Костюмы сериала "Полдарк". Когда я делала анонс британского сериала "Полдарк", многие меня просили написать пост про его костюмы. Согласитесь, лучше самого художника никто о них не расскажет. Поэтому, увидев в сети большое интервью с художником по костюмам Марианн Эйджертофт, я его, как могла, перевела, и сегодня хочу предложить вашему вниманию некоторые интересные фрагменты. Уверена, вы уже посмотрели 1-й сезон "Полдарка", ждете с нетерпением 2-й, и вам будет любопытно почитать о том, как создавались образы сериала. ![]() Laurel Ann: "С точки зрения непрофессионала, работа художника по костюмам выглядит сплошным гламуром. Вы, наверняка, проводите Ваш день творчески, исследуя историю, играя с тканью, и еще - работаете со знаменитостями! Можете ли Вы поделиться с нами Вашим типичным днем во время работы над костюмами к «Полдарку»? Marianne Agertoft: Ну, на самом деле нет никакого "типичного дня", потому что эта работа достаточно живая... Во время подготовительного этапа я знакомлюсь со сценарием и разбиваю историю по дням, для того, чтобы выяснить, какие нужно будет делать изменения в костюмах. Следующим шагом является исследование эпохи, изучение живописи и подлинных вещей того времени. ![]() Костюмы из сериала и живописный источник вдохновения. С сайта Марианн Эйджертофт. http://www.marianneagertoft.com/sketchbooks/ ![]() Живописный источник вдохновения художника. С сайта Марианн Эйджертофт. Затем следует захватывающее время встреч с актерами и нащупывания внешнего вида их персонажей. Объемы, детали и ткани, все собирается вместе и получаются костюмы. После того, как мы начинаем снимать, дни становятся еще более разнообразными. Пока в кадре работают утвержденные костюмы, в течение дня проводятся примерки у основных персонажей и эпизодников. Пусть, не очень гламурно, зато увлекательно, и это уникальная возможность быть частью создания костюмированной драмы "Полдарк". ![]() Музейные источники вдохновения художника. С сайта Марианн Эйджертофт. L.A.: Фанаты костюмных драм видели много фильмов и сериалов времен Регентства и викторианской эпохи, но на экране было мало фильмов, действие которых происходит в 1780-х годах, как в "Полдарке". Можете ли Вы объяснить, какие стили доминируют в моде конца восемнадцатого века и как это повлияло на Ваш дизайн? М: В женской одежде — это сильно затянутая корсетом талия и глубокое декольте, выталкивающее грудь, юбки на бедрах мягко увеличены специальными накладками. ![]() Silk brocade gown and petticoat, silk covered straw hat and silk satin shoes, 1780 – worn by Jane Bailey for her marriage to James Wickham ![]() Thomas Gainsborough's daughters painted by him c.1760. Линии мужской одежды просты и элегантны. Акцент делался на лице, обрамленном воротником рубашки, галстуком и высоким воротником пальто. ![]() Man's suit in two parts (coat) French, about 1785–90. MUSEUM OF FINE ARTS, BOSTON Узкий сюртук, короткий жилет, кюлоты, сапоги для верховой езды и редингот - заканчивают внешний вид джентльмена той поры. ![]() Portrait of Nicolas Châtelain by Johann Friedrich August Tischbein, 1791, Neue Pinakothek ![]() Сценарий был не сильно привязан к определенному времени, поэтому пришлось делать костюмы, более удобные для съемки и которые стали бы понятнее зрителю. L.A.: Начинать такой большой проект, как "Полдарк", должно быть, было сложно. Как проходил Ваш личный процесс изучения эпохи и характеров? М.: Все начиналось с изучения эпохи. Из-за ограниченного времени подготовки, не было возможности копнуть поглубже, узнать как люди жили и одевались в то время. На предыдущем проекте я работала с консультантом, поэтому и на "Полдарке" имело смысл сделать то же самое. Это было действительно захватывающее исследование всех различных социальных слоев, которые показаны в «Полдарке»: шахтеры, средний класс городские жители, судьи, матросы, солдаты (британские и американские), высшее общество, список