Это цитата сообщения
браило Оригинальное сообщение
[показать]
Спор о Причастии, или Диспут
фреска|Станца делла Сеньятура|Ватикан|Рим
см. большую картинку
Диспут(Disputa)-Поскольку христианская догматика складывалась в жестокой идеологической и теологической борьбе с многочисленными ересями,DISPUTA, дискуссия,спор, становился практически главной формой межцерковного общения от первых веков христианства до конца средневековья.Две главные темы: спор о лицах Троицы и спор о главном церковном таинстве - о причастии. Также диспут был главной формой обучения в средневековых университетах.У Рафаэля это название несет уже символический смысл.
[
На фреске изображен, скорее, апофеоз Евхаристии, апофеоз причастия, а не спор о таинстве.
Композиция и, соответственно, как бы и мироздание, разделены у Рафаэля на два яруса: земной и небесный.И на земле, и на небе - христиане,вместе образующие соборное тело церкви.
Программу изображения художник определял не самостоятельно.Лица, которые должны быть неприменно изображены в небесной и земной иерархии определяли теологи, возможно при участии самого папы Юлия ІІ.
Композиция и, соответственно, как бы и мироздание, разделены у Рафаэля на два яруса: земной и небесный.И на земле, и на небе - христиане,вместе образующие соборное тело церкви.
Внизу, в четко обозначенном центре, стоит алтарь простой формы с дарохранительницей, которую католики называют мостранца. В ней хранится гостия – лепешечка пресного теста, которую принимают причащающиеся верующие католики. Православные, напомню, причащаются квасным тестом, дрожжевым хлебом и вином, а католики причащаются только гостией. У католиков вином и гостией причащаются только священники.
[593x700]
Бог-отец ИисусХристос Мария
[630x334]
Святой дух в виде голубя ангелы с четырмя Евангелиями
На полукружьи облаков,слева от Марии и справа
от Иоанна Крестителя восседают 12 фигур.
Слева направо:

|
Св.Петр Праотец Адам Евангелист Иоанн Царь Давид Св. Лаврентий Пророк Иеремия Иуда Маккавей Св.Стефан Моисей Евангелист(?) Праотец Авраам Апостол Павел
[показать]
|
Ближе всего к алтарю с двух сторон – отцы церкви:
Папа Григорий Великий (с чертами ЮлияІІ)
Св.Иероним со львом

Св.Амбросий Медиоланский Бл.Августин,диктующий писцу
Фома Аквинский

Фра Беато Анжелико
Донато Браманте,
который есть и в "Афинской школе" в образе Эвклида
Франческо Мария делла Ровере,
герцог Урбинский, племянник Юлия ІІ
[показать]
Возможно,что тут:
Св.Франциск
Св.Антоний
Интересно, что среди богословов он помещает и Данте. Данте дважды будет изображен в этом зале: как поэт, восходящий на Парнас среди остальных гениев поэтического искусства, которые присутствуют при музицировании Аполлона, и как теолог, как выдающийся богослов в избранном обществе во фреске «Диспута». Сохранившиеся подготовительные рисунки к «Диспуту» показывают, что Рафаэль первоначально и, видимо, с натуры, набросал большинство фигур обнаженными, в соответствующих позах и поворотах, проверив анатомию, а затем уже облек их в одежды в рисунках, представляющих эти же фигуры уже задрапированными.
В частности, он много работал над левой частью фрески. Если присмотреться, то при идеальном равновесии в рисунке правой и левой части, в нижнем ярусе слева динамика выражена более ярко в стремительности движений, разворотов, жестикуляции многих фигур. Это очень точно найдено – зритель, входящий в Станца делла Сеньятура, проходит прежде всего мимо этой стороны фрески, и особая легкость и подвижность этой части композиции соответствуют его собственному движению. Потом оно плавно и гармонично замедляется.
Чтобы усилить ощущение пространственности, Рафаэль изображает облака, на которых восседают небожители, в виде полукруга, вследствие чего и все пространство фрески осознается нами как некая конха, пространственное углубление, в которое вписывается дуга. В нижней части композиции - тоже некое подобие дуги, центр ее свободен, а по сторонам фигуры расставлены таким образом, что создается ощущение полукруглой линии. Рафаэль доводит до совершенства идеальное равновесие пространства, изображения и сохраненной плоскостности архитектурной основы,то есть стены. С одной стороны пространственный прорыв, а с другой - ненарушимость материальной, реальной архитектуры, на которую нанесено живописное изображение.
Вадим Клеваев. Лекции по истории искусств.К., "Факт", 2007