Это цитата сообщения Парашутов Оригинальное сообщение

ЖЗЛ (ХОАКИН СОРОЛЛА И БАСТИДА. Глава 1 - ЛЮБИМЫЙ СЫН ВАЛЕНСИИ.)

Хоакин Соролла и Бастида
Joaquín Sorolla y Bastida

27 февраля 1863, Валенсия - 10 августа 1923, Серседилья

[показать]

Joaquin Sorolla y Bastida Autorretrato en el estudio 1904 г.

Испанский живописец из Валенсии, считается крупнейшим представителем импрессионизма в Испании, преуспел в написании портретов, ландшафтов и монументальных произведений на социальные и исторические темы. Историки пишут о нем: «Его картины представляют нам народ и природу в солнечных лучах родной земли».
Хоакин родился, когда движение импрессионизма было в самом разгаре.
Он был старшим ребенком, родившимся у торговца Хоакина Сороллы и его жены Консепсьон Бастида. Его сестра Кончитта родилась годом позже.
В августе 1865 дети остались сиротами, их родители умерли из-за эпидемии холеры. Детей взяли на воспитание родственники со стороны их матери – родная сестра матери Изабель Бастида и ее муж Хосе Пикуэрес. Он был скромным ремесленником и стремился сделать племянника своим помощником в работе. Но для этого мальчику нужно было получить образование.
В 1874 году Хоакин был направлен на учебу в педагогическое училище, но вскоре преподаватели и дядя поняли, что стезя учителя не для юноши. Уже в училище Хоакин стал активно рисовать, особенно в школьных учебниках.




Учеба и женитьба

Дядя, на удивление без споров, поддержал стремления Хоакина и отдал его в 14 лет в Школу ремесел, где азам живописи и рисунка его учили скульптор Гаетано Капуц (Cayetano Capuz) и художник Салустиано Асенджо (Salustiano Asenjo). По окончании Школы Хоакин получил от дяди свою первую в жизни награду – набор красок.
Уже в пятнадцать лет юноша поступил в Академию изящных искусств Сан-Карлос в Валенсии, где учился у художников Мануэля Матосеса и Виченте (Manuel Matoses Vicent, 17 июня 1863- 24 марта 1956 ) и Хосе Бенллюре и Гил (José Benlliure y Gil, 1858-1937).
Прогресс в учебе и талант юноши был очевиден. Его дядя пытался оплачивать все расходы своего талантливого племянника, но они превосходили финансовые возможности семьи. Хоакину пришлось думать о том, чтобы писать картины на продажу, чтобы таким образом оплачивать расходы на учебу.

В один прекрасный день юноша продал в таверне хозяину антикварной лавки небольшую картину за сто реалов, причем половину денег получил наличными, а половину вещами из лавки, которые хозяин считал мусором. Несколько дней спустя в дом антиквара зашел известный в Валенсии фотограф, первый в Испании специалист, пытавшийся сделать фотографию видом искусства, Антонио Гарсия Перис. Ему на глаза попались работы Сороллы. Гарсия восхитился совершенством, с которым была написана картина, купил ее и узнал все об авторе произведения. Вскоре фотограф нашел Хоакина и взял его под свою опеку, при этом оплачивая расходы юного художника на материалы для картин.

[показать]

Joaquin Sorolla y Bastida Un arabe examinando una pistola 1881 г.

В возрасте восемнадцати лет в 1882 году Соролла перебрался в Мадрид, где активно изучал коллекцию картин в музее Прадо. Особенно интересовало парня творчество Риберы и Веласкеса, сходное с его собственной натурой по темпераменту.

[показать]

Joaquin Sorolla y Bastida La actriz Doña María Guerrero como "Dama boba".

В 1883 году художник одержал первую победу - медаль на региональной выставке в Валенсии. А уже в следующем году двадцатилетний Соролла добился успеха на национальной выставке в Мадриде, получив серебряную медаль за картину «Оборона артиллерийской батареи Монтелеона» (Defensa del Parque de Artillería de Monteleón), темную и драматическую работу сделанную специально для выставки. Как пошутил один из друзей художника: «Чтобы стать известным и выиграть медаль нужно нарисовать много смертей».

