Это цитата сообщения kakula Оригинальное сообщение

22 октября родились...

[531x698]
1811
Ференц Лист (Ferenc Liszt, Franz Liszt)
композитор, пианист, педагог, дирижёр, публицист, один из крупнейших представителей музыкального романтизма. Лист стал величайшим пианистом XIX века. Его эпоха была расцветом концертного пианизма, Лист был в авангарде этого процесса, имея безграничные технические возможности. До сих пор его виртуозность остается ориентиром для современных пианистов, а произведения — вершинами фортепианной виртуозности. Активная концертная деятельность в целом завершилась в 1848 г., после этого Лист выступал редко. Как композитор Лист сделал массу открытий в области гармонии, мелодики, формы. Создал новые инструментальные жанры (рапсодия, симфоническая поэма). Сформировал структуру одночастно-циклической формы, которая намечалась у Шумана и Шопена, но не была развита так смело. Лист активно пропагандировал идею синтеза искусств (единомышленником его в этом был Вагнер). Он говорил, что время «чистых искусств» закончилось (этот тезис выдвигается к 1850-м гг.). Если Вагнер видел этот синтез в связи музыки и слова, то для Листа он более связан с живописью, архитектурой, хотя и литература играла большую роль. Отсюда такое обилие программных произведений: «Обручение» (по картине Рафаэля), «Мыслитель» (скульптура Родена) и множество других. В дальнейшем идеи синтеза искусств нашли широкое применение, вплоть до наших дней. Лист верил в силу искусства, которое может влиять на огромные массы людей, бороться со злом. С этим связана его просветительская деятельность. Вёл педагогическую деятельность. К нему в Веймар приезжали пианисты со всей Европы. В своём доме, где был зал, давал им открытые уроки, причём никогда не брал за это денег. Среди других его посетили Бородин и Зилоти. Дирижёрской деятельностью Лист занялся в Веймаре. Там он ставил оперы (в том числе Вагнера), исполнял симфонии. Среди литературных работ — книга о Шопене, книга о музыке венгерских цыган, а также множество статей, посвященных актуальным и глобальным вопросам. Родился в Венгрии, в местечке Доборьян (австрийское название Райдинг) (комитат Шопрон). комитат - область. Отец Франца Листа, Адам Лист (1776—1826) служил у князя Эстергази «надсмотрщиком за поголовьем овец». Это была почётная и ответственная должность, так как стада овец были главным богатством семьи Эстергази. Князья поощряли искусство. До 14 лет Адам играл на виолончели в оркестре князя, руководимом Йозефом Гайдном. После окончания католической гимназии в Прессбурге (ныне Братислава) Адам Лист поступил послушником во францисканский орден, но спустя два года решил из него уйти. Он на всю жизнь сохранил дружбу с одним из францисканцев, что, как предполагают некоторые исследователи, вдохновило его назвать сына Францем, а сам Лист, также поддерживая связи с францисканцами, в поздние годы жизни вступил в орден. Адам Лист сочинял, посвящая свои произведения Эстерхази. В 1805 он добился своего назначения в Эйзенштадт, где располагалась резиденция князей. Там в 1805—1809 в свободное от основной работы время он продолжил играть в оркестре, имея возможность работать со многими приезжавшими туда музыкантами, включая Керубини и Бетховена. В 1809 Адам был отослан в Райдинг. В доме у него висел портрет Бетховена, который был кумиром отца и впоследствии стал кумиром сына. Мать Франца Листа, урождённая Анна Лагер (1788—1866), родилась в Кремсе (Австрия). Осиротев в 9 лет, была вынуждена переехать в Вену, где работала горничной, а в 20 лет переехала в Маттерсбург к брату. В 1810 Адам Лист, приехав в Маттерсбург навестить отца, познакомился с ней, а в январе 1811 года они поженились. В октябре 1811 г. рождается сын, ставший их единственным ребёнком. Имя, данное при крещении, было записано по-латыни как Franciscus, а по-немецки произносилось Франц. Чаще используется венгерское имя Ференц, хотя сам Лист, слабо владея венгерским, никогда его не использовал. Участие отца в музыкальном формировании сына было исключительным. Адам Лист рано начал учить сына музыке, сам давал ему уроки. В церкви мальчика учили пению, а местный органист — игре на органе. После трёхлетних занятий, Ференц в возрасте восьми лет впервые выступил в публичном концерте. Отец возил его в дома знатных вельмож, где мальчик играл на рояле, и сумел вызвать среди них благожелательное отношение. Понимая, что сыну нужна серьёзная школа, отец везет его в Вену. С 1821 г. Лист занимался в Вене игрой на фортепиано у Карла Черни, который согласился учить мальчика безвозмездно. Великому педагогу мальчик поначалу не понравился, так как был слаб физически. Школа Черни дала Листу универсальность его фортепианного искусства. Теорией Лист занимался у Антонио Сальери. Выступая на концертах, Лист производил сенсацию среди венской публики. Во время одного из них Бетховен после блестящей импровизации Франца в каденции одного из своих концертов поцеловал его. Лист об этом вспоминал всю жизнь. После Вены Лист едет в Париж (в 1823 г.). Целью была Парижская консерватория, но Листа туда не приняли, так как принимали только французов. Однако отец решил остаться в Париже, несмотря на сложное материальное положение. Из-за этого приходилось постоянно организовывать выступления. Так в раннем возрасте начинается профессиональная деятельность Листа. Занимались с Листом педагоги из той же Парижской консерватории (среди них были такие выдающиеся музыканты, как Фердинандо Паэр и Антонин Рейха), однако никто больше не учил его фортепианной игре. Черни был последним его педагогом по фортепиано. В этот период Лист начинает сочинять — в основном, репертуар для своих выступлений — этюды. В 14 лет начал оперу «Дон Санчо, или Замок любви», которая даже была поставлена в Grand-Opera (в 1825 г.). В 1827 г. умер Адам Лист. Ференц тяжело переживал это событие, около 3 лет был в подавленном состоянии. К тому же его раздражала его роль «паяца», диковинки в светских салонах. Из-за этих причин на несколько лет Лист выключается из жизни Парижа, был даже опубликован его некролог. Возрастает мистическое настроение, и прежде замечавшееся в Листе. В свете Лист появился только в 1830 г. Это год Июльской революции. Листа увлекла бурная жизнь вокруг него, призывы к справедливости. Возникает идея «Революционной симфонии», в которой должны были быть использованы революционные песни. Лист вернулся к активной деятельности, с успехом концертирует. Очерчивается круг близких ему музыкантов: Берлиоз (создавший в это время «Фантастическую симфонию»), Паганини (приехавший в Париж в 1831 г.). Игра гениального скрипача побудила Листа добиться ещё большего совершенства в исполнении. На некоторое время он отказался от концертирования, усиленно работал над техникой и переложил для фортепиано каприсы Паганини, вышедшие под названием шести этюдов. Это был первый и чрезвычайно блестящим опыт в фортепианном переложении, которое впоследствии Лист довел до столь высокой степени. На Листа как на виртуоза имел также громадное влияние Шопен (который к Листу относился скептически, не успев увидеть расцвета его творчества после 1848 г. и видя в нём только виртуоза). Среди знакомых Листа также писатели Дюма, Гюго, Мюссе, Жорж Санд. Около 1835 г. выходят статьи Листа о социальном положении артистов во Франции, о Шумане и др. В это же время Лист начал и педагогическую деятельность, которую никогда не оставлял. В начале 30-х гг. Лист знакомится с графиней Мари д’Агу, подругой Жорж Санд. Она увлекалась современным искусством. Графиня имела некоторые литературные способности и печаталась под псевдонимом Анри Стиль. Творчество Жорж Санд было для неё эталоном. Графиня д’Агу и Лист были в состоянии романтической влюбленности. В 1835 г. графиня ушла от мужа и порвала все связи со своим кругом. Вместе с Листом она уезжает в Швейцарию — так начинается следующий период жизни Листа. С 1835 по 1848 годы длится следующий период жизни Листа, за которым закрепилось название «Годы странствий» (по названию сборника пьес). В Швейцарии Лист и Мари д’Агу жили в Женеве и по временам в каком-нибудь живописном селении. Лист делает первые наброски пьес для сборника «Альбом путешественника», которые впоследствии стал «Годами странствий» (фр. «Années de pèlerinage»), преподает в Женевской консерватории, иногда ездит в Париж с концертами. Однако Париж уже увлечён другим виртуозом — Тальбергом, и Лист не имеет былой популярности. В это время Лист уже начинает придавать своим концертам просветительскую тематику — играет симфонии (в свом переложении для фортепиано) и концерты Бетховена, парафразы на темы из опер и др. Вместе с д’Агу Лист пишет статью «О роли искусства и положении художника в современном обществе» (см. выше). В Женеве Лист не выпал из активной европейской жизни. К нему приезжали друзья из Парижа, в том числе Жорж Санд. В 1837 г., уже имея одного ребёнка, Лист и д’Агу едут в Италию. Здесь они посещают Рим, Неаполь, Венецию, Флоренцию — центры искусства и культуры. Из Италии Лист