Это цитата сообщения Roman_FRF Оригинальное сообщение
Письмо седьмое
1) выбор и установка модели;
2) выбор места, c которого он намерен рисовать, и
3) размещение изображения предметов на бумаге, картоне или холсте.
ПИСЬМО СЕДЬМОЕ
Очень хорошо, что на этот раз вы точно вы полнили мое задание и нарисовали именно то, что я вам советовал. Раньше, чем заняться непосредственным разбором вашей работы, поговорим о том, как надо начинать рисунок.
При работе c натуры перед художником прежде всего возникают три задачи:
1) выбор и установка модели;
2) выбор места, c которого он намерен рисовать, и
3) размещение изображения предметов на бумаге, картоне или холсте.
Выбор и установка модели (сейчас мы будем говорить только o натюрмoрте) — очень ответственные задачи, так как они предопределяют всю дальнейшую работу художника. Неудачно поставленный натюрморт будет неприятным и на рисунке, даже если рисунок этот и отлично выполнен.
Натюрморт есть не случайный набор, a организованная группа предметов, составленная гак, чтобы она производила впечатление единого целого, когда формы и размеры всех предметов, входящих в натюрморт, цeлесообразно и красиво сочетаются друг c другом.
Устанавливая модель, художник хотя и не рисует, но все же выполняет работу, теснейшим образом связанную c изобразительным искусством. Только искушенный в этом деле человек может интересно и осмысленно поставить натюрморт, вот почему во всех рисовальных школах эту работу выполняет сам преподаватель. Как поэт складывает из отдельных слов ритмичные стихи, так и художник, беря разрозненные предметы, создает из них общую группу. Он передвигает предметы то вправо, то влево, меняет их местами, заменяет одно другим, добавляет, откидывает лишнее, до тех пор пока не добьется желаемого единства.
К сожалению, вы работаете без непосредственного руководства, a потому устанавливать модель вам придeтся самому. Естественно, что y вас может возникнуть вопрос: как же добиться такого единства? Увы, точных рецептов для этого нет. Главным образом все зависит от внутреннего чутья (интуиции) художника. Можно только посоветовать вам не брать в качестве модели два или несколько одинаковых предмета. Два или три ведра, поставленные рядом, не могут произвести впечатления единого целого, но избегайте также слишком большой разницы между предметами. коробка спичек, положенная рядом c ведром, не будет c ним сочетаться, так как по отношению к ведру слишком мала и в рисунке будет незаметна. Группа предметов только тогда будет производить впечатление единого целого, когда она будет основана на контрастах (противоположностях) , имеющих, однако, между собой некоторую связь. Два ведра тождественны по форме и размеру, a потому не могут контрастировать между собой, a коробка спичек слишком мала по отношению к массе ведра, и поэтому связи между ними не будет. Если же сбоку ведра положить круглый арбуз, то натюрморт может быть хорошо организован — длинная прямая форма ведра удачно контрастирует c округлостью арбуза, разница же в размерах этих предметов не очень значительна.
Вот почему предложил я вам нарисовать бадейку и коробку прямоугольной формы, лежащую рядом. Форма бадейки округла, низ ее шарообразен, верхняя часть представляет собой стройный цилиндр, коробка же прямоугольна, следовательно, по форме предметы эти контрастируют . Разница в размерах между ними не столь велика, и они могут производить впечатление единства.
Важно также удачно выбрать место, с которого вы будете рисовать, так как одна и та же модель c разных точек зрения выглядит различно. Эту вторую задачу ученик решает самостоятельно, без помощи педагога, выбирая место по своему вкусу. Чтобы облегчить себе выбор места, советую вам взять кусок плотной бумаги или тонкого картона и вырезать в нем прямоугольное отверстие. Размеры сторон этого отверстия уменьшите по отношению к сторонам бумаги, приготовленной для работы, в десять раз, то есть если бумага ваша имеет ширину 30 см, a длину 50 см, то размеры отверстия должны быть 3 Х 5 см. Возьмите лист c отверстием в левую руку, прищурьте глаз и смотрите на модель сквозь это окошечко, то приближая, то удаляя его от глаза и двигая его вправо или влево, вверх и вниз до тех пор, пока не найдете, по вашему мнению, наиболее удачное расположение модели в этом отверстии. Смотря через отверстие в картоне, вы изолируете модель от окружающей ее обстановки и ясно можете себе представить, как она будет выглядеть на вашем будущем рисунке. Очень полезно в это время правой рукой делать маленькие зарисовки. Так, c рамкой в руке, медленно обойдите модель co всех сторон, останавливаясь там, где модель покажется вам наиболее интересной. Если вы во время обхода делали маленькие зарисовки чтобы закрепить свои зрительные впечатления, то разложите их рядышком, выберите из них наиболее, по вашему мнению, удачную и c того места, c которого сделана эта зарисовка, начинайте рисовать.
Хорошо поставленный натюрморт и удачно выбранное место для работы во многом решают успех всего дела, a потому относитесь к этому внимательно и серьезно.
