Тициан Вечеллио. "ДИНАРИЙ КЕСАРЯ" 1516
15-01-2018 20:20
к комментариям - к полной версии
- понравилось!
Тициан Вечелли уже на десятом году жизни начал пробовать свои силы в живописи. Рисуя, он искал прежде всего живые, золотистые, солнечные краски. Он рисовал иначе, чем другие — знаменитые и признанные — художники, и поэтому один из уважаемых и известных тогда в Венеции живописцев сказал маленькому Тициану страшные слова: "У тебя нет таланта". С таким роковым определением начал Тициан свою художественную жизнь.
Автопортрет1562. 78x63
Теперь все искусствоведы единодушно утверждают, что Тициан, бесспорно, стоит во главе венецианской школы живописи. Истина, свежесть, прозрачность его чудных красок несравненны настолько, что в колорите его не превзошел ни один живописец мира. Алхимиком красок называют Тициана, а картины его именуют розовым жемчугом с дымно-золотистыми отливами. Как растения и цветы, произрастают на людях в его картинах сверкающие одеяния. Французский писатель Стендаль называл 20 оттенков желтого в тициановской картине с апельсинами.
Слияние оттенков, удивительная верность в переходе тонов, неподражаемое искусство накладывать краски ставят Тициана на высоту совершенства. Тайна его колорита до сих пор остается почти необъяснимой. Напрасно пытались подвергать краски химическому разложению, для чего пожертвовали даже несколькими его бесценными произведениями. Анализ дал самые обыкновенные результаты, и тайна его колорита так и осталась в гениальной недосягаемости.
Тициан (Тициано Вечеллио) – Денарий кесаря
1516. 75x56
Галерея старых мастеров, Дрезден (Gemäldegalerie Alte Meister, Dresden).
« Динарий кесаря »
Около 1515
79 x 70,5 см
Дерево, масло
Дрезден. Картинная галерея
В 1516—1518 годы по заказу феррарского герцога Альфонсо д'Эсте Тициан написал картину «Динарий кесаря», которая, возможно, украшала дверцу шкафа в одной из комнат герцогского дворца.
Герцог Альфонсо д'Эсте был одной из интереснейших фигур итальянской истории XVI века. Ловкий политик, знаток военного дела, создатель лучшей в Италии артиллерии (недаром он изображен на портрете опирающимся на пушку), полновластный властитель небольшого герцогства Феррары. Он был смелым человеком не только в военном деле, если из-за политических соображений рискнул жениться на Лукреции Борджиа (дочери папы Александра VI), которая прославилась не только своими разнузданнейшими оргиями, но и ловкостью, с какой она отправляла в «лучший мир» своих мужей и бесчисленных любовников.
Альфонсо I д’Эсте , художник Досси Доссо
Как и все герцоги д'Эсте, Альфонсо I очень заботился об украшении Феррары, привлекая для работы лучших архитекторов и художников Италии. Так был привлечен и великий Тициан, выбравший для сюжета своей картины евангельский текст, который повествует о споре Иисуса Христа с фарисеями:
Тициан (Тициано Вечеллио) – Динарий кесаря
1560-68
Национальная галерея, Лондон (National Gallery, London).
Тогда фарисеи пошли и совещались как бы уловить Его на словах, и, наблюдая за Ним, подослали лукавых людей, которые, притворившись благочестивыми, уловили бы Его в каком-либо слове, чтобы предать Его начальству и власти правителя.
И посылают к нему учеников своих с иродианами.
Они же пришедши говорят Ему: Учитель! Мы знаем, что Ты справедлив и не заботишься об угождении кому-либо, ибо не смотришь ни на какое лицо, но истинно пути Божию учишь. Итак, скажи нам: как Тебе кажется, позволительно ли давать подать кесарю, или нет? Давать ли нам, или не давать?
Но Иисус, видя лукавство их, сказал: что искушаете Меня, лицемеры? Покажите Мне монету, которою платится подать. Они принесли Ему динарий.
И говорит им: чье это изображение и надпись?
Говорят Ему: кесаревы.
Тогда говорит им: итак, отдавайте кесарево кесарю, а Божие Богу.
Политическая мораль этой евангельской притчи сводилась к признанию независимости светской власти от церковной.
Слова «Отдавайте кесарю кесарево, а Богу богово» для феррарского герцога, боровшегося с римским папой, подтверждали эту независимость. Кроме того, он избрал их в качестве девиза, который значился на феррарских монетах.
Однако смысл картины гораздо шире, и для самого Тициана это тоже было глубоко этическое произведение. Не нарушая и «буквы» евангельского текста, Тициан вносит в картину совершенно особый дух, особую идею.