писал очерки о местной музыкальной жизни, которые посылал в Париж для публикации. Для них был избран жанр письма. Адресат большей части писем — Жорж Санд, которая отвечала Листу также очерками в журнале. В Италии Лист впервые в истории сыграл сольный концерт, без участия других музыкантов. Это было смелое и дерзкое решение, которое окончательно обособило концертные выступления от салонных. К этому же времени относятся фантазии и парафразы на темы из опер (в том числе из «Лючии» Доницетти), переложения Пасторальной симфонии Бетховена и многих сочинений Берлиоза. Дав несколько концертов в Париже и Вене, Лист возвращается в Италию (1839), где оканчивает переложение симфоний Бетховена на фортепиано. Лист давно мечтал поехать в Венгрию, однако его подруга Мари д’Агу была против этой поездки. В это же время в Венгрии произошло большое наводнение, и Лист, обладая уже огромной популярностью и славой, посчитал своим долгом помочь соотечественникам. Таким образом с д’Агу произошёл разрыв, и в Венгрию он уехал один. Австрия и Венгрия встретили Листа триумфально. В Вене после одного из концертов к нему подошёл Тальберг, давний его конкурент, признав превосходство Листа. В Венгрии Лист стал выразителем патриотического подъема нации. На его концерты дворяне приходили в национальных костюмах, преподносили ему дары. Средства от концертов Лист перевёл в пользу пострадавших от наводнения. Между 1842 и 1848 гг. Лист несколько раз объехал всю Европу, в том числе Россию, Испанию, Португалию, был в Турции. Это был пик его концертной деятельности. В России Лист был в 1842 и 1848 гг. В Санкт-Петербурге Листа слушали выдающиеся деятели русской музыки — Стасов, Серов, Глинка. При этом Стасов и Серов вспоминали о своём потрясении от его игры, а Глинке Лист не понравился, он выше ставил Фильда. Лист интересовался русской музыкой. Он очень высоко оценил музыку «Руслана и Людмилы», сделал фортепианную транскрипцию «Марша Черномора», вёл переписку с композиторами «Могучей кучки». В последующие годы связи с Россией не прерывались, в частности, Лист издал сборник избранных отрывков из русских опер. В это же время достигает пика просветительская деятельность Листа. В свои концертные программы он включает множество фортепианных произведений классиков (Бетховена, Баха), собственные переложения симфоний Бетховена и Берлиоза, песен Шуберта, органных произведений Баха. По инициативе Листа в 1845 г. были организованы торжества в честь Бетховена в Бонне, он же внес недостающую сумму для установки там же памятника гениальному композитору. Однако через некоторое время Лист разочаровывается в своей просветительской деятельности. Он понял, что она не достигает цели, а обывателю приятнее послушать попурри из модной оперы, чем сонату Бетховена. Активная концертная деятельность Листа прекращается. В это время Лист знакомится с Каролиной Витгенштейн, женой русского генерала. В 1847 г. они решили соединиться, но Каролина была замужем, и, кроме того, истово исповедовала католицизм. Поэтому пришлось добиваться развода и нового венчания, которое должны были разрешить русский император и Папа римский. В 1848 г. Лист и Каролина обосновываются в Веймаре. Этот выбор был обусловлен тем, что Листу были даны права руководить музыкальной жизнью города, к тому же, Веймар был резиденцией герцогини — сестры императора Николая I. Видимо, Лист надеялся через неё повлиять на императора в деле развода. Лист принялся за оперный театр, обновил репертуар. Очевидно, после разочарования в концертной деятельности он решил перенести просветительский акцент на деятельность постановщика. Поэтому в репертуаре появляются оперы Глюка, Моцарта, Бетховена, а также современников — Шумана («Геновева»), Вагнера («Лоэнгрин») и других. В симфонических программах исполнялись произведения Баха, Бетховена, Мендельсона, Берлиоза, а также собственные. Однако и в этой области Листа ждала неудача. Публика была недовольна репертуаром театра, труппа и музыканты жаловались. Главный итог веймарского периода — напряженная композиторская работа Листа. Он приводит в порядок свои наброски, заканчивает и перерабатывает множество своих сочинений. «Альбом путешественника» после большой работы стал «Годами странствий». Здесь же появляются фортепианные концерты, рапсодии (в которых использованы мелодии, записанные в Венгрии), Соната си минор, этюды, романсы, первые симфонические поэмы. В Веймар к Листу приезжают молодые музыканты со всего мира, чтобы получить у него уроки. Совместно с Каролиной Лист пишет статьи, эссе. Начинает книгу о Шопене. К этому времени относится сближение Листа с Вагнером на почве общих идей. В начале 50-х гг. создается Союз немецких музыкантов, так называемые «веймарцы», в противоположность «лейпцигцам» (к которым принадлежали Шуман, Мендельсон, Брамс, исповедовавшие более академичные взгляды, чем Вагнер и Лист). Нередко в печати между этими группами возникали ожесточенные конфликты. В конце 50-х надежда на венчание с Каролиной окончательно тает, кроме того, Лист был разочарован непониманием своей музыкальной деятельности в Веймаре. В это же время умирает сын Листа. Снова, как после смерти отца, в Листе усиливаются мистические и религиозные чувства. Вместе с Каролиной они решают ехать в Рим замаливать грехи. В начале 1860-х годов Лист и Каролина переселяются в Рим, но живут в разных домах. Она настаивала на том, чтобы Лист стал монахом, и в 1865 г. он принимает малый постриг и звание аббата. Творческие интересы Листа лежат теперь преимущественно в области церковной музыки: это оратории «Святая Елизавета», «Христос», четыре псалма, реквием и венгерская коронационная месса (нем. Kronungsmesse). Кроме того, появляется третий том «Годов странствий», насыщенный философскими мотивами. В Риме Лист играл, но чрезвычайно редко.
[481x699]
В 1866 г. Лист едет в Веймар, начинается так называемый второй веймарский период. Жил он в скромном домике своего бывшего садовника. Как и раньше, к нему приезжают молодые музыканты — среди них Григ, Бородин, Зилоти. В 1875 г. деятельность Листа сосредоточивается преимущественно в Венгрии (в Пеште), где он был избран президентом вновь основанной Высшей школы музыки. Лист преподает, пишет «Забытые вальсы» и новые рапсодии для фортепиано, цикл «Венгерские исторические портреты» (о фигурах венгерского освободительного движения). Дочь Листа Козима в это время стала женой Вагнера (их сын — известный дирижёр Зигфрид Вагнер). После смерти Вагнера она продолжала организовывать вагнеровские фестивали в Байрейте. На одном из фестивалей в 1886 г. Лист простудился, вскоре простуда перешла в воспаление легких. Здоровье его начало ухудшаться, беспокоило сердце. Из-за отеков ног он передвигался лишь с посторонней помощью. Умер в гостинице в Байройте, Германия 31 июля 1886 года на руках камердинера. Собрание произведений Ф.Листа в коллекции Гостелерадиофонда весьма значительно - около 1200 записей. Среди исполнителей - С.Рахманинов, Ф.Бузони, А.Корто, В.Горовиц, Я.Зак, Я.Флиер, Л.Оборин, Г.Гинзбург, А.Гольденвейзер, И.Гофман, С.Фейнберг, М.Юдина, Г. и С.Нейгаузы, А. и М.Готлибы, В.Ашкенази, Е.Могилевский, дуэты П.Лисициан - Б.Абрамович, С.Лемешев - С.Стучевский, Е.Шумская - Н.Вальтер, Э.Шуман - Д.Мур, прославленные оркестры: Ленинградской филармонии (дирижер Е.Мравинский), Берлинской филармонии (Г. фон Караян), Филадельфийский симфонический оркестр (Л.Стоковский), Большой симфонический оркестр Всесоюзного радио и телевидения (В.Федосеев, Г.Рождественский). Наиболее интересные записи: Венгерская рапсодия №3 (М.Гринберг, 1950 г.), Соната си минор (Э.Гилельс, 1949 г. и С.Рихтер, 1965 г.), пьесы из цикла "Годы странствий" (В.Софроницкий, 1949-1952 гг.), Испанская рапсодия и Венгерская рапсодия №12 (Е.Кисин, 1989-1997 гг.), "Мефисто-вальс" №1 (Н.Луганский, 1988 г.), симфоническая поэма "Прометей" (Большой симфонический оркестр Комитета радиоинформации, дирижер Н.Голованов, 1952 г.), Симфония "Фауст" (Большой симфонический оркестр Всесоюзного радиокомитета, дирижер А.Гаук, 1952 г.). Музыкально-литературный фонд располагает передачами, посвященными жизни и творчеству музыканта: "Ференц Лист" (автор Е.Панич, 1978 г.), "Лист и его друзья-музыканты" (С.Барский, 1971 г.), "Венгерский композитор Ференц Лист" (А.Неймарк, 1957 г.), "Фортепианные обработки Ф.Листа" (Р.Измайлова, 1980 г.), "Грёзы любви" (Б.Заболоцких, 1990 г.). Литература: Трифонов П.А., Ф.Лист, Санкт-Петербург, 1887; Зилоти А.И., Мои воспоминания о Ф.Листе, Санкт-Петербург, 1911; Киселев В.А., Франц Лист и его отношение к русскому искусству, Москва, 1929; Мильштейн Я.И., Ф.Лист, (тома) 1—2, 2-е издание, Москва, 1971 (библиография); Сабольчи Б., Последние годы Ф.Листа, перевод с венгерского, Будапешт, 1959; Ramann L., Franz Liszt als ьnstler und Mensch, Bd 1—2 (Abt. 1—2), Lpz., 1880—94; Raabe ., Franz Liszt, Bd 1—2, Stuttg. — ., 1931; Searle ., The music of Liszt, L., 1954; 3 ed., . ., 1966; Rehberg ., Franz Liszt. Die Geschichte seines Lebens, Schaffens und Wirkens, Z., 1961.

