Это цитата сообщения
павел-друг Оригинальное сообщение
Похитонов Иван Павлович: пейзажи в миниатюрах
8 февраля 1850 года - 23 декабря 1923 года.
Иван Павлович Похитонов родился в селе Матрёно - Андреевка Херсонской
губернии (ныне в черте села Новопавловка Новоукраинского района
Кировоградской области.
Отец - Павел Данилович Похитонов, артиллерийский офицер, сын
запорожского казака Данилы Похитона; мать — Варвара Алексеевна,
урождённая Белич, сербка.
С детских лет Похитонов увлекался рисованием, писал акварелью и маслом.
Он занимался самостоятельно, срисовывая с гравюр, понравившихся ему
своими сюжетами.
1860-е годы окончил частный пансион Гумберта в Екатеринославе, затем учился
в кадетском корпусе в Полтаве и реальной гимназии в Николаеве.
1868 году поступил в Петровско-Разумовскую земледельческую и лесную академию
(Москва).
1869 году исключён из академии за участие в народовольческом кружке и выслан
на родину.
1870 - 1871 годах обучался в Новороссийском университете (Одесса).
Естественное отделение физико-математического факультета.
Посетив в Одессе 5 выставку Товарищества передвижных художественных выставок,
решил профессионально учиться живописи.
Но в Академию художеств по причинам «неблагонадежности» принят не был, и уехал
учиться за границей.
Сначала в Италию, а в 1877 году – в Париж.
«Париж пробудил в нем инстинкт художника, он взялся за дело один, не имея никаких
учителей, кроме природы: он существовал сначала маленькими картинками, которые
продавал за кусок хлеба своим соотечественникам», – писал Альбер Вольф в статье о
Салоне 1881 года.
Похитонов работал в основном на пленэре, создавал картины-миниатюры видов Парижа
и его окрестностей, Льежа, морские пейзажи Франции, сельские виды Белоруссии.
В своих произведениях, сочетавших тончайшие оттенки цвета, органично соединил приемы
барбизонцев, поклонником которых он являлся, и традиции русской пейзажной школы.
Был хорошо принят «колонией» русских художников, живших тогда в Париже.
Участвует в организации Общества взаимного вспомоществования русских художников.
В Париже он знакомится с ученым-медиком феминисткой Матильдой Вульферт (Mathilde
Wulfert), ставшей его первой женой.
И матерью трех дочерей.
Их брак распался через 10 лет. Матильда не только не давала согласия на развод, но и
решительно препятствовала общению Похитонова с детьми.
Это обстоятельство художник переживал очень тяжело.
Встреча с ними произошла спустя много лет, когда его дочери стали взрослыми.
Как художник Похитонов сложился в основном самостоятельно, с той поры, как начал
бывать за границей, куда выезжал с больной сестрой и матерью.
Особое творческое значение имело для него многолетнее общение с художником
Алексеем Боголюбовым, занимался он также в мастерской Эжена Каррьера.
Писал преимущественно миниатюрные пейзажи размером с тетрадный листок, а
то и меньше, тонкой кистью на тщательно подготовленных, отполированных
дощечках красного или лимонного дерева, которые покрывал густым слоем темной
мастики и хранил в таком виде иногда по нескольку лет, реже на картоне золотистого цвета.
Для проработки деталей использовал лупу.
Когда краски подсыхали, Иван Павлович, не жалея сил, полировал картины рыбьей костью.
О нём высоко отзывались все крупные художники того времени.
А парижские торговцы картинами наперебой предлагали Похитонову заключить контракт
на самых выгодных условиях.
1878 — Работы Похитонова выставлены в Салоне Елисейских полей.
1882 — Долгосрочный контракт с маршаном Жоржем Пти.
Участие в Международной выставке в Париже, организованной Пти.
1880-е — Жил во Франции; неоднократно посещал Россию.
1886 — Участие в XVIII в выставке Товарищества передвижных художественных выставок
и в Первой выставке Товарищества южнорусских художников.
1891 — Работал в местечке Торро дель Греко близ Неаполя (Италия).
1893 — жил большей частью в пригороде Льежа (Бельгия), город Жюпрель.
1901 — приобрел усадьбу Жабовщина (Минская губерния)
1902—1905 — Жил в России, преимущественно в имении Жабовщина (Минская губерния).
