Еще один великий шедевр
Палладио, который мне посчастливилось исследовать наедине, -
театр Олимпико. Место в истории он занимает уникальное: во-первых, это один из первых в мире постоянных театров, построенный в 1585 году, уже после смерти великого зодчего, по образцу античных открытых амфитеатров (вместо круга применен овал), давший, в свою очередь, образец для многих театров по всему миру, но, в то же время, остающийся в своем роде уникальным; во-вторых, в нем по-прежнему дают представления, и декорации в нем - старейшие в мире; в-третьих, это последняя
работа Андреа Палладио, в которой воплотилась вся глубина его накопленных знаний об архитектуре. Впечатление он производит ошеломляющее. Чтобы его хотя бы отчасти передать, я применила особенную (вероятно, спорную) обработку - ч/б в сочетании с цветными вставками. Дело в том, что подсветка в этом помещении очень сложная и неудачная, и это объяснимо - ведь изначально театр проектировался для естественного дневного освещения, перекрытие в виде росписи с облаками было добавлено позднее. Самый притягательный свет - в проходах сцены, этот яркий синий с оранжевым, и когда смотришь на сцену, остальное как бы меркнет.
Задуманная вместимость театра - тысяча зрителей, однако сейчас такое количество здесь, конечно, не собирают, из-за соображений безопасности (максимум - 470 мест). Постоянной труппы театр не имеет, играют разные коллективы, репертуар в основном классический, устраивают и концерты (акустика здесь потрясающая). В апреле и мае - джаз и классическая музыка, в сентябре и октябре - классические пьесы. У театра есть
официальный канал на YouTube, там можно посмотреть отрывки представлений. В театре нет отопления, нет кондиционирования. Отдельная проблема - пожароопасность, современной системы пожарной охраны здесь тоже нет (в Италии никому в голову не придет уродовать подлинник, чтобы привести здание в соответствие с современными нормами), поэтому на время представлений возле театра дежурит пожарная машина. Посещение театра
можно забронировать по интернету.
[показать]
Canon EOS 5D Mark II, Canon EF 24-105 f/4L IS USM,
Canon EF 70-200 f 4L IS USM, Canon EF 15 f/2.8 Fisheye.
Сам театр располагается в ренессансной крепости, перед которой раскинулся уютный дворик.
[показать]
До этого в Виченце был передвижной деревянный театр. По инициативе Палладио
в 1579 году для театра решили создать постоянное помещение.
[показать]
Заказчиком постройки была основанная в 1555 году в Виченце Олимпийская академия,
членами которой являлись культурные и общественные деятели - поэты и писатели,
музыканты и врачи, философы и математики, и даже фехтовальщики и наездники,
а также художники и архитекторы, включая самого Андреа Палладио.
[показать]
Проект Палладио был одобрен
15 февраля 1580 года.
Местом для театра выбрали старую тюрьму в Castello del Territorio.
[показать]
Начались строительные работы, однако 19 августа великий архитектор внезапно скончался.
[показать]
Строительство было продолжено, сначала - под руководством сына Палладио,
затем - талантливого ученика,
Винченцо Скамоцци.
[показать]
Первым спектаклем, которым
3 марта 1585 года открылся театр,
была трагедия Софокла "Царь Эдип".
[показать]
Статуи внутреннего дворика очаровательны.
[показать]
Войдя в театр, попадаешь сначала в первое помещение с монохромными фресками,
описывающими наиболее значительные события Виченцы XVI века,
а затем - во второе помещение, с цветными фресками (Sala dell'Odèo).
[показать]
Эти помещения с фресками используются для проведения встреч и конференций.
[показать]
Ведь Олимпийская академия Виченцы
существует до сих пор,
продолжая благородное дело просвещения.
[показать]
Оформление этой залы придумал Винченцо Скамоцци, выполнил -
Франческо Маффеи,
труд был завершен примерно через полвека после открытия театра.
Стены украшены мифологическими фигурами и иллюзионистическим декором.
[показать]
Девиз Академии Виченцы - латинская строчка из "Энеиды" Вергилия "Hoc opus, hic labor est!"
("Вот это подвиг, вот это труд!") - фраза, характеризующая подвиг творческого человека.
[показать]
Перед входом в театр выставлены масляные лампы, которые разработал Скамоцци.
[показать]
Сколько же ламп было нужно всего, интересно?
А эти вообще похожи скорее на факелы.
[показать]
План театра:
[показать]
Вот так примерно выглядит пространство театра в реальности.
Внутренние декорации сцены были выполнены также Скамоцци.
Чтобы расширить пространство сцены, потребовалось выкупить дополнительный участок земли.
[показать]
Сначала театр был открытым, затем в качестве навеса стала использоваться парусина,
а плоская крыша была добавлена вообще только в XIX веке.
[показать]
Для туристов, осматривающих театр, играет различная музыка (
расписание можно узнать здесь),
от этого ощущение волшебства архитектуры усиливается.
Устраиваются также
световые шоу.
[показать]
Во время представлений и концертов на ступеньки (их 14), обшитые деревом, кладут подушки.
[показать]
Статуи на балюстраде более позднего времени, середины XVIII века.
[показать]
Нарисованные статуи на стене продолжают иллюзию.
[показать]
Круглые скульптуры, установленные на сцене, изображают римских поэтов, ораторов и героев.
[показать]
Если не ошибаюсь, они имеют портретное сходство с членами-основателями
Олимпийской академии Виченцы.
[показать]
[показать]
[показать]
Все статуи театра очень выразительны.
[показать]
[показать]
[показать]
Если стоять прямо перед сценой, то видны только три прохода-улицы.
[показать]
На самом деле их пять (не считая двух выходов на сцену):
[показать]
Декорации на сцене изображают идеальный город
(по идее, это Фивы, город первого спектакля, хотя на греческий полис они похожи мало).
Глубина центрального прохода - 4 метра.
Во время представлений в глубине ходили дети, одетые горожанами,
чтобы соблюсти пропорции.
[показать]
Девиз Олимпийской академии - также и на сцене, вместе с гербом Виченцы.
[показать]
Левый боковой проход:
[показать]
[показать]
Правый боковой проход:
[показать]
[показать]
[показать]
Центральная фреска над сценой:
[показать]
[показать]
[показать]
Расписание концертов театра
можно изучить на его сайте.
[показать]