[484x700]
1817
Александер Уилок Тейер (Тайер; Alexander Wheelock Thayer)
американский библиотекарь и журналист, автор основательной биографии Людвига ван Бетховена. Родился в Саут-Нейтике, штат Массачусетс. Работал в библиотеке школы права Гарвардского университета. Увлечённый творчеством Бетховена, Тейер был крайне неудовлетворён вышедшей в 1840 г. первой подробной биографией Бетховена, написанной Антоном Шиндлером, и в 1849 г. отправился в Европу, чтобы изучить немецкий язык и самому установить истину. После полутора лет странствий, во время которых он исполнял обязанности европейского корреспондента Boston Courrier, Тейер вернулся в США, но в 1854 г. снова отбыл в Европу. В 1862 г. он был принят на дипломатическую службу в составе американского представительства в Вене, а в 1865—1882 гг. исполнял обязанности консула США в Триесте, посвящая всё свободное время изучению жизни Бетховена. Тейер выступил с первой публикацией о Бетховене в 1858 г., напечатав статью «Бетховен: его детство и юность» (англ. Beethoven: his childhood and youth) в журнале The Atlantic Monthly; там же в 1860 г. появилась его пространная рецензия на книгу о Бетховене Адольфа Бернхарда Маркса, отмечавшая её неполноту и неточность. В 1865 г. Тейер опубликовал в Берлине «Хронологический перечень произведений Людвига ван Бетховена» (немецкое название - Chronologisches Verzeichnis der Werke Ludwig van Beethoven’s), а в 1866 г. начал выпускать собственно биографию — «Жизнь Бетховена» (нем. Ludwig van Beethovens Leben); книга выходила на немецком языке в переводе музыковеда Германа Дайтерса. Умер в Триесте 15 июля 1897 года. При жизни Тейера вышли первые три тома, доведённые до 1816 года. После смерти Тейера Дайтерс работал над завершением его труда по оставленным им материалам, а закончил эту работу Хуго Риман, выпустивший в 1907 и 1908 гг. (к этому времени умер и Дайтерс) четвёртый и пятый тома, охватывающие последнее десятилетие жизни Бетховена. Английское издание появилось в 1921 г. и было подготовлено Генри Кребилем с использованием как оригинальной англоязычной рукописи, так и немецкого издания. В 2006 г. вышла заново отредактированная версия. Кроме собственно бетховенских штудий Тейеру принадлежит и серия статей о жизни и творчестве Антонио Сальери, собранных в единую книгу в 1989 г. и выпущенных в США под названием «Сальери, соперник Моцарта» (Salieri: rival of Mozart).

[485x699]
1818
Леконт де Лиль (французское имя - Leconte de Lisle; полное имя- Шарль Мари Рене Леконт Де Лиль Charles Marie René)
французский и реюньонский поэт и общественный деятель-республиканец С 1886 — член Французской академии. Родился в Сен-Поле (остров Реюньон). Сын французского фельдшера, эмигрировавшего после Реставрации, и креолки. Учился в Бретани, работал в суде на Реюньоне. Участник революции 1848, Леконт Де Лиль был инициатором закона об отмене рабства в колониях. Стихи в сборнике "Античные стихотворения" (1852) отмечены спокойной величественностью, законченностью в духе античной пластики ("Венера Милосская"). Леконт Де Лиль — основоположник эстетики "Парнаса", но без ее холодного академизма. В книге "Варварские стихотворения" (1862, дополненное издание 1872) поэт, опираясь на достижения науки, стремится точно воссоздать картины истории. Он отвергает религию, особенно католицизм — "зверя в пурпуре", — как нравственное оправдание буржуазного общества ("Каин" и другие стихи). Создает величественно-статичные и красочные стихи, утверждающие силу и красоту природы, особенно тропической ("Слоны", "Девственный лес"), поэтизирующие первобытных варваров ("Сердце Хиальмара"), даже зверей ("Ягуар"), в противоположность ничтожным буржуазным варварам ("Современникам"). Пессимистические картины торжества реакции ("Тоска дьявола") перемежаются в книге с гордыми призывами к борьбе во что бы то ни стало ("Ultra coelos"). Значения Парижской Коммуны 1871 Леконт Де Лиль не понял, но выступил с памфлетами против версальской реакции: "Народный республиканский катехизис", "Популярная история христианства". В 1886 он был избран во Французскую Академию. Умер в Лувсьенне, близ Версаля, 18 июля 1894 года. ЛеконтуДе Лилю принадлежат трагедия"Эринии" (1873), сборники "Трагические стихотворения" (1884) и "Последние стихотворения" (1895, посмертно). Сочинения: Ceuvres, (t. 1—6), ., (1881—1925): в русском переводе — Эринии, перевод М.Лозинского, Петроград, 1922; Из четырех книг. Стихи, перевод и примечания И.Поступальского. (Вступительная статья Н.И.Балашова), Москва, 1960. Литература: История французской литературы, том 2, Москва, 1956; Плеханов Г.В., Искусство и литература, Москва, 1948; Рыкова Н., Леконт де Лиль, в книге: Писатели, составитель Е.Г.Эткинд, Москва, 1964; Flottes ., Leconte de Lisle, ., 1954; Priou J.-M., Leconte de Lisle..., (., 1967) (имеется библиография).

