Это цитата сообщения
Ела2012 Оригинальное сообщение РУССКИЕ ХУДОЖНИКИ Васильев Федор Александрович (1850-1873) часть 1
Прогулка по великолепной «Розовой мечети» в утренние часы
Молодой, сильный, всего пять лет живший как художник, достигший высоты громадной,.. он открыл живое небо, он открыл мокрое, светлое, движущее небо и те прелести пейзажа, которые он выразил в сотне своих картин.
Ге Н.Н.
[показать]
Портрет художника Федора Александровича Васильева
Крамской Иван Николаевич
Федор Александрович Васильев прожил короткую жизнь, но вклад его в русское искусство велик: он оставил замечательные картины родной природы, где правдивость сочетается с тонким, проникновенным лиризмом.
Несомненный талант признавали за ним все современники: и художники, и критики. Крамской сравнивал его со сказочным богачом, не знающим счета своим сокровищам и щедро и безрассудно бросавшим их, где попало. Перед его холстом, особенно когда он писал или переписывал облака, в изумлении останавливались и Крамской, и Репин.
В его пейзажах всегда присутствует живое волнение художника, влюбленного в красоту природы.
Современники, да и поздние исследователи видели в Васильеве художника, который мог бы совершить громадный переворот во всей пейзажной живописи, если бы не ранняя смерть.
Русский живописец, пейзажист Федор Александрович Васильев родился 10 февраля 1850 г. в Петербурге, в семье мелкого почтамтского чиновника. Уже двенадцатилетним ребенком Федор Александрович был отдан на службу на главный почтамт. С ранних пор пристрастившись к рисованию, будущий художник отдавал все свободное от работы на почтамте время любимому занятию.
[показать]
Заря в Петербурге. 1870
Детство художника было омрачено не только бедностью, но и трагичной судьбой его отца, после смерти которого в 1865 году Васильев стал опорой семьи — на плечи 15-летнего юноши легли заботы о хлебе насущном.
[показать]
На Неве. 1869-1871
Васильев работал у реставратора Академии художеств П. К. Соколова и продолжал свои занятия искусством. Окончательно избрав путь художника, он поступает в рисовальную школу Общества поощрения художеств, где общается с талантливой молодежью, активно включается в творческую жизнь. Атмосфера, окружившая будущего художника, помогла ему прочувствовать и осознать перемены, происходившие тогда в и искусстве, и вообще в жизни.
[показать]
Сельский домик. 1863
Большой любовью и авторитетом пользовался преподававший в школе И. Н. Крамской, с которым художник был близок всю свою недолгую жизнь. Несколько позже Васильев сближается с И. И. Шишкиным, который становится авторитетным наставником начинающего художника.
В июне 1867 года Шишкин и Васильев отправляются на Валаам, где начинающий художник, знакомый до этого только с техническими приемами рисунка, постигает особенности метода работы на натуре. Прислушиваясь к советам Шишкина будущий пейзажист одновременно расширяет круг выбираемых мотивов и приемов их изображения. У него возникает познавательный интерес к различным явлениям природы. На Валааме художник сближается с петербургскими пейзажистами. В 1867 г. Васильев написал несколько этюдов с натуры, которые были выставлены в Обществе поощрения художеств. Его лучшей валаамской работой считается этюд “На острове Валааме. Камни.”
[показать]
«На острове Валааме. Камни»
1867г.
[показать]
«В церковной ограде. Старое кладбище Валаамского монастыря»
1867
Холст, масло. 43 x 67 см
Государственный Русский музей
[показать]
«После дождя (Весна в Петербурге)»
1867
Бумага на холсте, масло. 21.7 x 26.6 см
Государственная Третьяковская галерея
[показать]
Деревенский двор. 1867
[показать]
«Бревна у дороги»
1867
Холст, масло
Саратовский государственный художественный музей им. А.Н. Радищева
[показать]
«Берёзовая роща вечером»1867-1869
Холст, масло. 42.5 x 35 см
Саратовский государственный художественный музей им. А.Н. Радищева
[показать]
«Кроны деревьев»
1867
Бумага, акварель 32 х 28,5
Частное собрание
[показать]
Дорога в березовом лесу. 1867-1869
[показать]
«Берег. Штиль»
1867
Холст, масло
Государственный Русский музей
[показать]
Вечер перед грозой (Вечер). 1867-1869
[показать]
«Пейзаж со скалой и ручьем»
1867
Холст, масло
Таганрогская картинная галерея
[показать]
«Перед грозой» 1867-1869
Холст, масло. 29 x 36 см
Государственный Русский музей
[показать]
«После дождя. Просёлок» 1867-1869
Холст, масло 57,5 х 82
Государственный Русский музей
Санкт-Петербург
[показать]
Дорога в лесу. 1867-1869
[показать]
Изба
[показать]
«На пароходе. Возвращение с богомолья»
1867г.
[показать]
Лошади на водопое. 1867-1869
[показать]
Пейзаж с облаками
[показать]
«Художники, работающие на берегу озера»
1867г.
Образы природы приобрели в живописи художника одухотворённость, особую поэтичность, романтизм и глубину чувств. Эти черты определились уже в пейзажах “Возвращение стада”, “Перед дождём”, в которых художник запечатлел яркие и эффектные моменты жизни природы. В этих картинах живописная манера характеризуется звучными акцентами цветовых пятен, динамичностью свободного мазка.
В 1868 году художник представил на конкурс в Общество поощрения художников картину “Возвращение стада”, которая представляла собой итог его годичной работы. Картина получила высокую оценку.
