Это цитата сообщения
Ольга-В Оригинальное сообщениеЭдгар Дега (Edgar Degas), 1834-1917)) первая часть
[показать]1865 (ок)_Портрет дамы в сером (Portrait of a Woman in Gray)_91.4 х 72.4_х.,м._Нью-Йорк, музей Метрополитен
[показать]1868-1869_Виолончелист Пилет (Le violoncelliste Pilet)_50.5 х 61.5_х.,м._Париж, музей д'Орсэ
[показать]1868-1869_Интерьер (Изнасилование) (L'interieur (Le Viol))_81.3 х 114.4_гризайль_Филадельфия, Музей искусства
Эдга́р-Жермен-Илер де Га, или Эдга́р Дега́ (фр. Edgar Degas; 19 июля 1834, Париж — 27 сентября 1917) — французский живописец, один из виднейших и оригинальнейших представителей импрессионистского движения.
Дега родился 19 июля 1834 года в Париже, в обеспеченной семье аристократического происхождения Огюста де Га и Селестины Мюссон.
Он был старшим из пятерых детей.
В возрасте 13 лет Эдгар потерял мать, что явилось для него серьёзнейшим ударом. Позже, в молодости, под влиянием новых социальных идей, Эдгар изменил свою фамилию с де Га на менее «аристократическую» Дега.
Отец художника, Огюст де Га, управлял французским отделением крупного банка, основанного в Италии дедом Эдгара Дега, Рене Илером де Га. Илер де Га эмигрировал в Италию в годы Французской революции, полагая, что его жизнь в опасности.
Мать Эдгара, Селестина Мюссон, была родом из французской семьи, обосновавшейся в Америке. Ее отец был брокером на хлопковой бирже в Новом Орлеане.
Желание рисовать начало проявляться у Дега уже в детстве.
Впрочем, отец ему пророчил карьеру юриста, однако у Эдгара не было большого желания и способностей к юриспруденции, а обеспеченность семьи позволяла ему заниматься живописью, не особо заботясь о пропитании. Не нуждаясь остро в деньгах, Дега мог себе позволить не продавать свои работы и трудиться над ними снова и снова, стремясь к совершенству. Дега был явным перфекционистом, доходящим в своей страсти к идеальной гармонии до потери ощущения реальности. Уже в начале своего долгого творческого пути Дега был художником, у которого, как шутили, только отобрав картину, можно было прекратить работу над ней.
В 20 лет (1854 год) Дега поступает в ученичество в мастерскую известного в свое время художника Ламота, бывшего в свою очередь учеником великого Энгра.
В знакомой семье Дега случалось видеть Энгра, и он надолго сохранил в памяти его облик, и на всю жизнь сохранил любовь к энгровской певучей линии и к ясной форме.
Дега любил также других великих рисовальщиков — Никола Пуссена, Ганса Гольбейна — и копировал в Лувре их работы с таким усердием и мастерством, что трудно бывало отличить копию от оригинала.
Луи Ламот — фигура по тем временам достаточно известная, хотя в наше время творчество этого художника практически забыто. Ламот сумел передать Дега любовь к четким контурам, которые так ценил в рисунке сам Энгр.
В 1855 году Дега удалось самому увидеться с Энгром, которому в то время исполнилось 75 лет, и даже получить от него совет: «Рисуйте линии, молодой человек, как можно больше, по памяти или с натуры».
Курбе и Делакруа оказали определенное влияние на творчество Дега, однако действительным, признаваемым им авторитетом до конца жизни для художника оставался Энгр.
Эдгар изучал творения великих мастеров живописи в Лувре, за время своей жизни несколько раз посещал Италию (где проживали его родственники по линии отца), где имел возможность знакомиться с шедеврами мастеров Итальянского Возрождения.
Особый интерес у живописца вызывали такие старые итальянские мастера как Мантенья, Беллини, Гирландайо и Джотто.
В этот период кумирами для него становятся Андреа Мантенья и Паоло Веронезе, одухотворенная и красочная живопись которых буквально поразила молодого художника.
Для его ранних работ характерны резкий и точный рисунок, зоркая наблюдательность, сочетающиеся то с благородно-сдержанной манерой письма (зарисовки брата, 1856—1857, Лувр, Париж; рисунок головы баронессы Беллели, 1859, Лувр, Париж), то с жесткой реалистической правдивостью исполнения (портрет итальянской нищенки, 1857, частное собрание).
На рубеже 60-х годов XIX века Эдгар Дега открывает собственную мастерскую в Париже.
Основой его творчества являлась портретная живопись, но много внимания Дега уделял также историческим полотнам. Находясь в Италии, Дега написал ряд портретов, на которых изображены члены его семьи. После этого на протяжении нескольких лет портрет оставался одним из сильных его увлечений, чередуясь с исторической тематикой.
Это были сложные, большие работы, с помощью которых художник надеялся прославиться, выставив их в Салоне.
Молодой художник, желающий выставляться в Салоне, в первой половине шестидесятых годов обращается к историческим сюжетам: «Молодые спартанки, вызывающие на состязание юношей» (1860), «Семирамида закладывает город» (1861), «Александр и Буцефал» (1861—1862), «Дочь Иеффая» (1859—1860), «Эпизод средневековой войны» («Бедствия Орлеана») (1865). Картины темные по колориту, суховаты по форме.
В первой из перечисленных картин движения человеческих фигур на полотне лишены изысканной грации, они резки и угловаты, действие разворачивается на фоне обычного повседневного пейзажа.
