• Авторизация


Без заголовка 22-08-2021 20:34 к комментариям - к полной версии - понравилось!

Это цитата сообщения Bo4kaMeda Оригинальное сообщение

Клод Оскар Моне (Monet, Claude Oscar) [1840-1926]. Metropolitan Museum of Art

Bo4kaMeda



01. Spring (Fruit Trees in Bloom)
Claude Monet (French, Paris 1840–1926 Giverny) 1873
Oil on canvas
62.2 x 100.6 cm


Моне создал эту работу неподалеку от своего дома в Аржантейле, деревне на Сене к северо-западу от Парижа, которая была излюбленным местом сбора импрессионистов. Хотя эта сцена ранее называлась "Цветущие сливы" и "Цветущие яблони", вид дерева невозможно определить по вспышке белых бутонов. Пастельные оттенки весны и ясный свет вдохновили художника на изображение природы почти исключительно в цвете. Это была первая картина Моне, поступившая в коллекцию музея по завещанию в 1926 году




02. Haystacks (Effect of Snow and Sun)
Claude Monet (French, Paris 1840–1926 Giverny) 1891
Oil on canvas
65.4 x 92.1 cm


Между 1890 и 1891 годами Моне посвятил около тридцати картин стогам сена в поле возле своего дома в Живерни. В разгар этой работы он писал критику Гюставу Жоффруа: "Я очень много работаю, борюсь с серией различных эффектов (стога сена), но в это время года солнце садится так быстро, что я не могу уследить за ним. . . .  Чем больше я продолжаю, тем больше убеждаюсь, что необходимо проделать огромную работу, чтобы добиться успеха в создании того, к чему я стремлюсь". Стога сена были первой группой картин, которую Моне выставил как серию; в 1891 году пятнадцать картин были показаны в галерее Дюран-Рюэль в Париже.



03. The Four Trees
Claude Monet (French, Paris 1840–1926 Giverny) 1891
Oil on canvas
81.9 x 81.6 cm


Летом и осенью 1891 года Моне написал серию видов тополей вдоль реки Эпте в Живерни. Завершение серии оказалось под временной угрозой, когда деревня Лимец, расположенная недалеко от Живерни, решила продать деревья с аукциона. Моне заплатил местному торговцу пиломатериалами за то, чтобы деревья стояли до тех пор, пока он не закончит свою работу. Некоторые картины он писал с берега реки, а другие, как, например, эту, - с лодки, специально оборудованной пазами для хранения нескольких холстов. Как и "Стога сена", "Тополя" были впервые выставлены в виде серии. Пятнадцать из них были показаны в Париже в 1892 году.



04. Morning on the Seine near Giverny
Claude Monet (French, Paris 1840–1926 Giverny) 1897
Oil on canvas
81.6 x 93 cm


Начатая в 1896 году, серия картин Моне "Утро на Сене" была завершена только в 1897 году из-за ненастной погоды. Терпеливо разведав виды вдоль реки, Моне затем писал картины с лодки, которую он превратил в плавучую студию. В течение длительного периода времени он вставал на рассвете, чтобы зарисовать меняющиеся эффекты света с восходом солнца. Затем он выстроил холсты на мольбертах в своей студии, чтобы завершить их в виде серии. Пятнадцать картин были выставлены в галерее Жоржа Пети в 1898 году.



05. La Grenouillère
Claude Monet (French, Paris 1840–1926 Giverny) 1869
Oil on canvas
74.6 x 99.7 cm
Клод Моне
Лягушатник. 1869
Холст, масло
Музей Метрополитен, Нью-Йорк


Летом 1869 года Моне и Ренуар установили свои мольберты в Ла-Гренуйере, курорте для катания на лодках и купания на реке Сена, недалеко от Парижа. Моне отметил 25 сентября: "У меня есть мечта, картина, ванны Ла Гренуйер, для которой я сделал несколько плохих набросков, но это только мечта". Ренуар, который только что провел здесь два месяца, тоже хочет написать эту картину".

На картине изображён «Остров цветочных горшков», также известный как Камамбер, и сходни к La Grenouillère, плавучему ресторану и пункту проката лодок на Сене в Круасси-сюр-Сен.



06. Bridge over a Pond of Water Lilies
Claude Monet (French, Paris 1840–1926 Giverny) 1899
Oil on canvas
92.7 x 73.7 cm


В 1893 году Моне, страстный садовод, купил землю с прудом рядом со своим поместьем в Живерни, намереваясь создать что-то "для услады глаз, а также мотивы для живописи". Результатом стал его сад водяных лилий. В 1899 году он начал серию из восемнадцати видов деревянного пешеходного моста через пруд и тем же летом завершил двенадцать картин, включая настоящую. Вертикальный формат картины, необычный для этой серии, делает акцент на кувшинках и их отражении в пруду.



