Один из крупнейших представителей живописи 1960-х годов, творчество которого обозначило новые пути развития отечественного искусства второй половины XX века. Вечер (1985-1990) ДВП, темпера Дмитрий Жилинский родился 25 мая 1927 года в деревне Волковка под Сочи. Профессиональная судьба будущего художника решилась благодаря его бабушке - Надежде Васильевне Немчиновой, которая была сводной сестрой художника Валентина Александровича Серова. Она отправила рисунки внука родственникам в Москву. Вскоре был получен ответ от художников Ефимовых, в котором они писали, что «Дмитрий должен заниматься искусством, у него есть талант и он никогда себя не простит, если не станет художником». Жилинский последовал их совету и в 1944 году поступил в МИПИДИ, - Московский институт прикладного и декоративного искусства, - где занимался на факультете стекла и делал витражи. |
После разгрома МИПИДИ Жилинской продолжил учебу на живописном факультете Московского художественного института имени Сурикова в мастерской Николая Чернышева. Другими учителями Жилинского были выдающиеся мастера, среди которых Павел Корин, Семен Чуйков, Алексей Грицай. «Все они учили мастерству, а также умению понимать и ценить великое в искусстве»,- вспоминает Жилинский. «Коммерсант» о выставке в ГРМ (2012): …Дмитрий Дмитриевич Жилинский ни разу не политический художник. Он, может быть, самый последовательный в советском искусстве певец человека творческого труда. Пианисты, дирижеры, скрипачи, художники, скульпторы, писатели — не портретная галерея, а какой-то гимн советской интеллигенции. И даже гимнасты на его самой знаменитой картине середины 1960-х годов выглядят так, будто только на миг, ради заботы о красоте тела, отложили книги и перья, которыми они лакировали свои души. У Жилинского над людьми искусства всегда парит ангел с трубой славы, сами герои глядят не на вас, а прямо в вечность, спины их прямы, а глаза бездонны. Это не реалистические портреты, это явно «портреты души». Так прекрасный именно в своей некрасивости Святослав Рихтер у Жилинского предстает чуть ли не Цезарем, голубые (а они у него как будто действительно были голубыми) глаза Пушкина распахнуты миру, как у Аленки с одноименной шоколадки, а сам художник на своих автопортретах то как Геракл с убиенным зверем на руках, то как луврский Малатеста с портрета Пьеро делла Франчески. Все классические ассоциации к искусству Жилинского не случайны. Оно чрезвычайно цитатно — тут и Курбе, и Энгр, и русская иконопись, и ранний Ренессанс. Недаром и большинство работ Жилинского написано не маслом, а темперой — техника сложная, трудоемкая, зато каждым мазком своим напрямую отсылающая к великим предшественникам. Вечная память (1997) ДСП, темпера Город Компродон. Испания (1991) холст, темпера Старый дом (2005) темпера, ДВП Чудо (художники М.Романовская и П.Шимес) (1993-1996) холст, масло Весна Художественного театра (1988) ДСП, темпера Воскресный день. 1974 Дсп, темпера, левкас., 150 x 120 Государственная Третьяковская галерея Студенты. В скульптурной мастерской. 1964 Холст, масло., 275 x 180 Саратовский государственный художественный музей имени А.Н. Радищева Белая лошадь. 1976 Дсп, темпера., Агавы. 1982 Оргалит, темпера., 55 x 70 Государственная Третьяковская галерея Гимнасты СССР. 1964—1965 Оргалит, синтетические смолы, темпера, 268 х 216 Государственный Русский музей У Черного моря. 1974 Холст, темпера., 56 x 114 Частное собрание Лето. Семья художников Ивановых. 1976 Древесная плита, темпера, 43 х 60 Тульский областной художественный музей Тайная вечеря. 2000 Научно-исследовательский музей Российской Академии художеств Божья коровка. 1990 Холст, темпера, 90 х 65 Частное собрание Мальчик и горы. 1972 Дсп, темпера, 58,5 x 137 Государственная Третьяковская галерея Автопортрет с мамой. (Зима на юге). 1974 ДВП, темпера, 57 х 57 Государственное музейное объединение «Художественная культура Русского Севера» Зима. 1980 Оргалит, темпера., 57 x 37 Государственная Третьяковская галерея Нина в Сан-Пау. Испания. 1990 Оргалит, темпера., 65 x 40 Частное собрание Ирисы. 2002 Холст, темпера, 80 х 60 Частное собрание ![]() Адам и Ева. 1980-1986, 58х102,5. ДСП, темпера. ![]() Портрет художника В. А. Фаворского. 1962 ![]() Времена года. 1974 ![]() Праздник ![]() Семья художника Н. М. Чернышева. 1969 ![]() Альтист. 1972 ![]() А. А. и П. Л. Капицы. 1979 ![]() Портрет дипломата В. С. Семенова с женой и дочерью. 1978 ![]() Играет С Рихтер. 1984-1985 ![]() Под старой яблоней. 1969 ![]() 1937 год. 1987 Автопортрет (1993) ДВП, масло Автопортрет с Ниной (1995) ДВП, темпера Источники - www.rusrealart.ru, artpoisk.info и art.mirtesen.ru via |