Эту идею он выражает в столкновении живых человеческих характеров в момент сильного психологического конфликта. Для своего произведения Тициан выбрал распространенную в Венеции форму картин с коленными фигурами. И эта форма, более чем всякая другая, сосредоточивает внимание зрителя на смысловой стороне картины.
Лица контрастируют друг с другом. Лик Спасителя написан в три четверти поворота направо и сильно освещен — лицо фарисея изображено в профиль, и на него положены глубокие тени.
Уже само сближение лиц Христа и фарисея выявляет нравственный конфликт между ними во всем его напряжении. Одно лишь сопоставление тонких, благородных пальцев Спасителя с грубой, узловатой рукой фарисея дает яркое представление о различии их духовного облика.
Именно цветом выявляет Тициан психологическую суть личности. Цвет тел у них тоже различен: у Спасителя оно светлое и нежное, у фарисея — грубое и коричневатое. Но прекраснее всего именно контраст тона рук: белая, нежная рука Христа выделяется на ярко-красном фоне его хламиды, рука фарисея изображена на синем фоне мантии Спасителя.
Христос несет в себе всю полноту возвышенных идеалов Ренессанса и в физическом и в духовном совершенстве человека. Благородство и душевная чистота, нравственная строгость и мягкая доброта раскрыты в спокойном, полном достоинства повороте головы, чуть печальном взгляде и одухотворенных чертах лица. Образ фарисея является воплощением самых низменных черт человеческой природы: корысти, лицемерия и т.д. Этот контраст последовательно проведен Тицианом в колористическом решении картины. Синий и красный цвета одежд Христа излучают золотое сияние, в то время как белый хитон фарисея кажется безжизненным и погасшим.
Сталкивая Христа и фарисея лицом к лицу, Тициан избегает резкой прямолинейности в изображении их «поединка»: стихией цвета и света передает Тициан духовное благородство Христа над низменным коварством фарисея. Взгляды их не встречаются, хотя фарисей жадно ищет глаза Христа. Но проницательный, слегка печальный взор Спасителя направлен мимо него...
« Автопортрет »
1563-66г
холст, масло, 68 x 61 см
Музей Прадо, Мадрид, Испания
"Сто великих картин" Н.A.Иoнина, издательство "Вече", 2002г
Тициан Вечелли уже на десятом году жизни начал пробовать свои силы в живописи. Рисуя, он искал прежде всего живые, золотистые, солнечные краски. Он рисовал иначе, чем другие — знаменитые и признанные — художники, и поэтому один из уважаемых и известных тогда в Венеции живописцев сказал маленькому Тициану страшные слова: "У тебя нет таланта". С таким роковым определением начал Тициан свою художественную жизнь.
Автопортрет1562. 78x63
Теперь все искусствоведы единодушно утверждают, что Тициан, бесспорно, стоит во главе венецианской школы живописи. Истина, свежесть, прозрачность его чудных красок несравненны настолько, что в колорите его не превзошел ни один живописец мира. Алхимиком красок называют Тициана, а картины его именуют розовым жемчугом с дымно-золотистыми отливами. Как растения и цветы, произрастают на людях в его картинах сверкающие одеяния. Французский писатель Стендаль называл 20 оттенков желтого в тициановской картине с апельсинами.
Слияние оттенков, удивительная верность в переходе тонов, неподражаемое искусство накладывать краски ставят Тициана на высоту совершенства. Тайна его колорита до сих пор остается почти необъяснимой. Напрасно пытались подвергать краски химическому разложению, для чего пожертвовали даже несколькими его бесценными произведениями. Анализ дал самые обыкновенные результаты, и тайна его колорита так и осталась в гениальной недосягаемости.
Тициан (Тициано Вечеллио) – Денарий кесаря
1516. 75x56
Галерея старых мастеров, Дрезден (Gemäldegalerie Alte Meister, Dresden).
« Динарий кесаря »
Около 1515
79 x 70,5 см
Дерево, масло
Дрезден. Картинная галерея
В 1516—1518 годы по заказу феррарского герцога Альфонсо д'Эсте Тициан написал картину «Динарий кесаря», которая, возможно, украшала дверцу шкафа в одной из комнат герцогского дворца.
Герцог Альфонсо д'Эсте был одной из интереснейших фигур итальянской истории XVI века. Ловкий политик, знаток военного дела, создатель лучшей в Италии артиллерии (недаром он изображен на портрете опирающимся на пушку), полновластный властитель небольшого герцогства Феррары. Он был смелым человеком не только в военном деле, если из-за политических соображений рискнул жениться на Лукреции Борджиа (дочери папы Александра VI), которая прославилась не только своими разнузданнейшими оргиями, но и ловкостью, с какой она отправляла в «лучший мир» своих мужей и бесчисленных любовников.
