пушистики разреживаем руками (растягиваем в стороны, уменьшая их плотность).
Далее заполняем цветом стол, на котором стоит тарелка с лимонами. Чтобы получить интересную по цвету и фактуре поверхность стола, выстилаем белое основание сначала желтой шерстяной ватой, затем бирюзовыми прядками. При этом плотность шерстяной ваты и прядей должна быть такой, чтобы чуть просвечивал белый слой-основа.
Плотность (укрывистость) слоев шерсти проверяем визуально, приложив к картине стекло.
В итоге должно получиться примерно так, как на фото.
Дополнительно уплотняем верхний бирюзовый слой шерстяной ватой бирюзового оттенка.
Без стекла у меня это выглядело так:
Темно-коричневой шерстью рисуем тень, падающую от тарелки.
Работаем шерстяной ватой (масса волокон, полученная путем щипания гребенной ленты). Руками придаем шерстяной массе нужную форму и аккуратно выкладываем на рабочую поверхность.
Щипанием набираем массу синей, а затем васильковой шерсти и углубляем получившуюся тень.
Переходим к лимонам.
Из смешанной массы шерсти (желтый + светло-желтый; можно использовать только светло-желтый цвет) вырезаем детальки-блики. Тем самым мы сразу же намечаем самые светлые места у лимончиков (места, куда падает свет).
Таким же образом работаем с салатовой шерстью. Обязательно посматривайте в процессе работы на картинку-оригинал, написанную Ван Гогом.
Далее будем уточнять рисунок.
Из темно-коричневой шерсти выщипываем маленькие прядки, чуть подкручивая которые, можно получить короткие ниточки. Этими ниточками, а также полупрозрачными маленькими прядками прорисовываем фрукты. Не забываем показывать цветной шерстью тени и рефлексы на тарелке от лимонов.
В ходе предыдущих действий, мы наметили светлые и темные места на фруктах. И теперь будем дальше разукрашивать лимоны.
1. При рисовании натюрмортов удобно вначале набросать контурный рисунок — разметить рабочую поверхность.
2. Далее следует обозначить все светлые и темные места у предметов.
3. Затем уже можно приступать к их разукрашиванию и детальной прорисовке.
Основной цвет лимонов — ярко–желтый. Поэтому методом щипания набираем массу желтой шерсти (должен получиться плоский «пушистик-паутинка» средней плотности) и полукругом обрезаем его край (см. фото). Срез делаем округлым, так как лимоны — круглые.
Выкладываем получившийся шерстяной «мазок» на рабочую поверхность, при этом располагаем его таким образом, чтобы самый плотный его край приходился на кромку лимона и совпадал по форме с её очертанием.
Контролируем свои действия, прикладывая стекло к картине.
Когда вы видите картину без стекла, то, кажется, что желтый цвет полностью закрыл предыдущие светлые и темные слои шерсти. Это не совсем так. Приложив стекло плотнее, вы увидите, что они никуда не делись, а присутствуют в качестве легких оттенков, так как прядь шерсти обладает определенной степенью прозрачности, которая зависит от толщины пряди (то же самое относится и к шерстяной вате). И чтобы, например, полностью перекрыть темный цвет, нужно положить очень толстый слой шерсти светлого оттенка.
Фотографии, которые вы видите ниже, немного врут. Фотоаппарат берет лишь поверхностные цветные слои шерсти и обращает наше внимание на фактуру материала. А вот на фотографиях, где стекло прижато к картине, можно увидеть много дополнительных оттенков, которые получаются именно за счет того, что просвечивают некоторые предыдущие слои. Таким образом, под стеклом картина получается более богатой на оттенки. В этом заслуга промежуточных (подготовительных) слоев цветной шерсти.
Добавим лимонам «теплинки» — работаем оранжевой шерстью (см. фото).
Оставим пока лимоны в покое (они почти готовы) и займемся тарелкой. Смешанным цветом (сиреневый + васильковый) намечаем внутренний «ободок» тарелочки, обозначающий глубину чаши.
Внутреннюю плоскую часть тарелки, там, куда падает свет, высветляем белым цветом (плотный слой белой ваты). Перед этим тончайшим слоем василькового цвета чуть оттеняем верхнюю боковую окружность тарелки (справа).
Для высветления тарелки используем также пряди шерсти (вытягиваем их из гребенной ленты и укладываем по окружности тарелки). Тонкие прядки уплотняем подкручиванием (делаем плотные ниточки) и подчеркиваем ими самый край тарелки.
Результат рассматриваем под стеклом, уточняем, затем опять рассматриваем под стеклом:
С тарелкой закончили. И теперь вновь возвращаемся к лимончикам. Поскольку мы пытаемся подражать Ван Гогу, то нужно дополнительно контрастным цветом прорисовать контуры фруктов. Возьмем для этого темно-коричневую шерсть. Щипанием создадим легкую паутинку, которую затем нарежем (см. фото).
Пинцетом выбираем удобные кусочки нарезанной шерсти, придаем им руками нужную форму (если требуется) и прорисовываем лимоны.
Светло-желтой шерстью повторно обозначаем места на поверхности фруктов, куда падает свет (самые светлые, освещенные участки).
Стекло в конце работы тщательно моем с двух сторон и вытираем насухо, чтобы не оставалось разводов.
Так выглядит готовая картина шерстью под стеклом:
Остается только подобрать для неё достойную раму :)
http://www.livemaster.ru/topic/1317165-master-klas...otivam-raboty-van-goga?msec=13