Как-то так сложилось в головах, что если начинается разговор о советских художниках, да ещё о Народных художниках, лауреатах сталинских и ленинских премий, то моментально рисуются образы каких-то придворных псевдоживописцев, которые творили красные стяги, бесконечные трудовые подвиги и портреты вождей в угоду правящим вождям КПСС.
Разная была живопись. Не только вождей писали. Был, например, такой художник – Юрий Иванович Пименов.
Многим, даже далеким от искусства людям знакома его картина 30-х годов "Новая Москва". Где женщина едет за рулем кабриолета по сияющей новой жизнью столице.

1957 Пименов Юрий Иванович (Россия, 1903-1977) «Обыкновенное утро»

Игорь Долгополов: Однажды я постучал в двери мастерской на Масловке и меня встретил сероглазый, седеющий, молодой Пименов. Веселый и озорной. Какой-то весь взъерошенный. На полу у мольберта стояли «Негритянки в березовой роще».
Утро. Березовая роща. «Русский Парфенон» с белыми тонкими колоннами стволов. Тишина, напоенная медовым ароматом трав и цветов. Поют птицы.
И вот среди этого храма природы Руси — две негритянки, молодые, стройные, с удивительными чеканными силуэтами, с гордой статью и раскованностью, которая приходит вместе с уверенностью, что ты свободен. Несложный мотив. Но какова же глубина, какова планетарность его звучания!
Этот холст был для меня неожиданностью. Находкой. Как-то невольно я вспомнил возраст художника, немеркнущую свежесть, юность его новых полотен. А ведь их было расставлено у стен буквально десятки. Новых. В светлых простых деревянных рамах...

Юрий Иванович Пименов: «Я помню, как в военное время электричка вылетала с вокзала во время тревоги, как кругом выло, трещало, шумело, и какой поразительно тихой казалась природа, когда сойдешь с электрички. Окрестности Москвы, вся придорожная земля вокруг были перекопаны под огороды… Потом, после войны, этот пейзаж был в переменах и в движении — то он был завален штабелями кирпича и бетонными трубами, то глядели уже готовые дома с пустой, утрамбованной землей вокруг, где были рассованы тоненькие саженцы молодых деревьев. Потом между домами легли асфальтовые дороги...
Я знаю, что архитектура этих новых мест, мягко говоря, простовата и совсем далека от того, что носит название художественности, но я вырос в старом городе, который задыхался от тесноты общих квартир, от общих кухонь, где чад, жар и раздражение стояли в воздухе, поэтому я с добрым чувством смотрю на однообразные белые дома: они дали отдых многим людям, приблизили их к светлой, просторной жизни»



1958 Пименов Юрий Иванович (Россия, 1903-1977) «Париж улица Сен-Доминик»
1958 Пименов Юрий Иванович (Россия, 1903-1977) «Парижанка в кафе»
1958 Пименов Юрий Иванович (Россия, 1903-1977) «Лавочка эстампов на Монмартре»
В июне этого же года Юрий Иванович едет на XXIX Международную художественную выставку в Венецию, где были представлены, в частности, такие его работы, как «Следы шин» (1944), «Сажают картофель» (1944), «Дорога на новостройку» (1947), «Клубника с молоком» (1956), «Обыкновенное утро» (1957).
1958 год. Юрий Иванович в Венеции
1958 Пименов Юрий Иванович (Россия, 1903-1977) «Лавка соломенных шляп. Венеция»
Юрий Иванович Пименов: «В Венеции я был два раза — первый — в 1928 году, совсем молодым, после окончания ВХУТЕМАСа. Тогда поезд подходил к старому вокзалу, ступеньки вокзальной лестницы спускались прямо к воде канала. Мы приехали ночью, совсем рядом плескалась темная, почти черная вода; по каналу с огоньками двигались разные лодки, гондолы, маленькие пароходики. С некоторых из них доносилось пение.
Второй раз я был в Венеции через тридцать лет, в 1958 году. На месте старого стоял новый вокзал, в блеске металла и стекла, сквозь его прозрачные стены и двери просвечивала желтоватая и розоватая, подернутая патиной времени Венеция Каналетто...
На одной из площадей, которая выложена старинными плитами и напоминает танцевальный зал, в окружении старых зданий, среди пестрой и нарочито шумной толпы туристов, в ярких обтянутых штанах, бородатых юношей и перекрашенных дам, среди этого прекрасного города, пестроты и шума продавала цветы женщина в подчеркнуто темном и простом платье, подчеркнуто просто причесанная, с деревенскими корзинами, где лежали свежие и нежные цветы.
Меня она восхитила своей благородной простотой, нежностью цветов на фоне старинных плит, и я, страшно спеша, боясь, что она уйдет, сделал несколько набросков: она, площадь, толпа вдалеке. Потом по наброскам написал картину.
Прибавлю, что эта женщина была очень одинока среди города и этой толпы...»



