• Авторизация


«Я хотела создать образ, отличающийся от того, который находился перед камерой» 29-08-2014 17:53 к комментариям - к полной версии - понравилось!


[показать]


Faribors Lachini - Memories of Autumn

 

Попалась мне как-то на глаза серия черно-белых фотографий. Все бы ничего, но зацепила меня в них одна, общая для них манера, черта. Они напоминали живописные полотна. Не просто фотографии, а картины в каком-то стиле, стиле непонятном, смазанном, абстрактном. Как оказалось потом, в стиле абстрактного экспрессионизма. Так пожелали критики, так пожелал и автор, называть такой стиль фотографирования - абстрактный экспрессионизм. Критики – неизвестны. Автор – Лиллиан Бассман (Lillian Bassman). Кто она и как такие изображения получаются? Что за школа? Появилось простое человеческое желание докопаться до истины. И вот что у меня получилось.
 
Двадцать лет спустя в 1990 году, то ли случайно, то ли целенаправленно, чуть ли не в угольном сарае, обнаружилась коробка с негативами, после распечатки которых, мир искусства вновь открыл для себя Лиллиан Бассман (Lillian Bassman). И не просто открыл. Это был ошеломительный успех, сенсация. А ведь она была одним из лидеров коммерческой фотографии до 1970 года. Но так произошло, что ушла с подиума, закрыв за собой дверь, казалось бы, навсегда, но оставив ворох негативов, так, на всякий случай, не подозревая, что они ей подарят вторую жизнь, откроют второе дыхание ее творчества. И не было бы коробки с негативами, не было бы и возвращения. А так, совершенно неожиданно, получился великолепный и востребованный ремейк, как эстафета из прошлого. 

 

[показать]

 

 

В 1917 году в Бруклине в Нью-Йорке (Brooklyn, New York), в семье русских эмигрантов родилась девочка, которую назвали Лиллиан. В 1933-м Бассман окончила Textile High School, где училась в одном классе с Алексеем Бродовичем (Alexey Brodovitch), который вскоре станет известнейшим фотографом. Стоит упомянуть и то, что в той же школе она встретилась с Полом Химмелем (Paul Himmel), за которого позднее вышла замуж, и вместе с которым оставалась более 70 лет.
 
До того, как Лиллиан стала заниматься фотографией, она успела узнать многие профессии. Однако, как замечала сама Бассман, наиболее значимые для нее стали: дизайнер по тканям и фотомодель. В мир фотографии Лиллиан пришла в 1940-х, под влиянием своего мужа, свои снимки она делала и проявляла сама. Она снимала преимущественно на черно-белую пленку и много времени уделяла обработке снимка уже после его появления на пленке. "Я хотела создать образ, отличающийся от того, который находился перед камерой", - позже разъясняла Бассман в интервью. На стилистике ее работ выросло целое поколение знаменитых фотографов - от Роберта Франка до Арнольда Ньюмана. Благодаря знакомству с Бродовичем, который к тому времени был весьма влиятельной фигурой в мире фотографии, Бассман смогла пристроить свои снимки в модное издание 'Harper's Bazaar'. Позднее ее карьера была связана именно с этим журналом, и ее активно публиковали на страницах издания в 1950-х и 1960-х.

 

Как штатный фотограф журнала Harper’s Bazaar, под руководством арт-директора, русского эмигранта (!) Алексея Бродовича, пионера американского графического журнального дизайна, первого преподавателя искусства дизайна и фотографии, Лиллиан с вдохновением начинает создавать свои собственные фотографии моделей, которые стали появляться на страницах журнала в 1950-1965 годы.

 

Монохромные фотографии Бассман напоминали живопись или графику – каждый ее снимок отличался тщательнейшей проработанностью малейших деталей. Акварельность, высокая поэтика образа, призрачные силуэты, нотки эротизма стали отличительными чертами её фоторабот. Модные портреты Лиллиан превращались порой в портреты психологические. Бассман была одной из тех, кто первым пытался нарушить устойчивые моральные взгляды послевоенного периода в фото-исскусстве. Она решалась обнажать моделей до белья и, работая в изданиях и рекламе, стала лидером коммерчесской фотографии.
 

 

Немного справки. Harper’s Bazaar – первый американский журнал о моде, о моде без правил, один из самых авторитетных журналов. Лучшие современные фотографы представляли на его страницах свои работы, которые зачастую являлись произведениями искусства. Со временем лучшие из них перемещались в художественные галереи или частные коллекции.

 

  [показать]

 

  [показать]

 

  [показать]

 

  [показать]

 

  [показать]

 

  [показать]

 

  [показать]

 

 

Как поговаривали ученики, что Бродович мог разглядеть и развить талант даже в тех людях, которые и не подозревали о его существовании у себя. На то он и Бродович. Непрофессионал, без высшего образования, он создал первую школу профессионального графического дизайна в Филадельфии. Преподаватель без похвал, без выражений чувств, без эмоций. Одним словом – сухарь. Так много слова «без», но одним большим «С» - с природным чувством гармонии и красоты.
 
