
Валентина Алексеевна Агабабаева-Шебашева.
«Дома» (1955)


Перед вами две картины Пабло Пикассо. Удивлены?
"Первое причастие", Пикассо написал в 15 лет. На картине его сестра Лола, родители и приходской священник. За работу юный мастер получил свою первую золотую медаль на художественной выставке.
"Наука и благотворительность", создана всего год спустя. Для этой картины Пикассо попросил собственного отца позировать в роли врача, а моделью для пациентки стала нищая женщина, которую нашли прямо на улице. Именно эта работа принесла 16-летнему художнику международное признание и крупные награды в Мадриде и Малаге.
Казалось бы, путь определен. Продолжай писать так - и тебя ждет блестящая карьера академического живописца. Но произошло неожиданное.
Пикассо быстро понял - безупречно копировать реальность - удел фотографии. Художнику этого мало. И тогда он стал икать новый язык живописи - такой, который сможет передавать не внешность человека, а его чувства, страх, движение и внутреннее состояние.Именно поэтому появились кубизм, ломаные формы и лица, которые мы сегодня и считаем тем самым Пикассо.

И потому главный парадокс его творчества в том, что нарушать правила он смог только потому, что сначала блестяще ими овладел. А уже потом начал создавать собственные.


Художник — Евгений Вагин.
«Плёс. 19-й век» (2025)





Татьяна Беляева
«Маки»


Всматриваясь в эту работу Константина Лупанова, будто физически ощущаешь, как от холста исходит тепло. Перед нами - осколок настоящей, непричесанной жизни, согретый тихим домашним счастьем.
Пожилой мужчина на картине улыбается так искренне и открыто, что невозможно не улыбнуться ему в ответ. Его лицо, исчерченное морщинами, - как открытая книга, в которой записаны годы честного труда и житейской мудрости. А в руках он бережно, словно самое дорогое сокровище, держит большого рыжего кота. Кот пригрелся, распушился и смотрит на мир с легким, чисто кошачьим превосходством. Кажется, еще секунда — и сквозь плотные мазки масляной краски послышится его утробное, довольное мурлыканье.