Это цитата сообщения
павел-друг Оригинальное сообщение
Альтман Александр: пейзажно - натюрмортное

28 февраля 1878 года - 14 сетября 1932 года.
Александр Альтман родился в деревне Соболевка Киевской губернии в бедной
еврейской семье.
Первоначальное образование Александр получил в хедере.
Одиннадцатилетним мальчишкой сбежал в Одессу.
Он побывал и портным, и сапожником, и приказчиком в лавке, и слесарем, пока
не нанялся к известному журналисту Власу Дорошевичу.
Дорошевич, высоко оценил его способности и помог попасть в Одесскую рисовальную
школу.
Он же посоветовал Александру учиться в Европе.
В 1905 году Александр Альтман вместе с семьей, спасаясь от погромов, смог добраться
до Вены, потом перебрался в Париж.
Днем юноша копировал шедевры мирового искусства, а ночью перебивался случайными
заработками.
Некоторое время жил в «Улье» (La ruche), где познакомился со многими представителями
парижской художественной богемы.
Однажды Александр потерял сознание от голода и переутомления и оказался в больнице
Ротшильда в XII округе Парижа.
Там один из рисунков Альтмана увидел и приобрел попечитель больницы барон Эдмон де
Ротшильд – коллекционер, меценат и филантроп.
Встреча с Ротшильдом стала поворотной в судьбе Альтмана. Молодой художник получил
возможность учиться и заниматься художественным творчеством. Он поступил в академию
Жюлиана, где учился у живописца Вильяма-Адольфа Бугро (William-Adolphe Bouguereau).
Альтман много путешествует, работает на пленэре в окрестностях Парижа, в Биаррице,
Ницце, Нормандии.
К 1908 году Александр Альтман выработал собственный изобразительный язык, к нему
приходит первый успех.
В его импрессионистических французских пейзажах проявилась русская традиция
искать и находить гармонию в природе.
Его пейзажи удивительным образом лишены привязки к конкретному времени и месту,
и в тоже время с точностью передают изображаемую натуру.
По мотивам первых пленэров в 1908 году была собрана его первая персональная
выставка в Париже.
В этом же году он участвует в Салоне независимых.
В 1909 году на Осеннем Салоне в Париже работы Альтмана выставлялись вместе
с картинами Поля Сезанна (Paul Cezanne) и Анри Матисса (Henri Matisse).
Там же, кстати, дебютировала Наталья Гончарова со своими «Подсолнухами».
Примерно к этому времени относится его знакомство с одесским скульптором
Владимиром Издебским, который предложил Александру принять участие в
организованных им передвижных выставках.
Салоны Издебского показывали новое европейское и русское искусство в
течение 1909 и 1910 годов в Одессе, Риге, Киеве и Петербурге.
Они повлияли на развитие русского авангарда и способствовали проникновению
мировых художественных тенденций в Россию.
Издебский приглашал как российских, так и известных зарубежных художников.
Список русских художников (по алфавиту) открывал Александр Альтман, за ним
следовали Леон Бакст, Иван Билибин, Мстислав Добужинский, Василий Кандинский,
Евгений Лансере...
Большую часть зарубежных экспонентов составляли французы – Пьер Боннар (Pierre
Bonnard), Морис Дени (Maurice Denis), Анри Руссо (Henri Rousseau) и другие.
В начале 1910-х годов Альтман собирался приехать для устройства персональной
выставки в Петербург, но этому помешал закон о черте оседлости.
В 1912 году галерея Девамбез (Devambez) показала его работы на выставке группы
«Свободная эстетика», вместе с Игнасио Сулоага (Ignacio Zuloaga) и Жаном Арнавьелем
(Jean Arnavielle), а затем посвятила ему и большую персональную выставку.
Живя в Париже, общался с главными художниками периода фовизма и кубизма.
Некоторые из них, включая самого Альтмана, уехали из столицы Франции, когда
в 1914 году началась мировая война.
В это время он активно работает.
Творчество стало его способом ухода от трагической реальности.
В 1920 и 1922 годах две его персональные выставки прошли в галерее Marcel
Bernheim, после которых работы художника приобретаются Министерством изящных
искусств, Министерством иностранных дел Франции, Люксембургским музеем Парижа.
В 1920 году Альтман переехал в Немур.
Он часто останавливался в Сен-Жан-де-Люзе, в Стране Басков, в компании своего
друга, художника Габриэля Делюка (Gabriel Deluc), с которым он познакомился еще в
«Улье».
В 1927 Альтман был награжден Орденом почетного легиона.
В последние годы Альтман обрел статус признанного мастера пейзажа.
Его работы полны гармонии, поэтической легкости, любования изменчивой погодой.
В 1927 году Александр Альтман подарил 27 своих картин городу Креси-ла-Шапель близ
Парижа, для организации музея.
Улица, на которой расположен музей Альтмана, носит его имя.
Его дочь Надежда Альтман – эстрадная певица, внук – Жерар Альтман – французский
художник и архитектор.
Умер Александр Альтман в Немуре, Франция 14 сентября 1932 года от туберкулеза.
Похоронен в церкви Святого Георгия на Старом кладбище в Креси-ла-Шапель.
В 1969 ретроспективная выставка Альтмана была организована в рамках салона
Независимых, в 1974 он был представлен на выставке «Русский взгляд» в
Гейдельберге.
В 2022 году в Доме русского зарубежья в Москве прошла выставка «Александр
Альтман. Романтика предместий. Русский пейзаж Парижской школы».
Картины А. Альтмана имеются в собрании музея Люксембурга, коллекциях
государственных учреждений Франции.
Также его работы находятся во многих музеях мира и крупных частных коллекциях.
Всю жизнь он оставался верным импрессионизму.
Александр Альтман — пример того, как талант может преодолеть культурные и
географические границы.
Его путь от еврейской деревни близ Киева до парижских салонов отражает стремление
к искусству, которое не знает границ.
Несмотря на неизвестные детали его жизни, его вклад в искусство остается заметным, и
его имя продолжает ассоциироваться с эпохой, когда живопись была не только формой
выражения, но и мостом между культурами.
(с)
romantika_predmestiy_russkiy_peyzazh_parizhskoy_shkoly_/
По не очень достоверным данным Алексндр Альтман состоит в реестре
профессиональных художников России.
Популярен в мировой паутине.
Картины художник занимают достойные места на различных аукционах.
Мне они понравились.
И я решил представить творчество Алексндра Альтмана любителям
изобразительного искусства.
Фигуративная станковая живопись: масло, холст.
Импрессионизм.
Жанр: натюрморт, пейзаж всех времён года.
Палитра: колоритная, мягкая, привлекательная и позитивная.
Вернисаж прилагается:
По материалам интернета.
Также его работы находятся во многих музеях мира и крупных частных коллекциях.