Поздравляем юбиляра!
Самуилу Каплану - 90!

Самуил Каплан. Страницы истории

Самуил Каплан. 1919 год. На Подоле, 1969
Его имя известно во многих странах мира, и не только среди эмигрантов из Киева, Украины или бывшего Союза. Я бы сказал – имя Самуила Каплана легендарно, у него сложилась целая армия восторженных почитателей. А тем, кому оно раньше не встречалось, достаточно один раз увидеть его работы, чтобы навсегда запомнить их и имя их творца. Американцы, которые видели его картины на выставках в Калифорнии, мэрии Бруклина, в нью-йоркских публичных библиотеках, в Нью-Джерси, тоже полюбили его работы.

Самуил Каплан. Автопортрет, 2001
Не раз на его выставках мне доводилось слышать от зрителей: «Это то, что станет классикой!». Они, я думаю, правы. Весьма скромная его жизнь, преданная подлинному искусству, полна постоянного поиска, совершенно лишенного всякого давления коммерческого начала. В жизненном противостоянии высокого искусства и коммерческого подхода к нему выбор художника всегда на стороне первого. Сегодня Самуил, как всегда, полон энергии, творческих замыслов, много работает. Его постоянное отношение к своему творчеству таково: «Художник не там, где увидел, а там, где добавил». Эти «добавления» видны на каждой его картине: в них происходит много чудесного, чего не встретишь в обычной жизни и не соответствующего физике, – такова особенность искусства и таланта художника. Поэтому манера его явно не вписывалась в прокрустово ложе пресловутого соцреализма. Зато творчество Каплана помогало понять окружающую жизнь и выстоять в ней, оно полюбилось очень многим людям.
Закон всех видов искусства постоянен: любой соприкоснувшийся с ним человек сразу и без каких-либо пояснений специалиста понимает, что перед ним настоящее искусство. Оно притягивает к себе, волнует, заставляет переживать, вспоминать, думать, лучше понять себя самого. Все это в полной мере присуще творчеству Самуила Каплана.

Художник Самуил Каплан в своей студии
Художник родился 8 июля ровно девять десятков лет тому назад. В 1952 году окончил киевскую среднюю художественную школу, а 1962 г. – Киевский художественный институт; служил в армии, с 1964 года – член Союза художников бывшего СССР, а ныне – член Ассоциации искусств Лос-Анджелеса, живет и творит в Нью-Йорке. За сухими цифрами и фактами биографии - незаурядная личность Мастера, его уникальное видение и творчество.
Когда почти тридцать лет назад я впервые увидел его работы, привезенные на один вечер в киевском клубе «Летопись» Элеоноры Натановны Рахлиной, то сразу почувствовал близость своих душевных переживаний в тоталитарном обществе этому не знакомому мне тогда автору-нонконформисту: на одной из картин молодой художник с чемоданами в руках свободно переходил по воздуху тюремную стену, фонари на ней, колючую проволоку... («Возвращение из Паланги», 1983).
У каждой его работы - своя биография. Так, картину Каплана «Радостный май 1919 года» (1969) министр культуры советской Украины лично повелел снять с выставки. Причина: на переднем плане беседующие на улице старики-евреи оказались большего размера, чем люди, идущие с красным флагом на втором плане. Основание для запрета: "Старики - за советскую власть или против?". Другой пример ограничений свободы самовыражения, так необходимой творчеству художника: на заседании выставкома (был такой орган цензуры) одна из его лучших работ - "Луноход над Львовом" (1975) была отклонена одной фразой: "А що це будынки валяться?"... На одном из обсуждений в 1975 году в Киеве персональной выставки художника кто-то справедливо заметил: из-за цензуры Каплан наделяет кошек характерами людей.