[показать]

Joaquin Sorolla y Bastida Defensa del Parque de Artillería de Monteleón. 1884 г.

Вскоре после своей первой победы в Мадриде, Хоакина призвали в армию. Завершив военную службу, в двадцать два года, Соролла получил грант на продолжение учебы в Риме, выданный правительством Валенсии. Поводом стала написанная Сороллой картина «Крик Паллетера» (El grito del Palleter, 1884), посвященная наполеоновской войне в Валенсии.

[показать]

Joaquin Sorolla y Bastida El grito del Palleter. 1884 г.

Паллетер (поддонщик) – это псевдоним реального исторического лица - Висенте Доменека, видной фигуры в войне за независимость, который, по преданию, был первым, кто призвал испанцев на борьбу с французами. 23 мая 1808 года Висенте, трудившийся поставщиком горючих материалов, откуда и пошло его прозвище Паллетер (pallete – поддон, куда наливалось горючее) вышел на площадь городка Панса со знаменем, изображением Девы и портретом короля и стал кричать, размахивая стягом: «Бедный поддонщик объявляет войну Наполеону! Да здравствует Фернандо VII! Смерть предателям!».

Получение пенсионерства позволило Хоакину провести четыре года в Риме. В начале зимы 1885 года Хоакин отправился в Италию, где начался новый этап его жизни.
Много времени художник проводил в городе Ассизи в провинции Перуджа, у южного склона горы Монте-Субазио, расположенном высоко и живописно у притока Тибра — Киашо. Этот город — место рождения римского поэта Проперция и родина Св. Франциска Ассизского, который построил здесь первый монастырь своего ордена. Церковь и галереи монастыря украшают превосходные картины средневековой школы, многие из которых принадлежат кисти Чимабуэ и Джотто.

[показать]

Joaquin Sorolla y Bastida Academic Life Study 1887 г.

Из римских древностей в Ассизи сохранился великолепный портик храма Минервы, равно как развалины и остатки акведука и этрусских городских стен. Вот в таком живописном месте и творил Хоакин. Во время своего пребывания в Ассизи продажа написанных акварелей давала Соролле средства на жизнь.
В Италии он находился под покровительством Федерико Прадильи, директора испанской Академии в Риме, который обнаружил у Сороллы яркий талант рисовальщика и колориста.

[показать]

Joaquin Sorolla y Bastida Paisaje de Italia. 1885 г.

Весной 1885 года художник совершил длительное путешествие в Париж, где состоялось его первое знакомство с современной живописью.

[показать]

Joaquin Sorolla y Bastida Cafe de Paris. 1885 г.

Он находился под огромным впечатлением от выставок Жюля Бастьен - Лепажа (Jules Bastien-Lepage) и Адольфа фон Менцеля (Adolf von Menzel). Но влияние этих художников, по мнению историков, для парня, дышавшего художественной атмосферой искусства прошлых веков в Риме, было преждевременным. Ему необходимо было самому пройти и понять путь, пройденный Менцелем и Бастьен-Лепажем для понимания форм и техник современного искусства.

[показать]

Joaquin Sorolla y Bastida The Musketeer.

Так, вернувшись в Рим, Соролла написал картину «Погребение Христа», но представленная на выставке 1887 года в Мадриде, она вызвала скандал. В Риме Соролла продолжал обучение у Хосе Бенллиуре (José Benlliure), Эмилио Сала (Emilio Sala) и Хосе Вильегасом (José Villegas).

[показать]

Joaquin Sorolla y Bastida Father Jofre Protecting a Madman. 1887 г.

В 1888 году Соролла вернулся в Валенсию и женился на Клотильде Гарсиа дель Кастильо, с которой впервые познакомился еще в 1879 году, когда она работала в студии отца – фотографа Антонио Гарсия Периса, которого Хоакин с момента первой встречи считал вторым отцом.