Устанавливая модель и выбирая место для работы, художник думает, сопоставляет, прикидывает... он проделывает большую работу, но работа эта чисто умственная — в руках y него еще нет карандаша. Приступая же к решению третьей задачи: размещению изображаемой модели на бумаге,— он вооружается карандашом. Начиная рисовать, он должен прежде всего позаботиться o том, чтобы модель уместилась на приготовленном для рисунка листе так, как им было задумано при выборе места.
Частенько неопытные ученики при начале работы не обращают внимания на общие размеры рисуемого предмета, и в результате оказываетcя, что модель y них не yмещается и рисунок нужно начинать заново или подклеивать еще кусок бумаги, что совершенно недопустимо.
Поле действия художника строго ограничивается размерами той поверхности, на которой он работает (бумага, картон, фанера, холст и т. п.) . Мало того, нельзя располагать рисунок так, чтобы c какой-нибудь стороны оставались лишние поля. Поверхность, на которой работает художник, должна быть использована им целиком.
Площадь листа не использована. Пунктиром показан требуемый размер листа.
Композиция не уравновешена. Пунктиром показано, какую часть бумаги нужно отрезать.
Рисунок не уместился. Пунктиром показан требуемый размер бумаги.
Рисунок скомпанован хорошо, но точка зрения на модель выбрана неудачно.
K этому вы должны приучить себя c самого начала своей самостоятельной работы, так как эти советы не есть некая отвлеченная теория. a правила, продиктованные практикой. Если к бумаге еще можно подклеить другой кусок (такая работа будет всегда выглядеть небрежной), то проделать это по отношению к картону значительно труднее, a увеличить загрунтованный холст, натянутый на подрамник, и вовсе невозможно. Нетрудно отрезать от готового рисунка неиспользованную бумагу или картон, но отрезать лишний холст довольно сложно, так как для этого нужно вещь снимать c подрамника, отрезать и натягивать вновь на подрамник другого размера.
Вообще запомните, что рисунок нужно располагать так, чтобы все задуманное уместилось на листе целиком, и так, чтобы ни сверху, ни снизу, ни c боков не оставалось лишнего места. Только тот рисунок можно считать хорошо размещенным, y которого нельзя ни c какой стороны ни прибавить, ни убавить самого малого кусочка бумаги, не нарушая общей целостности листа.
Рисунок скомпонован правильно
Рисунок скомпонован правильно
B своем рисунке вы сделали сразу две ошибки. При первом же взгляде видно неправильное расположение его на листе бумаги. Вы оставили наверху и справа много пустого места, a весь рисунок теснится в нижнем левом углу листа. Бадейку, например, вы нарисовали так, что левый бок ее даже не уместился на бумаге, a справа вы оставили столько свободного места, что можно было бы нарисовать еще три таких бадейки. Из-за этого рисунок ваш производит впечатление неприятное и, я бы даже сказал, раздражающее.
Чтобы избегнуть в дальнейшем таких ошибок, начинайте свою работу с того, что, внимательно вглядевшись в модель, определите крайние точки рисунка по высоте (верхнюю и нижнюю) и по ширине (левую и правую) и тут же отметьте их на бумаге. Эти отметки и будут примерными границами вашего будущего рисунка. Однако при этом не только ученики, но и опытные мастера могут допустить ошибки, неверно определив местонахождения этих крайних точек, так как очень трудно сразу точно установить их. Учитывая это, советую вам не наносить эти точки c лишком близко к краям бумаги, оставляя поля, которые могут служить вам запасом в случае исправления допущенных ошибок при определении границ рисунка. Кроме того, поля придают рисунку аккуратный и благородный вид. Рисунок, упирающийся в самые края бумаги, выглядит неряшливо. Определяя крайние точки, художник устанавливает основные пропорции (пропорциями называются отношение длины предмета к его ширине, или отношение размеров одной части предмета к другой, или, наконец, отношение размеров одного предмета к другому) модели, и если при этом допущена ошибка и художник вовремя ее не исправит, то эта ошибка повлечет за собой другие ошибки, искажающие форму модели, и рисунок тогда будет испорчен. Поэтому будьте очень внимательны при определении основных пропорций! Много раз проверяйте себя, прежде чем окончательно установить общую высоту и длину модели, и только после этого переходите к определению пропорции каждого предмета в отдельности, из каких состоит рисуемая вами модель. Таково начало всякого рисунка c натуры: от правильного расположения на листе бумаги 'к определению основных пропорций всей модели и ее частей.
Серия сообщений "Письма к начинающему художнику":Книга "Письма к начинающему художнику М. Б. ХрапковскийЧасть 1 - Письмо первое
Часть 2 - Письмо второе
...
Часть 5 - Письмо пятое
Часть 6 - Письмо шестое
Часть 7 - Письмо седьмое
Часть 8 - Письмо восьмое
Часть 9 - Письмо девятое
...
Часть 24 - Письмо двадцать четвертое
Часть 25 - Письма - иллюстрации
Часть 26 - Оглавление "писем"