Это цитата сообщения Парашутов Оригинальное сообщение

ЖЗЛ (БОРИС ГЕОРГИЕВ. БОЛГАРСКИЙ РЕРИХ. Часть I)

Вот если бы меня спросили: Назовите известных болгарских живописцев, я бы подумав чуть-чуть, назвал бы, наверное, имя иконописца Зографа, не более. Понятно, что становление болгарского национального изобразительного искусства началось масштабно только в конце XIX века, после русско-турецкой войны, давшей освобождение нашим «братушкам» от османского ига. Конечно, Болгария гордится многими своими живописцами, о которых просто все мы не знаем… Совсем недавно узнал, что известный французский экспрессионист Жюль Паскин по происхождению тоже еврейский болгарин. Вот, например, в 2013 году в Болгарии активно отметили 125-летие со дня рождения выдающегося болгарского живописца ХХ века Бориса Георгиева. Среди эпитетов, встречающихся в болгарской прессе, можно было встретить такие фразы, как «одинокий космополит», «художник, бросивший невидимый мост между своей родиной и мировым искусством». Имя болгарина вместе с его автопортретом ко мне прибыло из Рязани от замечательного специалиста по истории искусства и моего большого друга и советчика ВВВладимирова. По его «наводке» я и отправился в очередной раз на поиски информации об этом художнике. Знакомьтесь!

Борис Георгиев

1 ноября 1888, Варна - 9 апреля 1962, Рим

[показать]

Борис Георгиев (Болгария, 1988-1962) Автопортрет. 1918 г.

Болгарский художник.
Борис родился в Варне в семье портного и скорняка Георгия Харамбиева, родом из Свиштова, и Милы Ивановой-Хараламбиевой, родом из Преслава - второй древней столицы Первого Болгарского царства. В Варну семья переехала после окончания русско-турецкой войны в поисках заработков. У Бориса был младший брат - Филипп, и две сестры - Надежда и Катя.
Рисованием мальчик увлекся очень рано. Как написал он сам в предисловии к каталогу своей выставки в Берлине в 1929 году, «мой дядя однажды подарил мне карандаш, и с этого времени я рисовал им целыми днями, лежа на полу». Второе яркое впечатление детства, когда в 10-летнем возрасте в его руки попал художественный альбом, посвященный живописцам итальянского Возрождения. Борис был восхищен картинами великих Мастеров - Сандро Боттичелли, Фра Анджелико, Леонардо да Винчи, перелистывал альбом, рассматривая репродукции по десять раз в день.




Историки пишут, что один из ранних портретов матери Борис написал в подражание графическим рисункам Леонардо да Винчи, которым восхищался.

[показать] [показать]

Борис Георгиев (Болгария, 1988-1962) Майчинството. Майка ми (Материнство. Моя мать).
Борис Георгиев (Болгария, 1988-1962) Майка ми (Моя мать).

Начальное образование Георгиев получил в школе Святого Ангелария, а в 14 лет поступил в Первую мужскую гимназию в родной Варне. В конце 1902 года семья переехала жить в Одессу, где Борис продолжил учиться в местной гимназии. Но в 1903 году отец мальчика получил работу портного в санкт-петербургском Детском кадетском корпусе, и семья, вновь собрав нехитрые пожитки, переехала на этот раз в российскую столицу.

Санкт-Петербург

Чтобы как-то помогать многодетной семье, Борис, будучи старшим сыном, вместо учебы стал работать. Он целенаправленно обходил рестораны города и по договоренности с хозяевами, за очень небольшие гонорары писал портреты и вырезал силуэты гостей заведений.
Однажды молодой Борис познакомился с известным русским живописцем, писателем, философом и путешественником Николаем Константиновичем Рерихом (9 октября 1874 - 13 декабря 1947), и эта встреча перевернула жизнь юноши.
При помощи Рериха, Георгиев поступил в Художественную школу Императорского общества поощрения художеств, в которой Николай Константинович преподавал, а с 1906 по 1918 год занимал пост директора.
Рерих – это отдельное явление в русской живописи, и рассказу о нем, безусловно, нужно посвящать отдельную статью. Я только упомяну, что Николай Константинович был основателем международных культурных движений «Мир через культуру» и «Знамя Мира», возглавлял художественное объединение «Мир искусства», успешно работал как сценограф в «Русских сезонах», занимался археологией, организовал и участвовал в Центрально-Азиатской и Маньчжурской экспедициях. В течение жизни художник создал около 7000 картин и около 30 литературных трудов, включая два поэтических. С 1917 года он жил за границей.