[571x700]
1818
Козьма Терентьевич Солдатенков
московский предприниматель, старообрядец, известный книгоиздатель, владелец художественной галереи. Козьма Солдатёнков родился в Москве, в купеческой семье. Его дед Егор Васильевич родился в деревне, расположенной близ Павловского Посада, организовал там же в 1874 году небольшое шёлкоткацкое производство, где сам работал на станке вместе с двумя сыновьями Терентием и Константином. Сыновья вскоре переселились в Москву. Дела вели толково и стали владельцами ткацкой фабрики, где трудились около сотни наёмных рабочих, выпускавших шёлковые ткани. Торговали они также бумажной пряжей и хлопком. К.Т.Солдатёнков систематического образования не получил, но отличался незаурядным природным умом. В 1852 году после смерти старшего брата Ивана Терентьевича стал управлять семейным предприятием, которое впоследствии унаследовал его племянник Василий Иванович Солдатёнков (1847—1910). Был крупным текстильным фабрикантом; приобрёл широкую известность как покровитель искусства и бескорыстный издатель ряда ценных сочинений. С конца 1840-х годов собирал картины преимущественно русских художников (К.П.Брюллов, А.А.Иванов, В.Г.Перов, П.А.Федотов и других). Помощь в их отборе ему оказывал брат В.П.Боткина искусствовед Николай Петрович Боткин и художник Александр Андреевич Иванов. За богатое и щедрое покровительство искусствам он получил прозвище «Козьма Медичи». Участвовал в создании крупнейшей в России текстильной фирмы — Товарищества Кренгольмской мануфактуры бумажных изделий в Нарве (1857, член правления), Московского учётного банка (1869, член совета). Один из главных организаторов мануфактурных фирм — «Товарищество Гюбнера Альберта» (1871), пайщик Товарищества Никольской мануфактуры «Саввы Морозова сын и Ко» (1873). Солдатёнков: член Коммерческого суда (1854—1858), член и старшина Московского биржевого комитета (1855—1858); во время Крымской войны — член Комитета для принятия от купечества средств на военные надобности (1855—1856), член Московского отделения Совета торговли и мануфактур, выборный Московского купеческого общества, гласный Московской городской думы (1863—1873), член попечительского совета Художественно-промышленного музея (с 1865), действительный член Общества любителей коммерческих знаний при Академии Коммерческих наук, член совета благотворительного общества при Басманной больнице, член Попечительного комитета женских курсов В. Герье. В 1866 году Солдатёнков основал так называемую Солдатёнковскую богадельню («Богадельня коммерции советника К.Т.Солдатёнкова в память 19 февраля 1861 года») на 100 постоянных жителей Москвы и заезжих «всех сословий и исповеданий, но преимущественно из бывших дворовых людей». Он предоставил для богадельни двухэтажное кирпичное здание (Бывшая 4-я Мещанская, теперь — Мещанская улица, 15) и капитал в 15 тысяч рублей, затем ежегодное дополнительное финансирование, был её пожизненным попечителем. В 1894 году Солдатёнков перевёл 2 400 рублей за гипсы Мюнхенской глиптотеки И.В.Цветаеву, собиравшему тогда коллекцию слепков всемирно известных произведений для создаваемого им Музея изящных искусств. Скончался 1 июня 1901 года и погребён на Рогожском кладбище. На его отпевании 4 июня 1901 года присутствовал Н.И.Субботин. В советские годы могила Козьмы Терентьевича Солдатенкова, а также большая усыпальница купцов-старообрядцев Солдатёнковых были уничтожены (участок 4 кладбища). В 1901 году по завещанию Солдатенкова его библиотека (8 тысяч томов книг и 15 тысяч экземпляров журналов), а также коллекция русской живописи (258 полотен и 17 скульптур) перешла к Румянцевскому музею и как национальное достояние хранилась в отдельной зале с наименованием «Солдатёнковской». После закрытия Румянцевского музея в 1924 году они пополнили фонды Третьяковской галереи и Русского музея. Часть икон из его собрания была завещана Покровскому собору Рогожского кладбища. В исполнение духовного завещания Солдатёнкова были построены ремесленное училище имени К.Т.Солдатёнкова (1909) (трёхэтажное здание архитектора В. Шервуда на Донской улице, 37) и городская больница для бедных (до 1920 года — Солдатенковская больница). По инициативе Н.Х.Кетчера, совместно с Н.М.Щепкиным, сыном знаменитого актера, Солдатёнков организовал в 1856 году издательство, открыл книжный магазин (1857). Солдатёнковым были изданы: сочинения Виссариона Белинского; сочинения Константин Кавелина; Афанасьев А.Н. Народные русские сказки. — Москва: К.Солдатенков и Н.Щепкин, 1855—1863. — Выпуски 1—8 (Издание 2-е, Москва,1873. — Книги I—IV); Вебер, Георг. Всеобщая история / Перевод с немецкого Н.Г.Чернышевского, Е.Ф.Корша и другие. — Москва, 1886—1893. — 15 томов; Вейс, Герман. Внешний быт народов с древнейших времен / Перевод с немецкого. — Москва,1873—1879. — 3 тома; Брайс, Джеймс. Американская республика / Перевод с английского. — Москва,1889—1890. — 3 тома; Гаспари А. История итальянской литературы / Перевод К.Бальмонта — Москва,1895—1897 — 2 тома; Гиббон, Эдуард. История упадка и разрушения Римской империи / Перевод с английского. — Москва,1883—1886. — 7 томов; Горн Ф. В.. История скандинавской литературы. От древнейших времен до наших дней / Перевод К.Бальмонта — Москва,1894. — 496 cтраниц; Грин, Джон Ричард. История английского народа / Перевод с английского. — 4 тома; Дройзен, Иоганн Густав. История эллинизма / Перевод с немецкого. — 3 тома; Зибер, Н. И. Очерки первобытной экономической культуры. — Москва,1883; Каррьер, Мориц Искусство в связи с общим развитием культуры и идеалы человечества / Перевод Е.Корша. — Москва, 1870—1875. — 5 томов; Лотце Г. Микрокосм: Мысли о естественной и бытовой истории человечества. Опыт антропологии / Перевод Е.Корша. — Москва, 1866, 509 страниц; Мальтус Т.Р. Опыт закона о народонаселении / Перевод Вернер И.А. — Москва,1895. — 321 cтраницы; Момсен, Теодор. Римская история / Пер. с нем. — Москва,1885—1887. — 5 томов; Тикнор, Джордж. История испанской литературы / Перевод с английского. — Москва,1883—1891. — 3 тома; Тренделенбург, Адольф. Логические исследования / Перевод с немецкого. — Москва,1868; Фрикен, А. фон. Римские катакомбы и памятники первоначального христианского искусства. — Москва, 1872—1880. — 4 части; Фриман, Эдвард. Историческая география Европы / Перевод с английского. — Москва,1892. — 2 тома; Шмидт, Карл. История педагогики, изложенная во всемирно-историческом развитии и органической связи с культурной жизнью народов / Пер. с нем. — Москва, 1877—1888. — Тома 1-4 и многие другие капитальные произведения, преимущественно по истории. С 1895 года по инициативе и под редакцией М.П.Щепкина выходила «Библиотека экономистов» (11 выпусков: произведения А.Смита, Д. Рикардо, Дж.Милля, Д.Юма). К.Т.Солдатёнков принимал активное участие в жизни московской белокриницкой общины. Финансировал поездку в Лондон старообрядческому епископу Коломенскому Пафнутию (Овчинникову) и устроил его встречи с Н.П.Огарёвым, А.И.Герценом, В.И.Кельсиевым. В один из периодов был склонен к принятию единоверия о чём было сообщено митрополиту Московскому Филарету (Дроздову) председателем единоверческого Никольского прихода на Рогожском кладбище В.А.Сапёлкиным. В 1862 году приветствовал составленное архиепископом Антонием (Шутовым) и Ксеносом (И.Г.Кабановым) Окружное послание. В Рогожском посёлке на средства Солдатёнкова была выстроена богадельня. В 1881 году, когда правительство разрешило поставить временный алтарь в Покровском храме на Рогожском кладбище. Строить его было некогда, и Солдатёнков предложил в качестве временного алтаря свою походную церковь, которую он заказал во Франции. Через два года она была возвращена в дом хозяина. Усадьба, в которой жил К.Т.Солдатёнков включала главный дом (№ 37), западный флигель (№ 33) и восточный флигель (№ 37 страница 3). В конце XVIII века здесь был «двор купца А.И.Докучаева в приходе церкви Николая Чудотворца на Мясницкой». После московского пожара 1812 года усадьба была восстановлена в 1819—1821 годах по проекту архитекторов О.И.Бове и А.Г.Григорьева; затем перестроена А.И.Резановым. С 1857 года ей владел Солдатенков. Здесь находилась собранная им огромная библиотека и коллекция картин. Управляющим усадьбы был его сын от гражданского брака с Клемансо Карловной Дебуи (Дюпон) — И.И.Барышев. В домашней молельне Солдатёнкова были иконы строгановской школы. К числу ценнейших относились подписные иконы XVI века — «Погребение Иоанна Богослова» мастера Никифора Славина и «Неделя шестая о слепом» мастера Истомы Савина. Жемчужиной собрания был «Спас» Андрея Рублева, приобретённый Солдатёнковым в Саввино-Сторожевском монастыре.
[700x505]
Мемориальная доска во 2-м Боткинском проезде, дом 5, на Административном корпусе Боткинской больницы
Согласно завещанию Солдатёнкова, из его капитала выделялись средства для постройки в Москве бесплатной больницы для бедных независимо от сословий и религий. Московское городское управление выделило в 1903 году 10 десятин земли на Ходынском поле. Строительство было начато в 1908 году, а в 1910 году состоялось её официальное открытие. В настоящее время больница носит название Городская клиническая больница имени С.П.Боткина (2-й Боткинский проезд, 5; в 1992 году у здания администрации был установлен памятник Солдатёнкову). В 1862 году купцы Золотаревы продали участок (нынешний адрес — Сверчков переулок, 3/2) вместе с садом Козьме Терентьевичу Солдатёнкову, который построил здесь одноэтажный особняк для своей гражданской жены Клемансо Карловны Дебуи (1822—1908). После смерти Дебуи в 1910 году владелицей дома стала Мария Терентьевна Дёмина. При ней особняк перестроили по проекту архитектора Струкова; в 1967 году появился второй этаж и в особняке до 2003 года разместилось посольство Афганистана. В Филёвском парке Кунцево находится усадьба, которую в 1865 году Солдатёнков приобрёл у В.Л.Нарышкина. В это время 130 десятин земли располагались в живописном дачном месте. После пожара 1812 года здесь были выстроены главный дом и два симметричных одноэтажных флигеля, сооруженных в ампирных формах и подчеркивавших главную ось комплекса. На протяжении XIX века главный дом перестраивался дважды — в середине века и после покупки его Солдатенковым. Здесь Солдатенков устраивал для своих друзей великолепные праздники, с роскошными обедами, концертами и фейерверками. Здесь, в Кунцево, он открыл детскую школу для местных крестьян. До 1974 года главный дом был деревянным, однако утратил бельведер. В 1976 году после пожара он был разобран и восстановлен в кирпиче, но первоначальные архитектурные формы сохранились. Литература: Белов С.В., Толстяков А.П. Русские издатели конца XIX—начала XX века / Ответственный редактор академик Д.С.Лихачёв. — Ленинград: Наука, Ленинградское отделениие, 1976. — Страницы 6 - 35. — 172 страницы. — (История нашей Родины). — 25 000 экземпляров. (обложка); Толстяков А.П. Люди мысли и добра: Русские издатели К.Т.Солдатёнков и Н.П.Поляков. — Москва: Книга, 1984. — 256 страниц. — (Деятели книги). — 18 000 экземпляров. (в переводе); Чумаков В. Точки над Ё // Огонёк. — 2008. — № 52; Чижова И.Б. А кто это такой — Солдатёнков? // Русский Дом. — 2011. — № 5.

