• Авторизация


Женский наряд периода бургундских мод. 05-05-2011 08:39 к комментариям - к полной версии - понравилось!


Вероятно, запреты, связанные с экстравагантностью моды, были вызваны не столько моральными соображениями, сколько желанием сохранить свои сословные признаки, ибо деньги часто затушевывали знатность происхождения. Так, если герцог мог позволить своей супруге иметь два парадных туалета, то жена антверпенского купца имела их целую дюжину. Свидетельство тому – визит супруги французского короля Филиппа Прекрасного в Нидерланды. После первого торжественного приема мадам воскликнула: «Я считала себя королевой, но вижу, что здесь собралось не меньше ста королев!»

 

[показать]

Женский костюм периода «бургундских мод», так же как и мужской, отличался удлиненным силуэтом. Это впечатление достигалось сочетанием укороченного лифа, длинной неширокой юбки и высокого головного убора, причем неширокая юбка была спереди несколько укорочена, а сзади имела шлейф.

Женщины предпочитали короткие плащи. Длинный плащ носили только монахи, почтенные женщины и вдовы, а остальные дамы вместо длинного плаща в виде колокола начинают носить короткие тапперты и короткие плащи. Плащи становятся короче, а платья длиннее.

[показать]

Французские придворные дамы XV века надевают одновременно три платья: котт, сюркотт и роб, причем платье роб было национальным костюмом. Оба верхних платья делаются обыкновенно с длинным шлейфом. Некоторые дамы ограничиваются двумя платьями, но меньше двух не носит никто.

Платье роб шилось с узким лифом, талия которого кончалась сразу под грудью. Из-под пояса ниспадала широкая юбка, длиной своей значительно превышавшая рост и кончавшаяся сзади большим шлейфом. Рукава могли быть как узкими, так и широкими. В первом случае они кончались раструбом, прикрывающим большой палец руки, во втором - украшались мехом, аппликацией из сукна, подшивались парчой или тканью другого цвета. Если платье было суконным, оно могло иметь рукава, изрезанные особой формой рисунка.
Множество вырезных работ делают при дворе и в городах на мужских капюшонах и платьях, украшают их вышивкой, мехом и золотом на тысячу разных ладов и каждый день по-новому" (Хроника Хардинга). Рукава и длина платья становятся признаком сословного превосходства. Платья из дорогих заморских тканей дают своим владельцам ощущение "распространения в пространстве", выявляя психологию личности, утверждающей себя через грандиозность своего искусственного масштаба.

Развитие куртуазной поэзии, отразившей интерес к женской красоте и поклонение ей, неминуемо сказалось и на скульптурной форме женского костюма и уловках, ее совершенствующих.

[показать]

"Кто даму знал, все для того понятно: Ведь целый свет еще не знал милей Красавицы приветливой и статной." Бернар де Вентадори. XII в.
И статная красавица, стараясь, чтобы упругая ткань ее платья отметила плавную округлость бедра, приподнимая кончиком пальцев перед юбки, пойдет плавной походкой, мягко покачивая бедрами. Ткань лифа потуже схватит грудь, талия затянется плотным поясом, и шея сверкнет белизной тела в вырезах на спине и груди.
Женские костюмы необычайной длины требовали умения двигаться в них, держаться. Так выработался жест придерживать в кулаке правой руки часть подола верхнего платья спереди. Длинный шлейф заставлял торс отклоняться назад, причем живот выступал вперед. Руки, сложенные на животе, подхватывали и придерживали верхнюю длинную юбку, под которую подвязывали мягкие подушечки.

[показать]

Ювелирные изделия и декорации получили большое распространение – это пояса, цепи, ожерелья, пряжки, бубенчики. Все эти украшения подчеркивают шикарность, изысканность, изощренность в моде: например, на каждом пальце было по кольцу, грудь украшали большие цепи, платки с золотой вышивкой – сердцем. На шее носилось ожерелье из золотых маленьких сердечек. На поясе висели четки, амулет из воска, позолоченный соколиный коготь-зубочистка, зеркало.

[показать]

 

[показать] [показать] [показать]


Королевское платье дополнялось сюркотом - верхним платьем без рукавов, отделанным шкурками горностая (королевским мехом). Сюркот - одежда, обязательная в торжественных случаях (на выходах, турнирах); она свободно ниспадала с плеч и плавно прилегала к торсу. Сюркот мог быть и со свободными рукавами, свисавшими как два плаща с обоих плеч.

Чуть позже в XV в. форма прилегающего женского костюма меняются. Талия у сюркота становится выше, и переносится под грудь. У юбки появляется задний шлейф, достигающий нескольких метров. За счет этого происходит удлинение юбки. Сюркот спереди короткая, приподнятая над талией. Это давало возможность увидеть, что носили в нижней одежде – котт. Это оригинально выглядит, и создает вид с «животом вперед» - это соответствовало женской красоте. Вырез на груди был остроугольным, имеющим воротник, отделанный шалевидной формы (к плечам имел сильное расширение). Часто этот вырез закрывали накладкой из прозрачного шелка, с декорационной вышивкой.

В конце XIV века сюркот будет означать верхнюю мужскую одежду, надетую на узкое платье котарди. Будучи одеждой привилегированных лиц, сюркот делался из дорогих тканей - тонкого сукна, парчи, шелка, бархата.
Цвета одежды были яркими и контрастными: золотисто-желтое котт, красное, затканное золотом сюрко, ярко-синий на меховой подкладке плащ, жемчужные украшения.

Распространены треугольные формы, их можно наблюдать в головных уборах, лифе, рукавах, юбке. Все это подчеркивает выразительность костюма. Например, длина лифа относилась к длине юбки в пропорции 1:5, а голова (учитывая высоту головного убора) к росту 1:4(иногда 1:5).

В эту эпоху, в период готического стиля одежды, находит место вытянутость форм. Линии костюма четко показывают стилевую особенность «готической кривой», поэтому фигура приобретает г-образный силуэт. Очень контрастны были короткий лиф и длинная широкая юбка. Эту контрастность можно было отчетливо в фас.

В ХV в. появляются свободные верхние платья такого же покроя как и упелянд.

Многие художники этого времени изображали на своих портретах женщин в платьях именно этого покроя (например работы Яна ван Эйка, Роже ван дер Вейдена, Ганса Гольбейна). Одна из разновидностей упелянда – с косым кроем, его носили часто с поясом, который выделял высокую талию.

[показать] [показать]

[показать]

Влияние позднеготической моды, доведенной бургундским двором до высшей степени, естественно, ощущалось в соседних странах, в первую очередь в Германии. Особенно охотно заимствовались элементы новых форм одежды в землях, лежавших в нижнем течении Рейна и на юго-западе.

На многочисленных гобеленах, картинах, стенных росписях, книжных миниатюрах постоянно встречаются детальные изображения модных элементов одежды и аксессуаров, в большинстве случаев обнаруживающие их бургундское происхождение. У женщин и девушек - это длинные рукава верхней одежды, конические, в виде крыльев, узкие рукава нижней одежды с воронкообразным раструбом, начинающимся на запястье и доходящим до основания пальцев; у мужчин — шелковая головная драпировка с зубчатыми краями или короткая одежда с подбивкой, со стоячим воротником и такими же разрезами на рукавах, как у женщин.

вверх^ к полной версии понравилось! в evernote


Вы сейчас не можете прокомментировать это сообщение.

Дневник Женский наряд периода бургундских мод. | fox-cub77 - Дневник fox-cub77 | Лента друзей fox-cub77 / Полная версия Добавить в друзья Страницы: раньше»