• Авторизация
Дневник Sveta_Savyhska Лента друзей - Дневник - Полная версия


ЛЕВИТАН Исаак Ильич (1860 – 1900). Коллекция Государственного Русского музея. 26-08-2021 21:05 к комментариям - к полной версии - понравилось!

Это цитата сообщения Bo4kaMeda Оригинальное сообщение

Bo4kaMeda



01. Левитан И. И. [1860 – 1900]
Сумерки. Луна 1899
Холст, масло
49,5 x 61,3
Экспонирование Флигель Росси, Зал 40


Мотив спускающихся на землю сумерек часто привлекал художника. Очарование этого умиротворенного состояния природы особенно проникновенно передавалось им в поздние годы жизни. Картина „Сумерки. Луна“ была исполнена в период, отмеченный напряженными творческими раздумьями мастера, ищущего средства максимальной эмоциональной выразительности образа, стремящегося к остроте его звучания. Русский музей. От иконы до современности. 2005. С. 221. Художник писал: "Нет лучше страны, чем Россия… Только в России может быть настоящий пейзажист". Реалистический пленэрный пейзаж в его творчестве достигает наивысшего расцвета благодаря поэтической одухотворенности, лаконизму и интимной печальной интонации.




02. Левитан И. И. [1860, село Кибарты, Литва – 1900, Москва]
Тишина 1898
Холст, масло
96 х 128
Экспонирование Флигель Росси, Зал 40


Картина «Тишина» была создана Левитаном после летнего пребывания в имении «Богородское» близ станции Подсолнечное, в 60 верстах от Москвы. Это полное умиротворенной поэзии произведение написано в поздний период творчества художника: продолжая традиции реалистической пейзажной живописи второй половины XIX века, он в то же время ищет иных путей в искусстве, разрабатывает новый тип лирико-эпического пейзажа, добивается большей обобщенности и лаконизма форм, что сообщает особую выразительность создаваемым им образам.

Обращаясь к самому простому, непритязательному мотиву сельской природы, Левитан, по словам М. В. Нестерова, показывает «то скромное и сокровенное, что таится в каждом русском пейзаже, — его душу, его очарование». Темная гладь сонной, молчаливой реки, окаймленной обрывистым изогнутым берегом, уводящим взгляд к синеющим далям, к деревеньке и лесу на горизонте, озаренное бледным светом сизое пасмурное небо с белым, словно расплывшимся от облаков пятном луны, отражающейся в воде вместе с берегом и расположенными на краю его сараями, — все это кажется погруженным в тишину, овеянным настроением задумчивости.

Картина построена на широких плоскостях, на крупных цветовых пятнах, способствующих монументализации образа. Стремясь к обобщенности форм, Левитан вместе с тем насыщает произведение характерными деталями — это и вьющаяся вдоль берега светлая тропинка, и тонкая березка с нежно белеющим стволом, и полосы пашен вдали. Природа в картине не только согрета близостью человека, но и сама одухотворена подлинно человеческим чувством и настроением. Приглушенные, сдержанные тона рождают впечатление спустившихся на землю сумерек. В то же время ярко-желтое пятно оголенного песчаного берега, освещенная лунным светом зелень травы, желтоватая отмель и почти черная полоса леса повышают эмоциональное звучание тонко нюансированного, сложного по цветовому решению пейзажа. Выразительности образа способствует и певучесть мягких, плавных линий, лежащих в основе композиции. Они усиливают ощущение широты пространства. Художник сумел создать собирательный образ среднерусской природы. Мотив вечерних сумерек часто привлекал Левитана. Очарование этого благостного состояния природы, когда, кажется, ничто не шелохнется, особенно проникновенно передано им в поздние годы.



03. Левитан И. И. [1860, село Кибарты, Литва – 1900, Москва]
Заросший пруд 1887
бумага на холсте, масло
31,8 x 40,6
Экспонирование Флигель Росси, Зал 40


Произведение «Заросший пруд» является подтверждением тесных связей творчества Исаака Левитана с традициями отечественного реалистического пейзажа. Картина была начата под влиянием одноименной работы Василия Поленова, учителя и старшего друга Левитана, вероятно, в один из приездов молодого живописца на дачу Поленовых «Жуковка» летом 1887 года. Художник соединил в запечатленном уголке деревенского пейзажа его естественную неповторимость и «узнаваемость» типичных черт русской природы.



04. Левитан И. И. [1860, село Кибарты, Литва – 1900, Москва]
Пасека 1887
Papier-pelle, акварель, гуашь, графитный карандаш
22,5 х 34,3


К этому мотиву Левитан обращался неоднократно. 1877 годом датирован пейзаж "Летний день. Пчельник". В ГТГ хранится картина 1880-х годов "Ульи" с дарственной надписью художника 1887 года. И каждая из этих композиций решена в особом цветовом и композиционном ключе. "Пасека" из собрания ГРМ по плотности красочного слоя тяготеет скорее к живописным работам художника. Композиция в приглушенной серо-зеленой гамме с единственным ярким пятном - оранжевым диском восходящей луны - удивительна по изысканности колористического решения и тонкости настроения. В передаче переходного "сумеречного" состояния природы она сродни таким поздним картинам Левитана, как "Стога. Сумерки" и "Сумерки".