1822
Карло Эмануэле ди Барбьери (Carlo Emanuele Di Barbieri)
итальянский композитор и дирижер. Родился в Генуе. Ученик Меркаданте в Неаполе, был оперным капельмейстером при разных итальянских театрах, в Вене, Берлине, Гамбурге, Рио де Жанейро; с 1856—1862 жил частными уроками в Вене, а после того занимал до самой смерти место капельмейстера при Национальном театре в Пеште. Барбьери писал оперы, из коих имела особенный успех в Германии "Perdita, ein Wintermдrchen" (1865), а также балеты, водевили и прочее. Умер в Пеште 28 сентября 1867 года.

[448x700]
1825
Фридрих Фрайер фон Шмидт (немецкое имя- Friedrich Freiherr von Schmidt)
австрийский и немецкой архитектор, работавший в неоготическом стиле, барон, один из даровитейших немецких архитекторов последней половины XIX столетия. Почётный гражданин Вены. Родился в Фрикенхофене, община Гшвенд. Получил образование в штутгартском политехническом училище под руководством Мауха и Бреймана, в 1841-1842 гг. занимался съемкой плана и конструкции церкви Богородицы в Эсслингене, вследствие чего приобрел любовь к средневековой, в особенности готической архитектуре и в то же время практически изучал рубку камней. В 1843 г. он отправился в Кельн и определился, в качестве помощника каменотеса, в артель рабочих, трудившихся над достройкой тамошнего собора, в 1848 г. был признан мастером и в 1856 г. выдержал в Берлине государственный экзамен на звание архитектора. На конкурсе проектов нового здания берлинской ратуши была присуждена ему третья премия, а на конкурсе по сооружению Обетной церкви в Вене — первая премия. В 1857 г., по приглашению миланской академии художеств, он поступил в нее профессором и, кроме занятий с ее учениками, приступил к порученной ему реставрации знаменитой базилики святого Амвросия, но вспыхнувшая война итальянцев и французов с австрийцами помешала ему окончить эту задачу. В 1859 г., когда Ломбардия перешла от Австрии к королевству Виктора-Эммануила I, Шмидт покинул Милан, несмотря на то что итальянское правительство просило его продолжать службу в тамошней академии, и переселился обратно в Вену. Здесь открылось для него обширное поле деятельности. Получив место профессора в венской академии, он с большим усердием руководил занятиями ее учеников, стараясь развивать в них прежде всего самостоятельность творчества, делал вместе с ними поездки для изучения замечательных памятников зодчества, построил в Вене церковь лазаристов в простом, оригинальном готическом стиле, чрезвычайно интересную по плану и деталям приходскую церковь в Фюнфгаузене, раннеготическую церковь в Вейсберге, церковь того же стиля в Бригиттенау и несколько других зданий. Будучи в 1872 г. назначен архитектором при соборе святого Стефана, к 1874 г. достроил его колокольню, в 1872—83 гг. соорудил главное и лучшее из всех своих произведений — величественное здание венской ратуши, в стиле итальянской готики и выстроил госпиталь на месте сгоревшего театра, на Ринге. За все эти труды австрийский император пожаловал ему в 1888 г. дворянство и почтил его постановкой памятника перед зданием ратуши. Скончался в Вене 23 января 1891 года.

[504x700]
1831
Эдуард Горжовский (Eduard Hoovskэ)
чешский горный инженер. Родился в городе Пршибрам, ныне Чехия. Автор капитального труда "О способах добычи каменного угля" (1876). Много сделал для упорядочения чешской технической терминологии. Издал "Немецко-чешско-русский горный и металлургический словарь" (1890). Умер в Вене 25 февраля 1896 года.

[476x700]
1832
Роберт Айтнер (немецкое имя - Robert Eitner)
немецкий музыковед и библиограф. Родился в Бреслау. Музыкант-самоучка, Айтнер в 1853 году перебрался в Берлин, где выступал как пианист, в том числе с собственными пьесами, а в 1863 г. открыл музыкальную школу. Главным делом его жизни стало, однако, изучение истории музыки. В 1868 г. Айтнер был в числе соучредителей берлинского Общества изучения музыки (немецкое название - Gesellschaft fьr Musikforschung), вошёл в состав редакционной коллегии «Ежемесячника по музыкальной истории» (немецкое название - Monatshefte fьr Musikgeschichte; 1869—1904), а в 1873 г. стал ответственным редактором книжной серии «Публикации старинных практических и теоретических музыкальных трудов» (немецкое название - Publikation дlterer praktischer рund theoretischer Musikwerke). Умер в Темплине 2 февраля 1905 года. Наиболее известный труд Айтнера — 10-томный «Биографически-библиографический лексикон музыкантов и музыковедов» (немецкое название - Biographisch-Bibliographisches Quellen-Lexikon der Musiker und Musikgelehrten; 1900—1904).