Альфонсо I д’Эсте , художник Досси Доссо
Как и все герцоги д'Эсте, Альфонсо I очень заботился об украшении Феррары, привлекая для работы лучших архитекторов и художников Италии. Так был привлечен и великий Тициан, выбравший для сюжета своей картины евангельский текст, который повествует о споре Иисуса Христа с фарисеями:
Тициан (Тициано Вечеллио) – Динарий кесаря
1560-68
Национальная галерея, Лондон (National Gallery, London).
Тогда фарисеи пошли и совещались как бы уловить Его на словах, и, наблюдая за Ним, подослали лукавых людей, которые, притворившись благочестивыми, уловили бы Его в каком-либо слове, чтобы предать Его начальству и власти правителя.
И посылают к нему учеников своих с иродианами.
Они же пришедши говорят Ему: Учитель! Мы знаем, что Ты справедлив и не заботишься об угождении кому-либо, ибо не смотришь ни на какое лицо, но истинно пути Божию учишь. Итак, скажи нам: как Тебе кажется, позволительно ли давать подать кесарю, или нет? Давать ли нам, или не давать?
Но Иисус, видя лукавство их, сказал: что искушаете Меня, лицемеры? Покажите Мне монету, которою платится подать. Они принесли Ему динарий.
И говорит им: чье это изображение и надпись?
Говорят Ему: кесаревы.
Тогда говорит им: итак, отдавайте кесарево кесарю, а Божие Богу.
Политическая мораль этой евангельской притчи сводилась к признанию независимости светской власти от церковной.
Слова «Отдавайте кесарю кесарево, а Богу богово» для феррарского герцога, боровшегося с римским папой, подтверждали эту независимость. Кроме того, он избрал их в качестве девиза, который значился на феррарских монетах.
Однако смысл картины гораздо шире, и для самого Тициана это тоже было глубоко этическое произведение. Не нарушая и «буквы» евангельского текста, Тициан вносит в картину совершенно особый дух, особую идею.
Эту идею он выражает в столкновении живых человеческих характеров в момент сильного психологического конфликта. Для своего произведения Тициан выбрал распространенную в Венеции форму картин с коленными фигурами. И эта форма, более чем всякая другая, сосредоточивает внимание зрителя на смысловой стороне картины.
Лица контрастируют друг с другом. Лик Спасителя написан в три четверти поворота направо и сильно освещен — лицо фарисея изображено в профиль, и на него положены глубокие тени.
Уже само сближение лиц Христа и фарисея выявляет нравственный конфликт между ними во всем его напряжении. Одно лишь сопоставление тонких, благородных пальцев Спасителя с грубой, узловатой рукой фарисея дает яркое представление о различии их духовного облика.
Именно цветом выявляет Тициан психологическую суть личности. Цвет тел у них тоже различен: у Спасителя оно светлое и нежное, у фарисея — грубое и коричневатое. Но прекраснее всего именно контраст тона рук: белая, нежная рука Христа выделяется на ярко-красном фоне его хламиды, рука фарисея изображена на синем фоне мантии Спасителя.
Христос несет в себе всю полноту возвышенных идеалов Ренессанса и в физическом и в духовном совершенстве человека. Благородство и душевная чистота, нравственная строгость и мягкая доброта раскрыты в спокойном, полном достоинства повороте головы, чуть печальном взгляде и одухотворенных чертах лица. Образ фарисея является воплощением самых низменных черт человеческой природы: корысти, лицемерия и т.д. Этот контраст последовательно проведен Тицианом в колористическом решении картины. Синий и красный цвета одежд Христа излучают золотое сияние, в то время как белый хитон фарисея кажется безжизненным и погасшим.
Сталкивая Христа и фарисея лицом к лицу, Тициан избегает резкой прямолинейности в изображении их «поединка»: стихией цвета и света передает Тициан духовное благородство Христа над низменным коварством фарисея. Взгляды их не встречаются, хотя фарисей жадно ищет глаза Христа. Но проницательный, слегка печальный взор Спасителя направлен мимо него...
« Автопортрет »
1563-66г
холст, масло, 68 x 61 см
Музей Прадо, Мадрид, Испания
"Сто великих картин" Н.A.Иoнина, издательство "Вече", 2002г
Комментарии (3):
ЮРИЙ_КОСАГОВСКИЙ
16-01-2018-02:16
удалить
.
ТИЦИАН СЕРЬЕЗНЫЙ И ПРЕКРАСНЫЙ ХУДОЖНИК
=========================================
но он уступает и Рембрандту и Леонардо и Врубелю...
