Джекоб Форментроу (Jacob Formentrou), Картинная галерея, 1659
Среди множества художественных полотен есть вид, которому трудно дать определение. Это – не портрет, это – не пейзаж, это не жанровая сценка. На таких полотнах воспроизводятся галереи.
Эрцгерцог Леопольд Вильгельм (1614–1652), наиболее заметный коллекционер из семейства Габсбургов, за время своего правления в Нидерландах с 1647 по 1656 год собрал 1400 полотен (некоторые источники существенно уменьшают эту цифру – 500).
Основу его коллекции составляли работы нидерландцев и венецианцев XVI века. В его собрании было множество произведений известного голландского художника Давида Тенирса Младшего – одного из наиболее значимых художников и гравёров фламандский школы.
Питер Тийс, портрет Эрцгерцога Леопольда Вильгельма, 1650
В 1633 г. он вступил в Гильдию Святого Луки города Антверпена, в 1637 г. женился на дочери знаменитого художника Яна Брейгеля Старшего. Брак принёс ему солидное приданое, а также дружбу и покровительство Питера Пауля Рубенса.
В 1644 г. Давид Теннирс был выбран деканом антверпенской Гильдии Святого Луки. Эрцгерцог стал покровителем художника и в 1651 г. пригласил его на должность придворного живописца и хранителя коллекций.
Около 1655 г. Давид написал для него уменьшенные копии с 243 полотен старых итальянских мастеров из коллекции эрцгерцога. Эти копии были использованы для изготовления гравюр, изданных в 1660 г. в альбоме «Театр живописи» (лат. Theatrum Pictorium), по сути, первого в истории иллюстрированного каталога частной коллекции.
Портрет Давида Тенирса в черной мантии с белым воротником, с левой рукой на кресле, 1655
Как пишут искусствоведы, картина не совсем соответствует действительности, потому что такое высокое помещение с окнами слева не существовало в то время. Размеры и пропорции некоторых картин изменены, они никогда не развешивались в таком сочетании.
Здесь Давид Тенирс представлен в компании ученого-коллекционера во время посещения галереи.
Слева другие гости столпились около стола, среди них миниатюрный капеллан замка, художник, а позднее – управляющий галереей Антониус ван дер Барен.
Такие «портреты» имели сугубо практическое значение: один из них был послан брату эрцгерцога, императору Сввященной Римской империи Фердинанду Второму как доказательство хорошего состояния галереи.
Давид Тенирс младший «Эрцгерцог Леопольд Вильям в его галерее в Брюсселе»,1639
Эрцгерцог также рекомендовал художника европейским монархам. Король Испании Филипп IV купил столько картин художника, что пришлось строить новое здание галереи для их размещения.
Тенирс играл важную роль в основании антверпенской Академии художеств, в 1663 г. он был назначен её первым директором. В том же году он был удостоен дворянского звания, после чего перестал требовать деньги за написанные им картины.
[показать]Давид Тенирс младший «Эрцгерцог Леопольд Вильям в его галерее в Брюсселе», 1647
В 1662 г. Давид купил замок близ Вилворде, ранее принадлежавший Питеру Паулю Рубенсу.
Давид Тенирс был женат дважды. Первая жена умерла в 1656 году, вторая – в 1683. После смерти второй жены дети от первого брака начали против отца судебный процесс, который продолжался еще два года после его смерти.
Создатель «портретов галерей» Давид Тенирс младший умер в 1690 году, восьмидесяти лет от роду.
У Иоганна Цоффани, автора «портрета галереи» под названием «Трибуна Уффици» («The Tribuna of the Uffizi»), всё было не так радужно. В обширном комментарии к этому шедевру изложена история её создания.
Галерея Уффици во Флоренции – одна из богатейших галерей мира. Здание галереи было построено по приказу герцога Тосканского Козимо Медичи и первоначально предназначалось для властных учреждений. Но власть Козимо закончилась (это было между 1450-1460 годами), и он пригласил Джордже Вазари построить У-образное здание, которое радует глаз и сегодня.
Спустя много лет (около 200) английская королева увидела в покоях принцессы Шарлотты картину «Кабинет картин» («Cabinet of Paintings») Джекоба Форментроу. Думаю, ей стало просто обидно: как же так, у принцессы есть, а у королевы – нет! Она призвала к себе своего придворного художника Иоганна Цоффани (Johann Zoffani, 1733–1810).
Иоганн Цоффани «Чарльз Тоунли с друзьями в галерее Парк-стрит, Вестминстер», 1782
Цоффани родился в Германии, учился в Германии и Риме, появился в Лондоне в 1760 году и прославился скрупулезностью своих картин. В 1768 году он был в числе основателей королевской академии. Король Георг Третий был его покровителем и заказчиком.
Летом 1772 Иоганн отправился во Флоренцию с 300 фунтами, выданными королевой, рекомендательными письмами и поручением скопировать наиболее интересные экспонаты коллекции великого герцога Тосканы, выставленные в Трибуне дворца Уффици (Трибуна – это название одного из выставочных залов дворца).
Процесс сотворения картины был медленным и болезненным. Пишет один из современников: «Это было одно из наиболее трудоемких предприятий, которые я когда-либо видел. Он (художник) не только должен скопировать большое количество картин и статуй и саму комнату, что само по себе нелегко сделать, но даже рамы и наимельчайшие детали, которые встречаются на маленьких бронзовых вещицах, а также сделать полную и точную картину кабинета».
Работа продолжалась 5 лет. Наконец, в 1777 году картину привезли в Англию.
Художнику оплатили его работу и расходы на проживание в Италии. Но картину не приняла королева.
Еще в процессе работы выяснилось, что художник намеревается заполнить пустое пространство разного рода гостями, в том числе – совершенно не именитыми. Это вызывало возражения, когда Цоффани писал картину, а по ее завершении вызвало такую реакцию английского короля: «Для королевы совершенно неприемлемо повесить такую картину в любом из ее апартаментов».
Это был конец придворной карьеры художника, его уволили с должности.
А по существу картина представляет собой мини-энциклопедию искусства. Что воспроизвел художник? Рубенса, Тициана, Рафаэля и других известных в то время художников и скульпторов, произведения которых были во владении герцога Тосканского.
Довольно странно, что королева захотела именно такую картину. Арифметика простая: художник работал над ней пять лет. За это время он мог скопировать в полный размер все, что он поместил на полотне. И была бы у королевы отличная галерея. Только что это были бы копии. Может быть, именно это соображение привело к тому, что она получила. А может быть, у нее не было денег строить новое помещение, новую галерею.
Несмотря на королевскую немилость, Иоганн продолжал работать в Англии и был успешен. В 1782 году он написал достаточно хорошо известное полотно «Чарльз Тоунли с друзьями в галерее Парк-стрит, Вестминстер».