Фактически Дега так никогда и не закончил ни одного из этих произведений, несмотря на многочисленные подготовительные рисунки и наброски маслом. Например, в «Упражнениях юных спартанцев» он пренебрег исторической точностью, чтобы по-иному и явно по-современному представить тему из древней истории.
Он нарисовал всю картину в классически строгом духе Пуссена, но придал лицам героев черты «детей Монмартра», черты хорошо знакомой ему молодежи парижских предместий.
Стремление к достижению предельно совершенного искусства сыграло с Дега злую шутку: движение к идеалу стало для художника самоцелью.
Такие работы давали повод для разговоров о неудачах либо несостоятельности Дега в этом жанре.
Нельзя, однако, не заметить, что буквально на нескольких полотнах он предложил самостоятельное решение проблемы, которая оказалась не под силу другим, не сумевшим наполнить сюжет своими собственными образами.
[показать]
860-1862_Молодая женщина с Ибисом (Young Woman with Ibis)_100 х 74.9_х.,м._Нью-Йорк, музей Метрополитен
1857_Старая итальянка (The Old Italian Woman)_74.9 х 61_х.,м._Нью-Йорк, музей Метрополитен
[показать]
1860_Спартанские девушки вызывают на состязание спартанских мальчиков (Young Spartans Exercising)_109.5 х 155_х.,м._Лондон, Национальная галерея
1860-1862_Анна Клевская (по Гансу Гольбейну Младшему)_65.3 x 48.3_х.,м._Частное собрание
[показать]
1861-1862_Похищение сабинянок (по Пуссену) (The Rape of the Sabines (after Poussin)_149.9 x 207_х.,м._Пасадена, музей Нортона Саймона
[показать]
1870 (до)_Голгофа (по Андреа Мантенья) (The Crucifixion (after Mantegna))_х.,м._Тур, Музей изобразительных искусств
[показать]
1856_Обнажённый мужчина (Male Nude)_34.9 х 61.6_х.,м._Нью-Йорк, музей Метрополитен
1856-1857_Ашиль де Га в кадетской форме (Achille De Gas in the Uniform of a Cadet)_64.5 х 46.2, общая 93.3 х 82.5_х.,м._Вашингтон, Национальная галерея
[показать]1858-1859_Семейство Беллелли (La Famille Bellelli)_200 х 250_х.,м._Париж, музей д'Орсэ
Поездки по Италии и влияние итальянских живописцев XV века подвигли Дега на создание группового портрета семьи Беллелли. Классические традиции в композиции на этом полотне соседствуют с характерными персонажами, что положительно отличает эту работу художника.
На этом внушительном групповом портрете изображены тетушка Дега Лаура со своим мужем, бароном Дженнаро Беллелли, и двумя детьми.
Лаура беременна третьим ребенком, хотя черное платье скрывает ее положение.
В это время она продолжала носить траур по своему отцу, деду Дега, который умер совсем недавно — его портрет висит позади Лауры.
Дега начал писать эту картину в 1858 году, когда находился в гостях у своих родственников во Флоренции.
Здесь он сделал множество предварительных набросков, но окончательный вариант написал уже после возвращения в Париж в 1859 году.
К тому времени этот портрет был самой грандиозной работой художника. Фигуры здесь изображены почти в натуральную величину, а сама картина выглядит тщательно продуманной.
Мощь и глубина композиции обнаруживают стремление художника следовать образцам итальянского Ренессанса и традициям мастеров старшего поколения, прежде всего Энгру, который когда-то также создал в Италии ряд выдающихся портретов.
В то же время картина отличается свежестью и индивидуальным взглядом художника.
Позы стоящих на портрете людей нетрадиционны, и в целом полотно передает атмосферу крепких родственных связей, хотя на самом деле брак Лауры нельзя было назвать счастливым.
[показать]1860-е_Меланхолия (Melancholy)_75 х 97.5_х.,м._Вашингтон, коллекция Филипс
[показать]1861-1865_Молодая женщина в черном (Young Woman in Black)_15.5 х 12.8_бумага, масло_Вашингтон, Национальная галерея
1865 (ок.)_Автопортрет с Эваристо де Вальерне (Self Portrait with Evariste de Valernes)_116.5 х 89.5_х.,м._Париж, музей д'Орсэ
[показать]1865-1866_Сёстры Джованна и Джулиана Беллелли (Giovanna and Giulia Bellelli )_92.1 х 72.4_х..м._Лос-Анджелес, музей LACMA
[показать]1868-1869_Портрет Виктории Дюбур (Victoria Duborg)_81.3 х 64.8_х.,м._США, Толедо, Музей искусства
источник Андрей Ве-слов https://plus.google.com/108357570456383899947
Серия сообщений "**по авторам (д)":
Часть 1 - Художник Роберт Дункан
Часть 2 - Состояние нирваны от Jiang Debin. http://actual-art.ru
...
Часть 39 - Марсель Диф (Marcel Dyf), 1899-1985.
Часть 40 - БОРИС ДОМАШНИКОВ (1924 – 2003)
Часть 41 - Эдгар Дега (Edgar Degas), 1834-1917)) первая часть
Часть 42 - Эдгар Дега (Edgar Degas), 1834-1917)) часть вторая
Часть 43 - Эдгар Дега (Edgar Degas), 1834-1917)) часть третья
Часть 44 - Эдгар Дега (Edgar Degas), 1834-1917)) часть четвертая
Часть 45 - Эдгар Дега (Edgar Degas), 1834-1917)) часть пятая