Рашель Рюйш (Rachel Ruysch), Нидерланды (1664-1750)

[показать]

Рашель Рюйш. "Летние цветы в вазе", 1716

Особенности творчества художницы Рашель Рюйш. На протяжении 65 лет писала только цветочные натюрморты. Разбираясь в ботанике, добивалась поразительной точности в изображении растений.  В  XVII веке натюрморты в Голландии находились на пике популярности — была примерно сотня художников,  которые паслись на лужайке этого жанра: Рюйш удалось найти свой стиль, не  потеряться, прославиться и заработать кучу денег.

Известные картины Рашель Рюйш: «Розы, вьюнки, маки и другие цветы в вазе на каменной полке», «Земля в лесу», «Фрукты, цветы, рептилии и насекомые на краю леса», «Букет в стеклянной вазе».

[показать]
Рашель Рюйш. Натюрморт с цветами и апельсинами, 1708
 

Рашель была первой из 12 детей Фредерика Рюйша, анатома, ученого, неугомонного человека, который стал автором многих научных открытий и прожил 92 года, чтобы уж точно сделать все, что он запланировал. 

Рашель родилась в Гааге. Когда ей было 3 года, семья переехала в  Амстердам. Ее отцу предложили преподавать анатомию студентам и стать директором недавно основанного ботанического сада — Ортус Ботаникус. Отец заслуживает отдельной главы.

[700x533]
Рашель Рюйш. Натюрморт, 1711

Отец художницы. Скандальный доктор и друг Петра I

В семье Рюйш перед молодыми людьми был выбор — карьера юриста или врача. Для начала Фредерик Рюйш обучился ремеслу фармацевта, но уже в то время его путеводная звезда давала о себе знать — он заинтересовался анатомией. В конце XVII века не будучи медиком получить доступ к телам умерших было непросто, так что находчивый аптекарь подружился с могильщиками  и изучал тела прямо на  кладбище.

Со временем Фредерик Рюйш стал доктором и ученым — он доказал существование клапанов в лимфатических сосудах, открыл вомероназальный орган в носу  (возможно,именно с его помощью люди улавливают запах феромонов), но самое известное его открытие — новый способ бальзамирования тел: «Я обработал их с помощью моего искусства бальзамирования таком образом, что части тел будут оставаться в сохранности не каких-нибудь пятьдесят лет, а несколько веков». 

[показать]
Рашель Рюйш. Натюрморт с цветами в голубой стеклянной вазе, 1700

Рюйш считал бальзамирование искусством, а анатомию — чертовски привлекательной наукой, которая к тому же полезна для медиков и пациентов. Для популяризации, привлечения заинтригованных зрителей и неожиданных обмороков он открыл кабинет,в котором демонстрировал свои коллекции. Особенностью его работ было создание«анатомических натюрмортов» — например, заключенное в стеклянный сосуд сердце, рядом с которым в секретном растворе плавала веточка или цветочек; заспиртованные младенцы с улыбкой, похожие на спящих; деревья из кровеносных сосудов. Он искренне удивлялся (или делал вид), когда его работы назвали жутковатыми и  пугающими, сам он считал их красивыми и «утверждающими победу науки над умиранием».

В «музеум» Рюйша съезжались люди со всей Европы. В 1697 году, услышав об  этом«восьмом чуде света», туда пожаловал русский царь Петр I. Он сразу понял, что нашел родственную душу и что перед ним такой же неугомонный и страстный любитель науки. Он посещал лекции профессора, вел с ним долгие секретные беседы — они расстались хорошими приятелями. Между ними завязалась переписка и пересылка всяких сокровищ — Фредерик высылал царю насекомых из Индии и просил в ответ прислать «бабочек и гадин из Азова, разных зверьков и рыб». 

[показать]
Рашель Рюйш. Букет в секлянной вазе, 1703

Коллекция увеличивалась и уже занимала пять комнат, и однажды Рюйш решил пристроить своё детище в надежные, добрые и главное, платежеспособные руки. В 1716 году он продал свою коллекцию Петру I за огромные деньги — 30 000 гульденов. Рюйш подготовил к отправке свои работы, которые собирал 50 лет: 2000 баночек препаратов по анатомии человека, 1179 образцов млекопитающих,  пресмыкающихся и насекомых, 259 птиц, законсервированных сухим способом,  2 шкафа с гербарием и много ящиков с бабочками, морскими животными и  раковинами. Эта собрание стало основой музея Кунсткамера в Санкт-Петербурге. Некоторые работы Фредерика сохранились до сих пор.

Вот таким человеком был отец художницы Рашель Рюйш, целеустремленным, настойчивым, прагматичным и всегда ищущим что-то новое, что может порадовать пытливый ум.

[700x557]
Рашель Рюйш. Ветка розы с жуком и пчелой, 1741

Обнаружение таланта и учитель-легенда Виллем ван Алст

Художественный талант своей дочери Рашель Фредерик Рюйш заметил, когда она помогала ему в оформлении гербариев — делала зарисовки. Быстро стало понятно, что Рашель очень хорошо удаются изображения цветочков, растений, всяких мелких гадов и насекомых.

Ей было 14 лет, она была набожна, богата, призрак замужества не тревожил ее светлую голову, и было решено — талант развивать! В то время это выглядело немного странно и,возможно, скандально, но в семье, где полдома занимает музей с «анатомическими натюрмортами», действовали другие правила. И снова свет путеводной звезды — семья жила на Цветочном канале, а соседом им приходился знаменитый художник, мастер натюрморта Виллем ван Алст. На всякий случай на обучение отдали сразу двух дочерей, в надежде что у младшей Анны тоже обнаружатся способности.

