Это цитата сообщения Marginalisimus Оригинальное сообщение
Клод Гаво (Claude Gaveau) родился в Neuilly-sur-Seine во Франции 5 декабря 1940. Искусство окружало Гаво с детства, поскольку его дедушка был создателем "зеленых зданий" Jardin des Plantes в Париже. Один из его дядей был живописцем, а другой-краснодеревщиком. Гаво помнит себя пятилетним, когда дядя Марсель брал мольберт, холст и коробку красок и вместе они писали пейзажи вокруг гейзеров. Клод Гаво, говорит о своей дате рождения с того дня, когда живопись стала его потребностью. Он поступает в Школу Прикладных искусств в Париже, где в течение пяти лет изучает живопись, специализируясь на искусстве фрески: витражное стекло, гобелен, мозаика и фреска.
Следующие шесть лет он учится в Национальной Высшей Школе Искусств "Les Beaux Arts" в Париже. Это мультимедийное образование сформировало независимость его стиля и позволило ему достигнуть мастерства в различных художественных техниках, включая акварель и литографию. В то время как он признает влияние великих мастеров Сезана, Брака и Даффи (Cezanne, Braque and Duffy), Gaveau также вдохновлен музыкой и поэзией, которые всегда присутствуют в французском языке и живописи от Пуссена до Фернана Леже (Poussin, Fernand Leger). Талант Гаво был признан очень скоро, и в 1963 он получил первую премию и стипендию от Антверпенской Академии, которая позволяет ему изучить фламандскую живопись в Брюсселе. В 1965, когда ему едва исполнилось 25 лет, у Gaveau проходит с успехом его первая персональная выставка в галерее Энгла Эйгу (Angle Aigu Gallery) в Париже. Но по-настоящему его карьера начинается с 1968, когда Gaveau получает Приз Критиков (Critics Prize), спонсируемый Галереей Сэйнт Плэкайда (Saint Placide Gallery) в Париже. В 1971 у Gaveau проходит персональная выставка в Париже в Галерее Ла Белл Габриэль (La Belle Gabrielle Gallery). В конце 1970-ых талант Gaveau был уже известен в Америке. В 1980 в Нью-Йорке была индивидуальная выставка Клода Гаво в галерее Wally Findlay Galleries International . Его многочисленные творческие поездки изменяли его художественный стиль и расширяли палитру, включая в работы художника тени белых стен марокканских деревень, теплый свет Венеции, и архитектуру и декор Калифорнии.
Критик Андре Вебер назвал картины Клода Гаво "симфоническими": пейзажи с красивыми видами на море, обнаженные фигуры, натюрморты и цветы-всё это является гармонией цвета, композиции и эмоций, которые вовлекают зрителя во внутреннее видение художника. Хотя художественные образы Клода Гаво вышли из реальности и не являются абстрактными, у его уникального стиля есть элемент тайны и предлагается вместо конкретного и ограниченного восприятия формы её расширенное понятие через интенсивное цветовое и световое влияние..