[показать] [показать]

Николай Рерих 1900 г.
Александр Яковлевич Головин (1863-1930) Портрет художника Н.К.Рериха. 1907 г.

Знакомство и общение с Рерихом и учеба у него оказали огромное влияние на жизнь и творчество Бориса Георгиева. Историки пишут, что «между ними была необыкновенная духовная связь всю жизнь, они исповедовали общие идеалы, воспринимая искусство, как «высшую миссию братства людей во имя всеобщей гармонии и красоты». И не зря сам Рерих называл болгарского художника своим сподвижником и последователем. Как и учитель, Георгиев практически всю жизнь «блуждал по миру в качестве паломника высокого искусства».
С 1905 по 1909 год Борис учился в Императорской Академии художеств в Санкт-Петербурге, которую окончил с Золотой медалью. Историки пишут о русско-болгарских культурных традициях в области изобразительного искусства, которые продолжил Георгиев, а начал художник Станислав Доспевский (3 декабря 1823 - 6 января 1878), окончив в 1857 году эту же Академию, только с серебряной медалью.

[показать] [показать]

Автопортреты Станислава Доспевского (не датированы).

Настоящее имя Доспевского - Зафир Зограф (Zafir Zograf), он был сыном художника Дмитрия Зографа и племянником знаменитого болгарского художника-иконописца Захария Зографа. Доспевский одним из первых болгар получил академическое художественное образование. Родился Станислав в городе Самоков, среднее образование получил в Пловдиве. С раннего детства он изучал иконописное ремесло и помогал отцу и дяде в их работе в монастырских церквах. В 1850 году юноша отправился в Москву, где начал учебу в Московском училище живописи, ваяния и зодчества, а затем с 1853 по 1856 год учился в Императорской Академии художеств в Санкт-Петербурге в мастерской Фёдора Антоновича Бруни (1799-1875). После возвращения в Болгарию художник поменял имя на Доспевского и стал первым болгарским портретистом. Во время русско-турецкой войны 1877-1878 годов он был арестован османским правительством и отправлен в стамбульскую тюрьму, где в начале 1878 года умер (или был убит).

Мюнхен

После окончания Петербургской Академии, по совету Рериха, Георгиев в 1909 году отправляется в Германию, где поступает в Академию изящных искусств в Мюнхене. На полвека раньше эту Академию окончил еще один болгарский живописец Николай Павлович (1835-1894). Раз уж пошел разговор о болгарской живописи, то стоит сказать пару слов и о Павловиче, хотя портрета художника я не нашел...
Николай Павлович считается одним из родоначальников исторического жанра и создателем светского реалистического портрета в Болгарии. Николай был сыном учителя, художественное образование он получил в Академии художеств в Вене (1852-1854), а с 1856 по 1858 год продолжил учебу в Академии Мюнхена, где специализировался по классу исторической живописи.Позже Павлович создал серию картин и литографий на темы древней болгарской истории, на национальные и бытовые темы. Портреты кисти Николая Павловича изображали не только светских дам и джентельменов, но и народных просветителей, представителей интеллигенции - историка Н. Златарского, доктора Д. Павловича. В 1860 году художник познакомился с болгарским революционером Георгием Раковским, чью книгу «Несколько речей об Асене Первом» он иллюстрировал, затем совершил восьмимесячное путешествие по России, проиллюстрировав там сентиментальный исторический роман Вельтмана «Раина - княгиня болгарская». Всё это сыграло важную роль в формировании взглядов, творческой и общественной деятельности Павловича.
В Мюнхене Георгиев учился рисунку и композиции живописного пространства у профессора, художника-анималиста и графика Анджело Янка (Angelo Jank, 30 октября 1868 - 9 октября 1940).

[показать]

Angelo Jank (1868-1940)

Анджело, окончив в 1888 году мюнхенскую гимназию Вильгельма, с 1891 по 1896 год учился в Академии художеств. Янк являлся одним из основателей мюнхенского Сецессиона, в первый раз приняв участие в выставке нового объединения в 1898 году. В 1899-1907 годах он преподавал в женской академии Ассоциации мюнхенских художников, а в 1907 году был назначен профессором в Академии изящных искусств в Мюнхене в качестве преемника Вильгельма фон Дица. В 1922 году, после выхода на пенсию анималиста, профессора Генрих фон Цюгеля Янк был назначен руководителем класса анималистики в Академии, а в конце 1920-х художник был избран первым председателем Ассоциации художников мюнхенской «Сецессиона». В 1906 году Янк написал фрески в мюнхенском Дворце правосудия и исторические картины в здании Рейхстага.
Вторым педагогом Бориса был художник Петер фон Хальм (Peter von Halm, 14 декабря 1854 - 25 января 1923), у которого юноша изучал технику графики и гравировки.