Лишь редкое хмурое одобрение свидетельствовало о гениальном достижении ученика и значимости его работы. «Ваше денежное положение, колики в желудке и личная жизнь меня не касается и вовсе не волнует. Это ваши проблемы» - проговаривал сквозь зубы не веселый и беспристрастный учитель, держа руку на пульсе времени.
 
Многие, у кого «откупоривал» воображение Бродович (он себя так и называл - открывалкой), становились великолепными фотографами. Так он открыл и Лиллиан Бассман (Lillian Bassman). А то, что практически во всех ее работах прослеживается школа пикториальной фотографии, так это заслуга опять же мастера. Пикториальный – от английского слова pictorial – «живописный», «изобразительный». Вот она, отгадка на мое первое впечатление от увиденных фотографий, сделанных Лиллиан. Представление о действительности, а не документация о ней. Пикторалисты называли себя фотохудожниками.

 

 

 

  [показать]

 

 

Бродович тогда всех призывал: «Мне не нужна конкретика, мне важны образы и настроение, усиливающее и дополняющее порой не очень шедевральную идею. Конкретики хватает в тексте» - и текст раскидывал в свойственной ему манере, в виде знаков или волн, и оставлял пустые белые, не заполненные пространства, добавляя, тем самым, больше воздуха страницам. По тем временам очень смелые эксперименты.
 
Бывшая прекрасная модель и будущий великолепный фотограф, как губка впитала все пожелания и критику несносного педагога и стала ярчайшим представителем школы пикториальной фотографии. Теперь Лиллиан Бассман так же держала руку на пульсе времени, как и двадцать лет назад.

 

 

  [показать]

 

  [показать]

 

[показать]

 

   [показать]

 

  [показать]

 

  [показать]

 

  [показать]

 

  [показать]

 

  [показать]

 

  [показать]

 

  [показать]

 

  [показать]

 

  [показать]

 

  [показать]

 

  [показать]

 

  [показать]

 

В 1970-х, по признанию самой Лиллиан, она осознала, что Fashion-фотография все больше превращается в поток, все дальше отдаляясь от искусства как такового. Кроме того, Лиллиан признавалась, что ее не удовлетворяло бесславие, сопровождавшее ее работы. Так, ее модели становились успешными и знаменитыми, даже визажисты и парикмахеры получали свою долю славы, и лишь фотограф оставался в тени. Так, с формулировкой, что 'модная фотография перестала ее интересовать', в 1970-х Лиллиан Бассман закрыла все свои проекты и отошла от дел. Она стала заниматься фотоискусством для себя. Параллельно открыла свой небольшой бутик, где продавала дизайнерскую одежду. Надо ли говорить, что у талантливого человека и это дело пошло в рост и стало популярным?

 

  [показать]

 

[показать]

 

  [показать]

 

  [показать]

 

  [показать]

 

В 1970-х, по признанию самой Лиллиан, она осознала, что Fashion-фотография все больше превращается в поток, все дальше отдаляясь от искусства как такового. Кроме того, Лиллиан признавалась, что ее не удовлетворяло бесславие, сопровождавшее ее работы. Так, ее модели становились успешными и знаменитыми, даже визажисты и парикмахеры получали свою долю славы, и лишь фотограф оставался в тени. Так, с формулировкой, что 'модная фотография перестала ее интересовать', в 1970-х Лиллиан Бассман закрыла все свои проекты и отошла от дел. Она стала заниматься фотоискусством для себя. Параллельно открыла свой небольшой бутик, где продавала дизайнерскую одежду. Надо ли говорить, что у талантливого человека и это дело пошло в рост и стало популярным?

 

  [показать]

 

  [показать]

 

  [показать]

 

Lillian Bassman

 

[показать]

 

 

Более 20-ти лет её негативы пролежали в ожидании новой жизни. В 1990-х, Лиллиан напечатала свои старые фотографии используя современные, цифровые технологии обработки. Еффект от публикации был подобен ядерному взрыву. Так, рекламные снимки 1950-х превратились в абсолютно художественные в 1990-х. Теперь на уникальный авторский стиль Лиллиан, которой было уже около 80 лет, обратили еще более пристальное внимание, ее начали по-настоящему превозносить.В возрасте, более девяноста лет, Лиллиан активно стала изучать программную обработку фотографий и успела сделать несколько фото-серий отредактированных в Adobe Photoshop.
 
Ее муж Пол Химель умер в 2009 году – вместе они прожили долгих 73 года. Лиллиан пережила Пола на несколько лет, она скончалась 13 февраля 2012 года, в возрасте 94 лет.
 
Лиллиан Бассман прочно заняла свое место в истории фотографии – она первопроходец, который разбил прежние представления о женской красоте. Она изобретатель собственного, неповторимого стиля.

 

 

[показать]

 

Текст взят здесь:

Лиллиан Бассман (Lillian Bassman)

Легендарная женщина-фотограф Лиллиан Бассман 

 

  [показать]

http://www.liveinternet.ru/users/bersineja/post335308572/page1.html#BlCom661887165 

 

 

  [показать]

вверх^ к полной версии понравилось! в evernote


Вы сейчас не можете прокомментировать это сообщение.

Дневник «Я хотела создать образ, отличающийся от того, который находился перед камерой» | Курами - Дневник Курами | Лента друзей Курами / Полная версия Добавить в друзья Страницы: раньше»