Почти все художники-портретисты, когда-либо обращались к образу женщины в своих работах. В них отражались не только взгляды и эстетика самого живописца, но и исторически сложившиеся представление о роли женщины в обществе.
Пьер Огюст Ренуар Портрет девушки (Задумчивость). Около 1876-187 [522x650]
С изменением самого общества, менялось понятие о женской красоте. Основой современного идеала красоты, как женской, так и мужской, является древнегреческая культура, которая, в свою очередь, восходит к более ранним цивилизациям; минойской, финикийской.
Как бы там ни было, художник вкладывает в произведение, прежде всего, своё понимание идеала женской красоты.
Пьер Огюст Ренуар Портрет мадам Анрио. 1876. [490x650]
Пьер Огюст Ренуар (Renoir) (1841-1919), французский живописец, график и скульптор. В 1862-1864 Ренуар учился в Париже в Школе изящных искусств, сблизился с будущими соратниками по импрессионизму - К.Моне и А.Сислеем.
Барышня Гримпель с голубой лентой в волосах. 1880. [499x650]
С 1880-х годов Ренуар все более тяготел к классической ясности и обобщенности форм, в его живописи нарастают черты декоративности и безмятежного идеализма.
Балерина. 1874 [414x650]
Особое место в его творчестве занимают поэтичные и обаятельные женские образы: внутренне различные, но внешне слегка схожие между собой, они как бы отмечены общей печатью эпохи.
Ложа. 1874. [521x650]
Первый выход. 1876 [489x650]
Изображая эпизоды, выхваченные из потока жизни, случайные жизненные ситуации, Ренуар отдавал предпочтение праздничным сценам городской жизни - балам, танцам, прогулкам, словно стремясь воплотить в них полноту и радость бытия .
Женщина с веером. 1880. [493x650]
В изображении обнаженной натуры Ренуар достигает редкой изысканности, построенной на сочетании теплых телесных тонов с легкими зеленоватыми и серо-голубыми рефлексами. Замечательный колорист, он часто добивается впечатления монохромности живописи с помощью тончайших сочетаний близких по цвету тонов.
Спящая купальщица. 1897 [528x650]
Габриэль в расстегнутой блузе [532x650]
Ренуар работал в Париже, побывал в Германии, Алжире, Италии, Испании, Голландии, Великобритании.
На рубеже 1860-70-х годов он переходит к живописи на пленэре. Его палитра светлеет, легкий динамичный мазок становится прозрачным, колорит насыщается серебристо-жемчужными рефлексами.
Парижанка (Дама в голубом)1874 [432x650]
Портрет супругов Сислей. 1868 [474x650]
На качелях. 1876. [490x650]
Танцы в "Мулен де ла Галетт". Фрагмент. 1876. [700x618] источник