05. Левитан И. И. [1860, село Кибарты, Литва – 1900, Москва]
Золотая осень. Слободка 1889
Холст, масло
43 x 67,2
Экспонирование Флигель Росси, Зал 40


Появившаяся в период творческой зрелости Исаака Левитана, эта картина характеризует его как тонкого лирика и пейзажиста настроения, умеющего найти в натуре состояния, близкие переживаниям людей. Она навеяна впечатлениями от поездки в Плес на Волге. Там художник вновь открыл для себя и для отечественной живописи красоту пологих равнин под осенним небом, поэзию небольших деревушек, живущих своей замкнутой, полной сокровенного смысла жизнью, романтику дорог, уходящих за околицу в большой мир. Мастерски написанный, полный неизъяснимой печали пейзаж, кажется, передает саму душу неяркой русской природы, которую так любил этот живописец. Созданное в 1889 и вновь прописанное в 1898 году полотно было экспонировано на Международной выставке мюнхенского Сецессиона (1898).




06. Левитан И. И. [1860, село Кибарты, Литва – 1900, Москва]
Хмурый день 1895
Бумага, пастель
48 x 62
Пост. 1903 от М. К. Тенишевой





07. Левитан И. И. [1860, село Кибарты, Литва – 1900, Москва]
Долина реки. Осень 1896
Бумага, пастель
52 х 67
Пост. в 1903 от княгини М. К. Тенишевой, Санкт-Петербург


Помеченная последним десятилетием жизни Левитана картина характеризует творческую зрелость этого тонкого лирика, выдающегося мастера пейзажа настроения. Рассматриваемый пейзаж решен на цветовых контрастах при обобщенности письма. Его отличает чистота и богатство оттенков цвета. Пасмурный день осени со свинцовым небом здесь лишен уныния, кроны деревьев и желтеющая трава словно излучают свет. Картина музыкальна по своему строю.



08. Левитан И. И. [1860, село Кибарты, Литва – 1900, Москва]
Осень. Туман 1898
Бумага, акварель
48 х 60
Пост: 1898 от княгини М. К. Тенишевой, Санкт-Петербург


Лист относится к последнему периоду творчества мастера, когда его привлекали сумеречные, печальные образы русской природы. Обобщенность и лаконизм формы, тонкая разработка приглушенной цветовой гаммы, отмечаемые в данной работе, свойственны поздним работам художника.



09. Левитан И. И. [1860, село Кибарты, Литва – 1900, Москва]
Ранняя весна 1898 (9?)
Холст, масло
41,5 х 66,3


Это полотно с его замедленными ритмами жизни, полное безотчетной меланхолии и чувства бесприютности, является конкретным пейзажем и вместе с тем — «портретом» души художника. Изображен вид Подмосковья — медленно текущая полноводная река с бурыми рощицами на еще заснеженных берегах под серым, облачным небом. Живописец нашел в натуре состояния, соответствующие его собственному внутреннему настрою и переживаниям людей эпохи „конца столетия“. Это в большой степени достигается музыкальной тонкостью колористического решения — изысканной гармонией серосизых, бурых и белых тонов.



10. Левитан И. И. [1860, село Кибарты, Литва – 1900, Москва]
Озеро 1899–1900
Холст, масло
149 x 208
Пост. в 1901 с посмертной выставки произведений И. И. Левитана
Экспонирование Флигель Росси, Зал 40


Последнее полотно художника – всеобъемлющий итог многолетней работы над картиной "Русь", для которой автор писал много этюдов и эскизов в различных местах средней полосы России. "Озеро" – собирательный образ русской природы, величавой, привольной и согретой любовью художника. Искусно скомпонованная композиция кажется написанной непосредственно с натуры. Свободная и широкая, артистически изысканная живопись позволяет сохранить в картине свежесть первого впечатления. Сопоставление больших пространств неба и воды поддержано мощными цветовыми аккордами.

Безвременная кончина не позволила автору закончить свой труд, но полотно стало одним из лучших его произведений.



11. Озеро. Вечер. 1880-е
Этюд
Картон, масло. 16 x 24 см
Государственный Русский музей, С.-Петербург




12. Озеро. Сараи у лесной опушки. 1898-1899
Этюд
Картон, масло
15 x 22 см
Государственный Русский музей, С.-Петербург




13. Озеро Комо (Италия). 1894
Холст, масло
96 x 128 см
Государственный Русский музей, С.-Петербург




14. Останкино. Начало 1880-х
Этюд
Холст на картоне, масло
19 x 28 см
Государственный Русский музей, С.-Петербург




15. Осенний пейзаж с церковью. 1890-е
Бумага, пастель
62 x 48 см
Государственный Русский музей, С.-Петербург




16. Осенний пейзаж. 1895
Бумага на картоне, пастель
64 x 50 см
Государственный Русский музей, С.-Петербург




17. Осенний пейзаж. Конец 1890-х
Картон, пастель
30 x 51 см
Государственный Русский музей, С.-Петербург




18. Осенний лес. 1890-е
Дерево, масло
14 x 23 см
Государственный Русский музей, С.-Петербург




19. Опушка леса. Первая половина 1880-х
Этюд
Холст, масло
26 x 19 см
Государственный Русский музей, С.-Петербург




20. Овраг. 1898
Холст, масло
129 x 97 см
Государственный Русский музей, С.-Петербург




21. Облачное небо. Сумерки. 1893
Этюд для картины "Над вечным покоем" (1894, ГТГ)
Холст на картоне, масло
17 x 26 см
Государственный Русский музей, С.-Петербург


art-catalog
rusmuseumvrm
вверх^ к полной версии понравилось! в evernote


Вы сейчас не можете прокомментировать это сообщение.

Дневник ЛЕВИТАН Исаак Ильич (1860 – 1900). Коллекция Государственного Русского музея. | Sveta_Savyhska - Дневник счастливой бабушки!! | Лента друзей Sveta_Savyhska / Полная версия Добавить в друзья Страницы: раньше»