Самуил Каплан. Старая мелодия

Самуил Каплан. Дуэт, 1991
Благополучно оказавшись в 1991 году в Америке, художник был «лишен», наконец, сопровождавшей все его творчество цензуры. Американская земля щедро одарила его сюжетами. Оставаясь верным своему творческому кредо, он создает образы современной американской жизни: «Автопортрет с гринкартой» (1996), «Реквием» (11 сентября 2001 г.) и многие другие. Вернувшись в Америке к теме кошек, художник представляет ее по-новому: в своем диптихе он удачно противопоставляет советскую кошку американской (1996), выразив столкновением их образов глубокие различия этих обществ. Я не знаю более доходчивого и образного выражения этих различий.
Волею судьбы автор встретился с большим музыкантом М.Ростроповичем. Маэстро приехал в Бруклин в гости к художнику и получил в подарок картину «Дуэт» (1991), оставив такую запись: «Сердечно благодарю художника Самуила Каплана за прекрасный портрет, 2003».

Самуил Каплан. Молитва, 1995

Самуил Каплан. Дед и внук, 1999

Самуил Каплан. Дневник Анны Франк, 2000
С.Каплан – летописец нашего времени и, как его соучастник, он присутствует на многих своих картинах. Особое значение для биографии художника имела его друг и жена София. Он написал много ее портретов: «София и цветы» (1962), в изображении медальона на картине «Дон Кихот» (напоминающем самого автора, 1975), «София – моя жена» (1980), «Американское посольство в Москве» (1981), «Цветок» (1961), «Отдых» (1980), «Ожидание» (1979).
Самуил Каплан – член Совета Мемориального фонда Натана Рахлина (США) со дня его основания. Дому-музею Натана Рахлина в Мисхоре (Крым) Фонд и художник подарили коллекцию его набросков с натуры Натана Рахлина, выполненных во время концертов маэстро 50-х годов прошлого века. Музею также была подарена картина Каплана, выполненная по материалам наброска, сделанного им в уже несуществующей ныне квартире Натана Рахлина в Киеве. Работы художника находятся во многих музеях мира. На средства, собранные друзьями и поклонниками художника в Америке, в прошлом году был издан альбом работ Самуила Каплана с репродукциями упомянутых выше и многих других работ. На его обложке - изображение жены Софии с ее факсимильной записью, дорогой его сердцу: «Сенечка, мой любимый, здравствуй. Мы вместе!» (03.1994). Более тридцати работ художника, дающих представление о его ярком творчестве, можно увидеть сегодня на сайте www.tenmanbrothers.com.

Самуил Каплан. Памяти отца, 1979

Самуил Каплан. Семейный архив, 1971

Самуил Каплан. Переход возле Владимирской горки, 1981
Можно было бы еще многое рассказать об этом большом художнике и интересном человеке – чего стоят серии его картин о Холокосте (многие члены семьи Каплана погибли в Бабьем Яре), о жертвах сталинского террора, жизни иммигрантов, об Америке, о влюбленных, хасидах, портреты современников и другие – каждая из этих серий может составить свою выставку! Но об этом - в будущем.
Юлиан Рапапорт

Самуил Каплан. Исход. Картина 1-ая из серии "Exodus", 1990 г.

Самуил Каплан. Автопортрет, 2001

Самуил Каплан. Утро в Бруклине (фрагмент), 1999

Самуил Каплан. Танец на Бордвоке, 2003

Самуил Каплан. Реквием. 11 сентября

Самуил Каплан. Дон Кихот

Самуил Каплан. Пейзаж с луноходом, 1975

Самуил Каплан. Городская афиша

Самуил Каплан

Самуил Каплан
Самуил Каплан. Кафе "Прощание", 1980

Самуил Каплан. Возвращение с прогулки, 1984

Самуил Каплан. Большая зима на Соломенке, 1986
Самуил Каплан. Городские сказки, 1973
Самуил Каплан. Весенний вечер в Риге, 1986

Самуил Каплан

Самуил Каплан
Самуил Каплан. Москва 1920-го года. "Мастер и Маргарита" по М.Булгакову, 1994

Самуил Каплан. На катке

Самуил Каплан. Местечко на юге, 1985

Самуил Каплан. Солнце и месяц. Киевкий двор, 1987

Самуил Каплан. Портрет Софии, жены художника, 1980

Самуил Каплан вмете с писательницей Бэл Кауфман, внучкой Шолом Алейхема