07. Garden at Sainte-Adresse
Claude Monet (French, Paris 1840–1926 Giverny) 1867
Oil on canvas
98.1 x 129.9 cm


Лето 1867 года Моне провел со своей семьей в Сент-Адрессе, приморском курорте недалеко от Гавра. Именно там он написал эту оживленную, освещенную солнцем сцену современного отдыха, привлекая в качестве моделей своего отца (изображенного сидящим в шляпе-панаме) и других родственников. Написав террасу, море и небо тремя отдельными полосами насыщенного цвета, Моне подчеркнул плоскую поверхность холста. Этот смелый для своего времени подход отражает его восхищение японскими гравюрами. Через 12 лет после создания картины Моне выставил ее на четвертой выставке импрессионистов 1879 года под названием "Сад в Сент-Адрессе".



08. Houses on the Achterzaan
Claude Monet (French, Paris 1840–1926 Giverny) 1871
Oil on canvas
44.1 × 67.3 cm


По совету французского художника Шарля-Франсуа Добиньи Клод Моне в 1871 году отправился в Нидерланды, где он написал этот пейзаж с лазурным небом вдоль реки Ахтерзаан в Заандаме. В письме к коллеге-импрессионисту Камилю Писсарро Моне отметил удовольствие от написания живописного голландского пейзажа: "Это превосходное место для живописи. Здесь повсюду самые забавные вещи: сотни ветряных мельниц и очаровательных лодок, чрезвычайно дружелюбные голландцы...". Используя ограниченную палитру различных оттенков зеленого, Моне передал туманную атмосферу и светлую воду этого живописного голландского порта. Голландские пейзажи Моне вызывали восхищение у других современных художников, особенно у Добиньи, чьи собственные исследования света и воды имеют сходство.



09. The Manneporte (Étretat)
Claude Monet (French, Paris 1840–1926 Giverny) 1883
Oil on canvas
65.4 x 81.3 cm


Большую часть февраля 1883 года Моне провел в Этретате, рыбацкой деревушке и курорте на побережье Нормандии. Он написал двадцать видов пляжа и трех необычных скальных образований в этом районе: Порт д'Аваль, Порт д'Амон и Маннепорт. Солнечный свет, падающий на Маннепорт, обладает эффектом дематериализации, что позволило художнику интерпретировать скалу почти исключительно с точки зрения цвета и яркости. Большинство посетителей девятнадцатого века привлекала скала как чудо природы. Моне же сосредоточился на своем собственном меняющемся восприятии ее в разное время суток.



10. Poppy Fields near Argenteuil
Claude Monet (French, Paris 1840–1926 Giverny) 1875
Oil on canvas
54 x 73.7 cm


Эта работа -- один из четырех видов равнины Генневилье, расположенной к юго-востоку от Аржантейля, которые Моне выполнил летом 1875 года. Впервые он изобразил этот сюжет двумя годами ранее в знаменитой картине "Маки близ Аржантейля" (Музей д'Орсэ, Париж).



11. The Bodmer Oak, Fontainebleau Forest
Claude Monet (French, Paris 1840–1926 Giverny) 1865
Oil on canvas
96.2 x 129.2 cm


Лес Фонтенбло, расположенный к югу от Парижа, в 1830-х годах стал горячей точкой в искусстве. Одним из популярных мотивов был дуб Бодмера, названный в честь швейцарского художника Карла Бодмера (1809-1893), который представил картину с изображением этого дерева на Салоне 1850 года. Моне использовал яркие желтые, зеленые и оранжевые цвета, чтобы изобразить солнечный свет, проникающий сквозь полог ветвей. Ковер из русых листьев указывает на то, что он написал этот пейзаж незадолго до завершения своего многомесячного визита в Фонтенбло в октябре 1865 года. Возможно, это последний из нескольких пейзажей, связанных с его монументальным "Обедом на траве" (1865-66; Музей д'Орсэ, Париж), действие которого происходит на солнечной лесной поляне.



12. Camille Monet (1847–1879) on a Garden Bench
Claude Monet (French, Paris 1840–1926 Giverny) 1873
Oil on canvas
60.6 x 80.3 cm


Жена Моне, Камилла Донсье, легко узнаваема здесь, как и кусты герани в саду дома супругов в Аржантейле. То же самое можно сказать и о ее нарядном ансамбле: наряд из бархата и дамаста очень похож на образ весны 1873 года, рекламируемый в мартовском номере модного периодического издания La Mode Illustré. Менее ясна природа этой загадочной сцены. На картине, написанной в год смерти отца Камиллы, она излучает печаль, держа в руке в перчатке записку. Джентльмен в шляпе, которого позже идентифицируют как соседа, возможно, позвонил, чтобы выразить соболезнования и преподнести утешительный букет.



