Автор: Michael Vincent Manalo
Источник: тут
Первод: Alkin
Ресурсы:
Обращение к форумчанам: Уважаемые форумчане, прошу прощения за ошибки.
Шаг 1: Создание нового документа.
Создайте новый документ с шириной 2500px, высотой 2500px и резолюцией 300 dpi. ((Dots per Inch). Задний фон сделайте прозрачным.
[показать]
Шаг 2: Подготовка фотографии Antelope Island.
Скачайте фотографию antelope island 35. Сохраните фотографию на ваш компьютер. Нажмите File > Open, найдите сохраненную фотографию и загрузите ее в фотошоп.
[показать]
Обратите внимание на то, что фотография имеет водяной знак в верхней части. (Примечание переводчика: Я не заметил никаких водяных знаков). Нам нужно его убрать . Нажмите С для активации Crop Tool. Кликните левой кнопкой мышки на квадратике на рамке выделения и перетащите выделение пониже водного знака. Нажмите Enter и отрежьте водяной знак.
[показать]
[показать]
Перенесите отрезанную фотографию на основное полотно. Выделите слой с подрезанной фотографией "Antelope Island" , нажмите V и активируйте Move Tool (V), после чего перетащите фото на основное полотно. (2500х2500).
После этого, активируйте Free Transform (Ctrl/Cmd + T) и подгоните фото под размер нашего полотна. Нажмите Enter.
[показать]
Шаг 3: Создание эффекта длительной выдержки.
В этом шаге мы попытаемся создать эффект длительной выдержки (long exposure) фотографии. Мы постараемся придать облакам ощущение движения.
Нам нужно отделить небо от земли; для этого выберите Polygonal Lasso Tool (L). Этот инструмент почти такой же как Crop Tool, но дает больше контроля.
[показать]
Нажмите F и измените окно просмотра на Full Screen Mode With Menu Bar (или же View > Screen Mode > Full Screen Mode With Menu Bar). Это увеличит площадь рабочего поля.
Начните создавать выделение с помощью Polygonal Lasso Tool, с начальной точкой где-то за пределами полотна и охватите всю площадь неба на фото.
[показать]
Выделение должно выглядеть так:
[показать]
Теперь, когда мы выделили то, что нам надо, нажмите Ctrl/Cmd + J и склонируйте выделенную часть на другой слой повер исходного фото. Мы отделили небо от исходной фотографии для того, что бы мы могли применить motion blur не затрагивая землю.
Идите в Filter > Blur > Motion Blur, используйте следующие настройки:
• Angle: 0
• Distance: 200
[показать]
После применения размывки небо будет выглядеть так:
[показать]
Теперь можно вернуться в Standard Screen Mode. Нажмите F дважды (или View > Screen Mode > Standard Screen Mode)
Шаг 4: Объединение с фото Зимнего пляжа.
Скачайте фотографию Winter beach и откройте ее в фотошопе. Переместите фото на наше полотно посредством инструмента Move Tool (V), так же как мы сделали это с фотографией Antelope Island.
Расположите фото как указано ниже на картинке:
[показать]
Шаг 5: Удаление неба с фотографии Зимнего пляжа.
Для удаления неба, мы вновь воспользуемся Polygonal Lasso Tool (L). Нажмите L для активации инструмента, затем нажмите F для перехода в Full Screen Mode With Menu Bar. Работать с Polygonal Lasso Tool гораздо легче именно в Full Screen Mode.
[показать]
Нажмите Delete для того, что бы удалить небо. После этого нажмите Ctrl/Cmd + D для того, что бы снять выделение.
Шаг 5: Корректируем угол наклона фотографии пляжа.
Фото пляжа выглядите наклоненным. Что бы исправить это, нажмите на слой с пляжем в Layers Panel, потом нажмите Ctrl/Cmd + T для активации Free Transform инструмента.
Нажмите правой кнопкой мышке в любой точке выделенной зоны и выберите опцию Warp из контекстного меню.
