Это цитата сообщения lora-46 Оригинальное сообщение
31 января 1797 года родился Франц Петер Шуберт
(31 января 1797 — 19 ноября 1828).
Австрийский композитор, автор приблизительно 600 вокальных композиций (на слова Шиллера, Гёте, Гейне и других), девяти симфоний (восьмая — самая известная — называется «Неоконченная»), а также большого количества камерных и сольных фортепианных произведений. Произведения Шуберта входят в число самых известных образцов музыки периода романтизма.
Композитор, положивший начало европейскому музыкальному романтизму, — одна из наиболее трагичных фигур в истории мировой музыкальной культуры.
Франц Шуберт родился 31 января 1797 года в Лихтентале,
предместье Вены, в семье учителя народной школы одного из самых бедных кварталов.
Творчество Шуберта —
рассвет музыкального романтизма.
Жизнь его, недолгая и безрадостная, небогатая событиями, оборвалась, когда он был в расцвете сил и таланта. Великий музыкант умер, не услышав большей части своих сочинений. Во многом трагически сложилась и судьба его музыки: бесценные рукописи, частью хранившиеся у друзей, частью кому-то подаренные, а порою просто потерянные в бесконечных переездах, долгое время не могли быть собраны воедино. Некоторые пропали безвозвратно, судьба других неясна.
Современник Бетховена, переживший его только на один год, Шуберт, тем не менее, принадлежит к совершенно иному поколению. Если бетховенское творчество сформировалось под влиянием идей Великой французской революции
и воплотило в себе ее героику и идеалы,
то искусство Шуберта родилось в
атмосфере разочарования и усталости.
В его время уже не было речи об общечеловеческих проблемах, о переустройстве мира. Самым важным представлялось сохранить честность, душевную чистоту, ценности своего душевного мира.
Так родилось художественное течение, названное
романтизмом.
Это — искусство, в котором впервые центральное место занял человек, отдельная личность с ее неповторимостью, с ее исканиями, сомнениями и страданиями.
Шуберт преимущественно лирик как в песне, так и в симфонии, квартете и сонате.
При жизни композитор не имел того признания, которого заслуживал. Порой его называли «композитор песен», подчеркивая этим, что в «серьезных» жанрах он ничего существенного не создал. А между тем творческое наследие Шуберта огромно. Он стал величайшим новатором в симфоническом жанре, создав принципиально иной, по сравнению с классическим, тип симфонии.
Фортепианные сочинения Шуберта, в числе которых прекрасные, отмеченные глубоким своеобразием сонаты, его струнные квартеты и другие камерно-инструментальные произведения, мессы, кантаты, оратории, вокальные ансамбли составляют богатство, которое по-настоящему стало осваиваться только в XX веке.
Его заметил наблюдавший за музыкальными занятиями в конвикте Антонио Сальери
и начал заниматься с ним контрапунктом.
По свидетельству современников, он был доволен учеником.
Более того, Шуберт поражал его. Так, познакомившись с оперой своего 16-летнего ученика «Увеселительный замок сатаны», Сальери воскликнул:
«Да ведь он все может; это гений! Он сочиняет песни, мессы, оперы, струнные квартеты, короче, все, что угодно».
Только за один 1815 год Шуберт написал 144 песни, 4 оперы, 2 симфонии, 2 мессы, 2 фортепианные сонаты, струнный квартет. Посреди творений этого периода немало таких, что озарены немеркнущим пламенем гениальности
Дом Шуберта в Вене
Шуберт создает поразительное количество произведений
— песен и вокальных циклов, симфоний и квартетов, фортепианных пьес и танцев, опер и месс. Сочиняет он удивительно быстро и легко. О нем говорят, что он не создает музыку сам, а лишь записывает «наития свыше».
Недаром некоторые авторы воспоминаний о нем употребляют определение «ясновидец». Он пишет всегда и повсюду: в кафе, у друзей, во время прогулки — на любых клочках бумаги. Однако такой поистине фантастический труд не спасает композитора от нищеты. Часто он живет впроголодь, иногда — на средства знакомых, его бескорыстно поддерживающих. У него нет постоянного жилища, и он скитается, то снимая жалкую комнатушку, то ютясь у кого-нибудь из друзей.
Постепенно среди друзей Шуберта сложилась традиция «шубертиад» — регулярных встреч с композитором. Группируется кружок творческой молодежи, каждый из членов которого непременно должен был обладать каким-либо художественным талантом
Беседы и жаркие споры об искусстве, философии, политике чередовались с танцами, для которых Шуберт написал массу музыки, а часто просто ее импровизировал.
1. Waltz in B minor
2. Waltz " Le Dezir " ("Trauerwalzer") in A flat major. Op. 9 No.2
Вальс " Le Dezir "
был написан Шубертом в 1819 году, когда ему было 19 лет. Несколько рукописных экземпляров Шуберт вручил друзьям, которым вальс очень понравился. Затем его ноты переписывались любителями и передавались из рук в руки, причем в новые экземпляры вкрадывались неточности, а имя композитора не всегда указывалось. ...Своим вальсам Шуберт названий не давал, и неизвестно кому пришла странная мысль дать этому трогательному вальсу заголовок "Траурный вальс" ("Trauerwalzer").