[483x700]
1832
Леопольд Дамрош (Leopold Damrosch)
американский дирижёр, скрипач, музыкальный деятель. Родился в городе Позен, ныне Познань. По национальности немец. В 1854 получил степень доктора медицины в Берлинском университете. Музыке учился у X.Риса, З.Дена и К.Бёмера. Выступал как скрипач и дирижёр в городах Германии. В 1855 концертмейстер в Магдебурге. С 1857 солист придворной капеллы в Веймаре. В 1858-1860 дирижёр Филармонического общества в Бреславле. Концертировал совместно с X.Бюловым и К.Таузигом. С 1871 жил в США, где руководил певчесим обществом "Арион". В 1873 основал Ораториальное общество, в 1878 - Симфоническое общество. В 1884-1885 руководил немецкой труппой "Метрополитен-опера" в Нью-Йорке. Пропагандировал в США произведения Ф.Листа, Р.Вагнера и других европейсих композиторов. Под управлением Дамроша в США впервые были исполнены многие оперы Р.Вагнера ("Кольцо нибелунга", "Тристан и Изольда", "Нюрнбергские мейстерзингеры"), 1-я симфония Брамса. Автор 7 кантат, в том числе "Руфь и Наоми" (1875), "Суламифь" (1882), симфонии; 3 скрипичных концертов, пьес для скрипок, хоровых сочинений, песен. Умер в Нью-Йорке 15 февраля 1885 года. Литература: Rice E.Т., Personal recollections of Leopold Damrosch, "MQ", N. Y., 1942, XXVIII, No 3.

1832
Платон Иванович Ермолаев
командир Владивостокского порта и военный губернатор Владивостока, вице-адмирал, участник обороны Свеаборга. Родился в Санкт-Петербурге. После окончания Морского кадетского корпуса плавал в Балтийском море. В 1887 г. был назначен командиром Владивостокского порта и военным губернатором Владивостока. Много внимания уделял материально-техническому обеспечению и строительству порта. При нем был заложен сухой док, выполнены гидрографические работы. В 1889 г. П.И.Ермолаев возглавил комитет по сооружению памятника Г.И.Невельскому, оказал активное содействие его созданию. В 1893 г. был переведен на Балтику. Умер 19 марта 1901 года. Именем П.И.Ермолаева назван мыс в бухте Новик на острове Русский.

[505x700]
1836
Владимир Александрович Обручев
участник революционного движения 1860-х гг. в России, дворянин, сын генерал-лейтенеандта, помещика Тверской губернии. В 1858 г. окончил Николаевскую академию генерального штаба, служил в лейб-гвардии Измайловском полку; в августе 1859 г. в чине поручика вышел в отставку. Работал в "Современнике" и был близок к Чернышевскому; член тайного общества "Великорусс", в распространении воззваний которого принял деятельное участие в 1861 г., за что 16 октября того же года арестован в Санкт-Петербурге, заключен при III Отделении, откуда 15 ноября того же года переведен в Алексеевский равелин Петропавловской крепости. 14 декабря того же года предан суду особого присутствия Сената, которым 11 марта 1862 г. приговорен к лишению всех прав состояния, к каторжным работам на 5 лет и к поселению в Сибири навсегда; 20 мая того же года по высочайшему повелению срок каторжных работ уменьшен до 3-х лет. 12 июня того же года, после церемонии публичного об’явления приговора на Мытной площади, был из крепости отправлен в Тобольский приказ о ссыльных. 28 июня того же года доставлен в Тобольск; 23 ноября того же года — в Иркутск, где отбывал работы на Александровском винокуренном заводе; в 1863 г. переведен в Петровский железоделательный завод в Забайкальской области; 25 сентября 1865 г. причислен на поселение в село Урик и, наконец, весной 1866 г. поселен в Иркутске. В 1872 г. получил разрешение выехать из Сибири и во второй половине того же года поселился в Верхне-Уральске (Оренбургск. губерния); 18 мая 1873 г. переведен в Уфу. В январе 1874 г., по возвращении прав, разрешено жить повсеместно, кроме столичных и губернских городов. В 1875 г. возвратился на родину в Тверскую губернию; 11 ноября 1876 г., во время русско-турецкой войны, ходатайствовал о назначении его рядовым-добровольцем в действующую армию, за что ему был возвращен чин поручика и дано разрешение поступить на государственную службу. В 1879 г. вернулся в Санкт-Петербург, сотрудничал в "Отечественных Записках" (псевдонимы: "Ив.Бредихин", "П.Ветлугин"); в 1884 г. поступил на службу по морскому ведомству, где служил до 1906 г.; вышел в отставку с чином генерал-майора. Умер в Санкт-Петербурге 12 февраля 1912 года. Литература: Татищев, Революциоггле движение, главы I, IV. — Календарь "Народной Воли", 136. — Бурцев, За сто лет, IIетроград 46, 54. — Государственные преступления, I, 201, 236—242 (112, 130—134). — А.Корнилов, Общественное движение, 149, 187. — Л.Кульчицкий, История революционного движения, I, 256 сл., 313 сл. — Большая Энциклопедия, XXII. — Глинский, Революционный период, I, 84 сл., 102 сл., 155. — К.Пажитнов, Развитие социалистеских идей, I (Ук.); М.Лемке, Очерки, 228, 359—398 (Процесс "великоруссцев"). — В.Обручев, "Вестник Европы" 1907, V, 122—155; VI, 564—595 (Из пережитого). — Его же, "Вестник Европы" 1908, X, 504—542 (После ссылки). — А.Корнилов, "Речь" 1912, № 34 (Некролог); Барсуков, Погодин (Ук.). — Богучарский, Материалы, 25—38 (18—28). — А. Никитенко, Дневник (Ук.). — Л.Пантелеев, Из воспоминаний, I, 235—236, 330; II, 190. — Герцен, Сочинения (Ук.). — М.Михайлов, Записки (Ук.). — "Будущность" № 22 (1861), 174—175 (Письмо из Санкт-Петербурга). — "Ведомости Санкт-Петербургской Городской Полиции" 1862, № 115. — "Колокол" листы 119—120 (1862), 1000 (Политич. новости). — "Колокол" листы 172 (1863), 1417 (Из летописи за два последние года). — "Колокол" листы 211 (1866), 1732 (Смесь), — "Вперед" II (1874), 114 (Из Иркутска). — "Был." (загр.) VI (1904), 7 (Прокламации 1860-х г.г.). — "О минувшем". Петроград, 1909, страницы 144—145 (Дело Заичневского). — Е.Жуковская, "Исторический Вестник" 1915, III, 823 (Из воспоминаний о М.Е.Салтыкове). — М.Лемке, "Был." XIV (1919), 114 (Как создали процесс Чернышевского). — Хоментовская, "Исторический Архив" I (1919), 335 сл. (Чернышевский и подпольная литература 1860-х г.г.). — И.Попов, "Голос Минулего." 1922, I, 144 (Из воспоминаний о Гр.Н.Потанине). — "Историко-Революционный Сборник" III (1926), 304 (Список).

1839
Михаил Степанович Бейдеман
российский революционер, поручик. Происходил из дворян Бессарабской губернии. В 1860 г. окончил Константиновское военное училище в Санкт-Петербурге. В том же году эмигрировал в Западную Европу. В Италии сражался в отрядах Гарибальди. Работал в Лондоне (под фамилией Дубровина) наборщиком в типографии А.И.Герцена. В июле 1861, узнав о проведении Крестьянской реформы 1861 г. и о политических событиях, связанных с ней, решил вернуться в Россию. На границе в Улеаборге был задержан. При обыске у него был найден подложный манифест, который от имени мнимого "Константина Первого" призывал народ уничтожить самодержавие, обещал народу землю и самоуправление. По распоряжению Александра II без суда содержался в одиночном заключении в Алексеевском равелине 20 лет. В 1881 г. переведён в больницу для умалишённых в Казань, где и умер 17 декабря 1887 года. Его жизнь описана в романе О. Форш "Одеты камнем". Литература: Щеголев П.Е., Таинственный узник, 2-е издание, Петроград, 1924; Гросул В., Кидель А., Михаил Бейдеман, «Днестр», 1962, №8, страницы 151-157.