[показать]
(Примечание переводчика: Лично я бы рекомендавал выбрать опцию Distort, которая даст возможность просто подтянуть нужный угол картинки для коррекции наклона)
Когда используется инструмент Warp, в вашем распоряжении будет сетка поделенная на 9ть квадратов, каждый узел является якорем который можно передвигать тем самым меняя фотографию. Для того, что бы поправить фото, просто передвиньте нужный вам якорек (точку на сетке) в желаемое место. В нашем случае, нужно подтянуть якорь контроля в левом верхнем углу, а так же два кружечка справа от углового якоря.
[показать]
Корректируйте фото пока не достигните удовлетворяющего вас результата. Если вы все же не довольны конечной работой, вы всегда можете отменить это действие и сделать его снова.
Шаг 7: Удаление остатков волн\неба с исходного фото (Зимний пляж).
Если вы посмотрите внимательнее на верхний край фотографии Зимнего пляжа, то вы увидите кусочки волн или неба оставшиеся после удаления большей части неба. Это нужно убрать. Воспользуемся Polygonal Lasso Tool. Нажмите L и выделите ту часть фото которую мы хотим удалить. Нажмите Delete.
[показать]
Нажмите Ctrl/Cmd + D для снятия выделения.
Шаг 8: Изменения размера картинки с небом от Antelope Island.
Теперь мы сольем в одну картинку Зимний пляж и небо от Antelope Island. Для этого мы сотрем землю в линии горизонта на фото Зимнего пляжа для создания реальности и целостности с фото Antelope Island. Перед тем как мы приступим к этому, нам надо увеличить высоту неба. Таким образом когда мы начнем стирать Зимний пляж, это приведет к появлению минималистичного и туманного горизонта. Опять же воспользуйтесь Free Transform Tool на слое с небом и потяните нижнюю часть вниз для увеличения высоты.
[показать]
После этого нажмите Enter для принятия трансформации.
Шаг 9: Создание туманного горизонта.
После того как вы изменили размер неба, перейдем к созданию туманного горизонта. Нажмите E для активации Eraser Tool (E). После этого поставьте следующие настройки инструмента стирания:
• Brush size: 175
• Opacity: 100%
• Flow: 100%
Наведите инструмент на кромку земли на фотографии Зимнего пляжа и начинайте стирать (размывать) ее. Заметьте, что мы создаем нечто похожее на туманный горизонт.
[показать]
Шаг 10: Применение Graduated Neutral Density Filter эффекта.
Если вы занимались(тесь) фотографией вам наверняка знаком Graduated Neutral Density (GND) фильтр. Этот фильтр затемняет небо и оставляет землю в исходном состоянии. Мы попробуем воссоздать этот эффект в нашей сцене. Мы попробуем уменьшить светлость неба. Для начала создайте новый слой (Ctrl/Cmd + Shift + N). Назовите слой "Dark sky". Все остальные настройки слоя оставляем без изменения. Так же вы можете просто нажать на иконку Create a new layer внизу Layers Panel.
[показать]
Теперь мы симулируем эффект GND фильтра. Мы покрасим небо черным цветом. Нажмите В для активации инструмента кисти (Brush Tool (
[показать]). В опциях кисти установите размер кисти (Master Diameter ("brush size")) на 1500 и прозрачность ( Opacity на 35%). Теперь используйте кисть на слое "Dark sky".
[показать]
Если результат будет неестественно темным, вы можете уменьшить прозрачность слоя.
Шаг 11: Расположить и обработать зонтик в сцене.
Скачайте фото зонтика (umbrella) с sxc.hu и откройте его в фотошопе.
Воспользуйтесь Polygonal Lasso Tool (L) и отделите зонтик от фона путем выделения по кромке зонтика. (Примечание переводчика: Лично я считаю данный метод выделения не актуальным. Рекомендую воспользоваться инструментом Pen Tool. Ктому же мне кажется автор имел ввиду магнитное лассо). Воспользуйтесь Zoom Tool (Z) для увиличения фото если это облегчит задачу. После того как вы выделили обьект (зонтик), воспользуйтесь Move Tool (V) и перетяните зонтик на нашу сцену в новый слой.