1904 — избран академиком живописи и вслед за тем — действительным членом
Императорской Академии художеств.
1905 — Стал членом Товарищества передвижных художественных выставок.
Гостил у Льва Толстого в Ясной Поляне.
1906—1913 — Вновь поселился в Жюпреле.
1911 — В московской галерее Лемерсье прошла персональная выставка Похитонова.
1913 — переехал в Санкт-Петербург.
1917 — после революции выехал на Кубань, перешедшую под контроль армии Юга
России.
1919 — эмигрировал в Бельгию.
1922 — Персональная выставка в Льеже.
Признание получил сначала в Европе, в России стал известен позднее.
Писал тонкой кистью, используя лупу, на дощечках красного или лимонного дерева,
которые грунтовал по особой технологии.
Техника многослойной масляной живописи, возможно с применением сиккатива,
или тянущего грунта.
Визуально можно сравнить с техникой пуантилизма и импрессионизма, так как палитра
очень гармонична и свежа.
Так же объём и пространство в картинах создаётся путём создания сложной живописной
фактуры.
Похитонов был одним из любимых художников Павла Третьякова, он приобрел более
двадцати работ мастера.
Основная часть работ, составляющая нынешнюю коллекцию произведений Похитонова
в Третьяковской галерее, была выслана собирателю по предварительной договоренности
с ним и с условием, что Третьяков может не принять любую из них или отказаться от всех
картин.
Большая часть архива художника погибла во время Второй мировой войны, а
сохранившаяся пока малодоступна.
«Необходимо очень внимательно рассмотреть… маленькие картинки на дереве этого
мастера.
Это чудо, безусловно, самое необыкновенное из того, что меня поразило в живописи»
- писал Альбер Вольф (май 1881, газета «Фигаро», Париж).
«Это какой-то чародей-художник, так мастерски, виртуозно сделано; как он пишет –
никак не поймешь… Чародей!» - писал о миниатюрах Ивана Павловича Похитонова
Илья Ефимович Репин.
Французские критики сравнивали Похитонова с "малыми голландцами", со знаменитым
в то время художником-миниатюристом Э. Мейссонье.
Своеобразие Похитонова, его непохожесть на других состояла в том, что он сумел
соединить виртуозную технику миниатюрной живописи с живым, непосредственным
чувством природы, пленэрными поисками.
Если Ш.-Ф. Добиньи и К. Моне плавали по рекам Франции в лодках-мастерских, то
Похитонов ездил по дорогам Франции в специально для него сделанной карете -
мастерской с верхним светом.
Конструктивность, свободная живописная манера, изумительная верность и ясность
тональных и цветовых отношений делают его самым французским среди русских
пейзажистов. Французы же восхищались гармонией и ясностью его пейзажей, умением
до иллюзии передавать предметную форму, виртуозной техникой.
В Бельгии опубликованы искусствоведческие труды Э. Витмера (Е. Witmeur) о
Похитонове, не утратившие научной ценности и в наши дни.
Это очерк «Русский художник, певец Валлонии Иван Павлович Похитонов» и «Каталог
произведений Ивана Похитонова (1850-1923), относящихся к Валлонскому краю».
Этот каталог послужил базой для другого бельгийского исследователя - Оливье
Бертрана, который много лет работает над составлением каталога-резоне (т.е.
включающий все работы) произведений русского художника.
(с)
Ivan-Pavlovich-Pohitonow
Иван Павлович Похитонов состоит в реестре профессиональных художников
России.
Он также занимает достойное место в российской номинации: "Величайшие
художники мира XVIII–XXI вв. НОМИНИРОВАННЫЕ ХУДОЖНИКИ,"
Популярен в мировой паутине и интернете.
Картины художника украшают многие музеи мира и частные коллекции.
Они занимают достойные места на многих аукционах.
Мне понравились пейзажи этого живописца.
И я решил представить творчество Ивана Павловича Похитонова любителям
изобразительного искусства.
Стиль: синтетический. Фигуративная станковая живопись: миниатюра маслом
на дереве в оригинальной технике.
Импрессионизм в органическом сочетании с реализмом в стиле барбизоноской
школы (пленэр)
(моё мнение).
Жанр: пейзаж всех времён года, преимущественно ландшафтный и деревенский.
Палитра: колоритная, прозрачная, привлекательная и позитивная.
Вернисаж прилагается:
По материалам интернета.