[показать] [показать]

Karl Stauffer-Bern (German, 1857-1891) Porträt Peter Halm, Professor für Radierkunst an der Münchner Kunstakademie. 1887 г.
Немецкий гравёр Петер Хальм (1854-1923)

Хальм сначала хотел стать архитектором, поэтому учился в политехническом институте в Дармштадте. В 1875 он поступил в Мюнхенскую академию, где стал изучать основыгравюры на меди. С 1883 по 1885 год художник жил в Берлине, а в 1900 году стал профессором Мюнхенской Академии, в этой должности Хальм работал до самой смерти в 1923 году.
Кроме того, в Германии Борис Георгиев овладел искусством фотографии. Впоследствии он использовал приобретенный навык для создания репродукций своих работ и документирования своих путешествий в разные страны мира. Среди сокурсников Георгиева историки называют известного немецкого художника Пауля Клее (Paul Klee, 1879-1940), который свое творчество посвятил экспрессионизму, кубизму и сюрреализму.

Италия

В 1911 году Георгиев решает совершить путешествие по Европе. В 1922 году художник напишет в своей книге «Предисловие к небольшой книге моей жизни»: «Я решил, что мне предназначено быть в этой жизни паломником, пилигримом, который идет по жизни без всякой практической цели, переходит с места на место со своими мечтами, радостями и печалями, который с точки зрения людей выглядит, как эксцентричный авантюрист, но для которого наибольший комфорт составляли созерцание, прямая связь с природой и духовная дружба между народами».
Действительно, многие считали 21-летнего художника «чудаком».
Из Мюнхена Борис отправляется в Неаполь, путешествует по Италии, пересекает почти всю Западную Европу, побывав в Норвегии, Испании, Франции и Швейцарии. Примечательный факт – весь этот вояж художник совершил на велосипеде. А второй интересный момент, что всех путешествиях Георгиева сопровождала младшая сестра Катя. Историки по разному трактуют их союз - и как выражение духовно-родственных связей, и как, возможно, наличие более близких, нежели это допустимо между братом и сестрой, отношений. Но это так и осталось тайной художника.

[показать] [показать]

Борис Георгиев (Болгария, 1988-1962) Сестра ми - Кати (Моя сестра Катя).
Борис Георгиев (Болгария, 1988-1962) Сестра ми Кати пред пречките на живота (Моя сестра Катя перед препятствиями жизни). 1913 г.

Вместе молодые люди объехали Европу, совершили морское путешествие в Марокко, заехали на родину в Болгарию, а затем вернулись в Италию, которую уже считали своим вторым домом.
Борис почувствовал потребность уединения на природе, поэтому вместе с сестрой он уезжает в Трентинские Альпы и останавливается в небольшом селении Монте Лефре. С помощью местных жителей он строит там небольшой дом из камня и дерева, где и проводит с любимой сестрой больше года, любуясь горной природой и активно творя.

[показать]

Борис Георгиев (Болгария, 1988-1962) Без названия.

[показать]

Борис Георгиев (Болгария, 1988-1962) Зимен пейзаж.

В письме своему другу Йордану Ковачеву из Пловдива Борис писал: «После моего отъезда из Болгарии я провел два месяца в горах Абруццо в Северной Италии. Здесь, благодаря одиночеству и самоанализу, я приступил к работе «Блуждающий пастырь», которую считаю наиболее значительной своей работой из всего раннее созданного. Я хотел изобразить идею возвышенного образа человека, носителя мира, любви, гармонии и сострадания, представив его поэтом и мыслителем. Это должен быть образ-символ абсолютной и этической идеи, закона Любви. Это не Заратустра Ницше, который спускается с гор с кнутом, это Заратустра, чья мудрость написана в его скромной улыбке и глазах, отражающих лазурное небо. Пастух с оливковым венком мира и символ вечной надежды - огромная дуга, которая охватывает все страдающие существа». К теме пастыря и своей идее его изображения художник будет обращаться не один раз.

[показать]

Борис Георгиев (Болгария, 1988-1962) Странстващият пастир.

[показать]

Борис Георгиев (Болгария, 1988-1962) Странстващият пастир. 1922 г.

В период 1911-1914 годов художник создает первые свои серьезные работы, вдохновленные окружающими видами и наполненные философским смыслом. Об этих картинах он сам упоминает в своей книге «Исповедь», называя такие произведения, как «Хижина счастья» (Хижата на щастието, 1913), «Ave Natura» (1914) и «Мировая Скорбь» (Мирова скръб, 1914).

