Интересно, что славу французского кино во многом составили выходцы из других стран или дети эмигрантов: австрийка Роми Шнайдер, грек Коста-Гаврас, бельгиец Жак Брель, испанцы Луис Бунюэль и Луи де Фюнес, итальянцы Ив Монтан и Лино Вентура.
[показать]
Как Анжело Джузеппе Паскуале Боррини, он родился 14 июля 1919 года в итальянском городе Парма в семье Жана Вентура и Луизы Боррини (позже фамилия отца и станет его псевдонимом). В 9 лет, вместе с семьей, мальчик перебрался во Францию.
После школы Анжело перепробовал немало профессий, пока всерьез не увлекся спортом. С той поры "кетч" – некая помесь бокса и борьбы на долгие годы стал его главным делом, пока Лино, чемпион страны и Европы, не был вынужден завершить карьеру из-за перелома ноги.
[показать]
Тут же, в спортзале, где Боррини работал уже тренером, на него обратил внимание режиссер Жак Беккер и едва уговорил сыграть роль итальянского мафиози в фильме "Не трожь добычу", где героем был персонаж Жана Габена.
"Я сегодня видел одного типа, он просто создан для кино", – эти слова Габена определили дальнейшую судьбу 34-летнего дебютанта.
Настоящая известность пришла к Вентура в 1958 году, после роли секретного суперагента в картине "Горилла" приветствует вас". Уровень интеллекта героя определялся его прозвищем, но зрители приняли фильм "на ура".
Лино не знал, радоваться или огорчаться по этому поводу. Спрос рождает предложение, и вот уже множество режиссеров приглашают его на "гориллообразные" роли, а журналисты стараются разыскать сходство между персонажем и актером.
"Я тихий отец семейства, не безобразничаю, в свободное время слушаю Моцарта и Вивальди, хожу в синематограф на Бастера Китона…" – пытался оправдываться Лино Вентура. Да кто тогда к этому прислушивался?
На протяжении нескольких лет актер пытался вырваться из малопривлекательного амплуа громилы и это заставило его искать спасения в жанровом разнообразии. "Мари-Октябрь" (1959) Ж. Дювилье, "Искатели приключений" (1967) Р. Энрико, "Армия теней" (1968) Ж.-П. Мелвиля,
"С Новым годом!" (1973) К. Лелуша, "Пощечина" (1974) и "Бабочка на плече" (1978) оба – К. Пиното принесли Лино Вентура славу настоящего профессионала. От души расквитавшись со своими не особо сообразительными но хорошо вооруженными героями смехом (как в блистательной комедии Э. Молинаро "Зануда"), Лино решил, что наконец настал его черед выбирать где и кого играть.
Став одним из популярнейших актеров Франции, он решил самостоятельно вести свои дела: "Не могу допустить, чтобы кто-либо говорил, решал, действовал от моего имени…"
"Чтобы сделать хороший фильм, надо иметь три вещи: во-первых, сюжет, во-вторых, сюжет и в-третьих – сюжет…" Вентура взял на вооружение этот постулат Жана Габена. Отличная физическая форма позволяла Лино сниматься во внешне эффектных ролях, но теперь, чтобы привлечь его внимание, будущий герой должен был, прежде всего, оказаться интересным человеком.
Вентура считал, что длинные монологи нужно оставить театру, кино – это искусство действия. Поэтому он, как правило, максимально сокращал текст своих ролей. Это усложняло актерскую задачу, но усилия окупались сторицей: из немногословности рождался тот самый внутренний драматизм, который, на мой взгляд, и является самым привлекательным в манере игры Лино Вентура.
Еще одним неизменным принципом Лино было категорическое нежелание сниматься в интимных сценах. Вентура мог чудесно изображать пылкого любовника, но неизменно пребывал при этом на некотором расстоянии от "предмета страсти". Как, например, в "Ромовом бульваре" (1971) Р. Энрико.
Даже на поцелуй перед кинокамерой им было наложено табу. Только трижды, под нажимом режиссеров, он был вынужден изменить своим правилам. Говорят, актер считал любовь слишком серьезным делом, чтобы легкомысленно играться в нее на экране. Его вдова Одетт, с которой они поженились еще в юности, в своей книге "Лино" вспоминает: "Я никогда не следила за ним. Я всегда слишком уважала его личные секреты, если они у него были… Я вижу только, что он неизменно оставался со мной и нашими детьми…"
(окончание следует)