Это цитата сообщения Olga_DON Оригинальное сообщение
Демон живописи
160 лет назад, 17 марта 1856 г., в Омске в семье штабс-капитана Тенгинского полка родился сын. А через полтора месяца был впервые полностью опубликован "Демон" - поэма покойного поручика Тенгинского полка Михаила Лермонтова. Новорожденного сына омского офицера тоже назвали Михаилом. Фамилия - Врубель. Но его "Демону" только предстояло появиться.
Ассоциация "Врубель - Демон" настолько прочна, что некоторые не брезгуют даже попенять художнику его личной трагедией и душевной болезнью:"Логичным финалом, расплатой за демонизм стали для него смерть ребенка и сумасшествие".
Хотя современники оставили нам иной портрет Врубеля. Его товарищ художник Константин Коровин вспоминал:"Чистейший из людей.Кротко сносил все удары, терпел от злобы и невежества всю жизнь. Был беден и голодал,случалось, мог месяц жить на 3 рубля, питаясь хлебом да водой. Однако видел лишь то, что значительно и высоко. Не копил и не жалел ни работ своих, ни денег". А вот и сам Врубель стеснительно признается:"Людей деревни не люблю - они постоянно ругают мать. "Мать твою", "мать туда" - это отвратительно, это невыносимо...За границей мне иногда нравится - там больше равенства. Но там презирают бедность. Это несправедливо, неверно и нехорошо. А в России есть доброта..."
Миша Врубель начал ходить только в 3 года.
Первую картину написал в 9 лет -
копию "Страшного суда" Микеланджело.
"ЭТО ГЕНИЙ!"
Неизвестно,впрочем, о какой доброте говорил художник. Максимум "доброты" продемонстрировал его современник критик Владимир Стасов" "Врубель очень хороший и милый человек, и даже отчасти небесталанен". Но эта жалкая похвала тут же перечеркивается следующей фразой:"Однако работы его до того нелепы и безобразны, что никакого терпения нет!"
Именно под такой аккомпанемент Врубель вошел в высшую лигу художников своего времени. Произошло это довольно поздно - в 1891г.,когда было задумано юбилейное издание произведений Лермонтова, приуроченное к 50-летию его гибели. Для иллюстрирования отобрали 18 мастеров - Репин, Шишкин,Айвазовский... и Врубель, "до сей поры совершено неизвестный широкой публике".Возможно, именно поэтому Врубелю достался самый скромный гонорар - всего лишь 800 рублей за 5 больших и 13 малых иллюстраций. Однако, по-настоящему в этом проекте запомнился только он - после Врубеля больше никто и никогда не пытался иллюстрировать лермонтовского "Демона".
Зато заметили художника сразу. Пресса радостно взвыла:"Врубель - это грубость,карикатурность,уродливость, нелепость!" Даже учитель Врубеля , Илья Репин, отметил: "Михаил стал мне неприятен в этих иллюстрациях".
Надо сказать, что охлаждение было взаимным. Еще будучи студентом, Врубель был неприятно поражен картиной Репина "Крестный ход в Курской губернии".Претензий было две. Первая - религиозная. Врубелю казался чудовищным сам сюжет:"Пьяная толпа, и нет ни одного верующего, даже среди священников! Неужели в России нет Бога?" Вторая - профессиональная: "Репин срисовывает, а не рисует". Михаил Александрович не побоялся высказать это своему учителю в глаза. Одно из первых появлений Врубеля в доме мецената Саввы Мамонтова украсилось таким скандалом. Никому не известный молодой человек, приведенный Коровиным, подошел к Репину, который с блокнотом царствовал за столом, рисуя портрет хозяйки, и сказал : "Илья Ефимович, а ведь вы рисовать не умеете". Онемевший от такой выходки Мамонтов вытащил Коровина на террасу:" Костя, кого ты привел?" На что получил простой ответ:"Савва Иванович, это гений". 
[показать] 
[показать]
"РИСУЙ И МОЛЧИ"
Гений - да. Гений -труженик, не почивающий на лаврах. Неподражаемый. В прямом смысле этого слова - не замечено ни одной попытки писать "под Врубеля". Фанатичный работник. Он постоянно твердит одно и то же: "Все время рисуй и молчи; когда нарисуешь, тогда и говори об искусстве".
Художник Михаил Нестеров любил вспоминать такую историю.Однажды Врубель написал полотно "Моление о чаше". Гефсиманский сад, Христос, все залито прозрачным лунным светом... Васнецов был в восторге, нашел покупателя, тот купил картину, и оба умоляли Врубеля ничего с ней не делать. А он пошел в цирк. Вернулся под впечатлением от номера одной наездницы, очень хотел написать ее по памяти. Холста не было, и тогда он взял свой уже проданный шедевр.Когда стемнело, от "Моления о чаше" оставался незаписанным только уголок...
Да, это похоже на одержимость.Но не демоном, а работой.Даже конечный результат для него был не так уж важен. Он мог изрезать рисунок, а то и вовсе его выбросить. Между прочим, именно с этого началось знаменитое врубелевское собрание Третьяковки. Художник нарисовал очередную "Голову Демона".Потом смял ее и кинул на пол. Константин Коровин подобрал, сохранил и подарил Третьякову.
"Смять и выбросить" - эта судьба могла постигнуть и другие работы художника.Например, ставшие классикой панно "Микула Селянинович" и "Принцесса Грёза". Заказанные Саввой Мамонтовым в 1896 г. для павильона выставки в Нижнем Новогороде, они вызвали "ожесточенную ругань, ненависть и что-то звериное в жюри художников из академии". Их сняли и, если бы не заказчик, запросто могли бы уничтожить.
Спустя 14 лет после этого инцидента художник, пораженный душевной болезнью, полностью ослепший, умер в психиатрической лечебнице. По иронии судьбы гроб из церкви выносили те же люди, что убирали с выставки его панно.
(Перепечатка из газеты "АиФ". Автор Константин Кудряшов)