[481x698]
1843
Хенрык (Генрих Ипполитович) Семирадский
художник, представитель романтического историзма в русской и польской живописи. Родился в селе Печенеги (Харьковская губерния), в семье полкового врача. Детство и юность провел в Харькове. В гимназии брал частные художественные уроки. Учился на физико-математическом факультете Харьковского университета (1860–1864) и в Санкт-Петербургской Академии художеств (1864–1870). В Мюнхене пользовался советами К.Пилоти (1872), оказавшего на него значительное влияние своими грандиозными историческими полотнами. Приехав в Италию как «пенсионер» Академии, обосновался в 1872 в Риме, проведя там почти всю жизнь; постоянно наезжал в Польшу, равно как и в Россию. Принесшая ему большую золотую медаль картина Доверие Александра Македонского врачу Филиппу (1870, Художественный музей Белоруссии, Минск) решена всецело в рамках академических канонов. Зрелая его манера сложилась в больших картинах, посвященных переломному периоду в судьбах Древнего Рима – пышному внешнему расцвету и внутреннему упадку империи, которые совпали с выходом христианства на авансцену истории. Этот антагонизм предопределяет драматическую суть Светочей христианства (1876, Национальный музей, Краков), где действие происходит внутри «Золотого дома», фантастического по роскоши римского дворца Нерона. Часто казалось, что роскошь и упадок в образах Семирадского, пронизанных обычно полуденным, по-южному ярким светом, всецело доминируют; так, Танец среди мечей (1881, Третьяковская галерея, Москва) и знаменитая Фрина на празднике Посейдона в Элевсине (1889, Русский музей, Санкт-Петербург) воспринимаются как поэмы чувственной неги, – с прекрасной женской наготой в центре образов. К тому же сам художник в спорах с социально-критической «живописью тенденции» зарекомендовал себя именно как приверженец «чистого искусства» (как художник, которого в советской историографии принято было противопоставлять «революционно-демократическим» передвижникам). Однако он неизменно оставался острым наблюдателем, что признавали и его оппоненты типа В.В.Стасова. За внешним великолепием красок и форм он умел зачастую открыть темный трагический хаос – то «дионисийски-стихийное» начало, что сближает некоторые его произведения (Оргия времен Тиберия на острове Капри, 1881, Третьяковская галерея) с символизмом А.Бёклина. Не раз выступал как мастер монументально-декоративной живописи. В 1876 написал ряд эскизов со сценами из жизни Христа, а также жития Александра Невского для храма Христа Спасителя (в том числе и Тайную вечерю над горним местом алтаря); однако эти композиции частью разрушились из-за технических погрешностей еще при жизни художника, частью же были уничтожены вместе с самим храмом. Более известны его экспрессивные панно на темы языческой Руси в Историческом музее (Похороны русса в Булгаре, Ночные жертвоприношения (Похороны киевского князя Святослава), середина 1880-х годов), написанные – что вообще было характерно для Семирадского – на строгой историко-документальной основе, по свидетельствам Ибн-Фадлана и Льва Диакона. Умер Семирадский в своем имении Стшалково около Ченстохова (ныне Катовицкое воеводство, Польша) 5 сентября 1902 года. Основные произведения: "Светочи христианства" (1876, Национальный музей, Краков), "Танец среди мечей" (1881, Третьяковская галерея), "Фрина на празднике Посейдона в Элевсине" (1889, Русский музей, Ленинград). Литература: Lewandowski St. R., Henryk Siemiradzki, Warsz., 1911.

[500x699]
1844
Capa Бернар (французское имя - Sarah Bernhardt; урождённая - Генриетт Розин Бернар, Henriette Rosine Bernard)
французская актриса еврейского происхождения, которую в начале XX века называли «самой знаменитой актрисой за всю историю». Успеха она добилась на сценах Европы в 1870-х годах, а затем с триумфом гастролировала и в Америке. В её амплуа были в основном серьёзные драматические роли, из-за чего актриса получила прозвище «Божественная Сара». Родилась в Париже в семье инженера.Окончила драматический класс Высшей национальной консерватории драматического искусства (1862). Работала в театрах «Комеди Франсез», «Жимниз», «Порт-Сен-Мартен», «Одеон». В 1893 приобрела театр «Ренессанс», в 1898 театр на площади Шатле, который получил название «Театра Сары Бернар» (ныне Thйвtre de la Ville). Многие выдающиеся деятели театра, например К.С.Станиславский, считали искусство Бернар образцом технического совершенства. Однако виртуозное мастерство, изощрённая техника, художественный вкус сочетались у Бернар с нарочитой эффектностью, некоторой искусственностью игры. Однако многие выдающиеся современники, в частности, А.П.Чехов, И.С.Тургенев, А.С.Суворин и Т.Л.Щепкина-Куперник, отрицали наличие у актрисы таланта, который подменялся предельно отточенной и механистической техникой игры. Столь крупный успех ими объяснялся феноменальным паблисити, оказываемым Бернар прессой, и более касавшимся ее личной жизни, чем собственно театра, а также необычайно раздуваемым ажиотажем, предшествующим самому представлению. Среди лучших ролей: донья Соль («Эрнани» Гюго), Маргарита Готье («Дама с камелиями» Дюма-сына), Теодора (одноимённая пьеса Сарду), принцесса Грёза, герцог Рейхштадтский (в одноимённой пьесе и «Орлёнке» Ростана), Гамлет (одноимённая трагедия Шекспира), Лорензаччо (одноимённая пьеса Мюссе). С 1880-х гг. Бернар гастролировала во многих странах Европы и Америки, выступала в России (1881, 1892, 1908-09) в стенах Михайловского театра и в провинции. В 1922 оставила сценическую деятельность. Портреты Сары Бернар писал Бастьен-Лепаж, Болдини, Гандара и др. художники, её многократно фотографировал Надар. Альфонс Муха писал рекламные плакаты к её выступлениям. В честь Сары Бернар назван один из самых красивых и ароматных сортов гибридных пионов. Д.Марелл написал о Саре Бернар пьесу «Смех лангусты». Сара Бернар сыграла 13-летнюю Джульетту в 70 лет. Сара Бернар удостоена звезды на Голливудской аллее славы за вклад и развитие киноиндустрии. Станиславский считал искусство Бернар примером технического совершенства. Бернар обладала красивым голосом, отточенной дикцией, пластичностью; однако виртуозное мастерство, изощрённая техника, наблюдательность, художественный вкус, умение порой дать социальную характеристику (роль Маргариты Готье) сочетались у Бернар с искусственностью, нарочитой эффектностью игры. "Каждый вздох Сары Бернар, ее слезы, ее предсмертные конвульсии, вся ее игра,- писал Чехов, - есть не что иное, как безукоризненно и умно заученный урок". В период политической реакции конца 19 века в искусстве Бернар появляются черты декадентства, мистицизма. Творчество Бернар - пример воздействия кризиса буржуазной культуры конца 19 - начала 20 веков на актёрское искусство, теряющее пафос и героику. Бернар гастролировала за границей, выступала во многих театрах Европы и Америки; 3 раза посетила Россию (1881, 1892, 1908). В 1893 году Бернар приобрела театр "Ренессанс", а в 1898 году - театр на площади Шатле, который получил название "Театра Сары Бернар". Умерла в Париже 26 марта 1923 года. Сочинения: Ма double vie. Mйmoires de Sarah Bernhardt, P., 1907; В русском переводе — Сара Бернар Моя двойная жизнь. Мемуары. — Санкт-Петербург: Северо-Запад, 1995. — 543 страницы. — ISBN 5-8352-0470-1; L’art au thйвtre, P., 1923. Литература: Seller G., Sarah Bernhardt, P., [s. a.]; Кугель А.Р. Театральные портреты. — Ленинград: Искусство, 1967. — 382 страницы; Brandon, Ruth. Being Divine: A Biography of Sarah Bernhardt. London: Mandarin, 1992; Gold, Arthur and Robert Fitzdale. The Divine Sarah: A Life of Sarah Bernhardt. New York: Alfred A. Knopf, 1991; Lйturgie, Jean and Xavier Fauche: Sarah Bernhardt, Lucky Luke (49). Dupuis, 1982; Lorcey, Jacques. Sarah Bernhardt, l’art et la vie, Paris : Йditions Sйguier, 2005. 160 pages. Avec une prйface d’Alain Feydeau. ISBN 2-84049-417-5; Menefee, David W. Sarah Bernhardt in the Theater of Films and Sound Recordings. North Carolina: McFarland, 2003; Menefee, David W. The First Female Stars: Women of the Silent Era. Connecticut: Praeger, 2004; Ockmann, Carol and Kenneth E. Silver. Sarah Bernhardt: The Art of High Drama New York: Yale University Press, 2005; Skinner, Cornelia Otis. Madame Sarah. Paragon House, 1966; Snel, Harmen. «The ancestry of Sarah Bernhardt; a myth unravelled», Amsterdam, Joods Historisch Museum, 2007, ISBN 978-90-802029-3-1; Gottlieb, Robert «Sarah: The Life of Sarah Bernhardt» New Haven, Yale University Press, 2010.