[800x]Юрий Пименов. Спор. 1968

О художнике с сайта "Масловка":
ПИМЕНОВ ЮРИЙ ИВАНОВИЧ (1903–1977), русский художник, один из наиболее самобытных мастеров круга «Общества станковистов» (ОСТ).
Родился в Москве 13 (26) ноября 1903 в семье юриста. Учился во Вхутемасе (Высшие художественно-технические мастерские, 1920–1925) у С.В.Малютина, В.А.Фаворского и В.Д.Фалилеева. Был одним из членов учредителей ОСТа (1925). Жил в Москве.
В ранний период испытал большое влияние немецкого экспрессионизма, что во многом объясняет надрывно-драматическую остроту лучших его вещей этих лет (Инвалиды войны, 1926, Русский музей; Даешь тяжелую индустрию!, 1927; Солдаты переходят на сторону революции, 1932; обе – в Третьяковской галерее). С годами перешел к обновленному импрессионизму, исповедуя творческий принцип «прекрасного мгновения», легкого и артистичного образа-впечатления.
[250x307]То, что у иного его коллеги могло стать помпезным Выездом жены наркома, у Пименова превратилось в Новую Москву (1937, там же) – с прекрасной незнакомкой, ведущей свой открытый автомобиль по центру столицы. Замечательно удавались красочно-феерические театральные мотивы (Актриса, 1935, там же), поэтому закономерно, что Пименов стал одним из значительных русских сценографов середины 20 в.: он работал для Малого (Волки и овцы А.Н.Островского, 1941), Ленкома (Сирано де Бержерак Э.Ростана, 1943) и других театров. Черты «Пименова-экспрессиониста» вновь, хотя и в значительно смягченной форме, проступили в его тревожных полотнах военных лет (Следы шин, 1944; там же; и др.). За свои театральные работы был удостоен Сталинских премий 1947 и 1950.
К наиболее известным послевоенным живописным циклам художника принадлежат натюрморты Вещи каждого дня (1959) и в особенности Новые кварталы (1963–1967; Ленинская премия 1967) – мажорно-лирические и в то же время не лишенные тонкой сценической условности картины-новеллы, ярко отразившие настроения политической «оттепели». Издал ряд живых очерковых книг, которые, впрочем, кажутся наивно-прекраснодушными в сравнении с его картинами (Искусство жизни или «Искусство ничего»,1960; Необыкновенность обыкновенного, 1964; Новые кварталы, 1968; и др.).
Умер Пименов в Москве 6 сентября 1977.
Творчество в хронологическом (почти) порядке:
Инвалиды войны. 1926

Пименов Футбол 1926 год

Пианист. 1928?
[800x]
Женщина в гамаке. 1934

Пименов «Работницы Уралмаша в ложе театра» 1934. Левая часть триптиха

Пименов «Работницы Уралмаша в ложе театра» 1934. Центральная часть триптиха

Пименов «Работницы Уралмаша в ложе театра» 1935. Правая часть триптиха
"Актриса" 1935 г. - картина, которую я очень хорошо помню - видела её на выставке московских художников в Манеже в конце 69-х.

Пименов Почта пришла. 1940
[800x]
Район завтрашнего дня. 1957

Проливной дождь. 1957

Ожидание. 1959 г.

Пименов Утренние окна. 1959

Дальняя дорога. 1959 г.

Пименов Воспоминание о военном пайковом хлебе. 1962-1963

Пименов . Утро 1961.


Утро нового дня. 1964.
Пименов Лирическое новоселье. 1965

Кусок стекла. 1966

Ливень.
[800x]
Московская окраина
[800x]
"Сумерки" 1966
[800x]
Калининград. Дождь. 1968 г.
[800x]
Прозрачный зонтик
Токийское окно. 1975 год.

"Свадьба на завтрашней улице" - картина, удостоенная Ленинской премии... и изображения на советских марках:
