Это цитата сообщения talisman721 Оригинальное сообщение
Кубизм
Кубизм
Материал из Википедии — свободной энциклопедии
Куби́зм (фр. Cubisme) — авангардистское направление в изобразительном искусстве, прежде всего в живописи, зародившееся в начале XX века и характеризующееся использованием подчеркнуто геометризованных условных форм, стремлением «раздробить» реальные объекты на стереометрические примитивы.
Хуан Грис Мужчина в кафе, 1914
Представители Кубизма
Lyonel Feininger 1871-1956 American/German Painter
Jacques Villon 1875-1963 French Painter
Raymond Duchamp-Villon 1876-1918 French Sculptor
Kasimir Malevich 1878-1935 Ukrainian Painter
Maria Blanchard 1881-1932 Spanish Painter
Patrick Henry Bruce 1881-1936 American Painter
Albert Gleizes 1881-1953 French Painter
Natalia Goncharova 1881-1962 Russian Painter
Fernand Leger 1881-1955 French Painter
Mikhail Larionov 1881-1964 Russian Painter
Henri Le Fauconnier 1881-1946 French Painter
Pablo Picasso 1881-1973 Spanish Painter/Sculptor
Georges Braque 1882-1963 French Painter
Louis Marcoussis 1883-1941 Polish/French Painter
Jean Metzinger 1883-1956 French Painter
Gino Severini 1883-1966 Italian Painter
Robert Delaunay 1885-1941 French Painter
Roger de la Fresnaye 1885-1925 French Painter
Henri Laurens 1885-1954 French Sculptor
Andre Lhote 1885-1962 French Painter/Sculptor
Alexander Archipenko 1887-1964 Ukrainian Sculptor
Juan Gris 1887-1927 Spanish Painter/Sculptor
Henri Gaudier-Brzeska 1891-1915 French Sculptor
Jacques Lipchitz 1891-1973 Lithuanian/French Sculptor
Возникновение кубизма
Возникновение кубизма традиционно датируют 1906—1907 г. и связывают с творчеством Пабло Пикассо и Жоржа Брака. Термин «кубизм» появился в 1908 г., после того как художественный критик Луи Восель назвал новые картины Брака «кубическими причудами» (фр. bizarreries cubiques).
Начиная с 1912 г. в кубизме зарождается новое ответвление, которое искусствоведы назвали «синтетическим кубизмом».Простую формулировку основных целей и принципов кубизма дать довольно трудно; в живописи можно выделить три фазы этого направления, отражающие разные эстетические концепции, и рассмотреть каждую в отдельности: сезанновский (1907-1909), аналитический (1909-1912) и синтетический (1913-1914) кубизм.
Б. Кубишта. Пьеро. 1911
Крупнейшие достижения
Наиболее известными кубистическими произведениями начала XX века стали картины Пикассо «Авиньонские девицы», «Гитара», работы таких художников, как Хуан Грис, Фернан Леже, Марсель Дюшан, скульптуры Александра Архипенко и др. Кубизм развивался и за пределами Франции; особенно плодотворно — в Чехословакии.
Авиньонские девицы (П. Пикассо, 1907 г.)
Х. Грис. Кружка пива и карты. Коллаж. 1913
Кубисты, находившиеся под сильным влиянием некоторых постулатов, сформулированных Сезанном и опубликованных Эмилем Бернаром осенью 1907, стремились выявить простейшие геометрические формы, лежащие в основе предметов. Чтобы полнее выразить идеи вещей, они отвергли традиционную перспективу как оптическую иллюзию и стремились дать их всеобъемлющее изображение посредством разложения формы и совмещения нескольких ее видов в рамках одной картины. Повышенный интерес к проблемам формы привел к разграничению в использовании цветов: теплые – для выступающих элементов, холодные – для удаленных.
Аналитический кубизм
Аналитический кубизм, вторая фаза кубизма, характеризуется исчезновением образов предметов и постепенным стиранием различий между формой и пространством. В картинах этого периода появляются переливчатых цветов полупрозрачные пересекающиеся плоскости, положение которых четко не определено. Расположение форм в пространстве и их отношение к крупным композиционным массам постоянно меняется. В результате возникает визуальное взаимодействие формы и пространства.
Элементы аналитического кубизма появились в работах Брака уже в 1909, а в произведениях Пикассо – в 1910; однако более сильный импульс развитию этой фазы стиля дало художественное объединение «Золотое сечение», которое основали в 1912 Альбер Глез, Жан Метценже и братья Марсель Дюшан, Раймон Дюшан-Вийон и Жак Вийон. В том же году вышла книга Глеза и Метценже О кубизме, а в 1913 поэт Гийом Аполлинер опубликовал книгу Художники-кубисты. В них были изложены основные принципы эстетики кубизма, в основе которой лежала концепция динамического, постоянно изменяющегося универсума Анри Бергсона, а также открытия естественных наук и математики, сделанные на заре индустриальной эпохи. Художнику отводилась роль создателя нового способа видения мира.
Braque, Georges (French, 1882-1963)
Синтетический кубизм
Синтетический кубизм отметил радикальное изменение в художественном восприятии движения. Впервые это проявилось в произведениях Хуана Гриса, который стал активным приверженцем кубизма с 1911. Синтетический кубизм стремился обогатить реальность созданием новых эстетических объектов, которые обладают реальностью сами по себе, а не являются лишь изображением видимого мира. Для этой фазы стиля характерно отрицание значимости третьего измерения в живописи и акцентирование живописной поверхности. Если в аналитическом и герметическом кубизме все художественные средства должны были служить созданию изображения формы, то в синтетическом кубизме цвет, фактура поверхности, узор и линия используются для конструирования (синтезирования) нового объекта. Первые признаки этого направления наметились уже в 1912, но наиболее полное воплощение оно получило в коллажах 1913. На холст наклеивались разных очертаний и фактуры фрагменты бумаги – от газет и нот до обоев. Художники утверждали, что поверхность картины представляет собой не иллюзорное воспроизведение реальности, а самодостаточный объект. Вскоре, однако, кубисты оставили технику аппликации, потому что, как им казалось, фантазия художника может создавать более богатые комбинации элементов и фактур, не ограничиваясь возможностями бумаги.
К 1920-м годам кубизм практически окончил свое существование, оказав заметное влияние на развитие искусства 20 в.
Серия сообщений " News":
Часть 1 - Леди Джейн Грей-королева девяти дней
Часть 2 - Три портрета Леонардо да Винчи
Часть 3 - АМЕРИКАНСКАЯ ЖИВОПИСЬ
Часть 4 - Добро пожаловать на шабаш
Часть 5 - Кубизм
Часть 6 - Абстракционизм
Часть 7 - Момидзи-гари или Японская осень