13. Water Lilies
Claude Monet (French, Paris 1840–1926 Giverny) 1919
Oil on canvas
101 x 200 cm


Один из критиков Моне описал это полотно 1919 года как водяные лилии "в полном цвету, заявляющие о себе... их золотые диски, заключенные в пурпур, на фоне облачной воды". Хотя почти восьмидесятилетний художник неохотно расставался с недавними картинами, он создал этот пейзаж и три связанные с ним картины с расчетом на рынок, сказав своим дилерам, Гастону и Жозе Бернхаймам, что "работает над ними со страстью". Братья Бернхайм быстро приобрели квартет.



14. Bouquet of Sunflowers
Claude Monet (French, Paris 1840–1926 Giverny) 1881
Oil on canvas
101 x 81.3 cm


В ноябре 1888 года Ван Гог писал: "Гоген говорил мне на днях, что видел картину Клода Моне с подсолнухами в большой японской вазе, очень красивую. Но моя ему нравится больше. Я такого мнения не придерживаюсь". Критики ранее высоко оценили "живость и смелость" техники Моне, когда он показал этот натюрморт, изображающий подсолнухи, которые росли вдоль дорожки к его саду в Ветей, на выставке импрессионистов 1882 года. 



15. Chrysanthemums
Claude Monet (French, Paris 1840–1926 Giverny) 1882
Oil on canvas
100.3 x 81.9 cm


Будучи заядлым садоводом, Моне создал около двадцати цветочных натюрмортов в период с 1878 по 1883 год, получив как критический, так и коммерческий успех. Эта картина выставлялась вместе с "Букетом подсолнухов" в галерее Дюран-Рюэль в Париже в 1883 году и еще раз в кружке художников-авангардистов Les XX в Брюсселе в 1886 году.



16. The Path through the Irises
Claude Monet (French, Paris 1840–1926 Giverny) 1914–1917
Oil on canvas
200.3 x 180 cm


Ирисы, одни из любимых цветов Моне, устилают дорожки, ведущие к дому и японскому мостику на участке художника в Живерни. Этот вид садовой дорожки с высоты птичьего полета принадлежит к серии монументальных работ, написанных во время Первой мировой войны, которые передают жизненную сущность этих цветов с интенсивностью и широтой видения. В конце жизни, когда его зрение ослабло, он отказался от тонкости и "воспринимал мотив большими массами", ожидая, "пока идея не примет форму, пока расположение и композиция не запечатлеются в мозгу".



17. The Stroller (Suzanne Hoschedé, later Mrs. Theodore Earl Butler, 1868–1899)
Claude Monet (French, Paris 1840–1926 Giverny) 1887
Oil on canvas
100.6 x 70.5 cm


Это Сюзанна Хошеде на лугах к югу от Ле Прессуар, дома Моне в Живерни. Картина была написана, вероятно, летом 1887 года. Девушка стала любимой моделью Моне в период после смерти его первой жены Камиллы в 1879 году и до 1890 года, когда он отказался от фигурной живописи на пленэре. Модель была дочерью Алисы Хошеде, на которой Моне женился в 1892 году.



18. Dr. Leclenché
Claude Monet (French, Paris 1840–1926 Giverny) 1864
Oil on canvas
45.7 x 32.4 cm




19. The Parc Monceau
Claude Monet (French, Paris 1840–1926 Giverny) 1878
Oil on canvas
72.7 × 54.3 cm


Моне написал шесть видов парка Монсо: три в 1876 году и три в 1878 году. На этом полотне расположение света и тени на переднем плане, узоры листьев и широкие контуры, начинающие развиваться в зонах сильного контраста, свидетельствуют о том, что Моне уже начал экспериментировать со смелыми двухмерными мотивами, которые будут характерны для его работ 1880-х и 1890-х годов



20. View of Vétheuil
Claude Monet (French, Paris 1840–1926 Giverny) 1880
Oil on canvas
80 x 60.3 cm


Тропинка, петляющая по маковому полю справа внизу, указывает путь к церковной башне в Ветей, деревне к северо-западу от Парижа, где Моне поселился в 1878 году. Хотя пейзаж кажется непрерывным, художник писал этот вид с острова на реке Сена; воду заслоняет тополь. Летом 1880 года Моне много рисовал окрестности Ветея, создав удивительно разнообразные пейзажи.


metmuseum
вверх^ к полной версии понравилось! в evernote


Вы сейчас не можете прокомментировать это сообщение.

Дневник Без заголовка | Капелька-_Капелька - Дневник Капелька-_Капелька | Лента друзей Капелька-_Капелька / Полная версия Добавить в друзья Страницы: раньше»