[503x700]
1848
Михаил Дмитриевич Львов
русский химик. Ученик и ближайший помощник А.М.Бутлерова. Родился в Саратове. В 1871 окончил Санкт-Петербургский университет, с которым и была в основном связана вся его последующая деятельность. Профессор Санкт-Петербургского технологического института (с 1896). Львов впервые (1870) синтезировал неопентан и сравнил свойства всех трёх изомеров пентана. Изучал хлорирование, окисление, полимеризацию и другие реакции непредельных органических соединений. Открыл (1883), что при хлорировании этиленовых углеводородов образуются непредельные хлориды аллильного типа, и подробно изучил эту реакцию, используемую ныне для промышленного синтеза глицерина. Умер в Санкт-Петербурге 12 апреля 1899 года. Литература: Лебедева А.И., Михаил Дмитриевич Львов, "Вестник ЛГУ", 1949, № 3, страницы 114—121.

[494x700]
1852
Мартын Рудольфович Ланганс (настоящее имя - Ланганс Мартин Вильгельм)
революционный деятель России, член Исполнительного комитета партии «Народная воля». Родился в Херсоне, в семье учителя, гражданина Пруссии. Учился в 1871—1872 гг. в Санкт-Петербургском технологическом институте. В 1873 году примыкал в Одессе к кружку Ф.В.Волховского. В июне 1874 году с целью пропаганды открыл бондарную мастерскую в Верхнеднепровском уезде. Арестован в том же году, по процессу 193-х оправдан. 10 мая 1879 г. вторично арестован, в Киеве под фамилией Петрова. 12 мая отправлен в Мценскую тюрьму; был под арестом по делу А.К.Соловьева (1879), а в декабре 1879 года, как иностранный подданный, выслан за границу. Летом 1880 г. вернулся в Санкт-Петербург, вошел в Исполнительный комитет «Народной Воли». Участвовал в подготовке покушения на Александра II летом 1880 г. в Санкт-Петербурге. Работал в подкопе на Малой Садовой. Арестован 3 мая 1881 г. в Киеве вместе с Якимовой А.В. и Морейнис Ф.А. По процессу 20-ти приговорен к смертной казни, замененной пожизненным заключением. Умер в Алексеевском равелине Петропавловской крепости от туберкулёза 23 сентября 1883 года. Жена — Якимова Анна Васильевна. Сын — Мартын (родился 25 октября 1881 года в Доме предварительного заключения, Санкт-Петербург). Литература: Жуковский-Жук И.И., М.Р.Ланганс, Москва, 1930; Троицкий Н.А., Новое о героях-народовольцах, "Вопросы архивоведения", 1963, № 4.

[546x700]
1859
Карл Мук (немецкое имя - Karl Muck)
крупный немецкий дирижёр. Родился в Дармштадте. Изучал музыку в Вюрцбургской консерватории и классическую филологию в Гейдельбергском университете. С 1877 продолжил занятия в Лейпцигской консерватории. В 1880 г. стал доктором филологии и в том же году дебютировал как пианист в Лейпциге. В 1880—1881 гг. Карл Мук был капельмейстером в Цюрихе. В 1882 г. работал в Зальцбурге, в 1883—1884 — в Брно, в 1884—1886 г. — в Граце. В 1886 г. стал первым капельмейстером Немецкого театра в Праге. В 1892 г. стал первым капельмейстером в Королевской придворной опере в Берлине (впоследствии — Берлинская государственная опера). Мук много гастролировал. В 1912—1918 гг. он был музыкальным руководителем Бостонского симфонического оркестра; на этом посту он оказался в центре скандала, связанного с ложными обвинениями в отказе исполнить государственный гимн США в условиях Первой мировой войны, — несмотря на то, что в итоге оркестр благополучно исполнил гимн в специальной аранжировке концертмейстера Антона Витека, репутация Мука заметно пострадала, и в 1918 г. он был интернирован как немец, вопреки швейцарскому гражданству. Впоследствии Мук руководил Гамбургским филармоническим оркестром. В период 1901—1930 гг. Карл Мук, выдающийся знаток музыки Вагнера, регулярно появлялся на Байройтском фестивале, заложив высокий стандарт вагнеровского исполнительства (особенно это касается его «Парсифаля», сохранились фрагментарные записи 1927—1928 гг.). В 1926 г. он стал почётным гражданином Байройта. Мук был известен своей требовательностью и верностью партитуре. Умер в Штутгарте 3 марта 1940 года.

[454x700]
1865
Кристьян Рауд (также Кристиан и Христиан; эстонское имя - Kristjan Raud)
эстонский художник и рисовальщик, один из основателей Эстонского национального музея. Кристьян родился в деревне Кирикукюла прихода Виру-Яагупи. У него был брат-близнец Пауль, впоследствии также ставший художником. Детство и юность обоих братьев прошли в деревне Мерикюла, где их отец Яан Рауд работал полевым объездчиком. Он рано умер. В девятилетнем возрасте Кристьян поступил в сельскую школу, потом учился приходской школе, Раквереском уездном училище. Обучение велось на немецком языке. Дальнейшее образование Рауд продолжил в Тарту: сперва в реальном училище, а затем в семинарии, где занимались подготовкой школьных учителей. Завершив учебу в семинарии, Кристьян некоторое время работал учителем в тартуской школе. В 1892 году он отправился в Санкт-Петербург. В российской столице молодого Рауда заметил известный художник, основоположник эстонской живописи Иоганн Кёлер, посоветовавший ему поступить в Императорскую Академию художеств. Через четыре года, закончив учебу в академии, Кристьян покинул Санкт-Петербург и отправился в Германию: сначала в Дюссельдорф, а потем в Мюнхен, чтобы совершенствовать свои навыки. Из Германии Рауд вернулся в Тарту, где организовал творческую студию для молодежи. В этот период он активно рисовал, писал статьи, совмещая это с преподаванием в студии и гимназии. Художник стал одним из инициаторов создания Эстонского национального музея в Тарту. В 1910 году увидел свет сборник стихотворений эстонского поэта Юхана Лийва, проиллюстрированный Кристьяном Райдом. В 1914 году, когда началась Первая мировая война, Кристьян переехал в Таллин к брату Паулю. Здесь он преподавал в школах, продолжал рисовать.
[700x387]
Портрет К.Рауда на лицевой части купюры достоинством 1 эстонская крона.
После революции остался в Эстонии. В 1919 году Рауда избрали председателем Эстонского музейного общества. Позже он стал его почетным членом, а также почетным членом союза художников. 22 ноября 1930 года ушел из жизни брат-близнец Рауда, Пауль. В 1935 году Эстонское литературное общество организовало выпуск издания «Калевипоэга», проиллюстрировать которое было поручено Кристьяна Рауду. Работа над иллюстрациями к «Калевипоэгу» стала вершиной творчества художника. Им были созданы такие иллюстрации, как «Линда, носящая камни», «Похищение Линды», «Калевипоэг и девушка-островитянка», «Калевипоэг, бросающий камень», «Калевипоэг за пахотой», «Смерть Калевипоэга» и т. д. Рауд занимался живописью до самой смерти, делая это даже в больнице. Он скончался в оккупированном немцами Таллине 13 мая 1943 года. Скромные похороны художника, ограничившиеся присутствием лишь родных и близких, состоялись на кладбище Рахумяэ. В 1968 году в Таллине был поставлен памятник Кристьяну Рауду. До 1 января 2011 года, когда Эстония сменила валюту с кроны на евро, портрет Рауда можно было наблюдать на лицевой части купюры достоинством 1 крона.