[показать]
Возвращение стада. 1868
[показать]
Пейзаж. Парголово (Вид в Парголове). 1868
Известные картины художника “Деревенская улица” и “После грозы”, исполненные в это же время, прочно связаны с актуальной для Васильева темой деревенского пейзажа и характеризуются полужанровым сюжетом, мотивом дороги, стремлением вывести содержание картины за пределы изображенного.
[показать]
«Деревенская улица»
1868г.
Холст, масло. 52.5 x 44.5 см
Государственная Третьяковская галерея
[показать]
«После грозы»
1868
Холст, масло. 53.5 x 45 см
Государственная Третьяковская галерея
[показать]
«У водопоя»
1868г.
Бумага на картоне, масло. 16.6 x 20.3 см
Государственный Русский музей
[показать]
Гумно. 1868
[показать]
Близ Красного Села. 1868
[показать]
В окрестностях Петербурга. 1868
[показать]
Грозовые облака. 1868-1871
[показать]
Дорога в березовом лесу. 1867-1869
[показать]
Ствол старого дуба. 1867-1869
Васильев постоянно находится в творческом поиске, не удовлетворяясь достигнутым. Большое влияние в этот период оказали на художника произведения художников барбизонской школы Т. Руссо, Ж. Дюпре, М. Диаза, поразившие его одухотворенным восприятием природы, изображенной в простых сюжетах.
Дальнейшее творчество Васильева оказывается свободным от каких-либо влияний, вместе с накоплением опыта у художника созревает своя концепция искусства. Художник хотел обновить живопись, освободить ее от условности приемов. К этой задаче Васильев подошел в своих работах, связанных с поездкой в Тамбовскую губернию, где он испытал чувство приобщения к природе, полной жизненных сил и поэтического очарования. Художник тогда находился в состоянии творческого воодушевления, которое он постарался выразить в своих картинах. Восхищаясь чувственной красотой природы, он стремиться показать радость своей духовной причастности к ней. Известны такие картины этого периода: “Раннее утро, “После дождя”, “Вечер”, “Деревня” и др.
[показать]
Вечер. 1869
[показать]
«Деревня»
1869г.
холст, масло, 61х83 см
[показать]
«Летний жаркий день»
1869г.
Холст, масло 33,4 х 41
Государственная Третьяковская галерея
Москва
[показать]
«На реке. Ветреный день»
1869г.
Холст, масло. 31 x 41.5 см
Государственный Русский музей
[показать]
«После дождя»
1869.
Холст, масло 30,2 х 40
Государственная Третьяковская галерея
Москва
[показать]
На острове Валааме. 1869
[показать]
Деревья. 1870
[показать]
Вечер. 1869-1871
В 1870 году Васильев вместе с Репиным и Макаровым предпринял поездку по Волге, в результате которой появились рисунки и живописные произведения “Вид на Волге. Баржи”, “Волжские лагуны”, “Зимний пейзаж”, “Приближение грозы”, “Перед грозой” и др. Здесь художник стремился к картинной обобщенности пейзажного образа, тональному единству цветовой гаммы, лирическому переживанию природы.
[показать]
На берегу Волги. 1870
[показать]
Парусники. 1870
[показать]
«Вид на Волге. Барки»
1870г.
Холст, масло
Государственный Русский музей
Санкт-Петербург
В пейзаж Васильева все ощутимее входит человек, не столько как действующее лицо, сколько как "лирический герой", определяющий настроение картины. И берега Волги, и степи, и села для Васильева - свидетели и участники людских мыслей и чувств.
В ряд с волжскими пейзажами, утверждавшими в своих образах положительный идеал и мечту о гармонии "естественного человека и природы", неожиданно включается еще одна, не схожая с ними картина "Волжские лагуны". Оставшаяся неоконченной, она тем не менее приковала к себе всеобщий интерес художников на посмертной выставке Васильева и была приобретена П. М. Третьяковым для его собрания.
[показать]
«Волжские лагуны»
1870
Холст, масло 70 х 114
Государственная Третьяковская галерея
Москва
Ее романтический образ сразу же приковывает внимание зрителя и захватывает напряженностью переданного в картине предгрозового состояния природы. Грандиозным и устрашающим кажется поднявшееся над равниной небо с громоздящимися тучами, нависшими над низким берегом Волги с затерявшейся среди жесткой травы лагуной. Но присутствие в картине радуги - предвестника грядущего просветления - расширяет содержание чисто пейзажной темы и становилось ключом к истолкованию замысла этого пейзажа.
[показать]
Лодка. 1870
[показать]
Крестьянская семья в лодке. 1870
[показать]
«Перед дождем»
1870
Холст, масло 39,7 х 57,5
Государственная Третьяковская галерея
Москва
[показать]
Лето. Речка в Красном Селе. 1870
[показать]
Сараи. 1870
[показать]
Землянка. 1870
[показать]
После проливного дождя. 1870
Ф. А. Васильев был исключительно одарённым художником, одним из самых талантливых русских пейзажистов. Его произведения написаны сияющими, насыщенными красками, проникнуты одухотворённым восприятием природы и романтическим волнением, поэтичностью и восхищением чувственной красотой мира. Несмотря на непродолжительность своей художественной деятельности, Васильев оставил глубокий след в русском искусстве.
[показать]
«Илюминация в Петербурге»
1869г.
Холст, масло. 35.5 x 37.5 см
Государственная Третьяковская галерея
Продолжение следует...
Спасибо за внимание!