Возможно, вы не слышали о Бобе Фоссе, но вы точно знакомы с его фирменным стилем, который повлиял на всех – от Майкла Джексона до создателей современных мюзиклов. Его сексуально заряженная хореография обладает невероятно чувственной энергетикой. Сформировав собственный уникальный танцевальный стиль, Фосс смог стать новатором и навсегда изменить взгляды на искусство Бродвея. Более того, его инновационный подход к танцу и умение передать энергию сквозь объектив стали предвестниками эпохи MTV и ярких музыкальных клипов.


Роберт Фосс родился в Чикаго, в довольно артистической семье – мать работала профессиональной танцовщицей, но оставила карьеру ради воспитания шести детей. Маленький Бобби связал свою жизнь с танцами еще с девяти лет. Благодаря танцевальному опыту на бурлескной сцене Чикаго, сформировалась откровенность его стиля.

Проведя два года в военно-морском флоте, в 1947 году Боб Фосс переехал в Нью-Йорк. Там он познакомился со своей первой женой – танцовщицей Мэри-Энн Найлз. Но союз был недолгим, так как после дебюта на Бродвее начинающий танцор влюбился в одну из участниц постановки. Джоан Маккрекен была опытнее в профессии, а кроме того имела влиятельных знакомых, которые помогли Фоссу реализоваться.

В 1952 году будущий хореограф отправился в Голливуд, где снялся в нескольких фильмах и получил хорошие оценки критиков, которые отметили абсолютную самобытность молодого танцора. Опущенные плечи, «голубиная» походка, угловатые движения – смело и интригующе.


Лайза Миннелли и Боб Фосс на съемках фильма Кабаре, 1972.

Но уже через два года Фосс вернулся на Бродвей. На этот раз – в качестве хореографа в постановке «Пижамная игра» («The Pajama Game», 1954). Номер «Steam Heat» можно считать идеальным примером стиля Фосса – там и заламывание коленей, и выпрямленные бедра, и пощелкивания, и шляпы. Далее была постановка «Чертовы янки» («Damn Yankees», 1955), примечательная интересным номером «Who’s Got the Pain?» и подарившая чудесный тандем с Гвен Вердон. Её образ отлично подходил к стилю Роберта Фосса, поэтому он продолжал сотрудничать с Вердон всю жизнь.

А вот следующая постановка обернулась скандалом. Мюзикл «Новенькая в городе» («New Girl In Town», 1957) повествовал о судьбе бывшей проститутки и содержал эпизод, в котором героиня представляла возвращение в публичный дом. Сцена «Red Light Ballet» вышла настолько откровенной, что шокировала продюсеров и вызвала бурю негативных эмоций. В результате она так и не вошла в постановку.

Несмотря на минималистичность постановок, хореография Фосса полна тонких нюансов, которые хореограф-перфекционист оттачивал с танцорами до совершенства. Яркий почерк Боба Фосса заметен сразу. Всем известно, что жанр мюзикла совмещает в себе пение и танец. Но чьими бы ни были слова и музыка, когда появлялся танец Фосса – шоу оживало с новой силой, а интересные движения придавали ему особого шика.Сэм Уоссон, биограф Фосса, считает, что его сексуальная хореография связана с травмой, поскольку начинал он танцором в стрип-клубе, будучи тринадцатилетним ребенком.

«Вспомните практически любую женщину в фильме Фосса – она сексуальная и одновременно пугающая, – говорит Уоссон. – Вот что придает этим номерам силу».

Но Фосс не только танцор и хореограф, а еще и талантливый режиссер-постановщик. Предлагаем пересмотреть его фильмы.

cameralabs.org