[показать]
Обратите внимание, цвет зонтика слишком ярок, давайте немножко пригасим его. Выделив слой с зонтиком, нажмите Ctrl/Cmd + U, откроется Hue/Saturation окно. Используйте следующие настройки:
• Hue: 0
• Saturation: -70
• Lightness: 0
Это придаст зонтику легкий розовый цвет.
Теперь давайте развернем зонтик вверх ногами (Ctrl/Cmd + T) и изменим его позицию в соответствии с нашим изначальным замыслом используя инструмент Move Tool (V).
[показать]
Шаг 12: Регулировка яркости зонтика.
Даже если вы воспользуетесь Burn Tool или в ручную подкрасите зонтик черным, это будет выглядеть неестественно. Давайте понизим общую освещенность. Нажмите Ctrl/Cmd + U снова и откройте окно Hue/Saturation. Убедитесь, что слой с зонтиком выделен в Layers Panel . Установите уровень освещенности (Lightness) на -10.
[показать]
Шаг 13: Создаем тени на зонтике.
Теперь мы создадим тени на зонтике, для более естественного вида. Нажмите О для активации Burn Tool (O).
[показать]
Используйте следующие настройки:
• Brush size: 200
• Range: Midtones
• Opacity: 25%
Используйте Burn Tool на той части зонтика где свет не падает на зонтик. Старайтесь сбалансировать количество темного и светлого, не переберите с затемнением в то время как места куда падает свет будут слишком яркими.
[показать]
Шаг 14: Создание теней на зонтике.
Я не рекомендую использовать Burn Tool для создания теней. Вместо этого давайте воспользуемся Brush Tool (
[показать]. Но я не хочу ограничивать вас, и если вы думаете, что можете достигнуть нужного результата с Burn Tool воспользуйтесь им.
Нажмите B для активации Brush Tool (
[показать]. Установите Opacity на 5%. Размер кисти используйте по вашему усмотрению. Покрасьте части зонтика где вы хотите создать тень.
[показать]
После того как вы создали тени, не забудьте удалить все излишки краски находящиеся не в положенных им местах. Вы можете стереть их используя Polygonal Lasso Tool.
[показать]
[показать]
Шаг 15: Создание теней на земле (от зонтика).
Давайте нарисуем тени на земле. Закрасьте землю в тех местах где зонтик блокирует свет. Посмотрите на картинку ниже для помощи.
[показать]
Шаг 16: Подправляем перспективу зонтика.
Теперь давайте попробуем подкорректировать взгляд зрителя на зонтик для придания сцене реализма.
[показать]
Используйте Brush Tool (
[показать] и покрасьте черным в этой зоне..
[показать]
Шаг 17: Создание виньетки.
(Примечание переводчика: виньетка - украшение в книге или рукописи: небольшой рисунок или орнамент в начале или в конце текста.)
Давайте создадим виньетку, что бы сфокусировать внимание зрителя на зонтик. Для этого мы создадим новый рисунок. Идите в File > New или нажмите Ctrl/Cmd +N. Используйте почти такие же настройки как у холста нашей сцены: ширина 2500px, высота 2500px, резолюция 300 dpi. Но фон сделайте белым. Когда новая палитра была создана идите в Filter > Distort > Lens Correction. (Примечание переводчика: в фотошопе CS5 фильтр Lens Correction находится прямо в меню Filter сверху над Liquefy) В Vignette, настройках выставьте:
• Amount: -100
• Midpoint: +50
[показать]
Перетащите слой с виньеткой на наш основной холст с помощью инструмента Move Tool (V) и разместите поверх всех слоев созданных ранее. Поменяйте Blending Mode соля на Multiply и Opacity на 15%.