Может быть "Печальный вальс"?( лишь на миг прорывается нотка скрытой грусти...). Когда вальс был впервые напечатан, то издатель оставил без ведома автора название "Траурный вальс", под которым он и стал широко известен. В последствии он публиковался и под другими названиями: "Желание", "Любимый вальс", "Томление"; последнее название встречается чаще всего. Печатался вальс под фамилией Шуберта, иногда без указания автора, а нередко приписывался другим композиторам, в т.ч. Бетховену. Однако, когда ему показали пьесу "Томление", напечатанную под его именем, Бетховен сказал, что это не его произведение...
Менуэты, экоссезы, полонезы, лендлеры, польки, галопы — таков круг танцевальных жанров, но над всем возвышаются вальсы — уже не просто танцы, а скорее лирические миниатюры. Психологизируя танец, превращая его в поэтическую картину настроения, Шуберт предвосхищает вальсы Ф. Шопена, М. Глинки, П. Чайковского, С. Прокофьева.
Маленького роста, некрасивый, с непропорционально большой головой, он избегал светских салонов, настороженно относился к новым знакомствам. Его личная жизнь не складывалась.
Песни Шуберта по мере их написания издаются, как и наиболее популярные у публики танцы. Однако гонорары издателей несправедливы и дают возможность лишь еле сводить концы с концами.
1986
Программа из цикла "Декабрьские вечера". Вокальный цикл Франца Шуберта на стихи Вильгельма Мюллера "Зимний путь" в исполнении Петер Шрайера (вокал, ГДР)
и Святослава Рихтера (фортепиано).
Съемка в Государственном музее изобразительных искусств им. А.С.Пушкина.
Так, известно,
что за песни «Зимнего пути» — пожалуй, лучшего вокального цикла во всей истории этого жанра, — издатель заплатил остро нуждавшемуся композитору по гульдену за песню. Крупные же произведения, не пользовавшиеся коммерческим спросом, не издавались вовсе.
В 1822—1823 годах рождаются два шедевра композитора — Неоконченная симфония и вокальный цикл «Прекрасная мельничиха» на стихи В. Мюллера.
Скончался Шуберт 19 ноября 1828 года.
Похороны состоялись 21 ноября.
Отпевание было совершено в церкви св. Йозефа
в предместье Вены Маргаретен.
Предполагалось похоронить композитора на местном кладбище. Но брат Шуберта, вспомнив, что в один из последних дней жизни, в бреду, композитор произнес слова: «Нет, неправда, Бетховен лежит не здесь», усмотрел в них желание покоиться рядом с Бетховеном. Поэтому после панихиды гроб был перенесен в церковь св. Лаврентия, где состоялась вторая панихида, и Шуберт был похоронен неподалеку от могилы Бетховена.
Но и это не стало последним упокоением: дважды, в 1863 и в 1888 годах, останки Шуберта были потревожены. Второй раз их захоронили на Центральном кладбище Вены, рядом с могилой перенесенного туда Бетховена, неподалеку от памятника Моцарту, могил Глюка, Брамса, Г. Вольфа и И. Штрауса.
Л. Михеева
Памятник Ф Шуберту в Вене
Композитор прожил всего 31 год, но его вклад в музыкальное наследие XIX века огромен
Шуберт брал поэтические тексты и с помощью музыки придавал им собственный контекст, новый смысл. Для его песен было характерно непосредственное воздействие на слушателей – они становились не наблюдателями, а участниками сюжета музыкальной композиции.
Франц Шуберт.Фантазия фа минор для фортепиано в 4 руки.
Посвящение Каролине Эстерхази. Исп. Эмиль и Елена Гилельс.
Фортепианные сонаты Шуберта по своему эмоциональному накалу и мастерству уступают только бетховенским. В них традиционные песенные и танцевальные формы сочетаются с классическими музыкальными приёмами.
В оркестровом жанре Шуберт успел сделать многое. Его симфонии вводят слушателей в новый, самобытный музыкальный мир, далекий от классического стиля XIX века. Все его оркестровые произведения отличаются яркостью эмоций, огромной силой воздействия.
TRACKLIST:
Лучшее из Шуберта
01 Ave Maria, D839
02 Серенада ре минор, D957 (5:03)
03 Allegretto, 'Октет для духовых и струнных' (9:13)
04 Антракт №3, 'Розамунда' (12:49)
05 Allegro vivace, фортепианный квинтет 'Форель' (18:26)
06 Andante, Симфония №2 (32:05)
07 Andante, Симфония №4 (39:37)
08 Allegro, Симфония №5 (43:51)
09 Andante, Симфония №6 (49:06)
10 Allegro Moderato, Симфония №8 'Неоконченная' (52:15)
11 Impromtus op. posth D935 (1:05:39)
