Konstantin Gorbatov - Patio in Capri [1925]
Кonstantin Gorbatov, Capri
Capri Konstantin Gorbatov
Mediterranean Coastal Scene in Summer - Konstantin Ivanovich Gorbatov
Capri 1

Veliky Novgorod
[показать] Торжок
[показать] Зимний вечер
[показать] Урожай
[показать]


[показать] Жизнь на реке Пскове


(1876-1945)
Константин Горбатов родился 5 мая 1876 в Ставрополе. В ранний период творчества Горбатов часто обращался к теме русского национального пейзажа, рисовал старые русские города с их церквями, березками, холмами и перелесками. В начале 1890-х годов, Горбатов учился живописи в Самаре у художника Ф.Е. Бурова. В период с 1896 по 1903 год живет в Риге и учится в политехникуме, продолжая обучаться живописи у Д. Кларка. В 1903 году переезжает в Петербург. Здесь он обучается в знаменитом Училище рисования Штиглица, а затем в Академии художеств на архитектурном отделении.
[показать] Беляны.
Не многие, наверное, знают, что по великой русской реке Волге еще каких-нибудь сто лет назад плавали суда, по своему водоизмещению превосходящие крейсер «Аврора», причем строились они из дерева! Назывались они белянами и вошли в историю отечественного кораблестроения как самые уникальные речные суда на свете.Размером с пароход.Прежде всего, говоря о белянах, следует отметить, что они были очень велики, во всяком случае, для речных судов. Сохранились сведения, что существовали беляны длиной до ста метров, а высота борта у них достигала шести метров! Грузоподъемность белян соответствовала их размерам и могла быть 100-150 тыс. пудов (пуд - 16 кг) у небольших белян, а вот у больших она доходила до 800 тыс. пудов! То есть это были размеры пусть и не очень большого, но все же океанского корабля, хотя плавали они исключительно с верховьев и до низовьев Волги и никогда не бывали дальше Астрахани!Известно, что на постройку одной средней волжской беляны уходило около 240 сосновых бревен и 200 еловых. При этом плоское дно делалось из еловых брусьев, а борта - из сосны. Расстояние между шпангоутами - не более полуметра, из-за чего прочность корпуса беляны была исключительно велика. При этом, как это очень часто бывало у нас в прошлом, строились беляны вначале без единого гвоздя, и только уже впоследствии их начали сколачивать железными гвоздями.Корпус беляны был заострен как спереди, так и сзади, а управляли ею при помощи огромного руля - лота, имевшего вид самых настоящих дощатых ворот, который поворачивался при помощи огромного длинного бревна, выведенного от кормы на палубу. Из-за этого лота беляна и сплавлялась вниз по реке не носом, а кормой. Время от времени, пошевеливая огромным лотом, словно ленивый кит хвостом, она плыла так по течению, но, не смотря на всю свою неуклюжесть, обладала прекрасной маневренностью! Кроме лота, на беляне имелись большие и малые якоря весом от 20 до 100 пудов, а также великое множество самых различных канатов, пеньковых и мочальных.Но самым интересным в беляне был, в общем-то, ее груз - «белый лес», то есть лишенные коры бело-желтые бревна. Считается, что из-за этого-то так ее и назвали, хотя есть и другая точка зрения, будто бы слово «беляна» связано с рекой Белой. В любом случае, любая беляна была всегда белой, поскольку служили эти суда всего-навсего одну навигацию и потому никогда не смолились!
В 1904 году он переходит на живописное отделение под руководство А.А. Киселева и П.Н. Дубовского. Позже художник находит свою стезю именно в архитектурном пейзаже. Горбатов экспонировал свои картины на академических выставках, выставках Общества русских акварелистов, Московского общества любителей художеств, ТПХВ, Товарищества независимых художников. В 1910 он был награжден второй премией на Весенней выставке ИАХ за картину «Рыбный базар на Пскове-реке». В 1912 году Горбатов отправляется в Рим в пенсионерскую поездку, организованную Академией художеств.
Здесь он изучает достижения новейшей европейской живописи, обогащает арсенал своих живописных средств и пересматривает сам метод изучения натуры. Его пейзажи становятся более декоративными и яркими. В 1913 Горбатов награжден золотой медалью на Международной художественной выставке в Мюнхене за дипломную картину «Приплыли», а в 1916 первой премией им. А. И. Куинджи за картину «Родной уголок».
Некоторое время он работает в Риме, затем по приглашению Максима Горького приезжает к нему на Капри.
На Капри вокруг Горького образовалась колония молодых художников из России. Среди них такие знаменитые имена, как Горелов, Бродский, Фалилеев, Вещилов.
После путешествия по Италии, Горбатов живет в России.
И.Э. Грабарь: “Из петербургских художников вряд ли кто так хорошо знал жизнь северных городов, как Константин Иванович Горбатов. С детства он привык к стоящим на приколе стареньким рыбацким лодкам с залатанными парусами, к тяжело груженным баржам, к запаху илистой воды и свежей рыбы, к расплавленному солнцу, беспощадно льющему свои лучи на зеленые, красные крыши прибрежных домов. Взрослым, когда он считал чуждым для себя все, кроме живописи, Горбатов неделями пропадал на берегах рек, прислушивался, присматривался, писал этюды, писал много, с наслаждением. А еще больше он любил задворки провинциальных северных городов к концу зимы, когда снег становился серым, ноздрястым, когда появлялись первые лужи и начинали оживать березки”.
[показать] Ростов Великий.
[показать] Старый город.
[показать]
Еще со времени своего обучения в Академии художеств, он ежегодно ездил по старинным городам.
Весна в березовой роще -
[показать]
[показать]Зимний пейзаж с церковью
Неоднократно обращался он к излюбленным мотивам, изображая панорамные виды русских городов.
Особо дорогим местом для художника был Псков.
[показать] Псков. Река Великая.
Осень во Пскове
В своей картине «Старый Псков» художник изображает центр города - Кремль или Кром, расположенный у слияния рек Великой и Псковы. Здесь избирались посадники, призывались князья, сюда спешили псковичи по зову вечевого колокола. В центре Крома расположен Свято-Троицкий кафедральный собор - древнейший храм в Пскове.
В Петербурге художник не находит вдохновения в модных течениях и кружках того времени. В поисках «занятия по душе», он становится членом Общества им. А.И. Куинджи. В это время стиль и манера художника уже окончательно выработаны. Его картины легко продаются на выставках.

