Что ни сутки, По минутке День длинней, Короче ночь.
Потихоньку, Полегоньку, Прогоняем зиму Прочь.
(В. Берестов)



Художник-самоучка Ливио Мозина/Livio Mozina (Italy, 1941)

ВесеннеПейзажное (часть-2)



"Скоро наступит весна..." Ритурнель.

Мне очень нравится зима,
Что к нам приходит снегопадной ночью,
Украшая блеском улицы, поля , дома.

Снежок в кружеве барокко
Белой птицею вьётся в синих небесах,
Летит, кружится меж сосен ненароком.

Мороз трескучий на дворе
Светит луна над высокою горной грядой.
Ели и сосны безмолвно стоят в серебре.

Скользит золотая луна
Блещет лучами на пушистых алмазных снегах.
В зыбком тумане над белой поляной одна.

Но скоро наступит весна
Мы будем встречать её радостной песней,
Будет небо светлей, будет всем не до сна.



РИТУРНЕЛЬ, или риторнель (франц. ritournelle, от итал. ritornello — припев), — трёхстрочная строфа в итальянской, а затем во французской поэзии. Стихотворный размер ритурнели — свободный, по выбору поэта; рифмуются между собой первая и третья строки, средний стих строфы остается без рифмы (холостым). В русской поэзии ритурнель, как форма стиха, не привилась; отдельные опыты ритурнели можно встретить у поэтов-символистов, в частности у В.Брюсова, который в своих "Опытах" писал, что в ритурнели "два стиха более длинных развивают мысль первого, более короткого". (© Copyright: Любовь Барсукова)



"Пиши весну так, чтобы жаворонков не было на картине видно, а песни их слышались." Алексей Кондратьевич Саврасов




Ливио Мозина (Livio Mozina) – художник – самоучка, подлинный талант, проницательный наблюдатель реальности.
Его опыт очень личный, имеет свои корни в гиперреализме.
На его картинах изображенные предметы выглядят более реальными, чем их настоящие аналоги, настолько, что зрители часто испытывают желание прикоснуться к холсту.

Ливио Мозина родился в Триесте в 1941 году, где живет и работает. Он начал рисовать в 1969 году.
Начиная с 1971 года, художник провел около тридцати персональных выставок. Романтические работы Ливио Мозины очаровали многих своим почти тактильным реализмом. Критическая похвала его уникальному гиперреализму подчеркивает способность художника соединять мирское с экстраординарным:
«Идеал Мозины – это красота. Ясные эмоции, вызванные простыми предметами, которые он изображает, приближают нас к человеку и его чувствам»



Ливио Мозина предпочитает темы натюрморта и пейзажа. Его опыт очень личный и коренится в гиперреализме.
Художник выходит за рамки реалистической фотографической логики: он становится интерпретатором сюрреалистических ситуаций, замаскированных до совершенства, чтобы казаться вероятными.
Нет деталей, которые не были бы тщательно изучены и разработаны до появления на холсте.

Художник пишет непрерывно, слушая романтическую музыку русских композиторов XIX века: Глазунова, Балакирева, Римского-Корсакова …
Его произведения совершенные, виртуозные даже с хроматической точки зрения и в то же время деликатные, отражающие свет, жизненную атмосферу, связанную с природой.



Гармония и настойчивость – это те параметры, которые годами поддерживали его деятельность.
Он делится своим искусством, обучая живописи художников всех возрастов и разных уровней обучения.

Здесь Мастеру, благодаря его многолетнему опыту, дружелюбному и человеческому темпераменту, удается воссоздать творческую атмосферу, находить общую нить в интересах искусства и взаимного сотрудничества.



Неоромантическая душа, которая знает, как соединить деликатность чувств с почти научной точностью, Можина смог создать трехмерные эффекты, которые превратили его живопись в концепцию барельефа и горельефа(изображение на плоскости, в к-ром фигуры значительно выступают, приближаясь по форме к скульптурным), независимо от темы, от чудесных и ярких морских скал до ландшафта, до натюрморта.
Они пронизаны ярким цветом, светом, которые в его работах достигают очень высокого уровня красоты и смысла. То же самое можно сказать о рисунке, который тонко излагает все его работы с мудрой легкостью.