Маленькие секреты пластилиновой живописи
Сама техника очень простая, а уровень сложности зависит только от сложности рисунка, который вы хотите выполнить этой техникой. Я выбрала дерево, освещенное солнцем (люблю рисовать деревья).
Первым делом на листе картона намечаем размеры будующей картины 11*15см (внутреннее окно у паспарту 10*14, добавляем по 5 мм с каждой стороны, чтобы края картины не выглядывали).
В полученной рамке рисуем дерево, это может быть любое дерево, ваше любимое за окном или фантазийное. Я люблю дубы 3 они своей причудливостью очень багодатны для живописи, в том числе и для пластилина. Рисунок может быть схематическим, главное для нас определить, как будет идти ствол, где линия горизонта, можно для себя отметить, где будет находиться самое светлое пятно (блики от солнца), например по центру, так, чтобы хорошо осветить ствол.
Теперь работаем с фоном. Вначале самое важное — просто распределить цветовые пятна, деталями займемся позже.
Маленькое отступление. Пластилин лучше брать маленькими камочками, согревая его в пальцах, а затем его растирать по листу тонким слоем. Вначале кладем большие мазки (закрываем площадь), а затем уже более мелкими «мазками» создаем фактуру.
Еще один секретик — «мазки» расстираем и накладываем по ходу движения фактуры. Например, по ходу роста ствола дерева или травы, хаотично, если это листва, ровномерно, если это гладкая поверхность. Для нанесения пластилина можно использовать обычный ножик, который сейчас прилагается ко всем коробкам с пластилином. Но я в основном использую подушечки пальцев. Таким образом возможно даже показать ветер (если поверхность неба растирать пальцами по направлению движения воздуха) или задать объем и глубину.
Хотите смешать два цвета? Разогрейте их в руках и смешайте, а лучше нанесите на лист, один на другой или два рядом и подушечками пальцев смешайте их. Если мазок получился неудачным или лишним, вот его, как раз, и можно снять с листа ножичком.
Белым пластилином закрашиваем центр — там, где у нас будет солнечный свет. Чтобы создать эффект бликов, «втираем» в белый пластилин кусочки желтого и серого пластилина. Конечно, листва и трава зеленая, но дайте волю фантазии, ведь когда солнце вам светит в глаза, цвета меняют свою окраску. Я использую зеленый и темно-зеленый пластилин, чтобы обозначить листву «по кругу света», а ближе к краям картину идет в ход синий и фиолетовый (темные края дают эффект глубины).
Серым намечаю тени на земле от дерева и травы. Совсем немного кирпичного и желтого, добавляем акцентов. Немного бледно-розового по траве, там, где свет даст ощущение перехода от воздуха к земле.
Теперь займемся стволом. Тут опять же воля ваша — какие цвета вам нравятся. Возьмите за основу коричневый и добавляйте мелкими «мазками» желтый, синий, белый, розовый, серый. В качестве бликов все же лучше выбирать цвета, которые вы уже использовали для фона. И не забываете, что растирать пластилин лучше по направлению движения ствола, в данном случае — по направлению роста ствола. Возможно даже показать неровности ствола, сучки или дупло. Нижняя часть ствола более освещена, а верхние ветки уже в листве, куда солнце не попадает.
Теперь займемся деталями: черный и серый пластилин поможет показать самые темные участки, и полутона. Возьмите ярко-зеленый и отметьте самыю освещенную листву «по кругу света».
А теперь отодвиньте картину на расстояние, а лучше отойдите от нее на несколько минут и вернувшись к ней вновь, стоя на расстоянии, вы увидите, где какого мазка или цвета не хватает.
А теперь «примерим» паспарту. Оно закроет края картины и работа будет смотреться несколько иначе. Поэтом посмотрите, может нужно что-то добавить или изменить. А возможно, достаточно только белых бликов. Белый оживляет и раставляет акценты.
Ну вот, теперь, когда все в порядке, вставляем в рамочку, и готово.
Если не сложно перейдите пожалуйста по http://niknikann.wix.com/spasibo и поделитесь в соц. сетях. Это не реклама ,это поможет мне вернуться домой.Спасибо