[показать]
Вы можете подкорректировать прозрачность по своему усмотрению, но я настоятельно рекомендую 15%.
[показать]
Шаг 18: Ретушь фото с помощью слоев заполнения (Fill layers)
Пришло время подретушировать наше фото. Нам придется использовать несколько слове заполнения для этого. Кликните на Layer > New Fill Layer > Solid Color.
[показать]
Выберите цвет, сплошной темно синий почти черный (#03011d).
[показать]
Слой заполнения появится в Layers Panel и будет окрашен в выбранный нами цвет. Обратите внимание, наш рисунок приобрел слегка желтоватый оттенок. Нас это не устраивает, а поэтому снизим прозрачность (Opacity) до 40% и изменим мод смешивания (Blending Mode) на Exclusion.
Вновь создайте слой заполнения, но в этот раз используйте сплошной темно коричневый цвет (#3f3127), а мод смешивания поставьте на Soft Light с Opacity 40%.
Добавьте еще один слой. В этот раз сплошной оранжевый (#f2801c). Установите мод смешивания на Soft Light и прозрачность на 5%.
Ниже вы можете посмотреть, что должно получится после всех манипуляций со слоями:
[показать]
Убедитесь, что слои расположены в следующем порядке:
[показать]
Шаг 19: Используем корректирующий слой с Gradient Map
В этом шаге мы используем корректирующий слой с Gradient Map. Цель использования этого слоя обесцвечивание картинки. Вы можете воспользоваться корректирующим слоем с Hue/Saturation, но я этого не рекомендую. Идите в Layer > New Adjustment Layer > Gradient Map.
[показать]
Выберете gradient map и установите Opacity на 45%
[показать]
Шаг 20: Коррекция цветов сцены при помощи кривых (Curves)
Теперь мы займемся цветом нашей композиции. Мы воспользуемся кривыми для этого.
[показать]
Идите в Image > Adjustments > Curves. Там вы увидите три пипетки, каждая с определенным цветом, в правой стороне окошка. Эти пипетки черная, серая и белая. Нажмите на серую пипетку (средняя). Когда вы кликните на определенной части картинки, баланс белого изменится. Кликните в зоне указанной на картинке ниже:
[показать]
Шаг 21: Добавляем корректировочный слой с фото фильтром (Photo Filter)
Создайте новый корректировочный слой с Photo Filter.
[показать]
Используйте следующие настройки: Sepia, Density 25%. Так же ответьте Preserve Luminosity.
Шаг 23: Корректируем контраст.
Пришло время увеличить впечатление от нашей сцены. Мы подкорректируем контраст. Кликните на Create new fill или adjustment layer кнопку снизу панели слоев и выберете Brightness/Contrast. Установите значение контраста на +10.
Шаг 22: Вновь корректируем с помощью кривых и баланса цвета
Создайте еще один слой коррекции (как в шаге 20). Используйте серую пипетку и кликните на тоже место на картинке.
[показать]
Ваша сцена должна теперь выглядеть более «холодной».
Что бы увеличить эффект прохладности вы можете добавить корректирующий Color Balance слой.
[показать]
Параметры выставьте как на картинке ниже:
[показать]
Шаг 24: Заканчиваем нашу сцену.
Перед тем как продолжить вас стоит сохранить работу со всеми слоями в формате PSD или TIFF, так как мы будем «схлопывать» слои.
Кликните правой кнопкой мышки на корректирующий слой с балансом цвета (или любом другом слое) и выберете опцию Flatten Image.
Вы можете увеличить резкость и выделить детали вашей сцены посредством Filter > Sharpen > Smart Sharpen. Установив значения Amount: 125% и Radius: 1.0. В Remove setting, выберите Gaussian Blur и выберите More Accurate . Нажмите Enter.
Сохраните сцену в формате TIFF для возможной будущей редакции. При сохранении в формат JPG редактировать картинку не рекомендуется так как качество только ухудшится.
Присоединённые изображения
[показать]
[показать]
[показать]
[показать]