продолжается. В сериале происходит много крупных событий, такие, как свадьбы, похороны и крестины, это тоже нужно было учитывать. ![]() Кадр из сериала "Полдарк". Как только человек получает понимание эпохи, это дает ему свободу для создания стилей персонажей, которые сразу начинают казаться реальными. Мы стремились связать все социальные уровни и создать мир, в котором зрители могут просто наслаждаться историей. L.A.: Дизайн костюма может раскрыть душу героя. Как Вы показываете через него характер, социальный статус и даже настроение персонажа? Вы придали какие-либо специальные штрихи вашим костюмам, которые сделали их по-настоящему личностными? М: Я в кино пришла из театра, и для меня это единый мир: то, что актеры должны изображать, и то, что они носят. Цвета костюмов были подобраны с учетом внешности каждого из актеров, но они также должны были еще работать в рамках различных декораций и мест съемок. Фактуры тканей были выбраны с большой тщательностью, чтобы обеспечить правильный силуэт. Много внимания было отведено созданию правильных оттенков, это значит, что мы красили текстиль, дабы соответствовать цветовой палитре того времени, и еще мы много состаривали, отфактуривали костюмы. ![]() Кадр из сериала "Полдарк". С самого начала я должна была иметь четкое представление о стиле художника - постановщика, чтобы тщательно вписать костюмы в декорации. Как только баланс был найден, началось более подробное проектирование основных костюмов, с учетом нюансов, которые отражают их индивидуальность и социальный статус. При этом, моей целью является обеспечение актеров комфортным гардеробом, который, действительно, соответствует характеру их персонажа. Таким образом, они могут свободно выражать эмоции, не беспокоясь о том, во что они одеты. L.A.: Отличается ли одежда в провинциальном Корнуолле от георгианского Лондона, центра моды того времени? Если да, то как это влияет на ваши дизайнерские решения? М: При создании вымышленного мира, думаю, важно тщательно сбалансировать все уровни общества. Мода может стать слишком сильным заявлением, создавая карикатуры, а не реальных людей. В "Полдарк" мода используется только для того, чтобы проиллюстрировать контраст города и деревни, и даже тогда, ни один из костюмов не является слишком модным. Город Труро был портом, находившимся под влиянием других культур, не только Лондона, и не самым модным местом в Англии. Уорлегган и его кузен-денди Сансон — модники, ![]() Кадр из сериала "Полдарк". еще мир моды отражается в костюмах Маргарет, когда она стремительно входит в высшее общество. Остальные персонажи в драме одеты не очень модно, достаточно сдержанно. ![]() Кадр из сериала "Полдарк". L.A.: Меня поразило сходство актрисы Хейды Рид, которая играет Элизабет, с портретами эпохи сэра Джошуа Рейнольдса. Были ли Вы вдохновлены платьями с классических портретов для создания ее красивого лилового шелкового платья? М: Джошуа Рейнолдс, Джордж Томас Гейнсборо, Джордж Ромни - это некоторые из тех художников, которые послужили мне источником вдохновения для создания деталей романтического стиля. Для простой атмосферы Корнуолла я использовала картины художника Джона Опи, они диктовали мне более реалистичный вид костюмов. Детали платья цвета пыльной розы (лиловое) пришли от изучения этих картин, а также фотографии и рисунков подлинных платьев и их фасонов. ![]() Кадр из сериала "Полдарк". ![]() Ткани Элизабет. Фото с сайта Марианн Эйджертофт. Кадр из сериала "Полдарк". Рисунок платья Элизабет. Фото с сайта Марианн Эйджертофт. ![]() Rose Adélaïde Ducreux. Self-Portrait with a Harp ~ 1791 После того, как мы нашли форму, подходящую для Хейди, все ее платья были сшиты из тканей и украшены отделкой, соответствующей различным поводам: платье для помолвки, вечерние платья, свадебное платье, бальные платья, воскресные лучшие платья, платье для беременности и все ее дневные платья. ![]() Фото платья