[показать]

Joaquin Sorolla y Bastida Portrait of Clothilde. 1891 г.

В Валенсии молодая семья находилась до конца года 1889 года. Брак благотворно повлиял на внутреннюю жизнь художника, что было отражено и в его картинах.

[показать]

Joaquin Sorolla y Bastida The First child 1890 г.

В 1890 году с женой и дочерью Хоакин переехал в Мадрид. В 1895 в семье уже росли трое детей. Кроме Марии, родившейся в 1890 году, в 1892 году родился сын Хоакин, а в 1895 году - дочь Елена. В 1905 году Соролла купил участок земли на Пасео де Обелиско в Мадриде, но сам дом он построит только спустя четыре года.

[показать]

Joaquin Sorolla y Bastida Elena at her desk. 1898 г.

[показать]

Joaquin Sorolla y Bastida Maria. 1900 г.

Лестница к Олимпу

Следующее десятилетие Соролла сосредотачивается на работе. Он рисует множество полотен на мифологические, исторические и социальные темы, участвует в парижских Салонах и на международных выставках по всему миру.

[показать]

Joaquin Sorolla y Bastida Autorretrato con Bata Blanca comentarios 1900 г.

[показать]

Joaquin Sorolla y Bastida Guitar players, Valencia. 1889 г.

Его первый поразительный успех была достигнут с картиной «Другая Маргарита» (Another Marguerite, 1892), получившей Золотую медаль на выставке в Мадриде, а затем первое место на Чикагской международной выставке, где она была приобретена, а затем передана в дар музея Университета Вашингтона в Сент-Луисе, Миссури.
Картина Сороллы - это осовременненая интерпретация судьбы Маргариты (Гретхен) из "Фауста" Гете, соблазненной, ставшей детоубийцей и казненной по приговору суда.

[показать]

Joaquin Sorolla y Bastida Another Margarita. 1892 г.

В 1895 году художник принял участие на Парижском Салоне в зале на Елисейских полях. Он представил картины «Прачки» (Trata de blancas) и "Возвращение с рыбалки» (La vuelta de la pesca, 1894), которые были восхищенно приняты публикой и прессой.

[показать]

Joaquin Sorolla y Bastida Trata de blancas. 1894 г.

[показать]

Joaquin Sorolla y Bastida Return from Fishing. 1894 г.

Вторая картина принесла художнику серебряную медаль Салона и была приобретена для Люксембургского музея. Эти работы показали кисть уже зрелого мастера.
В том же году на выставке в Мадриде Соролла представил свою новую работу – «Благословение лодке» (La bendición de la barca). В следующем, 1896 году на выставке в Берлине была представлена картина «Рыбаки Валенсии», принесшая автору Золотую медаль.

[показать]

Joaquin Sorolla y Bastida Benedizione Barca. 1894 г.

В 1897 году художник написал, как сказали критики, «очередные два шедевра» - «Портрет доктора Симарро с микроскопом» (Portrait of Dr. Simarro at the microscope) и «Научное исследование» (Research). Эти картины были представлены на Национальной выставке изобразительных искусств в Мадриде в этом же году, и художник выиграл Почетную премию.

[показать]

Joaquin Sorolla y Bastida Portrait of Dr Simarro at the microscope. 1897 г.

Критики писали о картинах, как о торжестве натурализма, поскольку своего друга Симарро Хоакин изобразил в точно воссозданном помещении лаборатории, где атмосфера научных исследований создается за счет контраста искусственного красновато-желтого света газовой горелки с дневным светом, льющимся через окно.
В этом же 1897 году Соролла снова принял участие в Парижском салоне, представив свою работу «Шитье при свечах», два года спустя, в 1899 году, художник совершил очередной «вояж» по Европе и принял участие в международных выставках у себя на родине – в Мадриде, а также в Вене и Мюнхене.

