Продолжим наш разговор, начатый в прошлом посте о правилах монтажа видеофильмов.
При монтаже видео нужно подбирать кадры похожие и по освещённости. Представьте себе как будет выглядеть ваш ролик, если освещенность кусочков из которых смонтировано видео, будет разной. Кто будет смотреть видео? Все обратят внимание на резко вспыхивающие куски фильма. Есть одно непреложное правило: одна сцена – одно освещение. Предположим у вас есть парочку интересных кусочков, которые вы хотите смонтировать, но они разной освещенности. Поставьте между ними переходы или нейтральный кадр. Главное – переход должен быть мягким.
При съёмке не водите камерой со скоростью сверхзвукового самолета. Мы уже говорили, что оптимально 5 сек. на рассмотрение объекта. Однако, напортачить можно и при монтаже. Хорошо сделанная работа – это когда вашего монтажа и не видно. Обычный зритель не должен думать ни о монтаже ролика, ни о монтаже звука, ни о чем кроме фильма. Поэтому обрезая кусочки, думайте, не будет ли выглядеть нелепо состыкованные куски. Например: кошка сидит на заднем плане, а на следующем уже исчезла. Если все-таки есть необходимость смонтировать не совсем совместимые кадры, отвлеките внимание зрителя. Смонтируйте через переход или другой кадр. Что делать если вы писали интервью? Человек живое существо. Нормально если он где-то споткнулся, замялся, что-то не то сказал. Возникает необходимость вырезать не удачные кадры. Для того, что бы не было скачков: ставим переходы, перебивки, где можно или снимаем двумя камерами. Тогда можно переводить картинку то с одной камеры, то с камеры. И скачков не будет и картинка веселее. Вторую камеру можно попросить у интервьюера. По возможности. Перебивки – нейтральный кадр. Это может быть снятое лицо зрителя, шикарный вид сзади, какие-то детали, документы на столе. Такие вещи снимают до или после интервью как раз для перебивок. Понятно, что перебивка спасет только видео, со звуком придется выкручиваться по-другому.
Каждый человек хочет выглядеть лучше, чем он есть на самом деле. Это нормально. Желание выглядеть профессиональнее то же нормально. НО, перебор с эффектами – это как раз отсутствие профессионализма. В кругу каскадеров вы ни когда не услышите: «Смотри, как я могу! Фигня, смотри как надо!» Профи не надо ничего доказывать, он самодостаточен. Вывод: если вы не снимаете фильм о спец. эффектах, относитесь к ним как к соли. Щепотку и все. Вопросы о правилах монтажа видеофильмов затронут в постах достаточно поверхностно. Однако я все таки надеюсь, что общие понятия мне удалось раскрыть.
С блога "Создаем свое видео"