Фильм «Банши Иниширина» как-то потрясающе лихо прокатили на нынешней церемонии «Оскар». Ни одной, даже самой завалящей статуэтки не дали. Как-то даже обидно. Наверное, старомодно снят. Никаких тебе лихих сецэффектов. Никто не летает, не превращается каждые пять минут, как в заваленной «Оскарами» постмодернисткой фантасмагории «Все везде и сразу». Обычная картинка с чудесной ирландской природой. «Банши» мне стоило посмотреть даже только из-за этих столь любимых пейзажей с морем, скалами, изумрудными холмами и остатками кольцевых фортов, охраняемых феями. И вот, в такой сказочной местности происходящие события выглядят особенно нелепыми.

Фильм держится на сильном актерском дуэте. Колин Фаррел и Брендан Глисон. Фаррел номинировался в номинации «Лучшая мужская роль». Но она ушла Брендону Фрейзеру. Говорят, он давно должен был получить и тому подобное. Возможно. Я плохо его знаю. Но, все же, для его персонажа в фильме «Кит» использован слишком мощный пластический грим. Это тоже из разряда «спецэффектов». Тогда как Фаррел, оставаясь абсолютно сам собой, редко прибегая к гримасам и другим актерским приемам, потрясающе передавал внутреннее состояние своего персонажа. Вот перед тобой смешной деревенский простачок, недоумевающе хлопающий глазами. А вот он же, с каким-то пробудившимся внутренним достоинством. Вглядываешься в него. Да он же интересный мужик вообще. Разные абсолютно состояния, переданные достаточно скупыми средствами. Это я ценю больше, чем грим.

Теперь собственно о фильме. Коллизия «Банши» это конфликт. Согласно драматургии, внезапная ссора двух друзей. Если смотреть глубже — давний конфликт между Англией и Ирландией. Об этом нам периодически напоминают мелькающие в кадре взрывы на континенте. Там идет очередная война. Если копнуть еще глубже, все это о природе конфликта вообще: как он зарождается, развивается, какие имеет последствия. А зарождается он до идиотизма просто. Жили в Ирландии два друга, Салливан и Доэрти. Ходили в один паб, заказывали свою пинту, разговаривали. И вот однажды Доэрти вдруг перестает общаться с приятелем. Просто так, без видимой причины. Простодушный Салливан в недоумении: что случилось? Может мы поссорились, а я не заметил. Может, я извинюсь, и все будет, как прежде. Нет, не будет. «Ты ничего не сделал, — равнодушно сообщает бывший друг, — просто ты мне больше не нравишься». Вот так просто, «больше не нравишься». И плевать на то, как раньше вместе хорошо проводили время. Салливан так просто не сдается. Он пытается протестовать, уговаривать, настаивать на своем. Но натыкается только на ледяную стену отчуждения. «Мы просто разные, пойми». Тут уж Доэрти не скупится на перечень претензий: «Ты зануда, местный дурачок, с тобой поговорить не о чем. С тобой время только зря теряю». А дальше конфликт разворачивается все сильнее и сильнее. Это война. И в ход идут самые сильные средства. Я не стану перечислять, какие. Мартин МакДонах, по пьесе которого снят фильм, мастер на сильные эффекты. Где-то его назвали «театральным Тарантино». В принципе, можно с этим согласиться. Если вспомнить его знаменитую пьесу «Лейтенант с острова Инишма». Абсурдность и жестокость ситуаций в этой драматургии настолько тесно переплетаются, что не знаешь иногда, как на это реагировать. Плакать, смеяться, сплюнуть? В развернувшейся войне между Салливаном и Доэрти уже есть жертва. Забавный маленький ослик. Но то, каким образом он погибает … это нелепость и полный абсурд. Однако Доэрти в тот момент начинает чувствовать раскаяние. Он винит себя в смерти ослика, но конфликт не прекращает. И так далее.

В фильме есть еще несколько персонажей. Все, со своими тараканами. Незамужняя сестра Салливана (впрочем, она, мне кажется самый нормальный человек там), старуха-колдунья, местный полицейский, зарвавшийся от власти хотя бы на таком ничтожном уровне. Его сынок, деревенский дурак, которого никто не стесняется так называть, и которого папаша регулярно колотит. И вот вроде дурень, болтающий вечно какую-то околесицу, непроходимый абсолютно. Однако в конце и его становится жалко. Из-за неожиданного, очень трогательного и искреннего признания. После него начинаешь предчувствовать, что все плохо для него кончится. Так и происходит. Впрочем, может смерть для него избавление. Словом, глупое и абсурдное в этом фильме идут рука об руку с трагичным. Наверное, это похоже на нашу жизнь.

Фильм не имеет конца. Враги и бывшие друзья встречаются на берегу моря, после всех бед, что причинили друг другу, и разговаривают. Да, впрочем, конца в такой истории и не может быть. Войны и конфликты на земле вечны. Потому что люди разные. По-разному смотрят на этот мир. По-разному реагируют на события. И настолько нетерпимы друг к другу, что будут всячески раздувать эти различия. Вместо того, чтобы искать что-то общее. Ну, вот об этом фильм. Наверное, если копнуть еще глубже, при желании можно найти другие подтексты и аллюзии. Я написала о том, что увидела сама.