Это цитата сообщения Anna_Livia Оригинальное сообщение

Гиперреализм. Герхард Рихтер

Герхард Рихтер (Gerhard Richter; b. 9.12.1932) — немецкий художник, один из самых известных мастеров современной живописи, представитель гиперреализма. Родился в Дрездене (Германия). В 1948-51 обучался в художественной щколе в Циттау, затем в 1952-56 - в Высшей школе изобразительного искусства в Дрездене. В 1957 женился на Марианне Ауфингер, а в 1961 эмигрировал в Зап. Германию, где продолжил учебу в Академии художеств в Дюссельдорфе (1961-63). Перебравшись в Зап. Германию, Рихтер начал работать с Зигмаром Польке и Конрадом Фишер-Лойгом, манипулируя в духе поп-арта с рекламными объявлениями и дорожными знаками. Следующие 15 лет Рихтер работал на стыке живописи и фотографии. Его первая выставка состоялась в 1963 в пустом павильоне в Дюссельдорфе, но уже в 1967 его творчество было отмечено премией «Молодое дарование Запада». В 1970-х гг. Рихтер написал серию картин в духе минимализма, озаглавленных «Серое», которые представляли собой плоские и монохромные поверхности. В 1972 Рихтер представлял искусство Германии на Венецианской биеннале. Только одному художнику биеннале - Герхарду Рихтеру - был отдан целый павильон! Первая персональная выставка его работ в Соединенных Штатах прошла в 1973 году. В кон. 1970 - нач. 1980-х гг. Рихтер продолжал писать абстрактные полотна, порой цветные, порой только серые, используя печатную продукцию, любительскую и профессиональную фотографию. В 1981 художник стал лауреатом премии имени Арнольда Боде, а в 1985 – премии Оскара Кокошки. С этого момента его работы можно встретить во всех крупнейших выставочных залах мира. Знаком особого признания стала ретроспектива «Творчество за 40 лет», прошедшая в 2002 в Музее современного искусства в Нью-Йорке. На выставке было представлено 188 экспонатов – по масштабам этого музея беспрецедентное число работ для экспозиции ныне живущего художника. Его произведения включены в собрания крупнейших музеев Европы. В списке самых дорогих мастеров современной живописи 2005, опубликованном журналом «Кэпитал», он был первым.

Моя любимая работа этого художника - вот эта, первая. Портрет его дочери Бетти.

Бетти (1988)
[482x699]

Хотите посмотреть на ее лицо? Вот оно.


Бетти (1977)
[520x394]



Две свечи (1982)
[688x699]



Угол Собора (1987)
[491x698]



Чтение (1994)
[699x494]



Благовещение по Тициану (1973)
[699x430]



Эмма, или Обнаженная на ступенях (1966)
[450x699]



Женщина, спускающаяся по лестнице (1965)
[321x500]



Морской пейзаж (1969)
[699x693]



Девушка в саду (1965)
[500x500]




Гимнастка (1966)
[370x500]





[699x447]




Страна лугов (1985)
[699x670]




Визенталь в южном Бадене (1985)
[640x480]




Гималаи
[552x699]



Мадрид
[699x661]





[699x529]




В 1971-72 гг. Рихтер создал большой цикл портретов великих людей прошлого и современности. Не перегружая подборку, дам только три портрета.

Поль Валери (1971)
[540x698]




П.И. Чайковский (1971/72)
[450x558]



Франц Кафка (1971/72)
[450x552]



Смеющийся человек (1967)
[389x500]


Автопортрет (1996)
[633x699]




[588x699]




[611x699]




[699x625]

Биографическая информация о художнике взята вот отсюда.
Те, кому интересно, могут сравнить творчество Рихтера с гиперреализмом Дуэйна Хансона