Это цитата сообщения Т_а_М_а_Р_а Оригинальное сообщение
"Полезные советы, начинающим художникам-кукольникам,
с миру по нитке.
http://www.liveinternet.ru/users/3647402/post141057887/
1. Сходите на какие-либо курсы по вашему увлечению – живое общение с мастером не заменит скачанный в интернете мастер-класс.
2. Выделите в квартире комнату или хотя бы уголок для своего творчества, где можно будет расставить и разложить свои швейные принадлежности, ткань и разную фурнитуру. Гораздо удобнее, когда все под рукой. По себе знаю, как утомляет носиться со швейной машинкой из кухни в спальню и наоборот.
3. Увлеките в свое творчество мужа. Он обычно хочет кушать, не мыть посуду и быть объектом вашего внимания, поэтому чаще всего против рукоделия. Аргументы для каждого супруга могут быть разные, но самое главное, что он должен понять - от вас и вашего творчества напрямую зависит «погода в доме». Нельзя не заметить ваших горящих глаз, когда вы дошили очередную игрушку. Тогда мир вокруг гармоничен и прекрасен. И от этой красоты мужу обязательно достанется лакомый кусочек (доказано не один раз)!
4. Возьмите в команду своих детей. Они очень легко вливаются в творческий процесс, перестают метаться по квартире, и высунув языки мастерят очередной шедевр. Только никогда не заставляйте это делать насильно и не критикуйте детеныша, если он сделал что-то не так, как вы ожидали. А чтобы он не испортил вашу заготовку, выделите ему личную.
5. Окружите себя такими же увлеченными людьми. Всегда будет с кем поделиться, посоветоваться и вдохновиться. Да и на выставке поучаствовать компанией всегда веселее.
6. Если вы считаете, что еще не готовы принимать участие в выставках-продажах, сначала просто посетите их. Но сильно не затягивайте. Как ответила моя подруга на возражение, что я еще не созрела для выставок – созреешь по дороге.
7. Заведите знакомство с кем-то из опытных кукольников. Прислушивайтесь его советам и ни в коем случае не обижайтесь на критику. Анализируйте.
8. Ищите вдохновение везде - смотрите старые советские мультики, там часто встречаются очень забавные куклы, рассматривайте иллюстрации к детским книжкам, собирайте красивые вырезки из журналов, и т.д.
9. Используйте натуральные ткани и фурнитуру – это модно и уютно.
10. Если в концепции куклы не предусмотрена тонировка кофе или чаем, как в классических примитивах, то лучше купить бежевую ткань. Если вдруг на тонированную куклу попадет вода, разводы будет очень сложно вывести. Исключением являются классические примитивы, где состаривание без кофе невозможно.
11.Если игрушка предназначается ребенку, значит должна подвергаться стирке, хотя бы ручной.
12.Если вы достигли того уровня, когда сами не справляетесь с объемом изготовления игрушек, наймите швею – надомницу. На нее можно возложить рутинную однотипную работу. Вам же больше времени останется на творчество.
13.Не дарите свои игрушки человеку, если не знаете наверняка, любит ли он подобные вещи. Разочарование от непринятия вашей работы будет глубоким.
14.Стремитесь к наивысочайшему качеству в работе, даже если получите за нее небольшие деньги.
15. Не ждите первой покупки вашей игрушки, она обязательно произойдет, когда вы расслабитесь. А пока наслаждайтесь процессом изготовления. Кстати, на первых порах очень удобно шить своим детям (потом времени не будет) и на подарки знакомым (это еще и хорошая реклама).
16.Ведите учет заказов, доходов и расходов. Анализируйте эти цифры.
17.Старайтесь не копировать в точности игрушку, увиденную у кого-то. Гораздо эффективнее ею вдохновится, а сделать свое, непохожее на других.
18.Не жалейте деньги на красивую ткань, ленточки и прочую фурнитуру. Они очень вдохновляют к творчеству. Можно посетить и местные секонд-хенды. Однако, если игрушка предназначается для ребенка, то лучше использовать новую ткань.
19. Если вашу игрушку критикуют – ни в коем случае не обижайтесь. Внимательно прислушайтесь и сделайте вывод. Хотя бы доля правды в критике обязательно присутствует.
20. Если вы очень хотите заработать на своем хобби, не забывайте главное – любите все, что вы делаете и тех, для кого это делаете. И тогда успех на вашей стороне!
"Кукольный Мастер", №7, весна 2005
* Если вы новичок в кукольном искусстве, прежде чем взяться за свою первую работу, постарайтесь посмотреть, что уже создали другие авторы.
