Пост написан благодаря обучению в студии Любовь Михайловны Поповой.

[показать]

Постараюсь говорить именно об образах, а не о модных тенденциях,  а так же, в основном, о народной - крестьянской образности, не затрагивая другие слои.
Обладая навыком выхватывать структуру народного костюма или ремесла,  можно ее идею воплотить в современном наряде или интерьере. И это будет стильно и образно. А что есть структура - это цвет, форма, линия, масштаб, пропорции, фактура  и  ритмы. Наши предки через эти элементы структуры, преображенные ритмическими связями,  в орнаменте, в народном костюме или в предметах отражали свои живые души. Они умели тонко чувствовать и выражать свои впечатления и чувства, т.е. они умели создавать образы.
Тут важным будет вспомнить о стилизации и трансформации, благодаря которым можно избежать простого этнического копирования (а это, ой как не просто), но выразить чувства, а значит создать образ. Эти два понятия позволяют предложить свое, современное и индивидуальное, прочтение смыслов заложенных в народном искусстве. Еще важно помнить о том, что создаваемый образ (если таковой имеется) должен  соответствовать обладателю, т.е. быть для него структурным: раскрывать смыслы его ядра личности. Но для этого и сам человек тоже должен быть индивидуален: нести в себе свой личный духовный опыт и дух предков. Увы, без это никак.
Ниже я хочу предложить Вам рассмотреть, как это получается у именитых дизайнеров, но помните - главное найти свое. И оговорюсь сразу, изначально я хотела сделать подборку исключительно носибельных образов, но пока искала картинки, увлеклась... и добавились подиумные.