Византийское золотое ожерелье в форме воротника, украшенное жемчугом и сапфирами, датируется серединой VI — VII веками нашей эры.
Этот шедевр античного ювелирного искусства является частью знаменитого Асьютского клада (обнаруженного в Египте) и в настоящее время находится в коллекции Старого музея в Берлине, Германия.
Ожерелье состоит из соединенных между собой золотых пластин, богато украшенных филигранью. Эта широкая, круглая форма воротника была предназначена для пришивания непосредственно к основе из тонкой ткани или позолоченной кожи, напоминая орнаментальный стиль лороса (длинного церемониального пояса, который носили византийские императоры).

Оно украшено рядами натурального жемчуга и квадратными оправами, в которых изначально были изумруды. По внешнему краю свисает бахрома из полированных камней в форме капли (кабошон), преимущественно светло-голубых и фиолетовых сапфиров, с темным аметистом, выделенным в нижней центральной части.

В эпоху Византийской империи подобные роскошные украшения были не просто модными аксессуарами, а символами высокого социального статуса, богатства и религиозной преданности, часто ассоциируемыми с знатью и двором Константинополя.

Колье-чокер «Глицинии» Брюссель, 1901–1902 годы. Мастер - Филипп Вольферс. Золото, гранаты, рубины, опалы, арбузный турмалин, витражная эмаль “plique-à-jour“. Музей изобразительных искусств Вирджинии в Ричмонде, США

Этот шедевр бельгийского ювелирного искусства — одно из наиболее известных и немногих сохранившихся в первоначальном виде украшений, созданных Филиппом Вольферсом. Оно состоит из пяти чередующихся соцветий глицинии, сотворенных ювелиром из арбузного турмалина и резного опала, и помещенных им между фиолетовыми и зелеными листочками, покрытыми эмалью в обрамлении из граната и рубина.

Филипп Вольферс нередко использовал в своих творениях драгоценные камни, специально подобранные по своему оттенку и огранке. В частности, здесь он выбрал арбузные турмалины, в которых зеленый и розовый цвета сочетаются в одном кристалле (отсюда и название «арбузный») и опалы. Опалы вообще были очень любимы мастером за их сложную игру цвета и полупрозрачность, отвечавшие его художественным замыслам. С опаловыми и переливающимся турмалином цветами идеально сочетаются зеленые и фиолетовые листья, покрытые витражной эмалью “plique-à-jour“ (дословно — «пропускающая свет»). Эту сложную технику эмали часто использовали ювелиры эпохи ар-нуво из-за её изысканных декоративных качеств. В колье Вольферса она замечательно гармонирует с пастельными тонами драгоценных камней, из которых созданы изящные и нежные цветки глицинии.

Эскизы для этого колье мастер, согласно его собственным записям, разрабатывал с 28 августа 1900 года по 19 июля 1901 года . Само же его изготовление было закончено к 18 января 1902 года. Первой владелицей украшения стала Софи Виллштедтер, жена Филиппа Вольферса. В архивах Вольферса ее имя упоминается как «покупательницы» нескольких изделий, созданных ее мужем, таких как кольцо «Стрекозы» и кулон «Лебедь и змеи». В 2019 году колье-чокер «Глицинии» было приобретено музеем изобразительных искусств Вирджинии.

Рене Лалик.

Лунный камень, эмаль, стекло.
Стекло соседствует с драгоценными камнями и как это гармонично сочетается, вопреки традициям ювелирного искусства.

Тиара Александры Фёдоровны Романовой с аквамаринами и бриллиантами.

В России аквамарин пользовался особой любовью правителей. Изумительная аквамариновая тиара в составе большой парюры принадлежала Александре Фёдоровне, супруге Николая II