[показать]

Борис Георгиев (Болгария, 1988-1962) Ave Natura. 1914 г.

Последняя из названных работ изображает смертельно раненного стрелой оленя. Поводом для создания картины послужил реальный случай, о котором Георгиев часто рассказывал. Однажды зимним вечером Борис и Катя услышали возле своей альпийской хижины плач, похожий на плач ребенка. Художник вышел на улицу и увидел вдалеке умирающего от ран оленя, который плакал человеческим голосом. Подойдя ближе, он увидел, что из глаз животного текли слезы. Прямо на глазах Бориса олень умер.

[показать]

Борис Георгиев (Болгария, 1988-1962) Мирова скръб. 1914 г.

История этой бессмысленной человеческой жестокости и легла в основу картины. Художник говорил, что произведение должно вызвать у зрителя чувство боли и сострадания, он даже считал, что картина даст толчок для многих людей отказаться от мясоедения. Впрочем, у «Мировой скорби» есть и другое философское звучание. Картина была создана в 1914 году и воспринималась, как символ миллионов невинных жертв, погибших во время Первой мировой войны. Отмечу интересную деталь, это одна из первых работ, которую художник, подобно Леонардо из города Винчи, подписал Борис Георгиев ди Варна.
Война заставила художника покинуть горы, он перебрался во Флоренцию. В 1917 году Георгия постигло огромное горе – его 19-летняя сестра Катя скоропостижно умерла от туберкулеза.

[показать]

Борис Георгиев (Болгария, 1988-1962) Самотност (Одиночество). 1919 г.

На ее могиле во Флоренции скульптор Анджело Занелли (Angelo Zanelli, 1879-1942) выгравировал изображение «Мировой скорби». Образ молодой лани совпал с образом смертельно раненной болезнью девушки. Позже художник будет часто рисовать на своих полотнах сестру, изображая ее видением, духом, тенью.

[показать]

Борис Георгиев (Болгария, 1988-1962) Скитникът и неговата сестра. Автопортрет. (Странник и его сестра). 1919 г.

Но жизнь продолжалась. В 1920 году Георгиев принял участие в Римской национальной выставке, а 1921 году посетил родителей в советской России.

Болгария

С 1922 года у художника возникают тесные связи с его родиной, он знакомится с представителями болгарской культурной элиты того времени, приезжает в Болгарию и организовывает серию выставок в Софии, Пловдиве, Старой Загоре и Велико Тырново. Его картины радушно принимает публика, о них восторженно пишет журнал «Хиперион», основанный поэтами-символистами.
Арт-дилеры приветствуют вклад художника в развитие духовного, культурного и творческого подъема в стране.
Среди новых друзей Бориса был болгарский поэт-символист Теодор Траянов (30 января 1882 – 15 января 1945), дружба с которым продолжалась до самой его смерти. В том же году Георгиев пишет портрет Траянова в виде карандашного рисунка на бумаге, о портрете говорили, как о самом правдивом изображении, в котором выражена вся духовная сущность поэта.

[показать] [показать]

Борис Георгиев (Болгария, 1988-1962) Портрет на Теодор Траянов. 1922 г.
Теодор Траянов

В 1923 году Георгиев вновь приезжает в Болгарию, на этот раз у него происходит знаменательная встреча с духовным лидером «Белого Братства» Петром Дыновым (11 июля 1864-1944), создателем эзотерических учений, ставшим одним из духовных Учителей художника. Уже при первой встрече Дынов, пообщавшись с Борисом, сказал: «Дух творит в этом человеке».

[показать] [показать]

Основатель «Всемирного Белого Братства» в Болгарии Пётр Дынов
Борис Георгиев (Болгария, 1988-1962) Портрет на Учителя. 1923 г.

Петр Дынов родился в селе Николаевка Варненского округа в семье православного священника, отца Константина. Мальчик получил начальное образование в Варне, окончил Американское научно-богословское училище в Свиштове и в августе 1888 года отправился в США, где учился теологии и медицине в Бостонском университете. Вернувшись в 1895 годув Болгарию, Петр отказывается от пасторской кафедры в Методической церкви, и следующие пять лет проводит в уединении. 6 апреля 1900 года Дынов в Варне организовывает «Всемирное Белое Братство» и с 1901 года начинает многолетнюю серию поездок по Болгарии с чтением лекций по френологии и хиромантии.
Общение Георгиева с Учителем, его учение легло в «удобренную почву», заложенную еще в годы студенчества Рерихом. В 1923 году Георгиев пишет портрет Дынова.
В этом же, 1923 году проходит первая персональная выставка художника в Варне, в здании женской гимназии (ныне Археологический музей).

