Это цитата сообщения nelaplak Оригинальное сообщение
Пейзаж / Акварель / Художник Liu Maoshan (Китай)
Пейзаж / Художник Liu Maoshan (Китай)
Лю Маошан (Liu Maoshan, 1942) родился в Сучжоу, основное направление творчества – пейзаж в технике акварель. Вице-президент Академии китайской живописи Сучжоу. Лучшие работы, представленные на персональных выставках в Японии, Китае, странах Европы и Америки, получили высокую оценку и сейчас находятся в постоянных коллекциях в музеях, галереях, частных коллекциях любителей живописи.
Акварель, несмотря на кажущиеся простоту и легкость рисования, сложнейшая живописная техника. Чтобы картины акварельными красками были прозрачны и воздушны, необходимо виртуозное владение кистью, мастерство видения тона и цвета, знание законов смешивания цветов и нанесения красочного слоя на бумагу. Кстати, в технике акварели важное значение имеет качество бумаги, ее тип, рельеф, плотность, зернистость, проклейка. В зависимости от качеств бумаги акварельные краски по-разному наносятся на бумагу, впитываются, высыхают.
В акварели существует множество художественных приемов: работа по сырой бумаге ("A la Prima"), работа по сухой бумаге, заливка, смывание, использование акварельных карандашей, туши, работа сухой кистью, использование мастихина, соли, многослойная живопись, применение смешанной техники.
[700x525]
[700x525]
[700x525]
[700x525]
***
Техника по-мокрому ("A la Prima") использует растекание акварели и создает необычные цветовые эффекты. Использование этого приема требует знания степени влажности бумаги и опыта использования самого приема.
Заливка - очень интересный прием в акварели. Плавные переходы цветов позволяют эффектно изображать небо, воду, горы.
Мастихин используется не только в живописи маслом, но и в акварельной живописи. Мастихином можно подчеркивать очертания гор, камней, скал, облаков, морских волн, изображать деревья, цветы.
Впитывающие свойства соли используются для получения интересных эффектов в акварели. С помощью соли можно украсить луг цветами, получить подвижную воздушную среду в картине, движущиеся тональные переходы.
Многослойная живопись насыщена по цвету. В многослойной живописи используются все художественные приемы работы с акварелью.
***
[700x525]
[700x525]
[700x525]
[700x525]
[700x525]
[700x525]
[700x525]
[700x525]
[700x525]
[700x525]
[700x525]
[700x525]
Источники: http://art-on.ru/rubric/priroda-nature/5984.html/,
http://www.salon-kartin.ru/info/akvarel.html
***
Статья Елены Базановой «О технике акварельной живописи»
Стихия воды и краски
Несмотря на доступность и распространенность, техника акварели остается загадочной и непостижимой для многих, как любителей, так и профессиональных художников. При кажущейся легкости этот материал, по рождению связанный с водой, своей непокорностью и стихийностью создает немало проблем для тех, кто пренебрегает необходимостью его терпеливого изучения.
Начиная рассказ о технике акварели, нужно напомнить, что, собственно, значит в словарном смысле "акварель", так как ключ к пониманию кроется в самом слове.
Акварель (французское aquarelle, от итальянского acquerello, от латинского aqua – вода), краски (обычно на растительном клее), разводимые водой, а также живопись этими красками.
"Вода" – первое ключевое слово, на которое необходимо обратить внимание. В более широком смысле слово "вода" означает одну из четырех стихий, существующих в природе. От стихийности и непредсказуемости воды, соединенной с красками, и от умения мастера управлять влажностью живописного пространства и происходят все возможные варианты понимания акварели и способы владения ею. Это обстоятельство и выявляет настроение, темперамент и характер мастера в его произведении.
Логика этой взаимосвязи проста. Если мы не можем справиться с акварелью, с ее текучей природой, то стараемся избавить ее от "лишней" воды. Так появляется необходимость пользоваться небольшими лессировками и маленькими мазками, чтобы путем сложения, наслоения "слепить" изображение по-сухому.
Если же "водное пространство" не пугает и возникает желание подчиниться водной стихии цвета или вступить с ней в борьбу, тогда работу можно вести в состоянии живого движения воды. Для такой живописи несомненно потребуются определенная смелость, изобретательность и проворность. Так получаются эффектные работы по-мокрому.
Продолжение: Акварель / "О технике акварельной живописи" (Елена Базанова)
***