Иван Крамской. «Портрет художника В. Г. Перова». 1881
Василий Григорьевич Перов - выдающийся портретист, автор исторических полотен, организатор Товарищества передвижников и лидер критического реализма в русской бытовой живописи.
«Истинным поэтом скорби» считал его Михаил Нестеров.
«Перов – это Гоголь и Островский, Достоевский и Тургенев русской живописи», – утверждал один из его биографов.
«Он стал прямым наследником и продолжателем Федотова, подняв выпавшую из рук мастера кисть, – писал Владимир Стасов. – Перов начал своими картинами проповедь нового искусства. Настроение его было глубоко серьезное. Он был полон негодования на то, что видел, его волновали до корней души целые толпы русских типов и личностей, везде стоявшие около него. Его потрясали сцены и события, мимо которых слишком многие проходят не замечая. У него и люди, и лица, и тела были живые копии с того, что в самом деле есть на свете».
В 1861 году Перов закончил Школу живописи и получил золотую медаль первого класса за картину «Проповедь в селе».
Дремлющий помещик и удрученные своими мыслями крестьяне, воркующая парочка и дети, которые внимательно слушают священника... Художник показал на полотне своеобразный социальный срез — грубое невежество и отношение к скучному, по мнению толпы, оратору.
В том же году Перов написал еще одну картину со схожим сюжетом — «Сельский крестный ход на Пасхе».
В ней показана русская деревня 1860-х годов с нищими невежественными крестьянами и безнравственными священниками. Картина вызвала в Петербурге горячие дискуссии: одни хвалили автора за смелость и художественное мастерство, другие были до крайности возмущены таким углом зрения. Через некоторое время полотно сняли с выставки и даже запретили демонстрировать в России. Однако Павел Третьяков приобрел картину для своей галереи. За покупку «бездуховного» полотна ему грозило неодобрение Священного Синода, а Перову — ссылкой в Соловецкий монастырь. Однако художника мнение критиков не смущало
В 1869 году Перов объединился с группой художников, и вместе они основали Товарищество передвижных художественных выставок. На первой выставке передвижников в 1871 году появились картины Перова «Охотники на привале», «Рыболов» и несколько портретов. Параллельно с участием в товариществе Василий Перов преподавал в Московской школе живописи, ваяния и зодчества и попробовал себя в литературном творчестве. Он писал рассказы о своем художественном опыте — «Тетушка Марья», «На натуре (Фанни под № 30)».
«Так было и решено, что Фанни приедет по оставленному ей адресу в мастерскую Егора Яковлевича.
На другой день, около полудня, явилась Фанни. Она вошла скромно, даже робко, напоминая только отчасти «погибшее, но милое созданье». Днем она выглядела хуже, чем вечером, но ростом казалась выше. Личность ее была самая обыкновенная, только темно-красные волосы, вроде как у Тициановской Магдалины, бросались в глаза. Лет ей по виду было с чем-нибудь двадцать.
<...>
Фанни стояла спокойно. В положении ее тела чувствовалось изящество. Сложена она была хорошо.
Егор Яковлевич рисовал с увлечением, даже не курил своей трубочки».
![]()
«Фомушка-сыч» 1868
В 1870-е годы остросоциальных работ у Василия Перова стало меньше. В этот период он писал полотна со сценками из жизни русской провинции — «Птицелов», «Охотники на привале», «Ботаник» — и портреты. Его работы получались простыми и реалистичными, со строгой композицией и сдержанным колоритом.
![]()
«Портрет историка Михаила Петровича Погодина» 1872
Александра Островского Василий Перов изобразил в непринужденной домашней обстановке.
«Портрет драматурга А. Н. Островского» 1871
Ивана Тургенева — задумчивым и погруженным в собственные мысли.
![]()
И. С. Тургенев. 1872.
Одним из самых известных портретов стало полотно с Федором Достоевским. Ссутулившись и обхватив руками колено, писатель отрешенно смотрит в угол комнаты. Аскетичная серо-коричневая гамма добавляет портрету драматичности — картину оживляют лишь красные крапинки на черном галстуке писателя.
«Портрет писателя Ф. М. Достоевского» 1872«Портрет этот не только лучший портрет Перова, но и один из лучших портретов русской школы вообще. В нем все сильные стороны художника налицо: характер, сила выражения, огромный рельеф».
«Портрет писателя Владимира Ивановича Даля» 1872
В последние годы жизни Перов обратился к новому жанру — исторической живописи. Он планировал написать три полотна о Пугачевском восстании, но успел лишь завершить несколько этюдов для последней части трилогии — «Суд Пугачева».
![]()
С. Т. Аксаков. 1872
Остальные полотна остались на стадии набросков. Это «Осада Пскова», «Пимен и Григорий», «Михаил Тверской в Татарской орде» и «Пытка боярыни Морозовой».
Портрет А. Н. Майкова 1872
Последней работой мастера стало масштабное полотно 1881 года со множеством персонажей — «Никита Пустосвят».
«Портрет художника Алексея Кондратьевича Саврасова» 1878