[показать]

Борис Георгиев (Болгария, 1988-1962) Овчарка. Венеция. 1916 г.
Название с болгарского переводится, как пастырь (в смысле пастушка) из Венеции.

[показать]

Борис Георгиев (Болгария, 1988-1962) Paesaggio innevato (Зимний пейзаж).

Находясь на родине, Георгиев пишет целую серию портретов выдающихся болгарских деятелей культуры. Среди них - поэт Людмил Стоянов, музыкант Саша Попов, братья-близнецы Любен и Панчо Владигеровы, обогатившие мировую музыкальную культуру, один - как скрипач-виртуоз, а другой - как один из крупнейших композиторов ХХ века, детский писатель Стоян Попов, которого дети Болгарии больше знают, как дядю Стояна, и его талантливая жена – актриса Роза Поповой, художник Владимир Димитров – Майстора (1 февраля 1882 - 24 сентября 1960), которого Георгиев изобразил на своей картине "Землетрясение".

[показать]

Борис Георгиев (Болгария, 1988-1962) Земетресение. Портрет на Владимир Димитров-Майстора.

[показать]

Владимир Димитров-Майстора (Болгария, 1882-1960) Автопортрет.

Из творческого наследия художника становится ясно, что его вторая сестра Надежда вышла замуж за литературного критика Стефана Митова, чей портрет Георгиев тоже написал, и уехала жить из Петербурга на родину. Портреты сестры и своей племянницы Милы художник тоже написал.

[показать] [показать]

Борис Георгиев (Болгария, 1988-1962) Сестра ми (Моя сестра). 1928 г.
Борис Георгиев (Болгария, 1988-1962) Моята племенница Мила в Доломитете (Моя племянница Мила в Доломитах). 1941 г.
Доломиты (итал. Dolomiti) или Доломитовые Альпы - горный массив в Восточных Альпах, расположенный в северо-восточной части Италии на территории нескольких провинций, в том числе Беллуно и Южный Тироль. В 2009 году этот горный массив был включен в список Всемирного наследия ЮНЕСКО.

В 1930 году художник создал, по мнению историков, одно из самых поэтичных и загадочных своих произведений – картину «Зеркало души», в основе которой лежит портрет болгарской поэтессы Мары Белчевой, написанный двумя годами ранее (1928). Вариантов этого "зеркала" Георгиев сделал несколько штук.

[показать]

Борис Георгиев (Болгария, 1988-1962) Огледало на душата (Зеркало души). 1956 г.

Европа

После успеха в Болгарии художник вновь вернулся в Италию, где продолжил активно творить и выставляться. Например, в период 1928-1942 годов он принял участие в многочисленных международных выставках в Венеции.
В 1927 году Георгиев пишет портрет секретаря Ватикана, кардинала Мерри дель Валя (1865-1930), канонизированного в 1953 году.

[показать]

Борис Георгиев (Болгария, 1988-1962) Портрет на кардинал Мери дел Вал. 1927 г.

В 1937 году Георгиев за портрет кардинала был награжден Командорским Орденом Итальянской короны, и является до сих пор единственным болгарином, удостоенным такой почести. Этот портрет, который многие искусствоведы считают одним из лучших портретов художника, теперь хранится в Ватикане.
В декабре 1928 года Георгиев посещает Берлин, где знакомится с Альбертом Энштейном (1879-1955). Борис пишет в лаборатории физика его портрет цветными карандашами и дарит его Энштейну в знак их дружбы.

[показать]

Борис Георгиев (Болгария, 1988-1962) Портрет на Алберт Айнщайн. 1929 г.

В письме художнику 2 ноября 1929 года Энштейн написал: «Ваше искусство заставило меня почувствовать себя в той области, где большая часть бед Земли и страданий души находит покой. После созерцания портрета, который Вы мне направили, я чувствую необходимость поблагодарить Вас от всего сердца. Мы, бедные тени переходной действительности, чувствуем ностальгию и недостижимую любовь друг к другу и к непостижимому миру...»
Альберт Эйнштейн помог Георгиеву организовать персональную выставку в галерее «Шульте» в Берлине в июле 1929 года. Об этой выставке лестный отзыв написал знаменитый немецкий критик Ханс Розенхаген в журнале «Беседка» (Die Gartenlaube).

[показать]

Борис Георгиев (Болгария, 1988-1962) Вечният път (Вечный путь).

[показать]

Борис Георгиев (Болгария, 1988-1962) Вечният път (деталь).

[показать]

Борис Георгиев (Болгария, 1988-1962) Пейзаж.

ОКОНЧАНИЕ СЛЕДУЕТ...