В 1922 году Горбатов вместе с женой выезжает из России. Сначала они живут в Италии.
Теперь на его полотнах изображены Капри, Венеция,
а затем мотивы, навеянные путешествиями художника в Англию, Палестину, Египет.
[показать]
[показать]
[показать]
[показать]
В 1926 году Горбатовы переезжают в Берлин. В берлинский период жизни много путешествует. Почти ежегодно ездил в Италию. После выставки русской живописи в Кельне в 1929 году, организовывавший ее И.Э. Грабарь писал о Горбатове: “Академист, лет 55, работающий "русские пейзажи", — исключительно с церквами, пропастью церквей... Имеет успех у немецкой публики, всюду делал выставки, много (больше всех вместе) продал и продолжает продавать”. Э.Ф. Голлербах отмечал большую симпатию, с которой встречали картины Горбатова в Германии.
Здесь художник входит в группу русских эмигрантов-живописцев - Л. Пастернака, В. Фалилеева, И. Мясоедова, С. Колесникова. Горбатов имеет неплохой доход от продажи своих картин.
Они с женой снимают хорошую квартиру, обставленную богатой мебелью. На выставке в Кельне в 1929 году о художнике лестно отзывались многие деятели искусств. В Мюнхене даже выходили цветные открытки с репродукциями его картин.
С начала 1930-х годов в Германии возобладавший в искусстве стиль Третьего рейха сделал тему русской провинции полностью неуместной. С приходом к власти Гитлера Горбатовым, еще числящимся советскими гражданами, приходится очень сложно. С началом войны, им вменено дважды в неделю отмечаться в полиции и запрещено выезжать из страны. К концу войны Горбатовы по-настоящему бедствуют. Последней радостью художника является приход в Берлин Советской армии. Художник умер через две недели после окончания войны - 24 мая 1945 года в Берлине. Ольга Александровна Горбатова после смерти мужа буквально не находила себе места. Она постоянно жаловалась на опустевшую жизнь без любимого мужа. 17 июня 1945 года она повесилась на окне собственного дома.
Троице-Сергиева лавра
Все картины художника, по завещанию своего владельца, должны были отправиться в Академию Художеств в Ленинграде. Частично воля художника оказалась выполнена. Архив и оставшиеся работы Горбатова были вывезены в СССР и в 1960-х годах поступили на хранение в Московский областной художественный музей в Новом Иерусалиме.
[показать] русский постимпрессионизм
[показать]
[показать]
[показать]
[показать]
[показать]
[показать]
[показать]
[показать]