Элизабет с сайта Марианн Эйджертофт. L.A.: Элеонора Томлинсон, как Демельза, проходит большую эволюцию образа, внешне и внутренне. Можете ли Вы объяснить как передали это через костюмы? М: я уже работала с Элеонор на другой драме ["Смерть приходит в Пемберли"], поэтому мы прекрасно провели время, изучая характер ее героини Демельзы. ![]() Lady Hamilton (as a Figure in ‘Fortune Telling’) by George Romney, c.1782–4. Ключ ко всем нарядам: они должны были выглядеть так, как будто Демельза, изначально одетая, как мальчик, выбирала сама себе одежду. Когда в ней проснулась сексуальность, она полюбила одеваться более женственно, но скромно и просто. ![]() Ткани Демельзы. Фото с сайта Марианн Эйджертофт. ![]() Кадр из сериала "Полдарк". Выбор ткани и цвета отражают ее любовь к природе. ![]() Ткани Демельзы. Фото с сайта Марианн Эйджертофт. ![]() Ткани и платье Демельзы. Фото с сайта Марианн Эйджертофт. ![]() Кадр из сериала "Полдарк". Когда она стала матерью, мне было важно показать ее в качестве женщины, одетой практично, поэтому, в ее гардероб были добавлены юбка и жакет. ![]() Золотое бальное платье и вельветовая накидка, которые Росс дарит ей, тоже простые, тут интересна только ткань, она выделяет ее на балу Уорлеггана. ![]() Кадр из сериала "Полдарк". ![]() Эскиз платья Демельзы. ![]() Источник вдохновения для этого платья. ![]() Само платье. ![]() L.A.: Росс Полдарк, Джордж Уорлегган и Фрэнсис Полдарк - три разных мужских персонажа. Учитывали ли Вы это важное различие? Актеры как-то влияли на костюм? М: Персонажи знают друг друга всю жизнь, они одного происхождения и, на мой взгляд, они должны были выглядеть как трое парней, которые могли бы тусоваться вместе. Я чувствовала, что это было действительно важно, чтобы все они выглядели харизматично и красиво - каждый по-своему, суть была не в том, что они носили, а в том, как себя вели. ![]() Ткани Росса Полдарка. Фото с сайта Марианн Эйджертофт. ![]() Росс. Кадр из сериала "Полдарк". ![]() Ткани Фрэнсиса. Фото с сайта Марианн Эйджертофт. ![]() Фрэнсис. Кадр из сериала "Полдарк". Для того, чтобы их «лук» выглядел более современно, все они носят кюлоты с сапогами для верховой езды, за исключением бала у Уорлеггана, где все мужчины в кюлотах и чулках. Эти решения были частью творческого процесса, но в итоге, костюм должен работать на актера. В обсуждении обычно принимают участие режиссер и продюсер, ведь важно, чтобы мы все были на одной волне. Это совместный процесс создания правильного костюма для актера. L.A.: Демельза находит бирюзовое тафтяное бальное платье, которое принадлежало матери Росса, умершей в 1770 году, в сундуке в библиотеке. Это платье играет важную роль в критический момент их отношений. Как Вы придумали его? М.: Я думаю, вы читали книгу, потому что в фильме не говорилось о точном происхождении платья. ![]() Кадр из сериала "Полдарк". Я всегда люблю использовать поразительный сине-зеленый цвет окисленной меди, платье из Нампары предоставило мне для этого прекрасную возможность. Обычно, мы избегаем использовать шелковую тафту из-за ее шуршания при движении (что влияет на запись звука), но она идеально подошла для той сцены. Это платье называется sack-back gown или robe à la française. Застежку мы перенесли назад, чтобы оператору было удобнее снимать. ![]() Sack-back gown circa from 1760-1780. Такую спинку еще называют "Складки Ватто". Оборки, воланы и ленты — все то, с чем ассоциируется мода рококо, были удалены, чтобы упростить внешний вид, и складки сзади были зашиты до талии. В результате получилось платье простое по форме, без отвлекающих излишеств. Такая же простота была применена и к разработке шелкового зотого атласного платья, которое Демельза носит на балу. Однако, оно было скроено по образцу настоящего платья 1780-х годов, хотя и выглядит, как бальное из 1950-х". Вот, собственно, и все. Надеюсь, вы вместе со мной ждете выхода 2-го сезона)) ![]() |