[показать]

Joaquin Sorolla y Bastida Valencian dance in an orange grove. 1898 г.

Поворотным моментом в карьере Сороллы стало большое полотно «Печальное наследство» (Triste herencia, 1899). На картине изображено купание на море в Валенсии парализованных детей, пострадавших от полиомиелита, под присмотром монаха братства Святого Хуана. Эпидемия полиомиелита, которая произошла несколькими годами ранее в Валенсии, возможно, впервые отображена была в истории живописи через образы детей-инвалидов. Впрочем, община Святого Хуана, являвшаяся благотворительной организацией, собирала и защищала многих детей-инвалидов – слепых, хромых, больных и прокаженных.

[показать]

Joaquin Sorolla y Bastida Sad Inheritance. 1899 г.

Картина получила официальное признание, большой отклик общественности и прессы, а также Гран-при и медаль Всемирной выставки в Париже в 1900 году и Почетную медаль Национальной выставки в Мадриде в 1901 году. Два рисунка-эскиза к картине «Печальное наследство» Соролла подарил своим американским друзьям-художникам Джону Сингеру Сардженту (John Singer Sargent) и Уильяму Мерриту Чейзу (William Merritt Chase).

[показать]

Joaquin Sorolla y Bastida Sad Inheritance (dibujo). 1899 г.

После этой картины художник никогда не возвращался к социальным темам, но и карьеру салонного портретиста он тоже забросил. Ряд подготовительных эскизов маслом для этой картины пробудили интерес художника к мерцающему свету морской воды, вообще, к теме валенсианского побережья, которое Соролла потом будет изображать не один раз.

[показать]

Joaquin Sorolla y Bastida Autorretrato en la Playa.

Итак, в 1900-е годы к Соролле пришел национальный и международный успех: его работы были награждены премиями в Испании и США, отмечены критикой и публикой на Парижских салонах.
К 1903 году в возрасте 40 лет художник единогласно был признан главой современной испанской школы живописи. Имя художника называется в одном ряду с уже признанными мастерами того времени - Ленбахом, Альма-Тадемой, Кройером, Цорном и другими. Но, как заметил критик Хосе Франчес, «было мало современных художников, которые пытались удовлетворить свои амбиции и тщеславие, чтобы стать заслуженно признанными и авторитетными, как это сделал Хоакин Соролла».

[показать] [показать]

Joaquin Sorolla y Bastida Fotografia del Artista.
Joaquin Sorolla y Bastida en las fiestas de Valencia.

В начале ХХ века художник пытается поменять свою технику и манеру с помощью света, он добивается больших достижений, как колорист. Цветовые пятна становятся ясными и понятными.
При этом большинство картин художника не были созданы спонтанно, как можно подумать, судя по свежести и бодрости исполнения и широким мазкам. Перед началом каждой из работ у Сороллы был период подготовки, в котором он исследовал композицию по рисунку и цвету, изучал контрасты света и цвета, пропорции, форму и позу каждой фигуры. После всего этого художник уже без колебаний и изменений начинал работу на холсте.

[показать]

Joaquin Sorolla y Bastida Autorretrato.

[показать]

Joaquin Sorolla y Bastida Ex Voto 1892 г.

В творчестве Сороллы историки различают три основных периода: первых охватывает с 1894 по 1901 год, второй заканчивается в 1907 году, а третий знаменует позднее творчество художника.
Венцом признания творчества первого периода Сороллы стала экспозиция его работ на Всемирной выставке в 1900 году в Париже, где художник, как я написал выше, получил высшие награды. Кроме того, художник стал почетным членом Академий художеств в Париже, Лиссабоне и родной Валенсии. На родине ему даже присвоили титул «Любимый сын Валенсии».

[показать]

José Jiménez Aranda Retrato de Sorolla 1901 г.

Выставки по всему миру, почести и титулы в зарубежных академиях, большие суммы от продаж картин. Соролла достиг того, к чему стремился любой испанский художник.


Источники – Википедия и сайты 1, 2, 3, 4.