[показать]
Рашель Рюйш. "Земля в лесу", 1687

Рашель была очень внимательной и настойчивой. Ван Алст обучал ее придавать цветам на картине объем и живость, располагать их так, чтобы создавалось впечатление легкости и творческого беспорядка.

До самой смерти учителя в 1683 году Рашель оттачивала свой талант и находила новые методы изображения растений. И, возможно, уже тогда стало ясно, что она не бросит живопись, как многие дамы из высшего света. В 18 лет она стала подписывать свои картины, ее сразу стали называть "вундеркиндом из  Голландии"  и "нашей тонкой героиней искусства". 

В то время в Голландии царило «устремление к природе»: жители городов разводили огородики, сажали растения, разбивали сады и парки. Страна стала крупнейшим импортером новых и экзотических растений со всего мира. Цветы,  в которых раньше видели лишь лекарственные свойства, стали цениться за  красоту и аромат. Были очень популярны пестрые или «пылающие» тюльпаны  с полосками контрастных цветов на лепестках. На самом деле, окрас был вызван вирусом и, жизнь этих цветов была коротка, что делало их в глазах голландцев еще более ценными и желанными. 

Рюйш с ее знаниями ботаники и скрупулезным подходом к живописи соответствовала общим настроениями страны, и это сделало ее популярной.

[показать]
Рашель Рюйш. "Лесная опушка с цветами", 1696

[показать]
Рашель Рюйш. Натюрморт с цветами, 1695

Удачный семейный союз натюрмортов и портретов

В возрасте 29 лет Рашель вышла замуж за художника-портретиста Юридиана Пола. Он был на год младше жены, но уже успел хлебнуть горя и отчаяния. Его отец и мать рано умерли, и некоторое время Юридан провел в приюте. До наших дней сохранились его картины, и в том числе автопортрет, где он изобразил себя в «сиротской» одежде — в красной курточке с синими рукавами. Сейчас в здании его бывшего приюта располагается Исторический музей Амстердама, где можно увидеть это полотно. Помимо живописи, он занимался торговлей кружевами и  был близок ко двору.

В семье Рюйш-Пол родилось 10 детей, трое умерли сразу, а еще четверо — в  подростковом и молодом возрасте. Рашель продолжала писать всегда, даже в самые тяжелые периоды жизни. Однажды Юридан Пол потерял благосклонность двора, и это существенно уменьшило доходы. Деньги, которые художница получала за свои работы, сделали ее кормилицей семьи.

[показать]
Рашель Рюйш. Натюрморт с цветами в стеклянной вазе, 1720

[показать]
Рашель Рюйш. Натюрморт на мраморном столе, 1716

Успех! Все у ног Рашель — королевский двор, коллекционеры и поэты

В 1701 году Рашель стала первой женщиной-живописцем, принятой в братство художников Гааги. Следующий шаг в творческой карьере — должность придворного художника курфюрста Пфальцского Иоганна Вильгельма — с 1708 по 1716 год. Он был страстным почитателем искусства и заботливым работодателем — освободил Рашель от нахождения при дворе в Дюссельдорфе,  и она по-прежнему жила в Амстердаме. Ей платили стипендию и по условиям сотрудничества она писала одну картину в год для коллекции курфюрста. 

[показать]
Рашель Рюйш. "Розы, тюльпаны и другие цветы в стеклянной вазе на мраморной полке"

[показать]
Рашель Рюйш. "Розы, бархатцы, гиацинты и другие цветы на мраморном выступе", 1723

[показать]
Рашель Рюйш. "Розы, вьюнки, маки и другие цветы в вазе на каменной полке", 1680

Помимо дистанционной придворной работы у Рашель был свой агент, и она получала заказы на картины от иностранных коллекционеров. 

А в 1723 в жизнь Рашель вмешался счастливый случай. Она выиграла в Лотерею Северных Нидерландов 75 000 гульденов — огромная сумма, которая решила все финансовые проблемы семьи.

[показать]
Рашель Рюйш. "Розы, тюльпаны, подсолнух и другие цветы с насекомыми в стеклянной вазе", 1710

[показать]
Рашель Рюйш. "Цветы", 1700

[показать]
Рашель Рюйш. "Цветы в вазе", 1690

На тот момент муж художницы и ее сестра Анна бросили живопись, сама Рюйш больше не нуждалась в работе, чтобы прокормить семью. Но, будучи дочерью своего отца, находила секрет долголетия в постоянной работе.

Последняя картина Рашель подписана 1747 годом. Художнице было 83, она овдовела,в живых остались только трое ее сыновей. И вот тогда она перестала писать, спустя 65 лет после первых опытов. В год ее смерти ей преподнесли подарок — сборник стихов о ее творчестве «Стихи для прекрасной художницы-мастерицы Рашель Рюйш». Она стала первым живописцем в Голландии,  удостоенным такой чести. 

[показать]
Рашель Рюйш. "Цветы в стеклянной вазе на балюстраде с колоннадой", 1689

[показать]

Рашель Рюйш.  "Цветы с фруктами", 1707

Из 250 известных полотен Рюйш до нашего времени уцелели лишь около сотни картин. Как и работы ее отца, они поражают даже спустя несколько веков.
 

Автор: Александра Бережная