* Следует помнить, что всегда есть исключения из правил, возможно, вы – одно из них и все, что выйдет из-под ваших рук, - безусловный шедевр, несмотря ни на что. Если нет, то вам лучше всего для начала усвоить основные правила и законы художественной науки – основы скульптуры, теорию цвета и композиции, приемы работы с материалами и другие особые кукольные навыки, которые преподаются на курсах, излагаются в книгах профессионалов и на страницах специализированных журналов.
* Художники-кукольники, как любые иные художники, должны постоянно поддерживать себя в форме, регулярно совершенствовать свои навыки и поднимать себя на новые уровни мастерства. В повседневной жизни предыдущий совет будет выглядеть следующим образом: практикуйтесь, практикуйтесь и еще раз практикуйтесь. Не работайте вслепую, раз за разом повторяя свои собственные ошибки. Попытайтесь сформулировать свое «слабое» место и займитесь им отдельно.
* Многие художники начинают свой творческий путь с копирования работ известных кукольников, не пытаясь понять, как именно эти прекрасные куклы были созданы автором.
* Не нужно искать в произведениях больших художников недостатки, найдите для начала то, чему у них можно поучиться. Копирование работ мастеров – безусловно полезное и интересное занятие, но оно будет абсолютно бессмысленным без знания, каким образом они были мастером созданы.
* Будьте самым строгим критиком своих работ, но не позволяйте неудачам сломить себя.
* Многим художникам не везло в начале творческого пути. Успех, зачастую, рождается из неудач.
* Не берите за точку отсчета свой средний уровень. Не завидуйте более способным и талантливым авторам, просто старайтесь работать на пределе своих сил.
* Всегда имейте под рукой блокнот и карандаш: в любом месте вам может прийти в голову интересная идея или вы увидите оригинальную деталь, которую стоит зарисовать. Иногда толчком к новому кукольному образу может послужить люстра в метро или форма решеток летнего сада. Корни всякой фантазии - в окружающей нас с вами реальности.
* Прорабатывая кукольный образ, по возможности делайте много эскизов. Это поможет управлять своей фантазией.
* Если вас покинуло вдохновение, - попробуйте сделать портретную куклу самого себя (шутка).
* Изучите материалы и опытным путем выберите свой – тот, с которым вам на начальном этапе будет комфортнее прорабатывать приемы мастерства.
* Кукольное мастерство – практическое искусство, использующее конкретные материальные предметы: фарфор, пластики, печи для обжига, краски, стеки и т.д. Не экономьте на материалах и оборудовании. Покупайте качественные и проверенные художественные материалы.
* Даже если вы лепите фантазийных кукол, мультяшных героев или пришельцев с Марса, основные познания в анатомии человека не помешают. Не обязательно знать, как называется каждая отдельная мышца или косточка, но строение мускулатуры и скелета представлять необходимо.
* Изучайте классическое искусство – литературу, живопись, скульптуру. Существуют фундаментальные законы гармонии, на основе которых строится любое творчество, независимо от того, в каком жанре работает художник. Изучая эти основы на примере творчества великих художников, вы сможете применять их в своей деятельности.
* Не ограничивайтесь одним источником вдохновения! Научиться у профессионала можно многому, но опыт нескольких ценнее.
* Старайтесь находить художников, чье мировосприятие созвучно вашему.
* Постоянно старайтесь обогащать круг ваших любимых художников новыми именами.
* Держитесь подальше от заносчивых и высокомерных художников. * Не скрывайте ваши знания, делитесь ими.
* Рассматривайте работы как можно большего числа художников, старайтесь понять, что делает их куклы уникальными.
* Собирайте книги и альбомы о творчестве кукольников, вырезки из журналов и собственные фотографии с выставок.
* Один из самых доступных способов охватить все многообразие кукольного мира – Интернет.
* Посещайте выставки, музеи старинных игрушек антикварные магазины.
* В искусстве нет абсолютных истин, - стремитесь находить свои приемы.
* Очень приятно получать призы и награды, но истинная конкуренция заключается в соперничестве со своим вчерашним результатом. Позвольте себе потерпеть неудачу, чтобы с новыми силами взяться за покорение творческих вершин. Без борьбы не бывает прогресса.
* Заканчивайте рабочий день с сознанием того, с чего вы начнете работать завтра.
* Если вы вложите в куклу личное отношение, зритель обязательно почувствует это и станет вашим поклонником.
* Праздную голову вдохновение не посещает, оно приходит, когда вы погружены в работу.
* Не называйте себя художником, - пусть вас так назовут другие. Звание «художник» ко многому обязывает.
* Научить способны только те работы, которые отняли у вас много сил; такие куклы часто становятся самыми любимыми.
* Перед демонстрацией куклы в галерее настройтесь позитивно. Гордитесь собой и своими куклами! Экспериментируйте, будьте дерзкими в ваших планах и задумках!"