просто дикое заявление автора текста
- что "никто не превзошел Тициана в цвете"
Тициан прекрасен у него нет таких недостатков
как у Микеланджело придавать фигуре Христа
самым вульгарным образом мускулы Геракла
но восхищение белой рукой автора статьи
излишне - Христос не сидел дома
а ходил и читал свои проповеди
и вполне могла бы быть рука и загорелой
- это было бы правильнее
у Тициана рука слишком холеная что не верно...
понятно что есть смысл темнее сделать руку
коварного вопрошателя (что делать с динарием?)
- что бы подчеркнуть темень и его образа духовного
но и нельзя делать руку Христа
рукой изнеженного бездельника
но все же сам рисунок руки более интеллектуален у Тициана
когда он рисует руку Христа и это определяет верно образ
портреты его приведенные замечательные
они искренние и серьезные и ни грамма лишнего
(или вульгарного как найдем у Рубенса)
но они уступают
и Леонардо с его глубиной осмысления мира...
и Рембрандту с его поэтичной любовью к человечеству...
и Врубелю с его глубоким проникновением
в глубины человеческой души...
эта фраза что никто не превзошел Тициана в цвете
идет из круга последователей Репина
которые стараются "точно написать натуру"
- но точность не нужна а нужна возвышенность искусства
так Пушкин драгоценен не точностью писаний
утвари быта или костюмов персонажей или интерьеров
- этого мы у него не найдем вовсе за ненадобностью
т.к. задачи более серьезные:
показать высокие и светлые чувства
которые так важны для укрепления человечества
.
ТИЦИАН СЕРЬЕЗНЫЙ И ПРЕКРАСНЫЙ ХУДОЖНИК
=========================================
но он уступает и Рембрандту и Леонардо и Врубелю...
просто дикое заявление автора текста
- что "никто не превзошел Тициана в цвете"
Тициан прекрасен у него нет таких недостатков
как у Микеланджело придавать фигуре Христа
самым вульгарным образом мускулы Геракла
но восхищение белой рукой автора статьи
излишне - Христос не сидел дома
а ходил и читал свои проповеди
и вполне могла бы быть рука и загорелой
- это было бы правильнее
у Тициана рука слишком холеная что не верно...
понятно что есть смысл темнее сделать руку
коварного вопрошателя (что делать с динарием?)
- что бы подчеркнуть темень и его образа духовного
но и нельзя делать руку Христа
рукой изнеженного бездельника
но все же сам рисунок руки более интеллектуален у Тициана
когда он рисует руку Христа и это определяет верно образ
портреты его приведенные замечательные
они искренние и серьезные и ни грамма лишнего
(или вульгарного как найдем у Рубенса)
но они уступают
и Леонардо с его глубиной осмысления мира...
и Рембрандту с его поэтичной любовью к человечеству...
и Врубелю с его глубоким проникновением
в глубины человеческой души...
эта фраза что никто не превзошел Тициана в цвете
идет из круга последователей Репина
которые стараются "точно написать натуру"
- но точность не нужна а нужна возвышенность искусства
так Пушкин драгоценен не точностью писаний
утвари быта или костюмов персонажей или интерьеров
- этого мы у него не найдем вовсе за ненадобностью
т.к. задачи более серьезные:
показать высокие и светлые чувства
которые так важны для укрепления человечества
.
Ответ на комментарий ЮРИЙ_КОСАГОВСКИЙ #
ЮРИЙ_КОСАГОВСКИЙ, очень интересный комментарий, я ценю ваше мнение и уважительно к нему отношусь. Такие комментарии специалиста редки в моем дневнике, захотелось просмотреть Рембрандта и Леонардо , проанализировать в силу своих способностей))), спасибо Вам!
ЮРИЙ_КОСАГОВСКИЙ
16-01-2018-15:14
удалить
Исходное сообщение Ела2012
ЮРИЙ_КОСАГОВСКИЙ, очень интересный комментарий, я ценю ваше мнение и уважительно к нему отношусь. Такие комментарии специалиста редки в моем дневнике, захотелось просмотреть Рембрандта и Леонардо , проанализировать в силу своих способностей))), спасибо Вам!
Ела2012
спасибо за ободрение...
пригодится
.
Комментарии (3):
вверх^
Вы сейчас не можете прокомментировать это сообщение.
Дневник Тициан Вечеллио. "ДИНАРИЙ КЕСАРЯ" 1516 | Ела2012 - Край мой родной... |
Лента друзей Ела2012
/ Полная версия
Добавить в друзья
Страницы:
раньше»